異彩同根花色新 春風入畫共潮聲
——2017—2018“粵港澳大灣區”文藝發展（美術）觀察報告

文/劉春霞

引 言

粵港澳大灣區是國家建設世界級城市群和參與全球競爭的重要空間載體，有利于形成大灣區的良性互動和資源整合，對大灣區內形成文化認同，擴大國際影響力有著重要意義。粵港澳三地同宗同源，嶺南文化是粵港澳共同的血脈紐帶。嶺南美術作為嶺南文化的重要組成部分，在推動粵港澳大灣區文化軟實力的發展上起著重要的作用。自近代以來，嶺南美術折中中西、包容并舉，在近現代以來的藝術進程中始終保持著開創者的態勢。如今，進入大灣區期間，希望能夠立足粵港澳大灣區，建立有國際影響力的美術團隊，推動粵港澳大灣區美術的全面合作和創新發展。通過大灣區內外聯動，在未來的美術發展中構筑一個在國際上有獨特面貌的東方體系。翻開中國美術的歷史長卷，嶺南美術經歷滄桑，閱盡風云變幻，最具變革維新精神的嶺南畫派獨秀中國畫壇。時代變遷卻精神長存，在中國改革開放的新時期，粵港澳大灣區美術發展依舊璀璨奪目，閃耀時代之光，始終以其得風氣之先、領時代之新、走變革之路的強烈特質屹立一方。粵港澳大灣區集中了歷史、區域、文化經濟資源，以及人才匯聚等方面的優勢，在全面推進內地同香港、澳門互利合作發展的戰略中，美術是不可或缺之維，也是最具可行性和影響力的向度之一。總體來說，2017年至2018年期間的粵港澳大灣區美術發展呈現出改革進取、多元發展、立足本土、放眼世界的新動態。

一、聯動發展、共同提升，形成粵港澳美術聯盟

粵港澳大灣區美術在改革開放新時代對創作觀念保持了一種包容、多元、革新的態度，包容是人類思想文明發展的保障，多元是藝術健康發展必要前提，創新是一切事物發展前進的核心力量。2017年至2018年期間的粵港澳大灣區美術領域呈現的是一個百花齊放、異彩紛呈、健康發展的藝術生態圈。粵港澳大灣區能夠三地聯動發展，共同提升，以張揚中國文化精神為主導思想，使傳統型藝術、寫實型藝術、當代藝術和試驗性藝術多元并進和諧發展，呈現出前所未見的多樣繁盛格局。

從文化軟實力發展的角度出發，配合國家粵港澳大灣區發展戰略，增進大灣區文化融合，謀求大灣區美術的共同發展，提升粵港澳三地的文化軟實力，需要三地美術團體共建合作。2017年至2018年間，粵港澳三地開展了一系列聯動三地的展覽，向粵港澳大灣區獻禮，以此提升文藝原創力、推動文藝創新，向全國展示三地的書畫藝術成就。如2018年7月，“一帶一路”綠色走廊和‘一國兩制’偉大實踐——預祝港珠澳大橋竣工通車暨首屆粵港澳大灣區全國書畫名家邀請展”在香港文化中心隆重開幕。8月，至澳門教科文中心展覽館巡展。展覽展出了來自香港、澳門和內地的書畫名家為祝賀港珠澳大橋竣工通車、粵港澳大灣區加速起航而精心創作的百余幅精品佳作。參展藝術家以不同的內容、不同的形式描繪大灣區的新面貌，如方楚雄的以榕樹為主題創作的《神木》，以不同的視角描繪了港珠澳大橋的偉岸雄姿，歌頌了大橋建設的波瀾壯闊，勾勒出粵港澳大灣區的壯美藍圖，堅定人們對美好生活的憧憬和信心。2018年8月24日，由澳門“一帶一路”書畫文化藝術促進會主辦的“翰墨傳情——澳珠兩地書畫作品交流展”在澳門舉辦，為慶祝新中國成立69周年及澳門回歸祖國19周年獻禮。此次展覽匯集了多位澳門和珠海藝術家的九十余幅書畫作品，內容廣泛，題材多樣，包括書法、花鳥、人物、山水及扇面等，展現了藝術家們多年研習書畫的創作成果和家國情懷。2018年6月29日和8月19日，“跨海長虹——陳許港珠澳大橋主題油畫展”先后在澳門皇冠假日酒店和珠海古元美術館開幕，之后還陸續在東莞、陽江等地進行巡回展覽。此展覽作品是藝術家陳許深入觀察了港珠澳大橋后，用寫意的手法進行油畫創作，在油畫宏大題材創作和寫意油畫探索方面取得成功。2017—2018年粵港澳大灣區的美術創作已經出現明顯的銳意革新形態，將時代精神、區域文化和藝術表達三者緊密聯系，出現了一批大灣區題材的藝術創作，促進了藝術創作的融合交流新潮。三地的美術展覽活動積極推動書畫文化藝術不斷創新，為粵港澳美術界的交流合作貢獻實際力量。對促進大灣區美術領域的交流，加深粵港澳同胞對祖國文化的認同，共同弘揚中華文化，具有積極的時代意義。

推行粵港澳三地美術聯合共進是灣區文化共同發展的大趨勢，成立粵港澳大灣區美術聯盟，是一個非常適應當今時代發展和大灣區文化建設發展的好措施。從美術教育層面入手最先推動粵港澳三地美術發展的活動是2018年7月6日“首屆粵港澳大灣區高校美術作品展暨第三屆廣東省高校美術作品學院獎雙年展”的成功舉辦。由廣東省教育廳和廣東省美術家協會主辦的此項展覽活動在廣州大學城廣州美術學院美術館舉行，來自粵港澳大灣區81所高校近千件作品參展，其中6所港澳高校選送美術作品參展，分別是香港嶺南大學、香港浸會大學、香港知專設計學院和澳門科技大學、澳門理工學院、澳門大學。此屆雙年展增加香港和澳門高校，有助于加強粵港澳三地高校藝術教育的交流，推進建設粵港澳大灣區藝術教育合作。2018年12月7日，在廣東省教育廳指導下，由廣州美術學院主辦，召開了“粵港澳大灣區美術與設計教育發展聯盟籌備會議”，提出：“創新合作、協調發展、共享成果”這一發展方向。2018年12月4日，在廣州市文學藝術界聯合會的指導下，由廣州市美術家協會牽頭，聯合香港、澳門兩個特別行政區的美術團體和深圳、珠海、東莞、佛山、中山、江門、肇慶、惠州八個城市的美術家協會共同發起的“粵港澳大灣區美術聯盟成立籌備會”于廣州柯木塱藝術園舉行。美術聯盟以美術為主，立足于粵港澳大灣區，充分發揮大灣區各個城市與地區的文化影響力，展現大灣區文化風采，助力提升國家文化影響力。這些活動雖然只是大灣區美術聯合發展的前奏，還沒有具體的措施出臺，還未開展具體的美術活動，但是已經形成明確的“粵港澳大灣區美術”這一概念，對大灣區美術共同體的建立，以及大灣區美術聯動發展共同提升的認識產生了廣泛的社會影響力；對營造粵港澳三地和諧健康的藝術生態，促進粵港澳大灣區美術繁榮發展，推動大灣區的文化藝術建設起到良好的作用。

粵港澳大灣區美術受地域文化影響具有銳意革新的創新精神，在2017—2018年粵港澳三地緊密聯系，文化藝術的交流以多種形式廣泛開展，使得粵港澳大灣區的美術發展能夠同步共進不斷提升。粵港澳大灣區源于珠江流域農耕文明，美術發展受地域文化影響，在藝術創作方面有濃郁的地方特點，廣府文化、客家文化、香港文化、澳門文化融合一體形成獨特的嶺南文化特征，是一種開放包容、銳意革新的外向型文化。在中國百年美術的歷史長河中，嶺南美術始終以其得風氣之先、領時代之新、走變革之路的強烈特質獨樹一幟。在此基礎發展而來的美術創作面貌多元，主題鮮明，材料豐富、形式新穎。粵港澳大灣區由于地緣因素及文化同根同源，在國家發展政策帶動下，更需要三地聯動發展、整體提升，多點突破，共同發展，共建文化灣區。隨著粵港澳三地聯系日漸緊密，文化交流迎來了新面貌，互相學習、共同發展，促進中國文化藝術的蓬勃發展。同時讓世界通過粵港澳大灣區這個窗口了解中國文化，弘揚中華藝術，推動世界文化的和平發展，為全球文化藝術的繁榮發展注入活力。

二、弘揚主題、研究個案，彰顯改革之風

粵港澳大灣區美術展覽眾多，為灣區人民群眾帶來思想熏陶和審美教育，在國內外的文化交流方面起到積極作用；尤其在大型的主題性美術展覽、國家級的大型展覽、名家專題展覽、帶動全球藝術發展的國際性展覽、國內外藝術交流展覽等方面取得很大發展。

中華人民共和國成立以來，重大題材作品就是中國美術創作當中一個非常重要的組成部分。大型的主題性美術展覽往往影響美術發展走向，帶動大型的精品藝術創作。2017年7月，一場充滿南海風、珠江潮氣息的展覽牽動了全國。由文化部、中國文聯、中國美協指導，廣東省委宣傳部、廣東省文化廳、廣東省文聯、中國美術館主辦的“其命惟新——廣東美術百年大展”在中國美術館開幕。這是廣東美術第一次在北京面向全國人民而進行的大規模的全面展示，精品佳作呈現嶺南人文精神，傳遞廣東美術百年的華彩篇章。此后在廣東美術館等地相繼巡展，獲得了圓滿成功。廣東美術百年大展從民國早年橫跨百年至今，精謹的美術作品以渾厚的藝術視野與思想訴求，開啟歷時百年的美之歷程，揭示著廣東美術一百年來的重要變化過程。此次展覽，554幅精品力作向全國人民匯報百年廣東美術的發展歷程和藝術成就，同時也傳遞出在不同的歷史時期，廣東的美術工作者們勇于擔當，不斷探索，以革新精神在美術領域進行創新性發展的巨大成就。第二場代表粵港澳大灣區美術成果的大型主題展覽“大潮起珠江——慶祝改革開放40周年全國美術作品展”由中國美術家協會、中共廣東省委宣傳部、中國美術館、廣東省文聯、中共深圳市委宣傳部共同主辦，2018年在中國美術館隆重開展，此次展覽是繼2017年的“其命惟新——廣東美術百年大展”之后的又一重大成果展。這兩場大型展覽通過策劃新穎的展覽模式和媒體宣傳向全國人民展示了大灣區的改革精神和時代面貌。

國家級大型展覽的參與和國家級展覽在粵港澳地區的舉辦，為粵港澳大灣區的美術發展帶來大的沖擊。一方面提高了粵港澳美術在全國的美術發展中的地位，另一方面促進粵港澳大灣區與全國各地的藝術交流學習，不斷提高美術創作水平。2018年，由文化和旅游部、廣東省政府、深圳市政府共同舉辦的“第三屆中國設計大展及公共藝術專題展大展”開展征稿工作，預計12月在深圳市當代藝術與城市規劃館展出。大展以“新時代 新生活”為主題，展覽分為主題展覽和學術論壇兩大部分，圍繞主題，在理念上將設計和公共藝術納入國家經濟社會和文化發展的總體框架中，關注設計和公共藝術的社會責任和文化內涵，凸顯創新引領與生活關懷的價值理念。中國設計大展旨在通過構建專業、權威的國家級展覽平臺，引領和促進中國設計和公共藝術的創新發展。2018年10月，由中國美術家協會主辦的“山水硯都 多彩肇慶——全國中國畫作品展”在肇慶美術館舉行，這是中國美術家協會首次在肇慶舉辦國家級畫展，精選203幅作品，作品具有中國風骨、嶺南風韻，此項展覽促進了大灣區美術創作，推動大灣區文化繁榮興盛。由關山月美術館和大芬美術館聯合主辦的“2018深圳·中國寫意油畫巡禮”展覽，對進一步推動中國寫意油畫藝術的發展，擴大粵港澳大灣區寫意油畫的影響力起到重要作用。深圳自2016年起，每年推出“深圳·中國寫意油畫巡禮”展覽作為“文脈傳薪——中國寫意油畫學派研究展”的平行展，充分發揮著名寫意油畫藝術家“傳、幫、帶”的作用。今年的“2018深圳·中國寫意油畫巡禮”沿用了同期舉行的“文脈傳薪——中國寫意油畫學派研究展”的主題“家園”。家園意識作為一種文化積淀，是體現中國文化根性和民族文化精神的一個重要載體。

