高校版畫學科在美術教育中的跨界探索

□文｜文苗苗

（作者單位：四川省資中縣第二中學）

從美術的本質看，它是一個開放的概念，其內涵和外延不斷發生變化與擴展。因此，高校作為重要的版畫教學基地，尤其是在信息技術快速發展的當下，應該促使美術教育中的版畫學科進行跨界探索，從有界交流向無界共享轉變，在教學方式和教學理念上引入多元化手段，從而促進版畫學科在高校美術教育體系中不斷發展和完善。

高校版畫學科在美術教育中的發展現狀及問題

高校版畫學科的發展現狀。高校是承擔版畫教學的主要教育單位，目前，在美術教育中，開設版畫專業的院校也相對較少，且這些高校的版畫教學內容主要以版畫和銅版畫為主，而石板和絲網版的教學則受限制于設備原因，普及性較低，多以介紹性內容讓學生了解，實踐性教學難以開展。在版畫學科教學方式上，有意識地借助現代化多媒體技術進行可視化教學，讓學生真切感受版畫創作的過程，注意在實踐中融入知識體系和藝術理念。在版畫的課程設置上，實踐課程與專業知識課程參半，或各有倚重，課時安排不盡相同，考核方式多以專業知識考試以及實踐作品結合為主。

總體來看，高校版畫學科是在社會需求和教育需要的背景下設立的，在為社會版畫人才的輸出、版畫藝術語言的學術性和個性化探索等方面作出了一定的貢獻，但其學科在各大院校美術教育體系中的辦學層次、辦學定位、辦學規模、師資力量等方面仍不盡相同。

高校版畫學科在美術教育發展中存在的問題。首先，對版畫教學的重視程度不夠。不可否認的是，版畫教學作為高校美術教育的重要組成部分，其關注度也在逐漸上升，在課程的優化配置上也給予其相應的重視。但各高校在版畫教學的重視度上仍參差不齊，其主要的問題集中在教學體系或教學模式上的“拿來主義”，即多數以其他專業類美術院校版畫教學為參考，導致版畫教學的質量和效果受到一定程度的限制。另外，在美術教育開設的專業中，油畫或國畫等相對熱門，專業學習人數較多，以至于在版畫的存在感降低，有些開設的版畫選修課安排不甚合理，發揮不了應有的效果，其走馬觀花式的版畫教學方式，使得其面臨著被邊緣化的處境。

其次，學科互動有待提高。從地理位置看，各高校之間的分布不均勻，或受制于地理環境的因素，如東北地區院校在教育資源、教育理念、學科認識等各方面與南方院校的交流相對較少，學科之間的交流和探討機會很少。在美術教育中，注重的是學科之間的碰撞與交流，從而為促進創新提供動力。顯然，在這一方面版畫學科仍有待提高。

再者，教學資源有限。在教材和教學資料的配置上，版畫專業具有很強的動態性，普修課程是基礎，其目的是培養學生對各種版畫語言的基本理解和認知，這些高校除了在中外美術史、藝術概論、美學概論、中國畫論等基礎性課程在教材使用上具有標準參照和選擇之外，其他與版畫專業相關的教材以及理論性的知識各大院校莫衷一是，雖然有的院校給老師提供了教參，但其滯后性無法滿足教學需要，更多則是來源于教師個人所提供的素材。在教學手段上，由于版畫自身成本較高，加之材料的廣泛性，版種的差異性等使得版畫教學存在一定的局限性。

跨界思維與版畫學科的結合

版畫跨界的優勢[1]本文從版畫跨界的優勢出發，探討版畫學科進行跨界的發展路徑，不容置否的是，版畫跨界也面臨著其他問題，本文暫不涉及。

其一是對材料的運用把握及拓展。現代版畫受西方版畫創作觀念、傳統版畫優良傳統以及現代技術的影響，儼然成為一門獨立的藝術門類，其種類的繁多也使得其材料的選擇以及技法的表達不僅多變且具有很強的實驗性，因此在嘗試引入其他新型媒介材料或表現技法時，具有很強的包容性。

