舞蹈演員對舞蹈作品二度創(chuàng)作的重要性

丁莉

摘要：人物形象塑造的成功直接關(guān)系到舞蹈作品的審美性，本篇論文從舞蹈作品的構(gòu)思和表達(dá)階段分析，以舞蹈演員的唯一物質(zhì)材料——人體動(dòng)作，以及塑造人物形象所經(jīng)歷的四個(gè)階段研究舞蹈演員對作品進(jìn)行二度創(chuàng)作的重要性。

關(guān)鍵詞：舞蹈演員;二度創(chuàng)作

中圖分類號：J712.1

文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A

文章編號：1005-5312 （2019） 30-0074-01

一、舞蹈表演是舞蹈形象在舞臺上的重要環(huán)節(jié)

l.舞蹈形象塑造的兩個(gè)階段。舞蹈作品和形象的塑造大致可以分為兩個(gè)階段，第一是構(gòu)思階段，由編導(dǎo)家獨(dú)立完成，編導(dǎo)對某一生活現(xiàn)象有感而發(fā)，產(chǎn)生創(chuàng)作的欲望，通過多年的藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)，將創(chuàng)作欲望轉(zhuǎn)變成一部舞蹈作品。但是光有編導(dǎo)的構(gòu)思是不夠的，還必須依靠舞蹈演員來進(jìn)行形象塑造，將編導(dǎo)想要表達(dá)的舞蹈形象通過舞蹈演員的二度創(chuàng)作，加上舞蹈演員對于人物形象的理解和感受，通過演員的肢體動(dòng)作呈現(xiàn)在舞臺上，這就是表達(dá)階段①。筆者認(rèn)為，在新時(shí)期藝術(shù)高度發(fā)展的階段，舞蹈演員也可以參與到藝術(shù)構(gòu)思階段，這可以激發(fā)編導(dǎo)更好地萌發(fā)出創(chuàng)作的想法和熱情，產(chǎn)生更多的靈感，相反，編導(dǎo)飽滿的創(chuàng)作熱情更能很好的激發(fā)舞蹈演員的二度創(chuàng)作，使人物形象栩栩如生。

2.舞蹈藝術(shù)構(gòu)思階段和舞蹈藝術(shù)表達(dá)階段之間的關(guān)系。這兩個(gè)階段既相互獨(dú)立又相互聯(lián)系，獨(dú)立在舞蹈藝術(shù)構(gòu)思階段是以編導(dǎo)家為核心展開創(chuàng)作，插上想象的翅膀，成為編導(dǎo)家頭腦中的“意象”;而表達(dá)階段則是以演員為中心，必須借助肢體來塑造舞蹈形象，加上自身對人物的理解，與編導(dǎo)最初在創(chuàng)作時(shí)想給觀眾呈現(xiàn)出來的最初的象并不是完全一致。但兩個(gè)階段又相互聯(lián)系，編導(dǎo)在構(gòu)思階段時(shí)必須要考慮到演員的各方面的能力，也受舞臺美術(shù)，燈光，舞臺布景等各方面的影響，并不能僅僅把自身的感受和體驗(yàn)放在第一位，而是需要綜合考慮各方面的物質(zhì)因素，并把它們很好的結(jié)合。而在編導(dǎo)家頭腦中的具有“朦朧感”的“舞蹈作品”如何展現(xiàn)在審美觀眾的眼前，那就必須歸功于舞蹈演員。所以兩個(gè)階段并不是絕對獨(dú)立存在的個(gè)體，而是舞蹈作品相輔相成所必須經(jīng)歷的階段。

二、舞蹈演員是舞蹈作品人物塑造的核心和關(guān)鍵

1.舞蹈形象的物質(zhì)材料——舞蹈演員的肢體動(dòng)作。古人云：“詠歌之不足，不知手之舞之足之蹈之也”，由此可見，人們在語言，歌唱都無法表達(dá)自身情感之時(shí)，人們的肢體動(dòng)作語言變成了唯一表現(xiàn)人類內(nèi)心情感的物質(zhì)材料和媒介。舞蹈藝術(shù)是“人體律動(dòng)的詩篇”，“舞蹈是通過人體有節(jié)奏的動(dòng)作來塑造舞蹈形象，表現(xiàn)社會(huì)的人的思想情感”等，這些評價(jià)都是舞蹈實(shí)踐工作者在長期的藝術(shù)實(shí)踐和審美規(guī)范中總結(jié)出來的，也更加肯定了舞蹈演員在參與舞蹈形象塑造時(shí)的重要性，如果沒有舞蹈演員的肢體動(dòng)作來作為塑造舞蹈人物形象的物質(zhì)材料，那么舞蹈作品也就不復(fù)存在。

