◎鮑錚
在小學音樂教學中,無論是教材本身還是教學目標都沒有對詩詞教學有明確要求,因此,教師對于詩詞選擇有著相對大的自主選擇權利。在小學音樂課堂教學中,教師可選擇吟誦的詩詞很多,但首先要思考是否適合學生,是否能夠與學生的認知和年齡匹配。
比如,《游子吟》《靜夜思》這樣學生熟悉的詩歌,教師與學生都很熟悉,就可以將它們有效地引入到音樂教學中,讓學生通過吟唱這首歌曲,從而受到教育,感受到父母之情。而對那些高年級的學生,教師則可以選擇一些相對復雜且有深刻意義的詩歌,將其改編成歌曲,讓學生反復吟唱。如《水調歌頭》《一剪梅》等。
在音樂教學中,詩詞吟唱教學不應該單獨地進行學習和演唱,而是應該將其放到具體的主題當中,采用浸潤滲透的方式來進行學習,只有這樣,才能真正地加強學生演唱的興趣,保證其學習效果。教師在教學中,應該積極利用各種手段,在了解單元主題的基礎上,科學地選擇詩詞,從而使其能夠有效契合教育主題,達到教育效果最大化。
如在教授《春天的歌》這一課時,其教學主旨是讓學生通過對春天美好景色的了解來激發學生對于美好春天以及美好事物的理解之情。在這樣的主題下,教師可以引入一些關于春天景色的歌曲,從而深化主題,增強興趣,進而培養學生的美好之情。比如教師可以帶領學生利用多媒體的手段來欣賞由杜甫的《春夜喜雨》、李白的《春曉》或是韓愈的《初春小雨》等經典古詩詞改編成的歌曲,從而在這些歌曲里讓學生體會春的美好。
奧爾夫的身勢游戲是音樂基礎教學最常用的一種方式,其主要是指利用身體各個部分的動作來配合聲音的音調以及音量等,從而感受音樂的韻律,掌握音樂的節拍。而優秀的古詩詞也同樣蘊含著一定的節拍和節奏,需要在吟唱時對其進行科學把握。如在進行誦讀五言詩時,我們一般采用“二一二”或者“二二一”的節奏;七言詩時則換為“二二二一二”或者“二二二一”的斷句方法。在具體的歌曲節奏教學中,教師可以更多地把握節奏的有效方式。如在吟唱《鋤禾》時,設置二聲部節奏,讓學生們通過一邊朗讀一邊拍手跺腳的方式來進行有效伴奏,有效增強學生自身的興奮點,提升學生的參與度,保證學習效果。教師還可以結合實際情況,采用更加科學多元的方式來對學生進行節奏知識教授,使其能夠靈活掌握。如加入速度變化以及力度變化等。
在音樂教學中,教師還可以將美麗畫卷、優質古詩詞以及美好音樂互相結合,讓學生在有限的時間內不僅能夠感受到古詩詞美好的語言以及優美的韻律,還能體會到古詩詞中作者賦予的美好意象,獲得美的教育、美的啟迪。如在學習一些關于農民形象描寫的歌曲時,教師可以引入《憫農》這首詩,并適時運用多媒體課件,將該詩美好的意境用動畫的方式再現出來,從而讓學生在美好音樂和優質畫面的共同渲染下,更好地體會詩歌中描述的情感和形象,體會出這首詩的主旨。
除了積極利用畫卷融合詩詞以及歌曲以外,教師還可以指導學生進行大膽創新,鼓勵他們將一些優美歌曲的曲調以及詩詞的韻律進行科學改變,從而增強他們對于詩詞寓于歌曲的興趣,提升他們的創新意識和創新能力。比如,教師可以對學生熟悉的喜歡的曲調進行分析,讓他們采用已經掌握的曲調進行新曲新唱或者添加新的歌詞,實施“古詩新唱”;如在唱《明日歌》時,教師可以對學生進行科學鼓勵,讓他們以《明日歌》為基礎,把它改編成《昨日歌》等,教師還可以指導學生將學過的歌曲找出來,進行新學詩詞的翻唱,如用《時間像小馬車》的曲調把《長歌行》演繹出來,或者把《靜夜思》用《柳樹姑娘》的曲調唱出來。這樣不僅能夠讓學生通過創作改編的方式來獲得愉悅感和自豪感,還能有效提升學生的詩詞預報歌曲興趣,提升他們綜合素養。同時,教師還可以帶領學生共同創作,引導學生創編一些他們喜歡的詩詞或者歌曲,從而激發學生的創作欲望,提升其創作興趣,增強其創作素養。
總而言之,詩詞和歌曲有著很多的共通之處,我們當代教師一定要積極地對詩詞和歌曲融合進行有效性研究,從而找到其完美契合點,有效增強學生藝術素養,提升其綜合水平。