中國傳統紋樣在現代藝術設計中的應用

黃纓 賈美娟

摘 要 中國傳統紋樣作為古代人民智慧的結晶、表達思想情感的一種藝術形式流傳至今，是中華民族寶貴的精神財富。全國各地都擁有自己鮮明獨特的文化，而中國傳統紋樣作為傳統文化的符號語言，更是凝練了自古以來人們對思想感情及精神信仰的表達。本文以剪紙為例，具體分析現代藝術設計的發展需要以新的呈現形式傳承與發展文化，才能順應時代發展，發揚傳統文化。

關鍵詞 中國傳統紋樣;剪紙;現代公共藝術

中國傳統文化作為古代人民智慧的凝結、表達思想情感的一種藝術形式流傳至今，是中華民族寶貴的精神財富。全國各地都擁有自己鮮明獨特的文化體現，而中國傳統紋樣作為傳統文化的符號語言，更是凝練了自古以來人們對思想感情及精神信仰的表達。中國傳統紋樣從古代流傳至今，各式各樣種類繁多，彰顯獨特藝術風格。從原始社會的彩陶圖案來看，中國傳統紋樣的歷史可以說已經有6000～7000年之久。中國的藝術形式反映出的多樣性也體現了中國民間藝術存在多元性的基本特征。

以中國民間藝術中的圖形紋樣為例，民間紋樣大多用于美化物品及日常生活，風格自然樸素、活潑大方。因地區不同，雖然是同種工藝，圖形紋樣相似，但卻具有鮮明的地域性特征。紋樣內容大多反映了百姓日常生活、民間流傳的歷史故事、坊間傳說、人們寄托的美好向往等。

現代公共藝術是以一種新的呈現形式傳承與發展文化，順應時代發展，發揚傳統文化。不同的地域會有不同的文化表現形式。將傳統文化元素融入現代公共藝術，是發揚傳統文化的必經之路。

1 以剪紙為例

全國各地剪紙藝術盛行，以關中剪紙為代表，關中剪紙藝術被稱為中華文明的“活化石”一點兒也不夸張，因為從陜西剪紙中，可以找到很多完整保留了中華民族古老文明的造型紋樣，比如半坡文明的魚身人面紋、獅身人首紋，還有與先秦祭祀文化中的圖騰極為相似的“抓髻娃娃”等。民間保留了這些古老的文化形象，并體現在剪紙藝術中，一代代地傳承下來，成為關中土地上悠久歷史與古老文明的見證。

關中剪紙的造型絕不僅僅只限于這些古老的藝術形象，心靈手巧的關中媳婦們使日常的生活活動、花鳥魚蟲、飛禽走獸、民間故事全都在她們的剪刀下活了起來，小到一只牡丹、一頭花牛，大到生活的村莊、田園，都能在她們靈巧的雙手下栩栩如生地展現出來。或者裝點窗戶，或者做枕頭花、桌裙花，或者做鞋花……尤其是每逢春節，家家戶戶的窗戶上都會貼上紅彤彤的窗花，吉祥又喜慶。

剪紙因為取材簡單，只需要一張紙片和一把剪刀，隨時隨地都可以完成，很適合婦女在家里閑來無事的時候操作完成，而她們大多數都是農家婦女。這些農家婦女一方面受到民間文化的熏陶，另一方面又對農家生活有細致入微的觀察與理解，這使得剪紙藝術飽含濃郁的泥土氣息與感情色彩，自然、大膽，具有淳樸、粗獷、簡練、古樸的民風。（如圖1所示）

1.1 人物剪紙

在剪紙紋樣中，最生動、最具特色的當屬人物剪紙。這些小人在薄薄的紙片上呈現出來，講述一個又一個唯美動人的民間故事，每一個人物、每一張剪紙的背后都蘊含濃厚的文化。（如圖2所示）

1.2 美好祝愿

這一類的剪紙造型非常之多，大都用于春節或者婚禮上。每逢春節時期，都會設計出今年屬相的吉祥圖樣，其姿態栩栩如生，同時紅色給人吉祥、溫暖的感覺。動物的形態與花卉植物的巧妙結合，再加上鏤空的文字，精湛的手藝讓人們感到剪紙的活靈活現。

比如“交頸鴛鴦”，剪好了放在新人新婚的被子上，象征新人美滿和諧的婚姻生活;“連年有魚”貼在窗戶上，象征這一年的日子都富裕安康;“富貴牡丹”貼在大門上，象征生活美滿富貴。這一類剪紙都寄托著人們對美好生活的向往與期盼。（如圖3所示）