2.創(chuàng)作人物形象的四個(gè)階段。舞蹈演員在進(jìn)行人物形象塑造時(shí)，必須經(jīng)過四個(gè)階段：積累——認(rèn)知——感悟——塑造。第一個(gè)階段是人物形象的積累，舞蹈演員用動(dòng)作語言來展現(xiàn)人物形象時(shí)，憑空想象出來的人物形象并不具有感染力，而是要經(jīng)過長時(shí)間對不同人物類型的觀察，積累，才能將人物形象“越演越活”。第二個(gè)階段舞蹈演員在接受到編導(dǎo)的信息時(shí)要產(chǎn)生對舞蹈作品中人物形象的認(rèn)知，實(shí)現(xiàn)了從“自我”走向“形象”的轉(zhuǎn)變。不同的演員對人物性格的刻畫，形象的展現(xiàn)有不同的感受和體驗(yàn)，所以要經(jīng)歷對舞蹈中人物形象的感悟和體驗(yàn)便是第三個(gè)階段，不管舞蹈演員之前對人物形象有多深刻的認(rèn)識，無法直擊心靈的感受和體驗(yàn)人物內(nèi)心的活動(dòng)和心理狀態(tài)，這部作品就是不成功的，這就需要舞蹈演員賦予人物形象以強(qiáng)大的生命力和感染力。最后一個(gè)階段是通過藝術(shù)實(shí)踐對人物形象進(jìn)行塑造。在前期三個(gè)階段的堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)下，通過肢體動(dòng)作性格的編創(chuàng)動(dòng)作，一旦成型，具有一定的程式化，拋棄自我，尋求感覺，塑造出生動(dòng)的人物形象。

3.舞蹈演二度創(chuàng)作的重要性。在一部成熟的舞蹈作品中，編導(dǎo)和演員有著不同的分工，作為舞蹈演員，通過肢體動(dòng)作語言來塑造出人物形象是本職工作，但這種本職工作并不是手到擒來的，而是必須通過長時(shí)間的舞蹈基訓(xùn)，藝術(shù)表現(xiàn)能力和即興的訓(xùn)練，才能獲得通過自身肢體語言創(chuàng)造人物，創(chuàng)造美的能力。如果舞蹈演員一味的按照編導(dǎo)的要求去塑造人物形象，不加以自身的理解，那么塑造出來的形象則是“死”的，是不具有生命力和表現(xiàn)力的。實(shí)際上，舞蹈演員也是小型的“編導(dǎo)”，同編導(dǎo)一樣在塑造人物角色時(shí)需要投入自己的精力，想法在人物塑造的準(zhǔn)備工作上，這個(gè)過程同樣也是構(gòu)思的過程。編導(dǎo)和舞蹈演員兩者之間的關(guān)系既相互獨(dú)立，又相互聯(lián)系，在一定程度上決定了舞蹈作品以何種方式呈現(xiàn)在觀眾面前。

三、結(jié)語

一部成功的舞蹈作品，編導(dǎo)是主導(dǎo)者，創(chuàng)造出人物角色原型，舞蹈演員是二度創(chuàng)作者，將舞蹈原型人物呈現(xiàn)在舞臺上，如果沒有舞蹈演員的肢體動(dòng)作來作為塑造舞蹈人物形象的唯一媒介，那么舞蹈作品也就不復(fù)存在，由此可見，舞蹈演員在舞蹈表達(dá)階段就顯得尤為重要。

注釋：

①隆培萌.舞蹈藝術(shù)概論[M].上海：上海音樂出版社，2017：223-226.

參考文獻(xiàn)：

[1]滿征，論舞蹈演員的二度創(chuàng)作[J].北京舞蹈學(xué)院學(xué)報(bào)，2006.