粵港澳的美術家參加國家級的綜合性大型展覽在全國獲獎和入選，在全國視野高度審視粵港澳大灣區的美術創作水平，使灣區美術創作在全國占有重要地位。如2017年“慶祝中國人民解放軍建軍90周年全國美術作品展覽暨第13屆全軍美術作品展覽”共有36件作品入選，其中中國畫有5件作品入選；油畫有10件作品入選；水彩畫有8件作品入選；雕塑有9件作品入選；版畫有3件作品入選；連環畫有1件作品入選，參展作品種類豐富，數量較多。2017年8月“第九屆中國體育美術作品展覽”，中國畫作品3件，油畫作品8件，版畫作品6件，水彩作品8件，雕塑作品9件，漆畫作品5件，共39件作品入選。2017年9月，中國美術館“第七屆中國北京國際美術雙年展”許欽松的中國畫《月上天山》、馮少協的油畫《十八世紀伊斯坦布爾——遠道中國歸》、羅文勇的油畫《閱讀》、范少輝的漆畫《鄉村樂手》、黎明的雕塑《毛澤東與亞非拉人民在一起》等作品入選代表了粵港澳大灣區的藝術創作水平。在這些綜合性的全國性的有重要影響力的大型展覽中，粵港澳藝術家以優秀的作品取得很好的成績，提升了粵港澳大灣區的美術創作水平，為大灣區的文化藝術建設做了有益貢獻。

全國性的單項美術展覽也是體現一個地區美術創作水平的展示平臺，在2017年中國美協主辦“中國夢—2017藝術草原全國中國畫、油畫作品展”中廣東有黃亮的中國畫《家園—春堯》、馬映的中國畫《溪山無言》2件作品入選。2017年甘肅敦煌“第三屆《朝圣敦煌》全國美術作品展”，中國畫有5幅作品入選，油畫有9幅作品入選。2017年11月江蘇南京“百家金陵畫展（油畫）”，劉建華《綻放》、張克《靜好——吉雅村》2件作品入選。2018年6月“紀念何香凝先生誕辰140周年暨首屆“香凝如故——全國美術作品展”，王春華的油畫《郭家溝之一》等7件作品入選。2018年8月中國美協“國風盛典——首屆全國中國畫作品展”，共有9件作品入選。這些展覽主要以中國畫和油畫作品為展覽，體現這兩個畫種近年的創作水平，從構圖、主題、材料、表現技法都有所創新，出現了不少優秀作品。

青年藝術家群體在粵港澳大灣區形成新生力量，在全國的青年類的美術展覽出現新的面孔和新穎的作品，使大灣區的美術創作充滿青春活力。如2017年“首屆全國大學生美術作品展”中國畫有4件作品，版畫有2件作品，油畫有7件作品，水彩有4件作品，共17件作品入選。2018年“品真格物——全國青年工筆畫作品展”，蔡小敏《高爐雄姿》、郭華軍《似水流年》等5件作品入選。2018年“第六屆全國青年美術作品展”，中國畫有5件作品、版畫有4件作品、油畫有8件作品、插圖連環畫有2件作品、雕塑有4件作品、漆畫有2件作品、水彩畫有5件作品共30件作品入選。這些高層次的展覽和作品代表了粵港澳大灣區青年一代藝術家等創作水平，在不同的畫種、不同的題材、不同的形式都反映了粵港澳大灣區作為改革前沿出現的社會發展新面貌。年輕藝術家的積極參與全國展覽，為大灣區的美術創作補充了新鮮血液，是大灣區美術創作的生命活力。

粵港澳代表性美術大家個人專題展覽豐富。粵港澳地區美術的探索與風氣之先從“二高一陳”主張“折衷中西、融匯古今”以革新中國畫，再到李鐵夫、馮鋼百等中國最早一批有意識地向西方學習并創新的油畫家，到王肇民、胡一川等進一步探索西方繪畫語言的中國化，在中國美術從傳統轉向現代、吸納外來藝術的過程中，嶺南美術做出了大膽的探索和實踐。20世紀以來百年的中國美術史，嶺南本土不僅有李鐵夫等杰出的油畫先驅，有高劍父、高奇峰、陳樹人的嶺南畫派，有黃新波、廖冰兄等一批巨匠，還有從嶺南走出而活躍在北京、杭州、上海、南京、香港等地以及海外的名家。對這些名家進行個人專題學術研究展覽，有利于全面提升灣區文化軟實力。其中對李鐵夫先生的研究是一個典型的案例。作為歷史上具有高度價值的個案，對李鐵夫的深入研究也是對19世紀末、20世紀初中國繪畫發展和當時藝術生態的脈絡梳理。作為中國近現代美術奠基人的李鐵夫，以往沒有得到足夠重視，對其作品的研究也比較缺乏，近兩年開始受到廣東美術界的重視，由廣州美術學院、廣東省美術家協會、北京畫院等單位聯合主辦，其他幾個重要美術機構共同承辦的“人中奇逸——李鐵夫藝術精品展”于2018年12月12日在北京畫院美術館開幕。是李鐵夫等作品首次以個展的形式大規模走出廣東，首次入京。李鐵夫晚年活動于廣東和香港，對廣東美術和香港早期藝術發展都有重要意義，此次展覽是對廣東著名美術大師深入研究的一個大的突破，也是粵港澳地區美術在全國美術史方面一個大的提升。另外其他代表性的個案研究展覽還有2018年何香凝美術館舉辦的“腕底煙云未等閑——紀念何香凝誕辰140周年藝術精品展”。何香凝（1878—1972）是中國近現代集社會活動家和藝術家于一身的偉大女性。今年是何香凝先生誕辰一百四十周年，全國各地相繼舉辦各種形式的活動去緬懷這位偉大的革命老人。為了更好地紀念何香凝先生，弘揚她的革命斗志與藝術精神，在中共中央統一戰線工作部國務院僑務辦公室的指導下，何香凝美術館特別策劃了此次展覽。2018年“大地回春——關山月梅花專題展”，為進一步推進20世紀中國美術的研究，深入開展館藏精品的活用和推廣，促進20世紀50年代以來梅花主題與花鳥畫的圖式、筆墨與時代轉型的研究，關山月美術館舉辦此展還召集來自中國國家博物館、中國藝術研究院等機構的專家學者，舉辦“梅花與20世紀花鳥畫研究”學術研討會，并于研討會后出版圖錄及論文合集。2018年廣東美術館舉辦“一九四九年的廖冰兄——歷史轉型期的廖冰兄漫畫作品文獻展”，研究和回顧20世紀中國漫畫史，廖冰兄是個繞不開的名字，他的作品與時代脈搏同步，以深入淺出的筆觸揭露黑暗，在嬉笑怒罵間針砭時弊。展覽以廖冰兄1949年的創作、言論以及社會活動為主體，輔以與作品相關的包括照片、圖書、期刊、報紙、年表等在內的豐富的歷史文獻和檔案，力求呈現一個在社會轉型期的真實而豐滿的廖冰兄形象，并以此展所提供原始材料為切入點，去探析在歷史轉型期藝術家個人選擇與時代變遷的關系。2017年7月12日，廣州美術學院、北京畫院主辦的“心曲人間——黃新波藝術研究展”在北京畫院美術館開幕，并在2017年度全國美術館優秀項目評選中，被評為優秀展覽提名項目。黃新波是新興木刻運動的重要成員，是中國現代版畫史上的代表性畫家，他的作品與20世紀中國的歷史進程緊密相連，成為所在時代的中國美術經典。對粵港澳地區歷史上的美術名家大師進行全面而系統的研究，對嶺南地區在中國美術史的地位具有極大的提高，也是客觀認識嶺南美術在中國藝術發展中的價值和作用，對重建粵港澳大灣區美術架構起到重要的歷史基礎作用，也促進中國美術史研究的深入拓展，是粵港澳大灣區文化實力發展的重要根基。

2018年恰逢改革開放四十周年，粵港澳大灣區是改革開放的前沿陣地，藝術家們以其豐富的情感記憶和藝術探索熱情，彰顯出大灣區獨特的文化意味和美學價值。無論是主題性大型展覽還是國家級大型的綜合性展覽，或是名家個人專題展覽研究都取得大量成績，有所突破。美術創作弘揚社會時代主題、研究個案傳承嶺南美術革新傳統，彰顯新時代改革開放之風。

三、共建平臺、打造品牌，建設藝術大灣區

粵港澳三地美術同源嶺南畫派，以“二高一陳”為代表的嶺南畫派，是20世紀中國重要的繪畫流派，在中國產生了重大影響。2017—2018年粵港澳大灣區舉辦了帶動全球藝術發展的國際性展覽，打造“品牌”展覽，傳承發揚嶺南美術風范，以藝術發展粵港澳文化，打造城市文化品牌。由于粵港澳三地藝術發展根據自身實際情況而有所不同，三地擁有各自的藝術品牌，形成粵港澳大灣區藝術品牌群體。

廣州地區以發展藝術經濟為方向的藝術展覽主要是藝術品博覽會的多年舉辦，成為城市藝術展覽名片。如2017年5月18日，“2017年第七屆廣州國際藝術交易博覽會”在琶洲廣交會展館舉行。2017年12月22日，“第22屆廣州藝術博覽會”在琶洲廣交會展館C區舉辦；廣州藝術博覽會舉辦多年，2018年已是第23屆，為中國藝術經濟的發展最先探索了一條藝術與市場結合的道路。作為文化藝術品牌的廣州藝術博覽會和廣州國際藝術交易博覽會是國際性藝術品展示、交流、交易的盛會，成為廣州的藝術品牌，也是中國藝術市場的一個品牌。展示廣州千年商都與廣府文化，促進廣州與世界各地文化藝術的交流，提升文化軟實力，打造城市文化藝術品牌。年輕藝術家的推廣與品牌打造也是廣東最先在全國舉行。2017年11月23日，“2017第七屆大學生（廣州）藝術博覽會”在廣州琶洲南豐國際會展中心開幕，并首次與國外藝術院校合作開設國際展區。2018年12月14日，“2018第八屆大學生藝術博覽會（廣州）”在廣州琶洲南豐國際會展中心舉辦，此屆博覽會在學術性與當代性上更進一步，全面多視角展現頂尖藝術學府優秀學子、優秀青年藝術家的創作風貌和藝術觀點。2018年擴展到深圳，“首屆大學生（深圳）博覽會”于2018年1月19日在深圳會展中心開幕。

以學術研究為方向的藝術展覽品牌主要以“廣州三年展”為代表。2018年12月21日，“第六屆廣州三年展 誠如所思：加速的未來”在廣州美術館開幕，廣州三年展作為一個有國際影響力的大型展覽和廣東美術館的展覽品牌，具備思想的厚度，能夠前沿性地呈現藝術現場最鮮活的狀態。廣州三年展的歷史是很多新的展覽不可替代的，通過努力使它成為一個地區文化的支撐點，具有藝術生產的引領性。“2017廣州影像三年展 復相·疊影影像藝術的跨媒介思考”，除了堅持國際化視野和影像社會學的人文立場外，在面對一個嶄新的社會文化語境，廣東美術館重新開啟了對攝影，或者更廣泛地說，是對影像作為一種復合媒介其自身的獨立性，以及與不同媒介之間所產生的跨越性思考，在面對當下紛繁的影像媒介時，能夠以更為開放的姿態來構建攝影與不同影像。在這瞬息萬變的信息科技交織的時代，對時代和社會進行思辨性觀察，美術館是一個城市或地區的精神高地，應該始終保持一種引領性，成為地區精神的支撐點。

