粵港澳大灣區影視發展的區域定位與對策思考

文/路海波

在國家建設粵港澳大灣區的戰略推進過程中，影視產業具有什么樣的作用？粵港澳大灣區的影視產業在全國的影視文化發展布局中，應該是一種怎樣的區域定位？同時，粵港澳大灣區的影視產業發展，或者說它的影視產品在文化表達和藝術形象塑造上，其個性特色如何（如果有的話）？而它與全國其他地區的影視產品在文化表達和形象塑造上又有什么共性？這些，無疑都是需要認真考慮和回答的問題。

粵港澳大灣區自古以來就是中國領土不可分割的一部分。我們現在所說的粵港澳大灣區，指的是由香港、澳門兩個特別行政區和廣東省的廣州、深圳以及珠海、佛山、肇慶、惠州、東莞、中山和江門九個城市組成，總面積5.6萬平方公里，2018年總人口已達7000萬的廣大區域。它是中國開放程度最高、經濟活力最強的區域之一。在國家發展大局中具有重要戰略地位。

歷史文獻證明，在中國5000年的漫長歷史中，粵港澳大灣區一直是中國領土不可分割的一部分。只是到了19世紀中期，因為當時清政府的腐敗導致國家積貧積弱，分別使得香港和澳門在西方帝國主義的侵略下被強制性地“租借”去，近百年后它們才重新回到了祖國母親的懷抱。

回顧歷史，省視當下，是為了要特別強調一個問題，即粵港澳大灣區的區域特點是非常特殊的。它具有全中國其他地域所沒有的獨一無二的特點：首先，廣東省曾是全國改革開放的橋頭堡，思想解放得最早，改革步子邁得最大，它率先在全國乃至全世界取得了令人矚目的改革開放成果。至今，它仍是全國最發達的地區之一。

在中國近現代史上，廣東也是最具有革命精神的。1839年林則徐在廣東虎門的禁煙運動，19世紀末20世紀初孫中山以廣東為根據地、以“驅除韃虜、恢復中華”為口號領導的辛亥革命，第一次國共合作時期從廣東興起的北伐戰爭，之前毛澤東在廣州興辦農民運動講習所為其后農村包圍城市的正確革命道路培養大批干部等，都證明廣東在中國近現代史上對中國現代化運動具有重要影響。

另一方面，香港和澳門分別被西方帝國主義殖民統治100多年。特別是最近暴露的由于帝國主義長期殖民統治香港遺留的種種負面影響造成的暴亂，深刻說明香港年輕一代人存在嚴重的國族身份認同問題。有輿論指出，香港年輕人存在的國家身份認同問題的根源，一是英帝國主義長期的殖民統治和奴化教育使港人的中華民族身份認同意識淡薄，二是回歸前后都存在媒體輿論及學校教育嚴重忽視甚至故意輕忽對港人進行國族認同的宣傳和教育，甚至在大是大非面前故意誤導青少年。此次暴亂過程中甚至有十幾歲的青少年參與其中，就暴露了這樣的嚴重問題。當然，這也特別令人擔憂。有鑒于此，回看國家此前就推出了建設粵港澳大灣區的戰略決策，真的是遠見卓識。該戰略決策中包括“建設以中華文化為主流，多元文化共存的交流合作基地……努力將粵港澳大灣區建設成為更具活力的經濟區、宜居宜業宜游的優質生活圈和內地與港澳深度合作的示范區”。而粵港澳大灣區建設的總體目標是“讓港澳同胞同祖國人民共擔民族復興的歷史責任、共享祖國繁榮富強的偉大榮光”。在擔負和完成上述偉大神圣歷史使命的過程中，粵港澳大灣區的影視工作者應該秉持中華民族文化自信和文化自覺的態度，堅信我們的影視創作可以為解決粵港澳中華主流文化的建設，特別是加強香港青少年及年輕觀眾的國族身份的認同貢獻力量。眾所周知，自電影誕生至今，它一直是最有影響力的、跨越語言障礙的文化傳播媒介，甚至是全球性的傳播媒介。對內，它能熔鑄社會良俗，提振民心；對外，它堪稱超級公關能手，能塑造良好的國家形象。美國好萊塢就深諳此道。正如美國電影學者劉易斯·雅各布斯在其《美國電影的興起》一書中所說：“由歷史上最大規模娛樂工業所締造的、并當作商品的那些‘好萊塢明星’，把銀幕上的美國人形象，演成都是最有魅力、一帆風順、凌駕一切而成為橫掃世界的新大眾文化的主要人物。

從某個單純的實用意義上說，不管在國內還是放映機能夠達到的遠方，電影中的美國就成了大多數人心中設想的國度?！盵1]對所謂自由民主的美國的向往，對幸福生活的追求，表現為自美國建國后一直持續不斷、延續至今的一波又一波的移民潮。而在美國人及好萊塢的這份驕傲背后，是他們以全球5%的電影產量，卻占據了全世界75%電影市場的霸氣。這或許可稱為美國式的文化自信。

