水彩畫創(chuàng)作中的留白藝術分析

□張 欣 江西省南昌市南昌畫院

水彩畫與油畫、素描、水粉等有著本質上的差異，這種藝術展示形式以水、色透明為特征，輕薄且活潑，意境頗深。水彩通過水與色彩之間的調和對藝術形象和創(chuàng)意進行表達，得到很多藝術家的鐘愛。

一、留白的重要性

充滿創(chuàng)意性的留白可以讓整幅畫作更為生動，并讓畫幅的藝術主題得到升華。水彩紙吸水性強，同時有粗細之分，因此畫家在用水時必須謹慎考慮，控制用量。如果畫作需要使用飽和的色彩，就必須對水彩筆上的水分進行精確控制，每個細節(jié)都需要重視。并在紙面輕輕掠過，控制摩擦力，讓色彩的深淺獲得更為精確地控制。與此同時，畫筆與紙面產生摩擦時很有可能會因為移動速度的快慢出現(xiàn)飛白或是留白，這些留白雖然不是畫作的主體，但起到意想不到的輔助作用，讓整幅畫作的靈魂得以彰顯，提升了畫作的藝術美感。與此同時，留白也讓畫面的沉默感被打破，增加了畫幅的透氣性，讓畫作的神韻更為明顯。留白不僅對畫作的主體進行襯托，也讓畫面的意境更為雋永。水彩在留白過程中一定要自然且流暢，同時要控制留白的范圍與面積，否則畫面就會出現(xiàn)斑駁、無序的問題。

二、水彩畫的留白藝術作用

（一）是水彩畫創(chuàng)作的重要藝術語言

不同的藝術繪畫種類具備不同的特點，因此在創(chuàng)作上都有其自身的規(guī)律與展現(xiàn)手法，水彩是以水和透明的水性顏料為媒介的，對畫家的藝術創(chuàng)意進行展示。這兩種“顏料”的復雜組合讓畫面的神韻和意境得到體現(xiàn)，水彩畫色的飽和度及明暗度主要靠水分稀釋進行調控，同時利用紙張的白色進行反射，利用白色紙張的亮度對水彩的色彩進行展現(xiàn)，就好比在色彩上進行打光處理，既增加了色彩的透明度，也讓色彩展現(xiàn)得更為飽和，這需要畫師的精準調控。因此，留白與作品的形式美感關系較為密切，這些通過構思的留白讓色彩得到了延伸和擴充。

在水彩畫面上的藝術處理能體現(xiàn)畫家的藝術功底與審美修養(yǎng)，因此雖然留白不是一幅畫中的展示主題，但在意境營造方面起著非常重要的作用，如果留白手法有問題，就無法讓畫作更為驚艷，直接拉低了畫作的藝術展現(xiàn)水平。

留白也因處理手法的不同體現(xiàn)出不同的質感，如直接使用紙張的白色讓色彩的明亮度與飽和度進行展現(xiàn)；也可以使用枯筆留下飛白，這種飛白的留白方式主要在表現(xiàn)一些斑駁物時使用，可以獲得非常驚艷的效果；刀刮的方式讓畫中想要留白的地方得到更為特別的肌理；留白膠預先留出空白可以對一些規(guī)則的畫面形象進行展示；最后就是利用水色沖洗、暈染的方式讓畫面的朦朧與趣味性更為強烈。

（二）展現(xiàn)了水彩的虛實之美

繪畫藝術在虛實上的展現(xiàn)非常重要，這是意境展現(xiàn)的主要手法，因此，“虛”“實”在畫作上的演繹需要畫師的靈活運作，水彩上的色彩與留白之間的對比，就好比虛實輝映，留白就好比畫作中的“虛”意，這種“虛實相生”的藝術處理手法讓畫作的藝術水平更高，因此這種留白的藝術處理方式在畫作立意時就應得到充分的考慮，并在畫作中進行空白與景物之間的融合，留白與色彩之間不是對比，不是反義，而是相互成就與襯托，在融合之中呈現(xiàn)出一種和諧之美。

貝戍民的一幅《風景》以半露的橋刻意營造留白為視覺中心，點醒了周圍濃重色調的房屋來表現(xiàn)煙雨中水鄉(xiāng)迷人、唯美的詩意氣氛。有時，畫者也常常會使用“空白”和畫面中不同景物形成強烈的對比，用以強調自己的審美感受。當代水彩畫家張洪亮的《瑤寨喜酒》便是其中的典范。此畫選取廣西南丹瑤寨喜慶的大場景，其間瑤寨人的白頭巾、白褲子、手捧的白色酒碗以及煮酒的白色熱氣被提煉、概括，巧妙經營空白，合理有效地安排瑤寨人藍色上衣為“黑”，使“白”凸顯。從而造成畫面整體的廣闊和靈動，輕松烘托出一個充滿濃濃酒香的喜慶場面，表達了瑤寨淳樸的民俗民風。由此可見，“白”與“虛實”緊密相連，有虛有白，白而有物，白而有情，余味無窮。正如清人蔣和認為的“其間空白處，俱覺有味，可以意會不可言傳”“大抵實處之妙，皆從虛處而生”。

水彩的留白作用非常重大，畫師需要根據畫作的藝術主題與展現(xiàn)手法對留白的面積和方式進行選擇，讓整幅畫因為留白的存在更具靈魂、更為生動。當然，這些留白必須與整幅畫作交相輝映，切合主題，不然這些留白不僅起不到裝飾的作用，甚至還會使畫作出現(xiàn)混亂的感覺。