還有兩個品牌展覽是政府官方主辦的，一個是廣東省藝術節優秀美術作品展，三年一屆的廣東省藝術節由廣東省文化廳主辦，始創于1984年，是廣東省最高水平的專業藝術盛會，也是國內最早創辦的省級藝術節。2017年“第十三屆廣東省藝術節優秀美術作品展”在廣東省美術館進行，這項展覽展現廣東省三年的美術創作精品力作，涵蓋中國畫、油畫、版畫、雕塑、水彩（粉）畫、攝影及綜合媒材等藝術種類，充分體現廣東美術多元發展的特征。旨在展示當代嶺南美術創作的最新優秀成果以及中華文化在當代的傳承、創新與發展，以彰顯中華民族文化的鮮明特色和時代風采。這項展覽活動已經打造成為廣東省綜合性、權威性的美術創作政府項目和廣東美術品牌。另一個品牌展覽是“星河展”。最近一次展覽是2018年12月由廣東省文聯、廣東省美協主辦的“新域——廣州美術學院油畫系青年教師作品展暨星河展第71回”在廣東省文聯藝術館開幕。“星河展”是廣東省美協旨在發掘、推介和培養有潛質的青年藝術家的展覽平臺。自1986年設立以來，已成功舉辦了七十一回展覽，成為廣東省內美術界最重要的展覽品牌。展覽呈現新時代語境下青年藝術家的新觀念、新探索、新語言，展示廣東美術的新生力量，共同構筑當代美術的最前沿。

深圳以建設“設計之都”為文化發展戰略，對設計藝術品牌的打造做了大量的探索，取得了矚目成就。其中一項為促進中意雙方設計交融，2017年3月2日在深圳麒麟山莊揭幕“2017首屆意大利全球設計日（深圳站）”活動，此次活動由意大利外交部和意大利駐廣州總領事館主辦，計劃今后每年舉辦，今后中意雙方在設計領域的交流將更加直接深入，對中國設計也會產生大的影響。深圳經過多年的發展，創造了城市發展的奇跡，打造“設計之都”是深圳文化發展的戰略。深圳正邁向創意時代，國際設計與中國設計發生交流碰撞，對中國設計的發展起到助推作用。在繪畫方面，與香港聯合舉辦的“水墨雙城——深港都市水墨畫作品交流展”已經成功舉辦了八屆，深港兩地藝術家共同關注“都市水墨”這一繪畫課題，成為共同實踐探索和切磋交流的藝術載體；這一展覽平臺成就了一批水墨藝術家和產生了一批精美的藝術作品，現在深港承擔著共建環球創意文化中心的責任和目標，“水墨雙城——深港都市水墨畫作品交流展”發揮鏈接兩地藝術的作用，成為深港文化藝術交流的重要項目和展覽品牌。

香港美術的發展因其城市的定位呈現國際范，帶動當代藝術發展風向。香港的巴塞爾藝術展使香港成為亞洲藝術品交易的重鎮，也形成香港美術展覽的最重要品牌。每年的3月是“香港藝術月”，其間，香港將呈獻多元的國際藝術盛事和精彩的本土創意活動。熱愛藝術的市民可趁此出游體驗香港藝術與生活緊密交融的獨特文化魅力。2017年和2018年的“香港藝術月”不僅匯聚了三大國際級藝壇盛事“香港藝術節”、藝博會Art Central和巴塞爾藝術展香港展會，帶來世界大師級藝術作品和重量級表演節目，更有遍布不同社區的本土藝術創意。粵港澳大灣區時代的到來，香港藝術品牌的打造更具國際視野，作為亞洲貿易重要樞紐的香港，早已成為亞洲地區重要的藝術品交易中心及拍賣場所。第五屆“巴塞爾藝術展香港展會”于2017年3月25日圓滿結束，它超越了一個藝術博覽會所能承載的意義，更大程度上是一個藝術生態的重要引領者。在市場經濟表現上，巴塞爾是成功的，但其作為藝術博覽會的藝術性卻是逐年降低的，畫廊每年所帶來的作品出現形式趨同和類型化。2018年香港巴塞爾展會有248家來自32個國家及地區的頂級畫廊參展；盡管時值中國經濟轉型期，但香港展會現場依然富豪與明星云集，與其他藝術博覽相比有更強的銷售能力。兩大藝術展會“巴塞爾香港（Art Basel HK）”、“Art Central”接連開展，號稱“直立式藝術空間”的H Queen’s大廈也在同期開幕。自舉辦第一屆香港巴塞爾藝術（Art Basel Hong Kong）展起，圍繞這個博覽會的褒貶之聲從未停止。不可否認的是，香港作為藝術熱土，憑借其獨特的地理優勢，很快在國際上形成著名品牌，也給粵港澳大灣區帶來經濟和藝術的發展。

粵港澳大灣區文化藝術品牌將以香港為代表的亞洲區域藝術市場中心的形成而出現，以及在東亞地緣概念中，東亞藝術品市場的現象與區域內各重點地帶的藝術品市場發展狀況，梳理并考察藝術品市場的特性與共性，進而試圖歸納一種屬于東亞經驗的藝術品市場的“東亞模式”——即借用傳統經濟發展“東亞模式”概念與區域經濟發展經驗，打造藝術品牌，探索一種區域內藝術品市場發展與協助模式，從而為區域藝術品市場與經濟在未來共同發展、合作共贏提供可能。

四、立足嶺南、放眼世界，展現灣區文化藝術軟實力

粵港澳大灣區舉辦大型的國際性美術展覽為大灣區放眼世界，促進中國與國際的藝術交流，對傳播中國文化藝術起到積極作用。2018年4月，羅湖美術館“首屆中國（深圳）國際水彩畫雙年展”，廣東地區藝術家有59件作品入選展覽，同時特邀港澳臺、海外作品參加展覽，有黎勝锳《桃園》澳門特邀作品，趙志軍《晨》香港特邀作品，沈平《香江晨曦》香港特邀作品。海外有韓國特邀作品，墨爾本澳大利亞特邀作品，馬來西亞特邀作品，英國特邀作品，蒙古國特邀作品，日本特邀作品，加拿大特邀作品，德國特邀作品。此次展覽加強了中國水彩畫與國際水彩畫的交流，對中國水彩畫的發展有積極的促進作用。2018年8月8日，“世界插畫大展—國際安徒生獎50周年展—設計互聯”在海上世界文化藝術中心舉行。”國際安徒生獎“是兒童文學的最高榮譽，被譽為“兒童文學的諾貝爾獎”，以童話大師安徒生的名字命名，每兩年評選一次。隨著圖畫書創作成為視覺思考的重新探索，繪本也隨之蓬勃發展，作為全球最重要的兒童文學交流平臺，“國際安徒生獎”自1966年起增設畫家專項獎，即“國際安徒生獎插畫家獎”。其創設宗旨在于推動兒童閱讀，提升文學和美學的藝術境界，建立兒童正面的價值觀，促進世界和平。近300幅真跡作品豪華陣容，讓中國廣大藝術愛好者可以近距離看到畫家細膩的筆觸和天馬行空的創意，感受藝術家的技法和色彩營造的恢弘世界。2018年10月，深圳市大芬美術館“開放與融合——2018首屆中國大芬國際油畫雙年展”，這一展覽為各國帶來文化意識的創新與發展，達到和諧共處、多元融合、互助雙贏的目的。大灣區藝術家陳許《建設中的港珠澳大橋》、羅文勇《華人華僑奮斗的豐碑——碉樓系列之二》等作品參展，國外有巴基斯坦、白俄羅斯、德國、俄羅斯、伊朗、以色列、越南、阿根廷、埃及、澳大利亞、巴拿馬、冰島、波蘭、法國、菲律賓、哥倫比亞、哥斯達黎加、哈薩克斯坦、韓國、荷蘭、加拿大、克羅地亞、拉脫維亞、黎巴嫩、馬來西亞、毛里求斯、美國、孟加拉國、秘魯、摩洛哥、墨西哥、葡萄牙、日本、瑞典、塞爾維亞、塞浦路斯、突尼斯、委內瑞拉、希臘、新加坡、匈牙利、也門、伊拉克、新西蘭、意大利、印度、印度尼西亞、英國共76位畫家參加了展覽。藝術是無國界的，藝術交流是藝術發展的有效途徑，大型的國際性美術展覽為大灣區立足本土、放眼世界，促進中國藝術的對外傳播和增強與國際的藝術交流，對中國文化軟實力的發展具有積極作用。

從海外引入國內的交流展如2018年9月15日的“第三屆海外華人藝術家邀請展 別處/此在：海外華人藝術抽樣展”由何香凝美術館主辦，“別處/此在”，是對海外華人的生存經歷、精神狀態和身份問題的一種描述：海外華人“特殊”的身份文化背景——“別處”，在全球化的當下性中表現出個性化的作為——“此在”。展覽將抽樣調查有著多重文化身份的海外華人藝術家，并試圖用社會學、文化史和藝術史的多重視角看待海外華人藝術流變和身份轉換的過程。此次展覽以綜合視角關注藝術家的文化身份、創作觀念和表現手法，并分析取樣、展示研究這些有著特殊生活經歷的華人藝術家，探討他們的思想特征與個人化的藝術表達。2018年10月，廣州美術學院主辦的“‘中國·十年’桑德羅·特勞蒂油畫研究暨捐贈作品展”在廣州美術學院美術館舉行。來自羅馬美術學院的桑德羅·特勞蒂先生前來廣州美術學院展開教學工作歷經十三年之久，為中國培育了一批油畫藝術家，同時他也創作了大量作品。他的藝術觀念開放，富有開拓精神，既是外來藝術的傳播者，又是中國藝術的汲取者，在中西文化的融合方面有新的突破，對新時期美術在吸收和轉換不同文化的探索道路上給予我們啟示。2018年11月9日，由廣東美術館和美國華人油畫會主辦的“時差折疊——美國華人油畫會作品邀請展”在廣東美術館舉辦。這是一個特殊的展覽，此次展覽邀請了來自美國華人油畫會的19位藝術家創作的油畫作品參加展覽，向國人展現在中美文化交融的國際環境中華人的藝術實踐現狀。這也是美國華人油畫會首次到中國舉辦的聯展。這些藝術家在國內接受過藝術院校的基礎訓練，而后走出國門，在從美國本土的優秀藝術汲取養分的同時，也給美國藝術界帶去了一股清新的空氣。經過異國他鄉的藝術實踐，具備中西合璧的藝術特點。

進一步深化改革，加強國內與國際的藝術交流，美術創作呈外向發展狀態。粵港澳三地面向國際前往其他國家和地區的國際交流展覽也逐漸增多，在提高自身創作水平的同時，更讓世界各國友人通過文化藝術展覽這個平臺了解中國文化，推動世界文化的和平發展，為全球文化藝術的繁榮發展注入活力。2017年1月，“漆·緣——中國青年漆畫日本石川展”在日本石川縣政府展覽廳開幕。本次活動由日本石川縣國際文化交流局、廣東省美術家協會漆畫藝術委員會、廣州市美術家協會漆畫藝術委員會、廣州青年美術家協會，以及廣州文學藝術創作研究院聯合主辦；由石川縣輪島漆藝美術館館長四柳嘉章博士、沈金工藝“人間國寶”前史雄先生和廣東省美術家協會漆畫藝術委員會蘇星主任擔任學術主持。為了弘揚中國文化藝術，響應國家“一帶一路”倡議，推動文化藝術蓬勃發展，實現“走出去”使命，隨著全球文化聯系日漸緊密，各國之間的文化交流也迎來了新景象。中國香港美術家協會通過舉辦“一帶一路——東盟交流巡回展”，使不同國家、不同藝術風格的藝術家相互學習、相互借鑒、共同進步。2018年1月15日至20日，中國香港美術家協會聯合東盟國家文化藝術機構舉辦“一帶一路——東盟文化交流巡回展”第一站——走進柬埔寨，在柬埔寨金邊國家博物館開幕。2018年6月，“一帶一路——東盟文化交流巡回展”第二站——走進萬佛之國·泰國站，在泰國潮州會館開幕。2018年8月18日，“一帶一路——東盟文化交流巡回展”第三站——走進“獅城”，在新加坡醉花林展覽館舉辦。此項展覽為了響應國家“一帶一路”倡議，弘揚中華文化藝術，加深中國與各國人民的互相交流、了解、增進友誼，香港藝術家協聯合會，香港美術家協會，深圳市行“一帶一路”文化有限公司，“一帶一路——東盟文化交流巡回展”組委會共同組織了此項系列展覽。廣東對外國際交流展也有不少，其中2018年2月，由中國美術家協會漆畫藝術委員會學術指導，尼泊爾國家美術館、廣東省美協漆畫藝術委員會、廣州市美術家協會、中尼“一帶一路”文化交流促進聯合會、廣州市小洲藝術區聯合舉辦的“登峰造極·中國漆畫展——首屆中尼‘一帶一路’文化節”在尼泊爾國家美術館隆重開幕。本次展覽共展出來自中國32位藝術家的35幅漆畫作品。對外國際美術作品交流展，不僅展示中國藝術文化的深厚傳統底蘊，同時也展示新時代中國藝術風貌和技法創新，更是進一步加強中外文化建設與交流。