在地球的另一端，在具有全球性影響的蘇聯十月革命勝利后，列寧也敏銳地觀察到電影的重要作用。1921年1月29日，他“在談到教育人民委員部的組織構成時建議藝術部總委員會下設電影分部”。“1922年2月，在同教育人民委員盧那察爾斯基談及電影事業時，明確提出‘你們必須牢記，在一切藝術中，對我們來說，最重要的就是電影’”。[2]正是在列寧這一重要思想的指導下，蘇聯的革命現實主義和革命浪漫主義電影如《戰艦波將金號》《母親》《列寧在十月》《列寧在1918》《保爾·柯察金》《鄉村女教師》《共產黨員》《州委書記》等曾經是那樣地風靡全球，并曾經鼓舞著全世界向往社會主義革命的人們勇敢斗爭。

70年來，中國電影也在中國人民建設社會主義的偉大事業中擔負著精神武器的偉大作用。黨的十八大尤其是十九大以來，黨中央進一步提出了用習近平新時代中國特色社會主義思想深化改革的偉大號召，更具體推出了一系列諸如精準扶貧和建設粵港澳大灣區的重大舉措。與此同時，國家延續了鄧小平在改革開放初期就提出的物質文明和精神文明兩手都要抓、兩手都要硬的指導思想，其中包括對電影電視事業的重視。2014年，習近平總書記在對全國文藝界代表的講話中，對電影工作提出了更加振奮人心的偉大目標：提升國家軟實力，加快中華民族偉大復興的步伐。

在這一偉大歷史使命面前，粵港澳大灣區影視的戰略定位，首先無疑應該是認清使命，加強文化自覺，深深認識到自己是從屬于這一偉大戰略部署的。特別是應該重視在影視作品中采用各種手段強化對本區域尤其是港澳青年的中華民族國族身份的認同。當然，應該采用形象藝術的、潛移默化的、和風細雨的、感人至深的方式，而不是簡單的耳提面命、生硬的標語口號的方式。在用影視作品潛移默化影響港澳青年一代加強中國國家身份認同的過程中，除了在市場上用電影故事片和電視劇等文化產品直接從思想和感情上引導青少年的國族身份認同和中華民族自豪感以外，還應注意和采取在港澳學校教育中通過開設影視實踐課程，引導學生拍攝愛國愛港題材的短視頻和微電影，通過影像傳媒的有效傳播和獨特影響力，使愛國愛港在港澳青少年中蔚為風氣。長此以往，只要將中華民族國族身份認同在港澳的青少年一代的思想和心靈中深深地扎下了根，粵港澳大灣區的可持續發展就有了人才和思想的保證。這是百年大計，萬年大計。

其次，應該進一步加深港澳和內地影人的交流與合作，特別是與港澳年輕影人的交流與合作。近些年來，許多資深香港影人立足于內地龐大的電影市場，依靠他們本身的勤奮學習和與內地的深度合作，在利用香港電影經驗創作面向全國觀眾的主旋律商業電影大片方面成績斐然。如徐克導演的《智取威虎山》《狄仁杰傳奇》系列，吳宇森導演的《赤壁》，陳可辛導演的《中國合伙人》《親愛的》及其正在拍攝中的《李娜》《中國女排》，成龍導演的《辛亥革命》《十二生肖》，周星馳導演的《功夫》《美人魚》，林超賢的《湄公河行動》《紅海行動》及其拍攝制作中的《緊急救援》，陳國輝導演的《烈火英雄》，李仁港導演的《攀登者》，劉偉強導演的《中國機長》，等等。這份成績單極其耀眼，不僅題材豐富多彩，類型風格也非常多樣化，關鍵是它們還都非常符合“弘揚主旋律、提倡多樣化”的時代要求。這體現了這些香港導演對于中華文化和主流價值觀的高度認同和完美表達，說明他們不僅擁有高度的藝術水平，同樣也擁有高度的政治智慧和文化自覺。但是相對來說，目前內地與香港年輕影人的合作還不夠。這固然是因為香港年輕影人還沒有成熟并形成規模，不具備較強競爭力，一時還難以物色到既符合市場要求又能帶來良好口碑的合適的合作對象；也是因為缺乏有效的培養機制，優秀的年輕影人比較稀缺。雖然近幾年也出現了像以《七月與安生》和《少年的你》而聞名遐邇的香港青年導演曾國祥，但這樣優秀的年輕香港導演畢竟太少。正因如此，假如粵港澳大灣區能夠建立聯合培養機制，比如建立粵港澳大灣區電影學院，從聯手培養愛國愛港、具有堅定的中華文化主流價值觀的年輕電影人才開始，繼而通過他們將來創作的具有以中華文化主流價值觀為底色，同時兼具多元文化色彩的電影作品，那么對于用電影和電視藝術的形式，潛移默化引導港澳青年的中華民族身份的自覺認同，必將大有裨益。關于成立粵港澳大灣區電影學院，這里要多說幾句。經過40年改革開放的持續發展和國家一系列優惠政策的扶持，中國電影市場已成為全球最大的電影市場，中國已成為電影強國。中國也擁有全球最好的高等影視教育，擁有像中央戲劇學院、北京電影學院、中國傳媒大學、上海戲劇學院、香港演藝學院等優秀的專業戲劇影視演藝院校。但相對來說，整個粵港澳大灣區還沒有一所規模覆蓋面更大，能夠把整個大灣區適齡優質戲劇影視類生源覆蓋在內的戲劇影視院校。香港演藝學院歷來只是主要面對香港的。如果我們能夠在例如廣東佛山（黃飛鴻、葉問、李小龍家鄉）這樣的地方成立一所粵港澳大灣區電影學院，向整個大灣區生源打開大門，并采用大師工作室或兼職教授的靈活方式，把內地和香港著名導演延攬到該教學體制中，為大灣區有志于從事影視工作的年輕人提供影視專業深造機會，那么積幾代人之功，將來必能出現一大批愛國愛港的優秀影視人才，拍出更多符合中華文化主流價值觀的影視產品，為粵港澳大灣區的兩個文明建設和發展提供更多正能量的助力。假以時日，這樣一幅遠景，完全是指日可待的。

