“佛系導演”的悲憫心和執拗勁兒

陳丹

年度導演 劉 江

從業近20載，眾多名劇鑄就實力硬核;涉獵多元，《老酒館》外持續創新突破。

說話不緊不慢，臉上總是掛著笑意——好脾氣的劉江很容易讓人生出親切感。入行十多年，劉江在圈內以“佛系導演”著稱。從《黎明之前》到《咱們結婚吧》，從《歸去來》到《老酒館》，劉江的作品題材多變、風格多變，但不變的是對品質的匠心追求和人本主義的關懷。

對小人物常懷悲憫之心，對品質追求有一股子執拗勁兒——這也構成了這位“佛系導演”的創作底色。

悲憫心

日前，在第26屆華鼎獎頒獎典禮上，電視劇《老酒館》收獲頗豐，劉江更是憑借該劇斬獲了“中國百強電視劇最佳導演”“新中國成立70周年全國十佳電視劇導演”兩大獎項。

首輪播出，《老酒館》以CSM媒介研究55城1.475%的平均收視率名列前茅;首輪之后，《老酒館》陸續登陸山東、天津、河北、遼寧、山西、黑龍江、吉林、內蒙古等衛視頻道，創下了“一劇兩星”時期“十星連播”的新紀錄。在網絡端，《老酒館》的熱度也顯示出了強大續航能力，播出100余天后，仍保持在貓眼電視劇熱度Top10的位置。

余韻悠長，《老酒館》也是劉江創作生涯的一次突破。回顧劉江的作品，《媳婦的美好時代》探討80后新型婚戀觀和當代都市婆媳關系;《黎明之前》以反類型的雙線敘事和貫穿的信仰主題，為諜戰劇樹立了新標桿;《咱們結婚吧》用輕喜劇手法將剩女題材拍得新鮮有趣，接地氣;《歸去來》聚焦時代發展過程中的青年留學潮，借由海外留學家庭群體這一切面折射中國社會的現實問題……

關注小人物的悲歡離合，以小人物的故事折射大時代是劉江創作生涯的一條主線。在很多劉江的作品中，生活真實與藝術真實相碰撞，從而引發觀眾強烈的共鳴，甚至帶動了某些題材的創作潮流。

今年播出的《老酒館》讓我們看到了劉江更大的創作野心。作為編劇高滿堂祭奠其父百年的作品，《老酒館》人物眾多，年代跨度從1928年一直延續到1949年新中國成立。主角陳懷海在老酒館里迎來送往，而老酒館外好漢街店鋪林立，各路人馬行色匆匆，亦是熱鬧非凡。

杯酒人生，杯中乾坤。一杯燒刀子能品出人生百味，一條街道也能看盡浮華世界。在那個波瀾壯闊的年代，個人命運與國家的變遷深深捆綁。蕓蕓眾生，命運流轉，《老酒館》讓劉江看到了更為深邃的人生哲學，在創作中“人生意味優先于情節濃烈，愛恨情仇讓位于世事滄桑”。多條線索交織，人物群像刻畫入木三分，《老酒館》也仿佛讓觀眾感受到了作品背后導演悲憫而多情的目光。

執拗勁兒

認真、嚴謹，是眾多圈內人士和團隊成員對劉江導演風格的評價。在對創作細節和劇集高品質的追求上，劉江近乎“執拗”。

出身北京電影學院表演系的劉江，對演員的表演要求嚴格。演員說臺詞時，他會一個字一個字地摳，甚至每個字的邏輯重音是輕讀還是重讀也要一一糾正——讓劇中人物一定講人話。

在眾多劇組采用后期配音的市場行情下，劉江仍堅持影視同期聲。錄音師劉英豪評價，劉江是個懂“聲音”的導演，將錄音部門視為與形體表演、美術、服化道和攝影同樣重要的位置。

每部劇的剪輯也都由劉江親自把控。他對后期要求很高，每幀畫面摳得非常細致。做《咱們結婚吧》后期剪輯時，劉江前后看了200多遍片子，一點點摳細節。

劉江的執拗勁兒也感染了整個團隊的創作氛圍。拍攝現場，團隊成員都會扮演“找茬”的角色，比如墻上的日歷時間是不是符合劇情設置，人物的造型是否穿幫……大家“以找毛病為樂”，就是要避免制作細節上的瑕疵和紕漏。

在劉江看來，拍一部電視劇，有時候就像駕駛一艘航船，船身不能有洞，你放過一個洞就會有第二個洞，洞多了，船就沉了。“只有大家勁往一塊兒使，每個人爭做補漏洞的人，做出來的才會是好作品。”

劉江，畢業于北京電影學院88級表演系，導演、編劇、制作人。

2010年，憑借《媳婦的美好時代》獲第17屆白玉蘭獎最具人氣導演獎;2013年，導演《咱們結婚吧》，獲第27屆金鷹獎最佳導演獎、第20屆白玉蘭獎最佳導演獎、第18屆北京影視春燕獎最佳導演獎、第13屆華鼎獎最佳導演獎;2017年，憑《歸去來》獲第24屆華鼎獎“中國百強電視劇最佳導演”;2019年12月，憑借電視劇《老酒館》獲得第26屆華鼎獎“中國百強電視劇最佳導演”“新中國成立70周年全國十佳電視劇導演”獎。