國際文化交流是文化發展的內在規律，也是文化繁榮的必然要求。聚焦2017—2018年，在推動粵港澳大灣區建設過程以及政府、社會多方聯動下，粵港澳大灣區的國際交流發展也進入了新的階段，表現在藝術交流平臺的搭建、藝術項目的合作、藝術人才的流動等方面，形成良性的藝術文化生態。

五、不拘一格，多元發展、美術創作呈現新動態

在粵港澳大灣區美術的一片茂林中，人們可看到傳統藝術、當代藝術和試驗性藝術多元并進的和諧發展態勢，灣區美術呈現出前所未見的多樣繁盛格局。粵港澳美術創作不僅繼承嶺南美術前輩所開創的美術創作精神和藝術風格，新時代的美術創作以更開放的視野環顧古今中外，把握全球化語境下當代藝術的發展潮流，形成兼容并蓄的多元化藝術探索與方向，形成南方藝術創作與人才培養的重要基地。借助粵港澳三地的美術發展平臺，向社會呈現新時代下美術家的思考和探索，構建美術家成長的有效途徑與渠道，為挖掘、推廣、提升美術工作者的創造力和擴大粵港澳美術宣傳力度助力。2017—2018年粵港澳美術創作以青年藝術家的創作引人注目，題材新穎、技法多元、美術觀念不斷創新，美術創作立意新穎，形式多樣，風格獨特，融思想性和藝術性于一體，體現青年美術家在傳承和創新發展中所做的努力，通過大型美術展覽向社會展現青年藝術家的思考和探索，共同構建當代美術的發展前景。

在全國性的大型展覽中，粵港澳地區的中國畫創作涌現了許多優秀作品，在中國畫創作方面無論是人物畫、山水畫、花鳥畫都有突破性的創新作品出現。人物畫方面，在“慶祝中國人民解放軍建軍90周年全國美術作品展覽暨第13屆全軍美術作品展覽”中，方土創作的《未來戰士》、李春陽創作的《男兒當自強》都關注了社會發展的新動向，陳勇創作的中國畫《抗洪紀事》以寫實手法記錄了社會重大事件，這些作品融合傳統水墨人物技法，跨越時代新題材創作推動中國畫人物創作的向前發展。陳建用的國畫人物創作在“第四屆廣東嶺南美術大展”獲得銀獎，運用水墨積彩的手法，速寫構圖、吸收水彩畫的色彩，表現旅途情節和社會的快速發展。羅寒蕾創作的工筆人物畫作品《網——秀紅》以極盡精微的細膩手法刻畫形象，構圖形成以當代簡約大氣的構成組合色塊制造出強烈的效果，在全國的美術界一枝獨秀，風格明顯。山水畫創作方面，許欽松創作的氣勢磅礴的大山水《月上天山》入選“第七屆中國北京國際美術雙年展”，在傳統筆墨的基礎上融匯西方造型的光影體積表現技法，形成新的視覺感受。黃亮創作的《家園——春堯》、馬映中創作的《溪山無言》以新穎的現代構成圖式打破了傳統山水畫的構圖框架，為山水畫的發展提供新的可能。花鳥畫創作一直是中國畫創作中較難突破的一個方向，在近年的美術大展中還是有一些新面貌出現。“首屆全國大學生美術作品展”林森超創作的中國畫《綠蔭幽草勝花時》、“第六屆全國青年美術作品展”陳史軍創作的中國畫《一紙青花》等作品都開始形成個人的藝術面貌和風格。水墨畫在中國當代藝術史上發展得比工筆畫要快速，特別是實驗水墨畫與國際藝術發展方向非常契合，粵港澳美術的水墨畫部分，深圳的創作更具前瞻性，組織了系列展覽，其中“水墨雙城——第八屆深港都市水墨畫作品交流展”于2018年9月29日在深圳畫院美術館展出，展覽作品為深港兩地的水墨畫家表現當代都市情懷的主題性創作，從不同的角度詮釋新水墨的概念，挖掘水墨藝術的當代理念，拓展水墨繪畫的國際視野，把水墨藝術創作提升到新的藝術高度。中國畫創作以青年藝術家為創作主力，在“品真格物——全國青年工筆畫作品展”中廣東青年畫家蔡小敏《高爐雄姿》、郭華軍《似水流年》、華靈《獨立》、李建鋒《國之重器》、王凱生《秋風曲》等作品入選，“首屆全國大學生美術作品展”羅麗媚《歲月有痕》、王躍《涼山見聞》、張馨月《新語》的作品入選；張靜的《中國速度》、莫淑瑩《小小魚排岸邊連》入選2018年“第六屆全國青年美術作品展”；作品以青年一代的視角關注社會、關注青春。廣東省美協主辦“第四屆廣東嶺南美術大展”展覽涌現一批新的青年美術家的新穎創作，其中金獎獲得者黃濤的《憶——幡影》以大面積的黑白灰塊面構圖形式跳出了傳統中國畫的圖式，吸收了現代藝術的簡介和禪意，讓人耳目一新。在其他展覽中粵港澳地區的中國畫創作也出現了不少佳作，“第九屆中國體育美術作品展覽”曾慶榮創作的中國畫《激流勇士》、李琪創作的中國畫《花開五千年》、邱俊尉創作的中國畫《夢想加速度》表現了中國勇于拼搏進取的精神。2017年9月15日，甘肅敦煌“第三屆‘朝圣敦煌’全國美術作品展”中，廣東畫家創作的《火紅的日子》《青春交響之急板》《西部放歌》《榴園秋韻》《圣果》等作品入選。“紀念何香凝先生誕辰140周年暨首屆香凝如故——全國美術作品展”廣東中國畫有3件作品入選。“國風盛典——首屆全國中國畫作品展”廣東有9件作品入選。這些作品都在主題性創作的題材選擇和構圖形式、材料技法等方面有深入思考，對中國畫的創新發展有個人的見解和研究。

油畫創作在全國大型展覽代表了粵港澳地區的油畫藝術水平。“慶祝中國人民解放軍建軍90周年全國美術作品展覽暨第13屆全軍美術作品展覽”，朱廣新創作的油畫作品《人民不會忘記——抗日英雄成本華》《永恒的星光——擊斃阿部規秀的抗日英雄李二喜》2幅作品入選，在油畫人物肖像創作方面取得很高成就。“第九屆中國體育美術作品展覽”，廣東油畫7件作品入選。“異彩紛呈——深圳市青年油畫提名展”在福田文化館開幕，展出21位深圳青年油畫家42幅代表作品，這些作品展現出深圳青年油畫家極富創造力的藝術語言、多元化的藝術探索、敏銳的藝術觸角以及時代的人文關懷。“首屆全國大學生美術作品展”油畫作品有7件作品入選，此展覽是年輕一代藝術家的初試鋒芒，作品有新意但還較為青澀。林鋒創作的《春花秋實》、陳林《鋼與泥——格斗》、韓維娜《春意》、何永興《收獲者》、黃勝賢《西藏風情——遷徙》、謝郴安《荒原俱樂部》、周威《馭塵記》等油畫作品入選2018年“第六屆全國青年美術作品展”。“百家金陵畫展（油畫）”劉建華《綻放》、張克《靜好——吉雅村》的作品入選。這兩項展覽是中國藝術展覽中具有權威性和學術性的展覽，入選的作品代表了中國當代油畫藝術創作的最高學術水平。代表廣東入選的這些作品是粵港澳地區青年藝術家最新創作的佳作，也是地區油畫創作的高水平作品。其他綜合類的展覽也有不少粵港澳地區美術家的作品入選，展現了新時代的油畫創作。如“第三屆‘朝圣敦煌’全國美術作品展”，廣東油畫9件作品入選。“開放與融合——2018首屆中國大芬國際油畫雙年展”廣東7件作品入選。2017年“第七屆中國北京國際美術雙年展”馮少協創作的油畫《十八世紀伊斯坦布爾——遠道中國歸》、羅文勇創作的油畫《閱讀》入選。2018年“紀念何香凝先生誕辰140周年暨首屆香凝如故——全國美術作品展”王春華創作的油畫《郭家溝之一》、楊福徐《歲月》、王應良《家園系列：晨陽》、余長華《何香凝、宋慶齡》等作品入選。這些大展創作的作者挖掘生活中的創作亮點，契合主題創作出內容積極向上的好作品。青年油畫藝術家的創作在新時代有更多的開拓空間，思維更加敏捷，觀察的視覺更加銳利。

水彩畫創作是廣東美術創作的品牌，在全國美術界有著相當高的地位。在水彩畫創作中有寫意水彩和寫實水彩兩種方向。在題材上有水彩人物畫、水彩風景畫、水彩靜物畫三類。除了傳統寫實風格，還出現了精微超寫實水彩畫和趣味水彩畫兩種新的創作風格。趣味水彩一是注重肌理效果的表現，二是趣味情懷的傳達。這些風格在粵港澳水彩畫創作中都有佳作出現，并參加了全國多個展覽，向社會展現了粵港澳水彩畫發展的新面貌。在“慶祝中國人民解放軍建軍90周年全國美術作品展覽暨第13屆全軍美術作品展覽”廣東水彩畫有8件作品入選。2017年“第九屆中國體育美術作品展覽”水彩畫有8件作品入選。2017年“第一屆大衛國際水彩大獎賽”肖蓉作品《流年—1》獲優秀獎，2017年“第三屆中國粉畫展”中獲優秀作品獎。2017年“首屆全國大學生美術作品展”鄧漢平水彩畫《夢曲》、李鴻雄《時間之外——離合》、劉超《華夏圖騰》、蘇軍權《聽戲》等作品入選。2018年“第六屆全國青年美術作品展”水彩畫有5件作品入選。2018年“首屆中國（深圳）國際水彩畫雙年展”，廣東有59件作品入選，港澳地區有4件特邀作品參展。水彩人物畫創作方面有方曉龍的《孕育》、劉向東《盲藝人》、何顯標《卓瑪》、胡聲暢《觸摸幸福——春暖花開》、劉東《藏區人物系列組畫》都注重描繪日常生活，還有比較多水彩畫創作是表現鄉土風景題材的作品，如金伊稱《潮汕民居——金木水火土》、晏清《家鄉》、方向輝《故鄉的山水》等作品。以大灣區為表現題材的水彩畫創作還有郝強的《深圳海市蜃樓》、羅文勇《繁榮的南沙灣》、陳波《南海》等作品。不論是從具有深厚傳統的寫實風格來看，還是從新出現的精微風格和趣味風格水彩的蓬勃發展趨勢來看，粵港澳水彩畫壇將迎來一個杰作輝煌的新時代，新一代的青年畫家將在優良傳承中譜寫粵港澳水彩畫的新篇章。

