曹佳望 朱虹
摘要:2016年11月在廣州舉行的首屆南國音樂花會,主題為“向經典致敬”,本次花會恢復并延續了中斷17年的南國盛宴“羊城音樂花會”。南國音樂花會站在歷史、現實、未來的全方位視角中,繼承民族經典、創造時代經典,是推動廣州建設音樂文化之城的重要舉措,對廣東步入文化強省、提升軟實力有著深遠影響,對本土音樂未來的走向、城市文化品牌的塑造以及廣州音樂之城的城市形象建設有著重要的啟示意義。
關鍵詞:南國音樂花會 粵樂 音樂之城 城市形象建設 廣州
中圖分類號:J0-05 文獻標識碼:A 文章編號:1008-3359(2018)19-0172-03
南國音樂花會(2016年11月25日-2016年12月1日)降下帷幕至今已半年多。首屆南國音樂花會共舉辦了八場音樂會,包含了合唱、重唱、傳統民樂、民族交響樂、跨界流行、器樂演奏等多個不同的音樂表演形式與組合類型。在組織、策劃和表演上融入了一些時代元素,內容較為豐富、安排上也很精煉,一方面給予了師古出新的作品有充分的表演空間,另一方面也給新人新作提供廣闊的平臺。在花會期間圍繞著花會的主題“向經典致敬”和“新粵樂”舉行了兩場理論研討會。花會所取得的各項成績令人振奮。尤其是向“經典致敬”“新粵樂”兩大命題研討的展開,對于廣州這座四季如春的花城,中國近現代民主革命的策源地之一。如何傳承和弘揚嶺南音樂的人文精神,重新確立嶺南音樂的軟實力和影響力,為廣州建設音樂文化之城,為傳承嶺南地區非物質文化遺產有著十分重要的歷史與現實意義。
一、追根溯源:“南國音樂花會”是對“羊城音樂花會”精神的延續
南國音樂花會有著優良的音樂傳統與深刻的歷史淵源。嶺南珠三角流域鐘靈毓秀,經濟繁榮,有著“魚米之鄉”的美譽,孕育并誕生于此地的“廣東音樂”繼承了嶺南地區的輕盈秀美,以其獨特的魅力深受本地和海內外廣大群眾的喜愛。20世紀初是“廣東音樂”發展的黃金時期,涌現出一大批優秀的演奏家和作曲家并創作出大量具有嶺南特色的優秀作品。然而好景不長,1937年,抗日戰爭爆發,社會的動蕩使正在繁榮發展的“廣東音樂”受到全面抑制,直至新中國成立才逐步恢復。
20世紀50年代,國家為弘揚民族文化,先后制定了“百花齊放、推陳出新”和“百家爭鳴”的文藝工作方針,廣東省積極響應號召,本地民族音樂的發展由民間自發性活動進入到了有組織有領導的新的歷史發展時期。廣東省和廣州市建立了專業樂團和專業研究機構,以“廣東音樂”為代表的本土音樂勢力發展迅速,取得了驕人成績。在創作上,涌現出被社會各界肯定并稱為“三春一月”的優秀作品,即《春到田間》《春郊試馬》《魚游春水》和《月圓曲》;在科研上,“廣東音樂”研究組整理并出版了兩冊《廣東音樂曲集》。除此之外,1954年,黃錦培、梁秋、方漢、朱海四位演奏家被抽調至國家藝術團,出訪羅馬尼亞參加第四屆世界青年和平與友誼聯歡節,獲民間音樂比賽四等獎,這是廣東省在新中國成立后獲得的首個國際藝術比賽獎項。
本土音樂文化的繁榮發展提升了廣東省在文化輻射力和影響力,基于這一歷史背景,1962年廣州舉辦的“第一屆羊城音樂花會”盛況空前,吸引了全國各地文學藝術界知名學者、藝術家及文藝團體前來參會,共舉辦11場學術研討會,51場演出,有2700多名專業和業余演員,觀眾多達14萬人次。這是中國音樂界繼“北京音樂周”(1958年)、“上海之春”(1960年)、“哈爾濱之夏”(1961年)、“天津市音樂周”(1961年)之后的又一盛會,有“南有羊城花會,北有哈爾濱之春”之美稱。
