吳劍珊老師仕女畫與李清照詞中的相同婉約主題探析

厲州格

摘要院吳劍珊老師是一位江南女性畫家，善畫人物，能作花卉，筆下有一系列表現女性題材的仕女畫，無論是以骨法用筆的勾勒仕女的面目輪廓還是輔以佛珠、紈扇等道具的點綴，或是以淡雅的服飾設色烘托出仕女的性格特征，恰到好處地展現了中國傳統女性的溫婉動人、清新脫俗。這與宋代詞人李清照的詞風相呼相應，共同為女性的婉約描繪了美麗的一筆，同時也體現了東方女子含蓄內斂的人生觀和藏而不露的民族特征。

關鍵詞：吳劍珊;仕女畫;李清照;婉約;民族特征

中圖分類號：J212

文獻標識碼：A

文章編號：1005-5312（2019）33-0003-02

一、引言

“婉約”一詞從說文解字的角度來看，都包含“美”和“曲”之意，有多重意義。它既可以指文章或言辭的含蓄委婉，如最早見到“婉約”一詞的先秦古籍——《國語.吳語》中的“故婉約其辭，以從逸王志”;也可以指人的柔美婉轉，像漢朝王璨《神女賦》對仙女描述的那樣：揚娥微眄，懸藐流離。婉約綺媚，舉動多宜。本文所要論述的正是后面一種意思。中國傳統女性具有溫文爾雅的特點，女性的婉約作為一種與眾不同的情感體驗，實為一種獨特的精神氣質。

二、吳劍珊老師作品中女性形象的婉約氣質及其藝術表現

吳劍珊老師出生于“山水甲天下”的桂林，這里山清水秀，洞奇石美，陳毅詩云：“寧作桂林人，不愿作神仙。”古語亦云：一方水土養一方人。這樣具有靈氣的山水不但養育了桂林人民，更是培育了一大批桂林畫家，吳老師便是其中之一。身為江南女子，柔情似水在吳老師身上得到了充分的體現。筆者在成為吳老師的研究生后，平日里無論是請教專業方面的繪畫技法、理論知識，亦或是閑暇之余進行閑聊，處處能感受到老師的平易近人、與人為善。臉上始終充滿了笑容，有時甚至會有孩童般的天真浪漫，與我們開玩笑，讓人相處甚歡。因此，婉約的性格特征自然而然地滲透在藝術創作中，仕女畫便是最好的體現。

（一）依托面目姿態刻畫仕女內心情緒

顧愷之有言：傳神寫照盡在阿睹之中。面目姿態最能顯現一個人的內心心里活動。因此，在人物畫中對面目的刻畫尤為重要。吳劍珊老師的仕女畫在構圖時就別出心裁，舍棄傳統仕女畫的全身肖像繪制方式，而截取半身頭像，骨法用筆，直接以線勾勒。以《桃花春色圖》為例，修長的柳葉眉、細長的鳳眼、高挺的瓊瑤鼻、豐厚的桃花唇、略高于眉的金耳，再加上清瘦的鵝蛋臉，這是吳老師畫筆下典型的仕女面容。為了增加臉龐的柔和度，吳老師還在眼瞼、嘴唇之處敷以淡胭脂色彩，稍加暈染，鮮艷而不妖嬈，清爽而不厚重。與此同時，低垂的眉眼、微啟的朱唇含蓄蘊藉，意味深長，恰如其分地體現出女子獨有的婉約氣質。

（二）運用具象飾物突出仕女潛在氣質

在吳老師的仕女畫中，有一系列突出人物性格的飾物，他們既點綴著人物的外表，也隱隱照見出人物的氣質。其中典型的莫過于佛珠和執扇的點綴。

1.佛珠

佛珠原本是佛教徒在念經打坐時用來念誦記數的隨身法具，以次消除煩惱障和報障。隨著歷史的發展和人們審美能力的提高，佛珠的用途日益擴大，逐漸發展成為一種佩飾，成為大眾喜愛的一種時尚飾品。按照其種類，可以分為持珠、掛珠和佩珠。《仕女系列4》中女子半仰著頭，身體微微傾斜，似有所思。脖頸.上佩戴的一串掛珠斜向上風動，打破構圖的沉悶，給靜止的畫面添加了無盡的生機，像是思緒在流淌。定睛細品，可以看出其佛珠經過加工后呈現出的精美樣式，翠綠的珠子圓潤而小巧，穿過細繩，合成一串，每顆珠子間隔均勻地排列著，并且配以美玉、珠穗編織在一起，組合而成“佛頭穗”，幽雅的色彩增加了色調的明亮感，起到了平衡畫面的作用。