版畫創作在“慶祝中國人民解放軍建軍90周年全國美術作品展覽暨第13屆全軍美術作品展覽”中張曉東、趙紅雨創作的《晴朗的天系列》《紅色記憶之到前線去》、張治華的《憶往昔崢嶸歲月稠》等作品，趙紅雨是廣東杰出新一代女版畫家，她的版畫創作明顯吸收了中國傳統元素，卻以強烈的現代視覺形式創作出新穎的藝術風格，紅色主題創作為主。2017年“第九屆中國體育美術作品展覽”，版畫作品有陳堯剛《奮勇爭先》、紅雪飛《斗牛記》、吳俊明《夢想天地》、肖映河《奮進的水花》、張曉東《那時——那刻》、張治華《躍擊——之二》等作品入選。2017年“首屆全國大學生美術作品展”劉科技創作的版畫《怪物與它們的產地》、盧瀟版畫《我的鏡像IV》入選。薛紹雄《關于記憶的變奏》、楊穆金《可閱的時間之三、四》、喻濤《見證——紅軍不怕遠征難》、張成熙《城》等版畫作品入選2018年“第六屆全國青年美術作品展”。喻濤的版畫作品一直在探索紅色題材版畫創作，并以極度簡潔的物象形式呈現深刻的內涵，在版畫藝術創作方面獨樹一幟。從近年參加全國展覽的版畫作品中明顯出現了作者年輕化、作品主題性強的特點。

雕塑創作作品參加“慶祝中國人民解放軍建軍90周年全國美術作品展覽暨第13屆全軍美術作品展覽”，入選作品有黃奔凱創作的《突擊》、黃河的《黃埔軍校》、李雄的《陽光燦爛的日子》、陸增康的《烽火少年》、歐華星的《藍盔丹心鑄和平》、唐頌武的《戰利品》、俞暢、鄧棟寧、徐英華的《求真務實、以致千里》、吳金茂的《我們也有槍啦》、陳文才的《戰爭與和平》等。2017年“第九屆中國體育美術作品展覽”雕塑作品有簡錫昭的《銀狐逐雪》、黎明的《龍舟》、李雄的《生如夏花》、梁建創的《春轉夏——浪生花》、劉暢暢《搏》、羅志奇《戰勝寒冷》、潘放《奔》、譚旭《絲路之盛唐大朝會——投壺》、唐頌武《一夫當關》等作品入選。“第七屆中國北京國際美術雙年展”黎明的雕塑作品《毛澤東與亞非拉人民在一起》是廣東唯一入選的作品。馮國豪雕塑作品《跨越四十年》、李雄《陽光燦爛的日子》、秦文志《平沙萬里行》、張超《延水謠》入選2018年“第六屆全國青年美術作品展”。雕塑創作呈現名家牽頭，后起之秀云涌的局面。以黎明為首的雕塑名家以精湛的藝術創作為廣東贏得盛譽，年輕一代的雕塑家以極大的熱情創作出大量主題性創作，展現了年輕活力，這也是粵港澳大灣區發展需要的活力。

漆畫和連環畫作為藝術創作的較小眾的藝術創作形式，在全國展覽中作品數量不多，但是也努力地以獨特的藝術材料和技法去描繪現實的新生活，展現時代氣息。在漆畫創作方面，2017年“第九屆中國體育美術作品展覽”中有范少輝、林琳的《合力》、胡宇鳴的《童年是一首歌》、黃奕的《金獅大戰托塔天王》、葉國才的《跨時代》、鄒宇的《競爭與和諧》等作品入選。2017年“第七屆中國北京國際美術雙年展”范少輝漆畫《鄉村樂手》入選。李思思漆畫《帆影憧憧》、吳君茹漆畫《浮游》入選2018年“第六屆全國青年美術作品展”。這些展覽以年輕作者作品為多，題材既有主題性也有時代性。連環畫創作方面有趙健連環畫《拯救—一個蘇聯飛行員的故事》入選“慶祝中國人民解放軍建軍90周年全國美術作品展覽暨第13屆全軍美術作品展覽”；曾小儀插圖連環畫《三國故事》、邱卿云插圖連環畫《新時代的青年》入選2018年“第六屆全國青年美術作品展”。

總體來看粵港澳的美術創作在中國畫、油畫、水彩畫、版畫、雕塑、漆畫、連環畫等方面取得優秀的成績，為粵港澳美術的多元發展做出有益探索。廣州、深圳、香港、澳門的藝術發展比較，因各自歷史與政治因素及城市定位不同而產生各自的美術創作特色。2017—2018年美術作品展覽展示了大灣區的美術創作成果。通過一系列的展覽活動，進一步提高美術家的創作積極性和創作水平，增強了凝聚力和創作活力。多元發展是新時期美術創作的新趨勢。在如今科技進步和全球化背景下美術面臨著承繼與承續的雙重壓力和挑戰。美術如何轉型并保持高品質發展是大灣區所面臨的問題。希望通過交流與對話的方式，從更廣闊的視覺發現解決問題之道，并以發展合作的心態和方式把握和拓展美術的發展空間，讓美術成為新時期發展中的重要力量。近兩年的美術展覽作品涵蓋繪畫、雕塑、綜合材料、攝影與數碼藝術、影像等多個門類，展現了粵港澳大灣區的藝術創作的水準。美術創作作品從內容到形式，從題材到技法，從材料到語言都體現了嶺南美術的創新與兼容精神，以及作品關注現實、表現社會和對藝術與美的探索。粵港澳大灣區美術創作展覽促進藝術家在交流中展現自我、提升自我，達到共同發展進步的目的，推動粵港澳大灣區的美術創作往更高水平發展，創作出更多新時代的好作品。

六、美術展覽繁榮，交流方式有所創新

粵港澳三地的藝術交流數量增多，面貌更加多樣。粵港澳大灣區由廣州、香港、澳門、深圳、東莞、佛山、珠海、中山、江門、惠州、肇慶等地區構成，粵港澳與國內各地的藝術交流促進三地共建文化灣區、美術家園，適應大灣區建設發展。立足于粵港澳大灣區，引進來走出去，充分發揮大灣區各個城市與地區的文化影響力，對展現大灣區文化風采，助力提升國家文化影響力有積極作用。粵港澳大灣區作為習近平總書記親自部署的國家戰略，未來會成為中國歷史上濃墨重彩的一筆。美術，是實現大灣區城市文化融合、興盛，促進大灣區全面發展不可或缺的部分。面對現實，找出問題所在，對于推動大灣區城市美術發展非常有意義，各級美協能夠組織有高品質、高要求的美術活動，站在歷史角度，思考大灣區的美術發展，攜手助力“文化灣區”的建設。

廣東美術交流展覽多樣，各畫種協會活動活躍，在廣州市的展覽和往外地交流的展覽帶動了粵港澳地區的美術發展。2017年舉辦了多場次展覽：2017年7月由華南師范大學美術學院院長程新浩連同廣州市美協漆畫藝委會顧問陳志強，副主任蔡江宇，秘書長梁小貞共同策劃統籌的“華彩漆韻——漆畫作品西寧邀請展”在青海省美術館開幕，使本次展覽成為了青海省的第一次漆畫作品展。10月28日，由廣州市美協版畫藝委會、佛山市南海區文化產業協會主辦的“歲月痕跡——版畫邀請展”在南海區文化館舉行。9月28日，由廣州市美協、天河區文聯主辦的“丹青天河——2017年廣州（天河）美術創作大賽優秀作品展”在廣州購書中心六樓高地文化空間展出。10月15日，為了迎接黨的十九大勝利召開以及慶祝廣州市美術家協會成立30周年，由《廣州美術》編輯部主辦“‘墨華秋興’國畫名家邀請展暨《廣州美術》雜志歷史回顧展”。12月2日，由廣東省立中山圖書館、廣州市美術家協會、廣州青年美術家家協會主辦的“小版大藏——2017年廣州市藏書票暨小版畫作品展”在廣東省立中山圖書館舉行。12月9日，由中共廣州市委宣傳部、廣州市文聯主辦的“慶祝黨的‘十九大’勝利召開暨廣州市美協成立30周年 彩墨新時代——廣州市美術家協會會員作品展”在廣州藝術博物院舉行；本次展覽展出廣州市美協會員作品600件。此次除了會員的美術作品以外，還展出了廣州市美協成立以來各類文獻資料、出版物、會刊等實物資料。2017年“廣東、江西二省水彩、粉畫展”，展現了兩省水彩畫創作的新面貌，是廣東重要的對外交流展覽，有較大的社會影響力。由廣州藝術博物院主辦的“金陵古韻——廣州藝術博物院藏明清金陵畫家精品展”，于2018年4月29日在廣州藝術博物院一樓關山月藝術館展出。廣州藝術博物院古代書畫藏品數量在全國美術館中位居前列，其中明清及近代的繪畫尤為完備。此展借著江蘇省美術館送新金陵畫派精品來羊城展出之機，廣州藝術博物院首次以明清金陵繪畫為專題策劃學術展覽，從豐富的藏品中精選出近明清時期活躍于金陵地區的三十位藝術家的繪畫精品。2018年6月9日，作為今年文化和自然遺產日廣州主場城市活動的重要內容之一，第五屆“丹青記憶守望家園——中國文化遺產美術展”在廣州粵劇藝術博物館開展，展覽通過41位藝術家的丹青妙筆，著重表現了廣州的全國重點文物保護單位以及中國的4項世界文化與自然雙重遺產，充分展示了文化遺產與古城的歷史底蘊，以藝術的方式詮釋了文化遺產的精深內涵。2018年6月，由廣東省美術家協會、安徽省美術家協會主辦的“蒼穹之間——滋蕪廣州畫展（廣州）”開幕式在廣東省文聯藝術館隆重舉行，參加此次開幕式的有粵皖兩地學術團體，還有來自全國各地的畫家、美術史論家、教授、學者。廣州市美術創作與廣東省內外也有廣泛交流。2018年1月，在浙江省湖州市譚建丞藝術館舉辦“墨動蘭香——周國城書畫展（浙江湖州）”，由湖州市文學藝術界聯合會、湖州市博物館、湖州譚建丞藝術館、廣州市美術家協會、廣州青年美術家協會主辦。改革開放與廣東美術新的歷史，新的開端，改革開放對廣東美術產生了重要的影響，老中青藝術家積極創新，用畫筆記錄著時代的變遷和生活的變化。一方面是主流美術、主題創作在新的情境中得到發揚，另一方面是對藝術形式的探索進入了前所未有的繁榮。