1.3 生活寫實

有很多剪紙造型直接來源于作者的生活，他們把眼睛里看到的景象在腦海中繪制成一幅圖畫，再借助一雙靈巧的手剪在紙片上，現實生活便躍然紙上。這一類作品非常有名的如關中八景、關中十大怪，還有各種寫實類的生活片段，田間地頭、屋前房后或者祖國面貌，生動形象地展現了人們日常生活的喜怒哀樂。

2 中國傳統紋樣在現代設計中的應用

我國著名社會學家費孝通曾說，“一體多元性是中華民族的文化基本格局”，現代公共藝術與中國傳統紋樣的融合尤為重要。

縱觀歷史，中國傳統紋樣從來都不是一成不變的，每一個大的歷史朝代都會形成屬于自己的獨特風格，所有發展都是取其精華、去其糟粕以求發展。從公共藝術的發展來看，隨著科技不斷進步，手工業技術業不斷更新，如何正確運用傳統圖案作為裝飾，使傳統圖案造型與時代相得益彰，既傳承歷史又展現時代精神風貌，煥發出新的生命力是新一代設計師們面臨的重要課題。

在現代公共藝術作品中，蘊含傳統圖案造型元素等的作品，因其具有強烈的民族特色廣受設計師的好評和大眾的歡迎。例如剪紙元素，作為新年及婚喪嫁娶紅白喜事這類帶有濃烈民俗氛圍的節日大型活動，可以極大地烘托節慶氣氛。而如今看來，傳統的剪紙不再單單是用一張紅紙、一把剪刀表達簡單的美好夙愿。我們在追求傳統手工藝的同時，更應將其運用到現代作品中，使剪紙紋樣長久地發展。但是不能原封不動地直接提取剪紙的圖案，將其運用到現代設計作品中。傳統圖案是隨著歷史發展延綿流傳下來的，是手工藝者、勞動人民長期實踐的成果。歷代審美觀和價值觀都跟隨時代發生順應當時社會的變化，對紋樣美化的要求因時代而異。在現代藝術設計中，針對各個造型元素如何與傳統造型、文化內涵以及精神相互交融，我們需要找到傳統紋樣與現代設計之間的契合點，進一步進行可行性分析，更好地使傳統和現代共存、新與舊相統一，形成一種傳統與現代的契合。

從傳統裝飾圖案中提取精華進行再創造，進而實現深化、發展和傳承，是現代設計運用傳統元素進行創作轉換的目標。正如魯迅先生所說，“采用中國的遺產，融合新機，使將來的作品別開生面”。傳統紋樣的審美和文化價值想要被接納和傳承，就要通過現代藝術的創作形式和設計手法進行再創造，從而獲得嶄新的生命力。現代藝術設計既要重視藝術性，又要重視個性，藝術性追求設計的視覺效果，個性則表現設計者在設計作品時所要表達的內涵，兩者相輔相成、缺一不可。

傳統藝術隨著時間的推移發展和變化。如果將傳統藝術完整保持下去，它將失去與時代的相關性和與時俱進的精神。傳統的紋理在現代公共藝術中獲得了新的生命力，必須由一些設計師來展示，以統一它們。這兩種因素的結合不僅僅是復制社會藝術表面的傳統紋理，首先要實現傳統紋樣圖形本身的轉變，其次再將轉變后的圖形與公共藝術相結合，以其內涵和精神作為公共藝術設計的靈感來源和創作思路進行再創作，從而達到二者的完美結合。（如圖4所示）

3 結語

我們的祖先為后人留下了許多珍貴的財富，但是就大量研究成果來看，僅僅是在剪紙地域特色和文化屬性等表層上的停留與分析，以至于我們在學習和運用它時，只能膚淺地欣賞，沒有辦法用自己的所學知識將其演化運用，不能用更好的現代化方式將其傳承下去。因此，將來不管是在公共藝術中的運用，或其他數字媒體、品牌構建中的運用，都需要我們對基礎的民間剪紙進行全方位的探究和深度挖掘，了解其背后的故事，這樣才能對剪紙藝術的應用與發展得心應手，創作出更多優秀作品。否則，再美的傳統藝術也只能停留在過去。

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[7] 王中.公共藝術概論[M].北京大學出版社，2007.

作者簡介：黃纓（1968—），女，陜西西安人，博士，西安建筑科技大學藝術學院教授，視覺傳達教研室主任，碩士生導師，主要研究方向：藝術設計與建筑裝飾理論。

賈美娟（1995—），女，山西晉中人，西安建筑科技大學藝術學院設計學研究生在讀，研究方向：視覺傳達。