從1962年至1999年,廣州共舉辦了六屆“羊城音樂花會”,每一屆“音樂花會”都好評如潮,吸引了大量參演人員和觀眾。“音樂花會”命名的由來,是借廣州市“除夕”花市萬紫千紅百花爭艷的盛景之意,通過這個節日性的活動,促使樂壇百花齊放、百家爭鳴,對嚴肅音樂、本土音樂文化的發展有著深遠影響。如今時隔十七年,廣州恢復并延續的“首屆南國音樂花會”,名稱雖有所改變,卻沿襲了“羊城音樂花會”的精神及內涵,站在新世紀、新的起點回望歷史,繼承經典;展望未來,再創經典。
二、著眼當下:“南國音樂花會”傳播時代之音
“首屆南國音樂花會”從籌備到成功舉辦,凝聚了廣東省委宣傳部、省文化廳、省文聯、省音協等組織機構的心血,投入了大量的人力、財力、物力。這既是響應國家文藝工作方針之舉,也體現了省委宣傳部著重打造本土特色文化,再創廣東音樂新輝煌的決心。
本次“南國音樂花會”包括“向經典致敬”——廣東百年經典原創音樂匯演、“南粵和聲”——廣東省合唱精品音樂會、“友誼之聲”——“一帶一路”主題音樂會、“嶺南樂韻”——廣東風情原創交響音樂會、新粵樂跨界流行音樂會、“南粵今朝”——民族管弦樂音樂會、南國流行風音樂展演、“南國新聲”——廣東音樂“一薦一”名家薦才行動成果展演等8場音樂會,都是圍繞嶺南文化展開,立足傳統,立足原創,大膽探索,提取經典元素加以再創造,對嶺南文化的推廣有著積極作用。
以“嶺南樂韻”——廣東風情原創交響音樂會為例,作曲家杜鳴的舞劇《沙灣往事》交響組曲從傳統“廣東音樂”《賽龍奪錦》《雨打芭蕉》入手,融入西方作曲思維重整再創,從樂隊編制上融民族樂器與西方管弦樂隊于一體,音樂走向結合中國線性旋律與西方和聲織體,使音樂兼具傳統風情與時代精神,受到了觀眾的一致好評。
“新粵樂跨界流行音樂會”則是一次對“中國民族民間新音樂”的藝術探索,是廣東流行音樂在新時期“扎根民間、走向世界”戰略定位的探索性重要實踐。該場音樂會精選嶺南地區民間音樂作品進行改編再創,力求使傳統民間音樂在多元視角的碰撞中重新煥發生機,開拓更多可能性。音樂會中經“阿卡貝拉”演繹的傳統粵曲《分飛燕》《禪院鐘聲》令人耳目一新,呈現出年輕化的活力;電聲樂隊與銅管樂隊演奏的《旱天雷》則頗有“精神音樂”①風范。
8場系列音樂會,既是回顧經典,也是對未來的探索,奏響嶺南華章,傳播時代之音。
三、致意經典:“南國音樂花會”是對廣東地區音樂事業發展的回顧與總結
本次活動舉辦了兩場學術研討會,邀請全國各地知名專家、學者、音樂家100余人參與,圍繞“百年來廣東音樂家對中國音樂發展的影響與貢獻”“新粵樂”兩大話題展開,系統梳理了廣東音樂家的學術思想、創作成果,并就廣東地區音樂作品的地域特色、廣東地區音樂風格創作探索、流行跨界音樂等問題進行了深入探討。
天津音樂學院副院長靳學東認為,傳統“廣東音樂”作為一種特殊的、不同于一般意義的傳統樂種,將嶺南的風土人情、把中華音樂的風骨神韻精妙地融入其中,這是廣東奉獻給中國和世界重要的藝術財富和文化記憶。②
吉林大學珠海學院音樂舞蹈學院院長何平針對研討會的主題,對近現代重要的廣東籍音樂家的成果與貢獻進行了整理和概述,并發表論文《中國音樂發展的寶貴財富》。
中國藝術研究院音樂研究所研究員向延生認為廣東音樂需要適應新時代的發展,貼合更多青年人的口味和愛好,這是大的發展方向。