香港、澳門地區與內地和國外的交流展覽繁密，赴港展覽和離港展覽都較往年增多。如2017年1月9日，中國香港美術家協會主辦“兩岸藝術內地作品展”前往香港展覽，2017年4月6日“水墨中國·敘事中國——香港回歸二十周年藝術展”新聞發布會在798Art100空間舉行。2017年7月19日，在西安舉辦“慶祝香港回歸20周年·當代水墨藝術展”，2017年11月6日“香港回歸二十周年——藝術交流展”，“2018翰墨飄香——慶香港回歸20周年書畫展”，“2018年慶祝香港回歸20周年——香港、清遠美術作品展”等多項展覽相繼舉行。透過近兩年諸多交流展覽活動和展覽、講座，以及藝術博覽會，把內地具潛質和實力的藝術家信息傳遞給香港，也把香港的藝術發展狀況呈現給國內。澳門與內地的美術交流展覽也出現了前所未有的新面貌，交流的地區、交流的作品都開創了新局面。2017年7月14日，由澳門美術家協會和西藏文聯聯合主辦的“澳門美術家協會繪畫作品展”，在西藏自治區群眾藝術館舉辦。包含油畫、中國畫、素描、書法、水彩、版畫、綜合素材等多種繪畫類型的80余幅繪畫作品，既有對澳門本地風土人情的形象描述，也有對西藏的獨特風情的生動展示。2018年8月31日，“三人行——北京、澳門、香港中國畫先鋒交流展”在澳門教科文中心開幕。主辦單位：澳門基金會；支持單位：北京市朝陽區文聯、北京朝陽書畫院、中國畫院、澳門蓮花衛視、澳門蓮花國際藝術交流協會、香港國際藝術交流協會。展出了北京畫家江源、澳門畫家馮鐘云、香港畫家林天行三人60余幅中國畫作品。2018年10月5日，由澳門文化局和澳門美術家協會合辦的“意向縱橫——澳門美術協會會員作品展”在澳門南灣舊法院展出，此次展覽展出作品176件，是澳門美協會員的新近創作，風格題材多樣，由傳統的山水畫、花鳥畫至西方水彩、油畫及當代抽象繪畫、漫畫都有，異彩紛呈，是澳門本地創作的一次大型展示。粵港澳美術交流還有一項特色展覽，2017年1月10日由香港柳公權范寬書畫藝術研究海外促進會、香港《國際書畫》雜志社、陜西省于右任書法學會、西安書學院、深圳承明美術館、香港尚真集文化藝術公司、香港紫荊國際文化發展有限公司、香港美協、澳門美協、陜西省美術家協會、臺灣中國標淮草書學會共同主辦“中國夢·絲路情——第二屆兩岸四地柳范書畫藝術國際書畫作品（深圳）邀請展暨大道致遠·海納百川‘尚真集’兩岸四地優秀書畫（深圳）作品展”在深圳承明美術館隆重開幕。此次展覽的作品匯集了全國及海外專業書畫人士的精品佳作近百幅，值得驚喜的是，西安尚真集藝術品有限公司為本次展覽慷慨呈供了珍藏已久的國寶級書畫藝術大師的作品，有于右任、齊白石、左宗棠等近現代藝術家的作品，還有劉文西等當代藝術家的作品共同參展，所有參展作品主題鮮明，積極向上，功力深厚，各有其美，具有極強的思想性和藝術性。

新時代的發展也帶來新的展覽交流模式，一是民營美術館對官方美術館展覽的有益補充，二是融媒體時代的到來，新媒體展覽形式的廣泛興起，出現了靈活多樣的展覽模式。民營美術館帶來活躍的藝術生態，展覽紛呈凸顯嶺南美術的創新精神。除由美協等官方機構舉辦的美術盛事外，2018 年，廣東畫壇的民營美術館紛紛舉辦個展、聯展，呈現百花齊放、百家爭鳴、興旺繁榮，帶來了一場場文化視覺盛宴。這些藝術家開展的個展、聯展主題明確，體現藝術家對在傳統中求創新藝術創作的一種思考，也成為書友交流心得探求真知的一種方式。粵港澳大灣區背景下民營美術館發展的任務是融合、發展、創新，聚集美術發展的核心問題，全球化語境下美術的創新成果，構建全球美術交流合作平臺。融合、創新與發展是粵港澳大灣區共同聚焦的主題。科學、人文與藝術間的融合推動美術創作和美術教育的創新與發展，美術組織在此過程中承擔著重要角色。對美術院校來說，更肩負著培育高等美術人才，引領美術教育潮流，推動社會美術產業創新的任務。粵港澳大灣區的各地組織能夠在這一平臺上加強對話和交流，推動美術創作、美術教育的交融，服務粵港澳創意產業與經濟，共同開創美術發展的新未來。粵港澳大灣區將緊跟時代步伐，聚焦全球美術發展的最新理念，通過構建新的組織機構，加強粵港澳美術發展聯盟的對話平臺，與世界美術一起，為推動全球美術發展的相互理解與交流貢獻力量。新媒體展覽形式的開啟，擴大了藝術交流的人群，產生更大的社會影響。如廣東省水彩藝術家作品媒體展，發布的作品信息全球網絡可看，作品的容納量比實體展覽大許多，無論從展示的作品數量還是接受的關注度，都比傳統的現場展覽廣闊許多。新媒體帶來新型的藝術創作發展，從新的角度帶來藝術的新型視覺體驗，也促進了新媒體展覽模式的發展。

藝術交流是文化發展的內在規律，也是藝術繁榮的必然要求。聚焦2017—2018年，在粵港澳大灣區建設過程中政府與社會力量多方聯動下，美術的交流發展也進入了新的階段，表現在展覽平臺的搭建、交流項目的合作、創作作品參展等方面，形成良性的美術文化生態。大灣區各個城市與地區之間的美術展覽，因地緣相近、人緣相親，具有很高程度的文化認同感。立足粵港澳大灣區，協調共同的美術發展理念，意義重大，可行性強，要充分發揮嶺南文化的精神凝聚力。擴大美術概念，借助大灣區經濟優勢，促進美術產業發展，從而推進大灣區城市群的美術發展與繁榮。粵港澳大灣區美術發展，是在大灣區十一個美術家協會的基礎上，形成大灣區集美術創作、研究、展覽、交流等活動為一體的大方向，是繁榮大灣區文化藝術的一個重要形式和方法，也是深化內地與粵港地區之間的文化藝術交流與合作的重要舉措。大灣區以合作共進的方式開展各類美術創作、學術交流等活動，以傳承中華民族優秀藝術精神，推進粵港澳大灣區文化建設。深化大灣區諸城市與港澳地區文化藝術交流與合作，促進粵港澳大灣區美術事業的發展與繁榮，共建美術灣區。

七、美術人才培養層次豐富，關注青年藝術家的發展

美術教育蓬勃發展，給新時期的粵港澳美術發展提供新生力量。美術人才培養是美術發展的基礎，青年是美術創作的中堅力量，也是美術創作最具活力的群體。2017—2018年新時代的美術人才培養模式形式多樣，重點關注青年藝術家的發展。通過政府扶持，專業機構協助對青年美術家進行培養，在傳承和創新發展中成長，通過美術展覽向社會展現青年藝術家的思考和探索成果，共同構建當代美術人才培養的發展模式。構建美術推廣展示平臺，讓不同風格的青年美術家各展其才，向全社會呈現時代審美的新觀念，這也正是美術人才培養的宗旨和價值所在。

人才培養、教育發展是藝術持續發展的有效途徑。在政府的政策扶持下，廣東省美協和廣州市美協主辦了多項美術人才培訓項目與展覽，對粵港澳大灣區的美術創作起到很大的促進作用。2017年5月13日由廣州市美術家協會、廣州藝術博物院主辦的“藝海縱橫——當代美術名家大講壇（第七講）”在廣州藝術博物院學術報告廳舉辦。由廣東省美術家協會主席李勁堃先生作《美術作品的出版與推廣》的主題演講。“當代美術名家大講壇”已成功舉辦多屆，是廣東美術人才培養的品牌項目。5月28日，廣州市美協花鳥畫藝委會和新塘書畫協會共同主辦的公益講座《花鳥畫的構思和創作》，在增城新塘圖書館舉行，講座邀請了廣州市美協花鳥畫藝委會副主任張鐵威前來主講。11月10日，由廣州市美協教育委員會、廣州市教研院美術科、廣州市美術教師中國畫專業社主辦，廣州美術學院于理副教授主講的《中國古典繪畫的臨摹》講座，在育才中學舉行。舉辦美術講座是人才培養的短期形式，可以快速傳播美術信息和藝術理念。

高校美術人才培養是美術人才長期培養的常規模式，具有多層性、長期性、系統性、學術性，從本科、碩士研究生、博士研究生都有，是目前美術創作人才培養的最高層次，人才數量也最為龐大。粵港澳地區美術高校眾多，其中以廣州美術學院、清華大學美術學院深圳研究生院、華南師范大學美術學院、深圳大學藝術設計學院、澳門科技大學人文學院等院校最為社會所知。美術院校的畢業展覽往往是青年人才美術才華展現的最好平臺。2017年5月10日，清華大學美術學院、清華大學深圳研究生院“2017屆夏季畢業碩士研究生畢業作品展”開幕式在清華大學藝術博物館舉行。本次作品展同時展出美術學院和深圳研究生院174名碩士研究生（其中含深圳研究生院藝術碩士31人）的800余件藝術創作與設計作品。廣州美術學院畢業展多年來以在社會形成巨大反響，是廣東美術展覽一年一度的視覺盛宴，涌現出大量美術創新人才。2018年6月，廣州美術學院本科生畢業展與往年有了一個明顯的不同。一是展場分兩大場地——廣東美術館和廣州美術學院大學城美術館，為學生提供了更大的展示空間、更大的創作自由以及直面社會的機會；二是廣東美術館在畢業展同期舉辦了“廣州市立美術學校文獻展”，追溯廣東地區現代美術教育的起源與發展，形成了一場以美術教育研究為核心的跨時空對話。在這個場域中，美術教育、學術研究、社會檢驗與就業問題彼此相互觀照，引發了多角度的思考。2018年3月23日，由廣州美術學院主辦的“光之言說——2018中國高校玻璃藝術展”在廣州美術學院大學城美術館舉行，共展示100多位師生的120余件玻璃藝術作品，其工藝技術豐富，既有傳統感也有現代性，涵蓋了窯制、吹制、澆注、燈工、熱熔熱彎、粉燒、3D打印以及多媒介混合工藝，藝術形式多種多樣。其他高等美術院校對美術人才的培養也日益重視，改革開放40年來，經過開放與創新的探索之路，美術創作人才輩出。

廣東畫院和廣州畫院也是美術人才培養的重要陣地，為廣東培養大量美術創作人才。廣州畫院多年來一直致力于培育優秀青苗畫家，開啟了青苗杰青班畫家和青苗二期畫家培育計劃，號召青年畫家關注社會民生，把握時代發展的脈搏，創作有社會擔當的美術作品，用優秀的藝術作品謳歌黨和國家的偉大征程。青年畫家培育取得喜人成果，2017年9月12日，由國家畫院、廣州畫院、廣州美術學院、廣東美術館聯合主辦的“適逢其會——青苗二期優秀作品與廣州畫院青苗專家主題創作匯報展”于廣東美術館舉行。主要展出青苗專家圍繞“紅色記憶”主題所創作的作品和培育后的青苗畫家創作的百余件優秀作品，作品涵蓋中國畫、油畫、版畫等畫種，題材和風格各異。在2017年11月14日由廣東省文聯、廣東省美協主辦的“學習貫徹落實黨的十九大——廣東省美術作品展”入選20件作品。青苗杰青班畫家有張倉健、何馥君、肖灑、羅小顏、卓莎、林淼、蔡佳琳、韓維娜、葉惠玲等9人作品入選。青苗二期畫家有鄭可、林致言、詹斯斯、馮劍平、肖海波、梁穎渠、戴小曼、莫淑瑩、王鵬程、陳晉、李馬辛等11人的作品入選。通過地方青年美術家培養計劃、美術家青苗工程、訪學研修等人才培養方式，經過各級大型美術展覽篩選，專業美術創作機構大量吸收優秀美術人才，為廣東的美術創作發展做出重大貢獻。

