用王國維“意境說”淺析李商隱<無題組詩>中的美學思想
——以《無題·相見》和《錦瑟》為例

陳思汝

(齊齊哈爾市職工大學，黑龍江 齊齊哈爾 161006)

從初唐張若虛清麗描寫“江流宛轉繞芳甸，月照花林皆似霰”(《春江花月夜》)到晚唐杜甫感概“國破山河在，城春草木深”(春望)，同樣兩首詩都于春季所作，但由于作者個人的生平經歷與朝代的興盛衰亡，唐詩所呈現的情感流露和美學思想都是不同的。晚唐期間，李商隱的《無題》組詩是不可多得優秀作品，而李商隱，更是是為歷代文學大家所稱贊，具有重要成就和價值的杰出詩人。

《無題》組詩，李商隱詩作中最撲朔迷離，又深深吸引后世讀者的作品。關于這類詩，李商隱曾解釋為“楚雨含情俱有托”，但從其無題詩《相見》中看，他的詩歌所寄托的也許是愛情，或自傷身世，或無寄托可言，但李商隱的詩歌風格會給人沉博絕麗，意境幽深之感。在其詩歌當中，不僅僅言語之間，更在意向之中，深藏著唐詩的美學思想和特征。

了解中國的詩歌美學要從其性質，特點，內容，形態，更要對其文化背景的探究和考察。而美學思想中最為顯著的便是采用一些喻體與本體差別較大的比喻(可暫且稱之為“深層隱喻”或“象征”)，“正是這種“隱喻”能夠帶來特別的效果。相反，如果采用“明喻”，那么就不會產生這種審美效果。①《相見》原文為：

相見時難別亦難，東風無力百花殘。春蠶到死絲方盡，蠟炬成灰淚始干。

曉鏡但愁云鬢改，夜吟應覺月光寒。蓬山此去無多路，青鳥殷勤為探看。

在這首詩當中我們看到的詩歌當中寫到相見已經是如此的心酸，何況更要離別。與江淹的《別賦》中“黯然銷魂心，唯別而已矣。”相似，同樣是第一句便交代了離別的背景。暮春時節，一切生機盎然逝去，白花紛紛凋謝，美好的生活似乎也隨之逝去，而人亦如此。春蠶吐絲直至死去，蠟燭一腔熱淚，照亮別人，燃燒自己，直到蠟淚流盡，自身也終成為灰燼。看似毫無關聯的兩個事物，但具有著相似的意象特征。何謂意象？“意象”，從字面上是“意”與“象”的結合體。“更具體一點也是人的主觀情感與所描寫的客觀事物之間的融合。如袁行霈先生在《中國古典詩歌的意象》一文中，講到”意象是融入了主觀情意的客觀物象，或者是借助客觀物象表現出來的主觀情意。“②。在李商隱的這首《相見》中，“意”和“象”也有漸層的結合在一起，并以它的整體性彰顯其魅力所在。作者并不僅僅在描寫自然景象，更是對自己遭遇情感的抒發。“曉鏡”則是處于對方的角度，突出相思之苦與相遇之難。最后一句作者表現出強烈的無助感，“青鳥”所隱喻愛情的神仙，也將愛情的希望都寄托在“青鳥傳書”的希冀上。由此看來李商隱表達出一種對愛情的傷感之情。所有在美學思維里，“意象”便成為其重要的組成部分。

我們不能否認“意象“對于唐詩的意義，意象本是實象，用真實的物件或者景色來暗示隱喻情感。但”意境“的出現和解讀便更能詮釋一首詩歌的華美之處。”“意境”與“意象”相比，更虛幻，更純粹，更能窺得一首詩歌的美感。

自古以來，很多詩人都對詩中的意境做出自己的評述，如王昌齡便在《詩格》中寫道“詩有三境，一曰物境…二曰情景，…三曰意境…”③，一首詩最常見的便是“物境”，用景物或者外在形似取勝，之后便是用“情感”的宣泄和抒發補充，在王昌齡看來，最不容易達到的便是“物境”與“情感”的相結合和統一，也就是“意境”的產生。在《相見》詩中，李商隱用春蠶的犧牲的精神與自己相思之苦結合在一起，將自己的思想和希冀寄托在了“青鳥“的翅膀上。前兩者統一而又結合相得益彰，很大程度上表現作者的苦念。在前人眼中，“意境”依然成為詩詞中的美學特質，眾人眼中的“意境”也很泛泛，沒有系統的改觀。