2.紈扇

扇子亦稱“搖風”、“涼友”，是引風用品，歷來成為百姓家家戶戶夏令必備之物。中國自古便有“制扇王國”的稱號，而在歷史發展的進程中，扇子不再只是生活中納涼的物品，而是逐漸成為藝術品，尤其備受文人墨客的喜愛。吳劍珊師的仕女系列作品便是很好的體現。在《紅香綠玉圖》中，吳老師刻畫了一位身著細窄旗袍、手執紈扇的仕女形象。所執紈扇，從左上至右下，橫斜在畫面中。其扇骨以濃墨粗線條勾勒而成，體現出硬挺的質感。扇面以淡墨暈染，輕盈剔透，被遮住的嘴角和肩膀若隱若現，扇面上以工筆的手法繪有一段折枝，意境和仕女的形象相輔相成。

（三）借以典雅的服飾設色襯托出仕女內在心性

郭沫若說過：“衣裳是文化的表征，衣裳是思想的形象。”在吳劍珊老師的仕女畫中，服飾也是一大亮點——選取能表現出女子含蓄內斂的旗袍為表現題材。《綠樹濃陰夏日長》以輕柔簡練的墨線勾勒出旗袍婉轉精細的走線，側身、衣袖的線較細，領口、紐扣處的線較粗，以此突出層次分明的構造。在色彩方面，以素雅為基調，除去黑白的顏色，只性筆勾出三兩朵小花，并敷以淡淡的曙紅，以此豐富畫面效果。另外，不得不提及在圖案方面的點睛之筆——衣服上飛動的仙鶴，吳老師用線的輕松和敷彩的淡雅，不但使仙鶴更具立體感，而且提升了整個畫面的亮度。

三、李清照詞作中女性形象的婉約意象

李清照出生在一個士大夫家庭，父親李格非，生母是當時宰相王珪的長女。出生書香門第的李清照，靈秀聰慧，饒有才名，并工書畫，通曉金石，尤其擅長詩詞，因詞清麗婉轉，曲折哀怨，被稱為婉約詞派代表人物之一。婉約詞，顧名思義，以委婉含蓄為特征，與豪放派詞相對。婉約詞詞風婉約，與音律結合緊密，專為表達情感，韻律美、情意美和意境美為婉約詞在藝術上的“三美”。縱觀李清照一生所寫之詞，不計其數，其中引人注目的是她筆下所描寫的女性形象占有相當一部分的比重，粗略分類，可以看出她所塑造的少女形象、思婦形象，都隱隱約約透露出女子的婉約氣質。

（一）詞牌名的婉約

詞牌有不同的氣息與音調，有纏綿悱惻的，有慷慨激昂的，有諧婉閑適的。而李清照所寫詞的詞牌名大多婉轉清脆，如女子般恬靜優美，像“浣溪沙”“如夢令”“蝶戀花”“鷓鴣天”“點絳唇”

“臨江仙”“玉樓春”等等，從詞牌名就可略微察覺到作者寫詞時的心境。

（二）少女的婉約

李清照的詞主要是曲折表達內心隱衷和兒女情長。《浣溪沙·春景》是一首惜春的詞，起拍“春色深”的“深”字，

既可以訓作“甚”，也可以訓作“濃”。前者是春色過甚，后者言春色正濃。聯系下片的“細風”，其原意當屬后者，即“小院”春色正濃。然而，主人公的閨房不僅窗戶緊閉，連一層層的窗簾都沒有打開，所以閨房顯得黑洞洞陰沉沉的。而接下去的“倚樓無語理瑤琴”，意謂這位閨秀以信手撥弄精美的古琴來排遣其難以名狀的一腔愁緒。下片第一句的“遠岫出云催薄暮”前四字，當時對

“窗中列遠岫”和“云無心以出岫”二詩句的隱括，全句意謂云霓從遠處的山巒飄起，加速了暮色的降臨。“細風”句承上啟下，意謂云行風起暮雨紛紛，寒氣襲來。結拍“梨花欲謝恐難禁”的表層語義是，似這般晚來風雨的侵襲，到了梨花飄落之時所引發的傷感將是難以承受的！所以，整首詞隱約透露出言外之意——在這種封閉陰雨的環境中，一個春心勃發的少女該是多么傷感！