廣東省各種針對青年藝術家作品的藝術展覽和鼓勵創作的“英才”計劃從各大美院、美術館和相關藝術機構不斷涌現。由廣州華藝國際主辦的“大學生藝術博覽會”已經在廣州舉辦多屆，為城市文化藝術生態貢獻養分。“大藝博”是全國首個以藝術類大學生這一特殊群體為服務對象的大型實體藝術平臺；匯集全國頂尖美術學院的優秀創作，集中展示藝術圈最有活力的新人的嶄新創作，為年輕的藝術家、收藏家與藝術機構提供更多的機遇與可能。“2017第七屆大學生（廣州）藝術博覽會”在廣州琶洲南豐國際會展中心開幕，首次與國外藝術院校合作開設國際展區，本屆“大藝博”共選出中外院校503位青年藝術家共1332件作品參展，從國畫、油畫、版畫、雕塑、漆畫、綜合材料到多媒體裝置、行為藝術等均有展現。2018年12月14日，“2018第八屆大學生藝術博覽會（廣州）”在廣州琶洲南豐國際會展中心舉辦，此屆博覽會在學術性與當代性上更進一步，12個展區薈萃100多所中外高等院校561位青年藝術家共1128件優秀作品，全面多視角展現頂尖藝術學府優秀學子、優秀青年藝術家的創作風貌和藝術觀點。2018年擴展到深圳，“首屆大學生（深圳）博覽會”于2018年1月19日在深圳會展中心開幕。2017年7月在佛山市順德舉辦“與藝術同居：自然主義家居×青年藝術100”展覽，這是國內家居品牌首創藝術與生活跨界展覽。“藝術青年+”從2015年開始每年舉辦一次，幾年來參與推進“藝術青年+”的合作機構日益增多，顯示了這一方式正受到社會重視，“青年藝術100”影響非常巨大，自2011年創辦以來，成為“青年藝術第一推廣品牌”納入文化和旅游部文化產業司的項目當中，成為上至國家、下至各地重點要做的青年藝術的項目，廣州地區也有相關項目巡展，現在已經成長為集藝術展覽、藝術教育、藝術跨界、藝術出版、藝術獎項等于一體的開放性的青年藝術綜合推廣平臺。廣東美術館在2017年推出“七號空間”青年藝術家系列展覽計劃，組織有關專家提名，挑選合適人選，以一年7—8位藝術家的個展規模，向外推出優秀青年藝術家和他們的作品，目前有李寧、杜小同、蘇暢、孫策、漆瀾、黃一山、林芮襄、張文心八位藝術家參與。這一系列人才培養推廣計劃將研究和支持對象定在70—90年代的青年藝術家，始終保持對青年藝術家的關注與支持，以個展的形式，為新銳藝術家提供一個呈現創作現狀、展示自我的平臺，配合出版、研討、交流等相關活動，呈現當代青年藝術家多重生態，同時為全國青年藝術家定制一個發展前行的平臺提供參考。

香港的美術教育因百年英國教育體系的影響具有與國際接軌的人才培養模式，對藝術設計和藝術管理人才、創意思維人才的培養投入大量經濟與政策支持。其中創意學生獎勵計劃2017—2018年度所有獎項得獎名單中每位學生獲頒港幣1000元書劵，鉆石章（共30名）、杰出作品獎（共3名）、最受公眾歡迎獎（共23名）、幼兒園組（共8名）。香港藝術發展局2017年連續第九年再度推出“Clore領袖培訓計劃——香港獎學金2017—2018”，致力加強及培育本地的藝術管理及創意領袖人才。支持具備領導才能及表現卓越的本地藝術界人士前往英國，參與一系列專為獎學金得主發展需要而量身訂造的領袖培訓課程，以加強其領袖才能及開拓國際視野。ADC藝術發展局配對資助計劃：包括視覺藝術、電影及媒體藝術、藝術教育、社區藝術、藝術評論等。2017年4月7日，香港藝術發展局首度與英國Tate Modern合作推出“Tate Modern公眾項目策展實習——香港獎學金2017”為本地具資歷及潛質的策展人或藝術管理人員提供海外實習交流的機會，以增進專業技能及擴闊海外網絡。Tate Modern是四所位于英國各地Tate 藝廊的其中一間，也是領導英國視覺藝術界合作網Plus Tate Network的成員。Tate管理、購藏和保護超過70000件英國及世界各地藝術作品，而其藏品量還在不斷遞增中。Tate Modern作為世界最受歡迎的現代及當代美術館，每年吸引約五百萬名訪客。香港藝術發展局與英國文化協會及英國Summerhall首度合作推出“愛丁堡Summerhall先導實習計劃”，為本地具資歷及潛質的藝術行政人員，特別是獨立表演藝術制作人，提供海外實習交流的機會，以增進專業技能及擴闊海外網絡。2018國際藝術教育協會亞洲區（香港）研討會暨第七屆世界華人美術教育大會召開，在當前和可預見的未來世界里，科技、知識、生活，三者早已緊密結合。故此，能否把不同的學科、范疇和知識加以整合，不僅是我們身處這個年代的重大議題，也是教育成功與否的關鍵。在急促變遷的大環境下，各國政府均面對相同問題：我們如何應變新時代的挑戰、轉化與革新？會議主題《挑戰與轉化》，英文簡稱“CT”。大會借用“CT”來比喻美術教育正面對新科技時代的挑戰，無論教育政策、社會責任、師資、課程、學與教，以及評估與評鑒等方面都需要重新聚焦與檢視美術教育的意義、角色與價值。

澳門的美術人才培養也有其獨特的模式。澳門自1999年回歸祖國以后，澳門特區政府便積極追尋本土文化定位，針對發展本土文化藝術和人才培養方面做了很多工作。根據澳門目前的社會特征及21世紀的時代特征，澳門現代藝術嘗試與國際性的現代藝術發展接軌演繹出自己的藝術風格。綜觀澳門藝術創作和人才培養的發展，作為中西交流的前沿陣地，在回歸前后經歷了不少變化。回歸前受殖民政府所重視，撥發政府獎學金支持本地藝術家到國外交流和留學，同時邀請英國著名畫家來澳開班授課，把技術和設備一并引進澳門第一間視覺藝術學院，藝術水平平步發展，同時得到國際間一致的認同，隨后更得到企業界的支持，不少作品被葡萄牙、本地政府官員，收藏家所收購。回歸后藝術發展卻因不明朗因素而出現低潮期，加上澳門本土缺乏藝術市場，資源不足，令本土藝術家難以躋身于市場當中，而這種倒退現象也牽連到整個藝術圈的發展。近年來，澳門的政治、經濟、社會、文化都因為博彩業，以及賭權開放發生了很大變化，而藝術創作始終伴隨著這種文化氛圍底下改變著，伴隨而來的是文化產業漸漸成為澳門整體社會中非常重要的一環；文化創意產業的大力推廣，令澳門的藝術重新有了一條嶄新的光明道路。2017—2018年，澳門美術人才培養出現飛躍發展的現狀，其中以澳門科技大學和澳門城市大學聯合國內各大美術院校創辦并對美術高層次人才培養引起了全國的關注，以美術本科和碩士研究生培養為基礎，大量引進國內各名校的博士生導師開展藝術類博士生人才培養是澳門美術教育的一大重要措施；填補了嶺南地區無美術類博士人才培養的空缺，為粵港澳大灣區高層次美術人才培養做出了極大貢獻。藝術教育對于文化價值的傳承與藝術創作人才的推廣在澳門美術發展中成為一個重要的課題，從澳門藝術發展史和美術教育發展上出發，利用本土優勢作為文化創意產業和美術創作人才的價值做研究，針對文化藝術發展現狀所帶出的主客觀條件，對美術創作在文化創意產業的可能性做分析，可以得知美術創作不只是一門單純的藝術創作，同時也可以成為一種大眾消費的生活藝術，成為一種文化創意產業。澳門美術教育具前瞻性及思考性，對澳門現代藝術的本土性發展具有建構性，有效地推動了澳門現代藝術的發展。

總體而言，粵港澳大灣區的美術教育和美術人才培養具有前瞻性、包容性、系統性、持久性。具有自身學術方向和理論高度的展覽，起到關注、引導和梳理青年藝術生態這一主張和理念，通過更持久、更開放、更具學術特色的機制對青年藝術家進行長期、深入的扶持培養，為健康、多元、豐富、有機的藝術未來貢獻力量，凸顯社會性品牌。這些培養機制推出的藝術家應該是在新的文化語境之下，成為具有創造性、思想性、探索性的藝術家，他們既代表中國藝術的現在，也預示著中國藝術的未來。

八、美術理論和學術研究新形式呈現，興起人文新風

粵港澳大灣區現在的學術研究和美術事業的發展跟以前有所不同，需要新的方式，結合美術的特點形成新的規范。一是回顧性研究與展覽取得較大發展，并創新開拓了新型的學術研究展覽模式。二是國家級藝術課題研究水平有所提高，獲得國家立項支持的課題研究增多，對粵港澳大灣區美術理論和學術研究的發展起到有效的推動作用。

近年來，廣東開展了一系列對歷史與歷史回顧研究性的展覽，在中國美術界呈現出一種新動向，使廣東美術研究在呈現的過程中產生了重要的轉變。過去的美術研究對影像資料、文獻的保存，對某種事件系列性的記錄做得不夠。因此，從現在開始深入研究過去的歷史，已經消失的歷史，還有身邊的歷史成為新的研究動態。其中廣州美術學院開展了一項開拓性的學術研究活動，啟動“廣州美術學院987口述歷史工程”，此乃廣州美術學院2018年重點推進的口述史項目，重點在于搶救式收集老一輩藝術工作者的口述史料。此舉對廣東美術研究而言具有里程碑的意義。2018年10月17日，由廣州美術學院、廣東省美術家協會主辦的“大德化人——廣州美術學院987口述歷史工程第一階段匯報展”在廣州美術學院美術館舉行。口述歷史，代表著一種記錄方式的延伸和豐富。在世的廣州美術學院老藝術家是嶺南區域影響全國的一批最重要的美術力量。是嶺南美術的歷史，也是廣州美術學院作為中國支柱性美術院校的重要基石。目前在全國美術界還沒有這樣做口述史的，這個項目的經驗可以作為全國的參考，這個研究在全國具有開拓性。2018年3月和4月，在嶺南畫派紀念館舉辦了兩次“廣東當代藝術30年——后嶺南文獻展”。2018年12月19日廣州美術學院主辦的“廣東當代藝術研究——后嶺南文獻作品展”在廣州美術學院美術館舉行。這幾個展覽是廣州美術學院的學術項目，文獻展覽做成觀摩式的開放性展覽，邀請被研究者參與鑒定、勘誤和補充文獻資料，同時獲取研究對象30年來更多的藝術文獻與信息。文獻展脫離了以往“展覽+研討會”的展覽和研究模式，而是通過對“后嶺南”追蹤式觀察研究，以及開放的、持續變化的文獻陳列現場，探索開辟一種新的學術研究方式。

參與國家級藝術類的科研課題研究，是粵港澳地區美術類學術研究的新突破。2017—2018年粵港澳地區在國家社科基金項目和國家社科基金藝術學項目申報中獲得多項立項，極大地推進了粵港澳大灣區的學術研究高度和深度。2017年深圳大學高建平的申報課題“美學與藝術學關鍵詞研究”獲得國家社科基金項目立項。2017年國家社科基金藝術學項目廣東獲得立項的有：當代水彩畫中國化研究，李鐵夫與中國早期油畫研究，廣東都市綠道景觀的理論與實踐研究，16至18世紀“中國風”主導的全球化設計，中美重癥病人的功能性服裝設計調研和創新應用研究，中國流失海外的古船模收集與研究等共計6項。國家藝術基金2017年度資助項目，傳播交流推廣資助項目有：深圳大學“海上絲綢之路兩千年——美術作品歐洲巡展”，華南農業大學“破繭成蝶——香云紗時尚化作品展”，深圳市關山月美術館“文脈傳薪——寫意油畫展”共3項，對粵港澳大灣區的文化藝術推廣有非常重大的社會影響力。藝術人才培養資助項目有：深圳市關山月美術館“青年藝術設計人才培養計劃”，廣東工業大學“歷史文化名村保護規劃創意設計人才培養”，深圳市龍華新區“中國·觀瀾版畫原創產業基地版畫藝術青年創作人才培養”，廣州美術學院“嶺南傳統手工藝再生的創新人才培養”共4項。對粵港澳藝術人才培養和藝術發展是一種積極有效的扶持方式。獲得青年藝術創作人才資助項目有：陳歡迎、胡江、許永城、陳子君、張西、張良、逄耀坤、羅菁、張立川共9位藝術家獲得立項。這些立項項目的研究對粵港澳大灣區的美術展覽海內外傳播，以及美術創作人才培養與推廣都將產生很多的社會影響和積極作用。