隨著王國維的美學“意境說”的出現，對于文學作品，包括詩歌的美學思維明顯上升了一個新高度。他強調“詞以境界為上。有境界則自成高格，自有名句。五代北宋之詞所以獨絕者在此。……然滄浪所謂興趣，阮亭所謂神韻，猶不過道其面目，不若鄙人拈出“境界”二字，為探其本也……”(《人間詞話》)④，王國維認為，意境是詩詞之本，是作品之“佳者”，是指情景交融，物我渾化，主客統一的整體意向所顯示的基本美學風格，也是詩歌美學的基本定性。這么看來，王國維的詩歌美學論和傳統的論述具有一定的相似性，當然它也可以運用到我們所講的唐代詩歌的李商隱的《無題》組詩，之前提到的《相見》是歷史上有名的愛情詩，而另一首同樣著名的《錦瑟》在王國維的美學意境論中，顯得熠熠生輝。對于李商隱的《錦瑟》這首詩，詩詞撲朔迷離，但細細品讀一番其中奧妙更是別具一格。詩文原文如下：

錦瑟無端五十弦，一弦一柱思華年。莊生曉夢迷蝴蝶，望帝春心托杜鵑。

滄海月明珠有淚，藍田日暖玉生煙。此情可待成追憶，只是當時已惘然。

首先，王國維認為詩詞的意境要“真”，他認為情感和景物是詩中構成意境的兩個重要因素。這種感情必須是“真感情”，這種景物必須是“真景物”。⑤而李商隱便是具有真性情，注重生命本性的詩人，李商隱運用“錦瑟”“蝴蝶”“杜鵑”“滄海”等一系列的真實意象向羅列在一起，但這些意象各自蘊含著隱喻的真實情感。幾組無序的組合來指引讀者的內心情感。“不隔”也是王國維“意境說”里重要的特點之一，也可以講“意與境渾”。將詩歌中客觀描述的事物與主觀的情感融通，混成一片，淡淡地流出作者或悲或喜的情感，這種情感單純又濃郁，鮮明又混沌。⑥《錦瑟》中用混沌的物象塑造了鮮明的憂傷的情感軌跡。李商隱善用打造一個虛幻的情境和場景來襯托自己的所感，很突出的便是比興的兩句“莊生曉夢”“望帝春心”，一個古人的夢境和一個古人的夢想，都是實物所引出的幻想。“夢這個意象常常出現李商隱的詩歌當中；《無題二首》(重幃深下莫愁堂)中的“神女生涯原是夢，小姑居處本無郎”這些詩作不但提到夢，而且作品本身也意旨隱晦，意境朦朧，細節描寫細膩，朦朧與細膩水乳交融。

“意境說”中最重要也是最突出的便是“深厚”這個特性了。李商隱閱世甚深，又受到牛李黨爭的排擠和打壓，以及愛情的不順，事業愛情雙雙零落的他積郁苦楚。很多人對“感概愛情”還是“自傷身世”爭論不定，但我認為這都不是重點，無論是在抒發什么樣的情感，傷感的基調從一而終，滾滾而來。詩人的偉大正在于，在這有限的審美時空中去把握這種矛盾的統一，靠淚影朦朧、輕煙飄渺的人生意象中運載著的情感，去喚起一種深切的觸發和感應，在詩人和千千萬萬欣賞者之間產生一種深深的交感的作用，一同大悲大喜、大徹大悟，藝術的境界和生命力就在這種交感和觸發中不斷更新，從而獲得永生。⑦

這同樣也是“意境說”中“深刻”的詮釋，內心的融合和交接讓或悲或喜的情感也更具有傳導性。

[ 注 釋 ]

①趙豫云.李商隱“無題詩”的審美價值——基于超現實主義的視角.陜西漢中：陜西西安理工學院文學院，西南農業大學學報(社會科學版)，2013，7，11(7).

②袁行霈.中國詩歌藝術研究.北京：北京大學出版社，1996.53.

③覃召文.中國詩歌美學概論.廣東：花城出版社，1990，2：106.

④李礫.《人間詞話》辨[M].北京：中國社會科學出版社，2006.

⑤覃召文.中國詩歌美學概論.廣東：花城出版社，1990，2：112.

⑥同上，第115頁.

⑦詹七一.李商隱《錦瑟》釋——一種審美經驗的心理描述.昆明師專學報(哲學社會科學版)，1992，6，14(2).