廣東省流行音樂協會主席、著名音樂人陳小奇在“新粵樂”研討會上給予了“新粵樂跨界流行音樂會”高度評價:“這是一次突破性的試驗,所有的作曲家和演奏者都盡量少用民族樂器而改用流行音樂器樂,大膽地進行了一次民族民間音樂流行化的嘗試。”
兩場理論研討會既是對廣東地區音樂事業的總結和回顧,同時也為當下音樂發展之路指引了方向。
四、深刻啟示:“南國音樂花會”對廣州建設音樂之城的影響
“粵俗好歌”③,廣東地區素來有著良好的音樂根基與傳統,這里孕育了輕盈優美的地方樂種“廣東音樂”,也曾在流行音樂領域獨領風騷。然則時過境遷,多元文化的沖擊之下,廣東走向音樂強省之路需要明確的定位和清晰的目標。
相較往屆“羊城音樂花會”,“南國音樂花會”的影響力和輻射范圍顯然不及前者。首屆“羊城音樂花會”之后因歷史緣故停辦18年,至1980年才恢復舉辦第二屆“羊城音樂花會”,盡管如此,為期16天的活動中,參演人員近2000人,獻演24場音樂會,以及高胡、小提琴比賽、多場學術專題報告會和理論研討會,觀眾近20萬人次。之后的幾屆“羊城音樂花會”雖然規模有所縮減,但仍保留了音樂會、研討會、音樂比賽等多種形式的活動。從輻射范圍來看,“羊城音樂花會”不僅僅是一次民族民間藝術的展示,更是發掘優秀人才、優秀作品、引領學術思潮的盛會。
反觀此次“南國音樂花會”的傳播效應和影響力則大不如前,8場音樂會和2場學術研討會多囿于“學院派”之間的探討,仍需更大眾化的表達。如何突破困境,吸引群眾參與?筆者以為可以從兩個方面入手:一是使用新穎且年輕化的音樂形式,并利用網絡、新媒體的傳播效應吸引年輕觀眾;二是扎根本土文化,打造嶺南地區的音樂優勢。嶺南文化兼容并蓄、多元開放,嶺南人民勤勞勇敢、認真務實,只有真正洞察并了解本地居民的生活態度和審美趣味才能創作出老百姓喜歡的文藝作品,才能使“南國音樂花會”真正成為人民的“音樂花會”。
當今是一個高速發展的時代,隨著物質文明的提高,人們越發注重對精神文明的追求,“南國音樂花會”的恢復舉辦便是例證。打造本土文化品牌、建設音樂之城是廣東步入音樂強省的必經之路。筆者以為,充分發揮政府的宏觀調控與導向作用,舉辦公益普及演出活動,加強中小學傳統音樂尤其是本土音樂文化教育,培養新生觀眾力量是關鍵。從上世紀60年代便開始舉辦的“羊城音樂花會”是老廣東們珍貴的回憶,而延續廣東精神、傳播時代之聲、敢于開拓創新的“南國音樂花會”將陪伴新一代廣東人的成長。
五、結語
文藝創作的目的是為人民服務,堅持專業化品質的同時發揚群眾化傳統,方能使“南國音樂花會”再現“羊城音樂花會”之盛況,創造廣東音樂新輝煌,為廣州建設音樂之城添磚加瓦。全球各地的音樂節活動已成為各城市和地區打造品牌和樹立形象的重要舉措,并逐漸形成各自饒有興趣和耐人尋味的特色與專長。嶺南音樂文化是廣州的特色與專長,以嶺南音樂文化為特色打造廣州音樂之城的城市形象,在廣州城市高速發展的整體態勢中,在廣州建設文化大都市的戰略布局中,能夠發揮更大的提升效應和輻射效能。
注釋:
①精神音樂:傳統“廣東音樂”演奏中的特殊風格,出現于上世紀三、四年代,曲風輕快活潑,融入了爵士樂風格以及西洋樂器演奏,風靡一時。
②何平:《中國音樂發展的寶貴財富》,《嶺南音樂》,2017年第1期。
③屈大均:《廣東新語》。
參考文獻:
[1]黎田,黃家齊.粵樂[M].廣州:廣東人民出版社,2003.
[2]李權時,李明華,韓強.嶺南文化[M].廣州:廣東人民出版社,2001.