第三，建立粵港澳大灣區電影發展專項扶持基金。設立向粵港澳大灣區青年影人傾斜的各種專業專項青年電影扶持計劃，例如編劇扶持計劃（一劇之本、內容為上，沒有劇本就沒有電影）、導演扶持計劃等。舉行各種面向粵港澳大灣區高校學生甚至中學生為創作力量的以愛國愛港為主題的年度短視頻微電影節、電影展和電影大賽。這樣的扶持基金、扶持計劃和電影節展與電影比賽應該常態化。世界性的經驗證明，這樣的平臺特別有利于年輕影人的成長和被發掘。長此以往，必能發現和培養出一大批新秀影人，粵港澳大灣區甚至可能由此成為中國電影走向世界的一個中國軟實力橋頭堡。它既能通過大灣區年輕影人創作的優秀電影所彰顯的愛國愛港內容及生動感人的藝術魅力展示我們的文化軟實力，吸引和征服世界觀眾，展示中華民族的大團結，更重要的是，這些優秀的作品必將深深影響一代又一代粵港澳大灣區青年，在他們的心中形成深厚濃郁的愛國情感和強烈的中華民族自豪感。

第四，弘揚主旋律，提倡多樣化。中國是一個多民族大家庭。且不說中國有那么多少數民族，他們有多彩燦爛的不同文化和豐富多樣的藝術表達方式，即便在廣袤的漢族地區，由于各種原因，在風土人情、人文性格、文化生態方面也呈現出多種多樣的差異性和豐富性。魯迅也曾論述過所謂“北人”和“南人”在地域文化和人文性格上的不同。這其實能夠讓我們創作出以正確導向為前提的更加多姿多彩的具有中國氣派的電影作品。這里所說的多樣化，尤其是指題材內容的多樣化和類型風格的多樣化，其實并不存在不可表現的題材內容，關鍵是怎樣寫、如何表現。曹禺大師的《日出》是描寫舊社會交際花的隕落的，但《日出》寫出了舊社會的墮落和滅亡的必然性。電影的多樣化是由電影作為一門現代工業、始終伴隨著科技發展的進步而不斷進步的工業化屬性所決定的。近年來中國電影的繁榮也有力證明了這一點。尤其是前述提及的徐克、陳可辛、林超賢、劉偉強、周星馳等香港導演的切身經歷，包括內地的幾代導演如張藝謀、馮小剛、郭帆、韓延、黃渤、陳思誠等創作的《影》《夜宴》《流浪地球》《動物世界》《一出好戲》《唐人街探案》等工業化程度高的作品都有力地說明，無論是內地導演還是香港導演，他們所擁有的豐富的商業電影經驗，可以拍出水平很高的寓教于樂的主旋律商業電影大片來，使得觀眾的觀影經驗不僅充滿娛樂，也借此獲得了愛國主義情感的極大提升。

中國電影持續繁榮的趨勢已經不可逆轉。除了國家持續不斷地提供各種扶持電影發展的優惠政策，以及我國高等影視教育不斷培養出優秀電影人才等因素之外，各地區貫徹中央指示，本著文化自覺和文化自信的理念，抓經濟發展，同時也抓包括影視業在內的精神文明建設，以實現物質和精神比翼雙飛的中華民族的全面復興?；浉郯拇鬄硡^在這方面承擔著艱巨的歷史使命。而選準定位，制定合適的對策，推動粵港澳大灣區影視事業的持續繁榮和持續進步，是我們的共同責任。

注釋

[1] [美]劉易斯·雅各布斯著.美國電影的興起[M].劉宗錕譯.北京：中國電影出版社，1991：15.

[2] [蘇]列寧.列寧全集（第52卷）[M].北京：人民出版社，1984：132.