關于粵劇表演藝術的與時俱進探微

□鄭詩凱 廣東省佛山市佛山粵劇院

我國的傳統文化博大精深，其中，粵劇表演藝術作為我國人民的文化瑰寶，需要被重點保護。近年來，人們娛樂方式的多樣化發展，使粵劇表演藝術的傳播力受到了一定的影響。在這種情況下，想要使粵劇表演藝術得到更好的發展，我們就必須深入結合時代的發展以及人們的實際需求，不斷創新，與時俱進。

一、粵劇表演藝術發展的現狀分析

粵劇表演藝術的發展，經歷了三次歷史打擊，包括明末至清代中葉、“文革”時期以及改革開放時期。但是，粵劇表演藝術憑借豐富的文化內涵發展至今，取得了很好的成果。現階段，由于人們娛樂方式的多樣化，大眾文化的趨向也發生了較大的變化，粵劇表演藝術的發展面臨較大的考驗。目前，粵劇表演形式缺乏創新性、粵劇表演內容較為陳舊、相關人才不足等是粵劇表演藝術存在的重點問題。

其中，粵劇表演形式缺乏創新性、粵劇表演內容較為陳舊是最為突出的問題。創新觀念的缺乏，相關人員安于現狀，導致粵劇表演藝術思維較為落后，相應的表演劇本較為陳舊。在這樣的背景下，粵劇表演藝術對年輕觀眾來說，就失去了吸引力，這阻礙了粵劇表演藝術的可持續發展。筆者認為，對粵劇表演藝術進行與時俱進的發展迫在眉睫，需要相關人員重點關注。

二、粵劇表演藝術與時俱進發展的策略探究

（一）創新粵劇表演藝術的形式

現階段，我國的科學技術、文娛形式等得到了迅速的發展，人們的娛樂方式多種多樣。在這樣的背景下，要想粵劇表演藝術得到與時俱進的發展，就必須不斷創新，與時俱進。在原有的粵劇表演中，其表演內容與人們的實際生活非常貼近。而隨著時代的不斷發展，人們對舞臺表演形式的要求也逐漸提升，這就意味著，在粵劇表演中，除了要有夸張的美感外，還要有更加集中與精練的內容。同時，要合理設置粵劇舞臺裝置，要保證坐在后排的觀眾也能夠清晰地聽到、看到粵劇表演中的相關內容。另外，在粵劇表演藝術中，還可以引入多種形式，如較長的水袖、扇子功、羅帕功等，豐富粵劇表演的內容及藝術形式。

（二）更新粵劇表演藝術的內容

除此之外，對粵劇表演藝術的內容進行更新也是粵劇表演藝術與時俱進發展的重要策略。由于粵劇表演出自封建社會，其創作的題材以及內容都有著一定的局限性，更多地表述了君臣、父子之間的故事，傳遞的道德觀念也較為落后。現階段，我國已經進入了社會主義社會，人們的思想發生了巨大的改變，在這樣的時代與社會背景下，粵劇表演藝術的題材、內容等也要做出相應的改變，打破傳統文化與思想的約束，從而更好地滿足觀眾的實際審美需求。只有這樣，才能轉變粵劇表演藝術觀看人數越來越少的現狀。同時，在粵劇表演藝術中引入新思想，在內容中突出拼搏、矛盾等，不僅能夠豐富粵劇表演藝術內容，還能引發觀眾思考，凸顯出粵劇表演藝術的教育性。

（三）重點培養粵劇編劇人才

無論是粵劇表演藝術形式的創新還是粵劇表演藝術內容的更新，都需要大量人才的參與，所以，為了實現粵劇表演藝術的與時俱進與發展，相關部門必須重點培養粵劇編劇人才。一方面，要培養粵劇編劇人才；另一方面，也可以通過尋找適當的外援，來完成粵劇表演藝術形式與內容的更新。筆者認為，在培養粵劇編劇人才時，可以讓相關人員學習電視劇、電影、舞臺劇等相關專業的內容，最大限度地提升其跨界創新能力，讓粵劇表演藝術充分吸收多個表演藝術領域的優勢，吸引更多的觀眾。在這樣的發展中，相關人員要重點對高層次的觀眾進行吸引，在實際的粵劇創作與表演中，形成精品意識，保障粵劇表演藝術的可持續發展。

另外，粵劇表演中存在一定的認識誤區，這些錯誤的認識也阻礙了粵劇表演藝術的發展。筆者認為，這種認識誤區主要體現在創新發展與傳統保護之間的矛盾上。例如，在進行基于現代內容的粵劇表演中，若使用現代服裝搭配傳統鑼鼓點，則會有不倫不類的感覺。所以，在確保粵劇表演藝術發展的同時，還應重點思考創新與傳統保護之間的界限，從而消除粵劇表演的思想誤區。

綜上所述，粵劇表演藝術作為我國人民的文化瑰寶，其發展與創新具有重要的意義。創新粵劇表演藝術的形式、更新粵劇表演藝術的內容、重點培養粵劇編劇人才、消除粵劇表演中的認識誤區，能夠實現粵劇表演藝術的與時俱進與創新，從而確保其在現代社會得到更好的發展。