2018年國家社科基金藝術學項目廣東立項課題有：以公共藝術驅動粵港澳大灣區公共環境創新提升的設計策略研究，嶺南傳統村落教化空間的營造與傳承發展研究，中國古代造物設計思想在當代“中國智慧”之應用研究，失智老人可穿戴產品的交互設計研究，面向生活方式的跨學科交互設計方法論研究共計5項。國家藝術基金2018年度資助項目也取得多個立項支持。傳播交流推廣資助項目有：廣州美術學院“當代國際藏書票巡展”，深圳書畫藝術學院“紀念改革開放40周年美術作品國內巡展”，廣州美術學院“中國陶瓷藝術瑞士芬蘭巡展”，廣州美術學院“籃筐編織技藝應用作品展覽”，深圳大學“中國古代船模作品巡展”共5項。藝術人才培養資助項目有：廣州美術學院“國際青年美術創作人才培養”，廣州美術學院“中國傳統版畫創作創新人才培養”共2項。青年藝術創作人才資助項目有：陳川、林亞謹、謝郴安、陳林、段遠文、李長興、蔡遠河7位藝術家獲得立項支持。2018年的研究范圍更為廣闊，也更注重研究成果的實際運用價值；美術展覽項目更具主題性，圍繞改革開放40周年和“一帶一路”中國文化傳播為主導研究方向。美術創作人才培養項目以大畫種為主要支持對象，美術研究成果和創作作品也以大題材為主要表現對象。

縱觀粵港澳大灣區的美術理論和學術研究，已經構建起人文理論研究的學術規范，呈現嶺南學術風范，不斷提高學術水平，促進人文藝術發展形成文藝研究新風尚。美術學術研究將美術展覽與學術交流相結合，學術研究促進美術創作的進步發展。理論研究在一種比較立體的藝術氛圍中思考探索，使理論性的美術群體研究和個案研究能夠和區域性的美術創作實踐結合產生成果。國家級學術性研究課題的立項成果對粵港澳大灣區的學術建設和灣區美術發展起到積極的指引和推動作用。理論研究的力量對灣區美術發展的學術支持和美術創作的整體推進將產生積極意義。積極響應國家“大灣區建設”的經濟文化戰略，以文化名片拓寬粵港澳地區與全國及海內外的美術發展，促進粵港澳區域藝術人文精神的建構，提升粵港澳區域美術作品和藝術家在海內外的知名度和影響力，提升中國文化的國際影響力。

九、粵港澳大灣區美術發展展望

加大投入、打造精品，推出大型主題性藝術創作，弘揚嶺南創新精神。粵港澳大灣區美術發展現狀存在的問題是美術創作投入不夠、精品不多，缺乏系列創作品牌。雖然已經開展了一些大型的藝術展覽，但是大型的反映社會歷史或現狀的主題創作仍是新時期藝術創作的主旋律。加大美術創作扶持力度，力推精品力作，打造在全國乃至世界具有影響力的美術作品，繁榮文藝創作，反映人們對美好生活的向往。堅持“以人民為中心”的創作導向，倡導講品位、講格調、講責任。人民對高質量的藝術作品和美術展覽仍有持續而大量的需求。在不同的歷史時期，廣東的美術工作者們都應勇于擔當，不斷探索，憑借自身的豐富學養和革新精神在美術領域進行創造性轉化和創新性發展，創作出大量具有鮮明時代色彩、深刻思想內涵和獨特藝術風格的作品。

創新三地美術交流形式，拓寬國際藝術視野。粵港澳大灣區三地美術交流大型展覽缺乏，社會宣傳不足、群眾關注參與程度不高。由于歷史原因，百年滄桑，三地文化觀念意識形態存在一定的差異，需要加強交流。高質量的美術展覽不但為大灣區藝術家提供交流展示平臺，更讓世界各地的藝術家來到大灣區展出高水準的作品，以引進來和走出去的文化交流傳播策略，拓寬粵港澳大灣區美術發展的國際藝術視野。整合大灣區區域自身的力量，形成灣區美術聯盟，擴大美術傳播力度，打造美術灣區。以廣州為首的珠三角城市群有嶺南文化的傳統力量，結合香港的國際影響力，以香港作為藝術熱土，憑借其獨特的地理優勢，快速向國際傳播灣區美術和中國文化，促進以香港為代表的亞洲區域藝術中心的形成。藝術文創在澳門藝術結構中發揮了主導作用，群眾參與藝術創新的程度較高。澳門在粵港澳大灣區的發展定位是建設世界旅游休閑中心，打造中國與葡語國家商貿合作服務平臺，建設以中華文化為主流、多元文化共存的交流合作基地，促進澳門經濟適度多元可持續發展。因此，澳門現代藝術的本土性發展更應與粵港的美術聯合發展。在全球一體化的大趨勢下，各地現代藝術界致力發展的是世界性的藝術語言，地區性的獨特藝術個性相對地變得模糊。然而，如果現代藝術仍植根于地方土壤的話，那么對于每個國家、每個地區的藝術特色便需給予應有的重視。因此，近年有關現代藝術的“本土性”問題已逐漸在全球彰顯，探索粵港澳區域內藝術發展與三地協助模式，從而為區域藝術與經濟在未來共同發展、合作共贏提供可能。

推動美術教育改革創新，防止美術人才斷層；推進公共藝術創作與傳播，提升民眾審美素養，建立新時期粵港澳區域文化形象。粵港澳大灣區美術發展現狀存在美術教育投入不足，普及審美教育與專業人才培養意識不強的問題。因此要加快完善美術人才培養機制，包括專業院校培養、專業畫院培養、群眾美術培養。大力發展構建中青年美術家團隊，注重青年人才的培養，不斷充實美術隊伍。安排業內專家扶幫帶提高年輕藝術家的專業藝術創作水平。從粵港澳地區入選全國優秀美術作品展人數、在專業報刊發表作品數量、理論研究成果、群眾審美教育基礎、藝術市場培育等方面來看，多年來粵港澳美術發展有了很好的文化積淀，可以通過進一步的美術人才培養，加速灣區美術發展。具體而言，粵港澳大灣區畫壇的繁榮發展必須依靠有效的美術創作人才培養。公共藝術是一個地域文化的形象代表，也是提升民眾審美素養的有效途徑。粵港澳地區公共藝術創作與公共藝術推廣傳播嚴重缺乏，在重要的公共空間很少有新時代的公共藝術作品，嚴重影響了城市形象和藝術品格，重視和推動公共藝術創作與傳播是粵港澳公共文化形象建立的重要措施。粵港澳大灣區的文化基因具有包容性和多元性，來自全國各地的畫家匯聚粵港澳大灣區，將各自的藝術表現形式和藝術風格有機融合，并大膽創新，將促使大灣區出現新的美術生態，從創作、交流、展示、美術史研究、收藏，以及公民的美術普及和素質教育等方面來看，都獲得了新的發展空間。在這里催生了新的理念，創造了新的活力，擴大了粵港澳大灣區美術在國內和國際的影響。

粵港澳大灣區美術研究起步較遲，研究內容有待拓寬，在全國的學術排名有待提高。美術理論的發展與美術創作相比過于滯后，應強化學術性和專業性的引領作用，舉辦高水平的藝術展覽與學術研究。加大粵港澳大灣區與國內國外的學術交流訪學，重視美術類專業院校理論學科的建設。對人文不夠重視，年輕理論研究人才培養力度不夠、創作缺乏后續發展動力、理論滯后是灣區美術發展尚未完全解決的問題。粵港澳大灣區美術發展必須加快發展新融合、新生態，順應時代大潮流乘勢而上，變革自身，擁抱美術發展新世界。大灣區的美術理論研究以其特有的地域文化和人文情懷取得了一定的發展，這得益于大灣區學術研究的多元文化素質和勇于探索、不斷創新、海納百川的文化特征。大灣區美術理論研究學術氛圍形成依賴于地域環境、美術家的個性化追求、灣區藝術創作的藝術語言風格、美術創作的理念和語言特色、藝術創新和藝術追求產生的藝術環境。分析大灣區美術理論研究的文化內核、文化特征和文化規律，通過比較參悟今日粵港澳大灣區的歷史機遇，從更深廣的歷史運行中審視大灣區美術發展的文化個性和文化使命，推動粵港澳美術研究向前發展。

大灣區美術應當在改革開放大時代背景下，在粵港澳大灣區高速建設的氛圍中迅速發展，不斷壯大創作隊伍，理論學術研究水平不斷上升。八方文化資源匯聚、藝術多元高質、藝術家勤奮進取已成為大灣區的優勢。具有雄厚創作實力和競爭力，以及時代精神品質、藝術品質的美術新格局已經形成。大灣區美術的繁榮與發展，對粵港澳大灣區戰略目標的實現具有重要意義，對探索國內美術發展也將起到積極作用。弄清了粵港澳大灣區美術在全國的地位和整體水平，找到了大灣區美術發展應克服的缺點、應發揚的長處和應堅持的趨向，從而將粵港澳大灣區美術的學術地位、獨特表現和內在精神梳理清楚，進而分析新時期大灣區美術發展趨勢，打造美術品牌，把灣區美術建設成為中國當代藝術的重鎮和國際藝術的中心。

結 語

“藝術當隨時代”，藝術與時代發展、社會變革、地域環境產生密切的關系，廣東、香港、澳門，承傳了近現代嶺南畫派的繪畫傳統與創新畫風，兩地的繪畫藝術與近現代嶺南畫派花鳥藝術，有著一脈相承、承前啟后的聯系，影響著粵港澳新時期嶺南繪畫的藝術觀念與發展。粵港澳三地聯動的美術展覽在粵港澳及國內外都會留下文化印記，加強粵港澳三地與內地文化藝術的交流，對促進港澳美術的繁榮發展，對粵港澳大灣區的全面建設具有重要的現實意義和歷史價值。粵港澳三地藝術家攜手共創、畫筆生輝，以實際行動推動粵港澳大灣區建設，為中華民族的偉大復興、為實現偉大的中國夢做出貢獻，展現新時代美術事業的繁榮發展，為粵港澳大灣區文化建設做出積極貢獻。

隨著物質文明的發展，精神文明的需求也會增加、豐富粵港澳大灣區的文化軟實力的發展，加強中國內地、粵港澳地區與全球文化藝術的聯系，為文化交流搭建平臺。隨著粵港澳各地區的聯系日漸緊密，文化交流也迎來了新景象。各地互相學習、共同發展，在促進中國文化藝術的蓬勃發展的同時，讓世界通過粵港澳大灣區這個中國重要地域的新城市群平臺了解中國文化，弘揚中華文化藝術，推動世界文化的和平發展，為全球文化藝術的繁榮發展注入活力。文化藝術已成為國家發展戰略的重要宣傳力量。以粵港澳大灣區美術發展現狀為主要研究內容，結合相關資料對粵港澳三地的美術發展態勢進行定性分析，對粵港澳大灣區美術發展的程度與相關影響因子進行研究，通過對粵港澳大灣區美術發展的定位，構建并彰顯美術創作價值，重在持續推進粵港澳大灣區美術創作創新融合，真正發揮引領創新、聚集文化輻射的核心功能。對藝術人才在加強區域合作交流、加強資本支持、增加稅收傾斜、開發人才資源、拓展文化園區、推動升級創新、驅動跨界融合等方面，持續聚集大灣區美術創作作品與群體，使之創新融入國家戰略發展大局。

在粵港澳大灣區的格局下，灣區美術創作秉承優良傳統，引領創新風范，聯合粵港澳三地共同發展，輻射國際。同時著力打造美術研究重鎮，通過進一步集聚近現代美術研究資源，使粵港澳大灣區成為中國近現代美術研究的重要陣地。粵港澳三地美術界將進一步加深合作，共同開展對中國近現代美術課題研究，共同舉辦相關主題的美術大展，共同促進美術人才培養，合作推動美術藏品資源交流互動，努力建構大灣區美術收藏、研究、展陳的世界格局、國際影響力，推動構建人類命運共同體。新時期的粵港澳大灣區美術秉承了嶺南藝術革新的先驅性、在中國改革的前沿更具有對外開放的包容性、立足于民族傳統保持自身的本土性、敢于創新實驗涌現藝術基因的搖籃性，這些特點決定了粵港澳大灣區美術是新時代美術的創新引領者，大灣區美術的發展會影響中國新時代的美術走向，為中國美術的轉型探索一條具有中國特色的獨特發展路徑。