（三）思婦的婉約

《一剪梅》是一首傾訴相思、別愁之苦的詞。粉紅色的荷花已經凋謝，幽香也已消散，光滑如玉的竹席帶著秋的涼意。解開綾羅裙，換著便裝，獨自登上小船。仰頭凝望遠天，那白云舒卷處，誰會將錦書寄來？雁群飛回來時，月光已經灑滿了西樓。落花獨自地飄零著，水獨自地流淌著。彼此都在思念對方，可又不能互相傾訴，只好各在一方獨自愁悶著。這相思的愁苦實在無法排遣，剛從微蹙的眉間消失，又隱隱纏繞上了心頭。

四、吳劍珊老師仕女畫與李清照詞中的相同婉約主

題及其互文性

“互文性”又稱為“文本間性”或“互文本性”，這一概念首先由法國符號學家、女權主義批評家朱麗婭·克里斯蒂娃在其《符號學》一書中提出：“任何作品的本文都像許多行文的鑲嵌品那樣構成的，任何本文都是其它本文的吸收和轉化。”吳劍珊老師與詞人李清照雖在時間的長河里相隔近千年，但兩人的藝術創作卻彼此關聯，像是不期而遇一般。吳劍珊老師的仕女畫與李清照詞中的相同婉約主題相互相應，這是藝術相互吸收與轉化的結果，也是藝術得魅力所在。

（一）《濃睡不消殘酒》之相同的婉約主題體現

《濃睡不消殘酒》引用的是李清照的《如夢令·昨夜雨疏風驟》，這正是李清照的代表作之一，其詞語言清麗、修辭婉轉、表情柔膩，多用含蓄蘊藉的手法來表現情緒。這首《如夢令》寫的是大自然里庭院中的花木經歷風吹雨打后詞人預感花事凋零而深感惋惜的心理，吳劍珊老師引用其中的“濃睡不消殘酒”一句為表現意向進行作畫。描繪了一個身著蓬松青衣、手戴黑色佛珠，手執繪有彼岸花紅扇的女子。只見女子手腕托腮，情緒似有似無，隱隱約約，藏而不露，與詞人李清照內心的清素柔軟相互映襯。

（二）《暗香盈袖》之相同的婉約主題體現

意境相同的還有《暗香盈袖》，同樣是李清照的詞，以一首《醉花陰·薄霧濃云愁永晝》為靈感，選取“暗香盈袖”為創作意境，描繪了一位身著開著大多花卉旗袍的女子，背轉著身體，左手輕輕撩起脖頸上佩戴的佛珠，嘴唇微張，眼神看向斜下方，像是在用心捕捉什么。是在享受夏日的清爽？亦或是嗅聞花朵的芬芳？言有盡而意無窮，讓人不得不陶醉其間。

（三）《疏影尚風流》之相同的婉約主題體現

再如《疏影尚風流》畫面中的仕女執一桐葉式紈扇，細長勻稱的右手輕輕搭在扇骨上，眼眉低垂，似有所思。紈扇雖只露出部分扇骨和扇面，但已極盡能人之事。桐葉式的扇骨十分具有靈動感，同樣淡墨暈染的扇面，在此處換用寫意的手法繪出三兩竹葉和一只羽翼飽滿的小鳥，平添許多生機與雅意，襯托出女子特有的矜持，其照應的是李清照的《滿庭芳·小閣藏春》。

五、結語

吳老師在繪畫之余喜讀詩詞，其中尤其對李清照的詞情有獨鐘。曾通過書本、視頻等方式去了解李清照的生平經歷和情感。如《百家講壇之康震講李清照》，其“書香才女、門當戶對、喜憂參半、風波再起、國難當頭、雪上加霜、顛沛流離、再嫁婚變、夕陽歲月、一代詞宗”，詞人的每一起伏都撥動著畫家的心弦。正是這樣的赤誠之心，在創作的過程中自然而然將詩與畫結合在一起，既體現了中國繪畫的審美特征，也顯露了詩畫藝術之間的互文性。同樣作為女性的詞人李清照，以自身的生平經歷、心境感悟都融入到詞作中，以詞為媒介，描繪女性獨有的婉約氣質。二者的相同之處在于都體現了東方女性矜持、藏而不露的民族特征。

參考文獻：

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