其二是自身具有復數性與傳播性。從現代視角看，（德）瓦爾特·本雅明（Walter Benjamin）認為，“藝術作品在原則上總是可復制的，人所制作的東西總是可被仿造的[2]。”同時認為，“對藝術品的機械復制較之于原來的作品還表現出一些創新[2]。”因此，復制性使得版畫能夠穿梭于手工、機械、數碼等不同的表達形態，而復制的過程總是伴隨著傳播，古代木刻版畫的功用本質上來說就是進行文化或思想傳播[3]。

其三是傳承性與包容性。魯迅先生認為現代版畫是從西方“拿來”的，有其合理之處，從這一視角看，版畫并不會想傳統水墨或書法藝術，經歷當代性的轉化仍不能完全跳脫傳統范式，其經過20世紀的西方藝術的洗禮，并沒有受到傳統版畫的諸多羈絆，而是向著現代化的獨立藝術形態發展，對各種事物都具有很強的包容性。當然，也不能完全割裂版畫的前世，從版畫的衍生發展脈絡看，現代版畫的發生并不是突變的，從它身上也能夠反映出傳統木版畫的蛛絲馬跡。由此，版畫并沒有太多傳統范式上的規約以及對新事物的包容性，使得它可以吸納多種養料。

版畫學科的跨界路徑

第一，注意美術教學中各學科之間的相互關照。從美術教育中的四大繪畫種類來看，油畫、國畫、雕刻等學科其自身在表現技法、用色方式、文化表達、畫面組合等具有一定的個性，版畫學科由于在種類上具有豐富性以及在材料上具有多樣化特征，其學科之間在元素上的借鑒成為可能，這就要求在理論上引導學生發現學科之間的共性之處，在實踐上培養學生以更加分散的思維和廣博的視角看待版畫創作。從其他學科來看，新媒體、互聯網、影像、計算機等現代化學科與版畫學科的關系十分密切，在嘗試從二維向三維實驗或由作品形態向觀念形態轉變時，這些學科為其提供了新的視角。但也需要清醒地認識到，新媒體、互聯網等學科與版畫學科的跨界存著難度，前者對學生來說，從掌握到應用需要良好的學科素養和能力，后者與前者的切入也需要方法的指導，因此，教師要發揮引路人的作用，在理論與實踐兩個方面促進學科之間的有效互動，幫助學生進行版畫的實驗性創作。

第二，跨區跨校，促進多元共享。一方面，進行版種之間的學科互補，因為對于絕大多數綜合類院校而言，工作室是版畫教學的主要場所，也代表著不同的版種，其不同版種學科之間的交流很少，多集中在各自版種的技法鉆研上，因此高校之間在版種上應該開放、共享，以促進各版種教學之間的互補。另一方面，進行綜合學科平臺的構建，當下學術型與應用型版畫學科人才的培養失衡，各高校之間應該在理論學科以及實踐課程上進行經驗共享，通過優勢院校向其他院校進行相關學科人才的輸送，薄弱院校向優勢院校進行學科交流，逐步搭建起學科交叉型的實踐平臺，從而促進版畫學科的良性互動發展。

值得注意的是，版畫學科的跨界路徑探索，會涉及到標準的界定問題，即學科之間的跨界與融合并不是天馬行空的組合或簡單的“拿來主義”，而要立足于學科之間的特性，以一定的藝術原則為參照，避免應盲目追求跨界帶來的新鮮感而導致藝術本身純粹性的缺失。因此，跨界不是簡堆砌和疊加，要立足于學科之間的特性，進而進行藝術上的嘗試。

從全國來看，高校在美術教育中版畫學科的探索和實踐上，既有成就也面臨著轉型，尤其是在當下，如何將高校版畫學科進行多元化發展成為重要課題，而近些年來，跨界思維進入藝術領域，對版畫學科的拓展提供了新的思考視角。因此，作為高校美術教育的重要組成部分，版畫學科的發展應以更寬廣的視角加以對待。