芭蕾表演中手臂的作用分析與研究

□楊 希 甘肅省蘭州歌舞劇院

芭蕾舞由于其優雅的姿勢、獨特的美學張力、華麗的舞臺效果而深受觀眾喜愛。但是芭蕾舞表演中具有嚴格的舞蹈規范、堅不可摧的審美定勢，在排練過程中更是有一套科學完善的訓練體系。其中，手臂是芭蕾舞表演過程中的重要表現部位，其在表演過程中的作用也是無可替代的。在芭蕾舞表演過程中，許多復雜的動作都是依靠手臂來表現的，除此之外，在人物形象的塑造和情感環境渲染的過程中，手臂同樣具有不可或缺的作用。另外，舞蹈的內涵和情感也都依靠手臂動作來完成。可以說，在舞蹈表演過程中如果手臂動作運用得當，將大大提高舞蹈的藝術水平，因此手臂動作也一直是芭蕾舞演員重點訓練的基本功。

一、手臂在芭蕾表演中起到了一定的平衡作用

在進行芭蕾表演的時候，演員經常會腳尖踮起，這時腳與地面的接觸面積很小，要想保持身體的平衡是存在一定困難的。而如果將手臂伸起來，就可以在一定程度上保持身體的平衡，這與雜技演員走鋼絲時借助平衡桿等道具的原理是一樣的。而在芭蕾的表演過程中，手臂在起到平衡作用的同時還可以促進舞蹈動作的多樣化和豐富性，大大提高芭蕾舞的藝術觀賞性。比如，在有些芭蕾舞表演中，為了實現規定的動作，達到良好的藝術效果，需要女演員單腳立在腳尖上，并且保持幾秒鐘的時間。如果演員站立不穩或者出現其他狀況，芭蕾表演就無法達到理想的效果。此時舞蹈演員就可以借助手臂的作用來保持身體的平衡。同時，通過手臂的舞蹈動作維持平衡狀態還可以增強芭蕾的藝術觀賞性，提升表演效果。

二、手臂具有動作技巧的輔助作用

芭蕾是一種高水平的藝術表演形式，需要多方面的因素共同發揮作用。因此在進行表演的時候，不僅需要演員具有較高的藝術水準，而且還需要肢體動作的協調和配合，這樣才能達到理想的藝術效果。在整個芭蕾表演過程中，技術動作是非常重要的部分，同時也是最具藝術性的部分。其中，手臂的作用是不容忽視的。旋轉是芭蕾舞最為常規的動作之一，通過演員在舞臺上的旋轉可以大大提高芭蕾表演的藝術張力，從而提升藝術效果。但是旋轉動作具有較強的藝術性，在旋轉的過程中，演員很容易就會失去身體平衡，失去重心。此時如果借助手臂的輔助作用，就能夠使演員在身體旋轉的時候維持好身體重心的平穩，表現演員優美的身體姿態。在旋轉的時候應該注意的是，手臂的作用僅僅是輔助，所以演員在實際的芭蕾表演時不能過分地運用手臂動作，這樣反而會導致喧賓奪主的現象發生，從而影響芭蕾表演的藝術效果。因此對于演員來說，把握手臂動作的度是非常關鍵的。

跳躍也是芭蕾表演過程中的常用動作，細心觀察就會發現，當舞蹈演員在進行跳躍的時候其手臂一般都是張開的，這其中有著一定的藝術原因。首先，手臂的張開動作可以使演員在跳躍的時候變得更容易。在起跳的過程中，借助手臂的慣性力量可以使演員跳得更高更遠，此時能夠有效凸顯空中動作的舒展性，進而提升芭蕾表演的藝術效果。其次，在跳躍的時候，手臂也會起到一定的輔助作用，這一輔助作用通常表現在保持身體的平衡上。由于演員在跳躍的時候，身體與地面會逐漸分離，所以保持一定的平衡性也是非常重要的。并且，在跳躍的時候加入一定的手臂動作就可以給觀眾一種飄逸感，增強舞臺表演的靈動性。

三、手臂具有渲染舞臺氣氛，表達舞臺情感的作用

芭蕾自出現以來一直是一種經久不衰的藝術形式，受到了眾多觀眾的歡迎和喜愛，這其中主要的原因就是在欣賞芭蕾表演的同時能夠被其中所蘊含的情感和氛圍所打動，進而產生思想或者情感上的共鳴。但是舞臺氣氛的營造和人物情感的表達都是需要借助一些輔助道具和動作來實現的，其中手臂就具有至關重要的作用。在舞臺表演過程中，演員通過手臂的動作就可以將人物的情感和心理狀態表現得淋漓盡致，使觀眾在欣賞芭蕾表演的時候通過演員的手臂動作就能直觀地感受到人物此時的心境和情感，進而融入舞臺氛圍中，提高芭蕾表演的觀賞性。

綜上所述，手臂在芭蕾表演過程中具有至關重要的作用。作為芭蕾表演的重要組成部分，演員在平時的訓練過程中應該重視手臂動作的應用方式和運用技巧。在表演過程中，保持身體平衡性的同時還要營造出良好的舞臺氛圍，更好地凸顯人物的情感特點，進而提高芭蕾舞的藝術性和觀賞性。