丁錦玲
(浙江省寧波市寧海縣正學(xué)中學(xué),浙江 寧波 315600)
相信很多同行都有一個(gè)共鳴:欣賞課太難上了!深入地分析——時(shí)間不夠,粗淺地分析——感觸不深,保守的構(gòu)課——過于普通,大膽的構(gòu)課——過于爭(zhēng)議。于是在迷茫糾結(jié)之間,在我們的常規(guī)課中,我們就把自己保守化了,上的欣賞課都是一個(gè)模板:作品分析(主題聆聽、音樂要素分析走過場(chǎng)等)+作品背景(開門見山背景介紹或是總結(jié)作品時(shí)背景介紹呈現(xiàn))。很多時(shí)候交代作品背景和分析音樂要素似乎成了形式,而忽略了真正的目的。但是,若是能將這兩者運(yùn)用得巧妙,無疑是最善用且非常關(guān)鍵的賞析手段。接下來筆者就將通過親身觀摩的一些鑒賞課案例來談?wù)勛髌繁尘爸懊钣谩保魳芬刂扒晌觥保苊庾髌焚p析的形式主義。
在小學(xué)、初中音樂課本中,內(nèi)容一路鋪墊,層層加深,打下欣賞作品時(shí)所需的一系列知識(shí)和基本能力。高中音樂教學(xué)的目標(biāo)在于提高學(xué)生的審美能力和欣賞能力,提升學(xué)生的音樂文化素養(yǎng)。因此,音樂教育不能只是簡(jiǎn)單的理論知識(shí)教育,而是要將作品賞析與人文內(nèi)容相結(jié)合。同時(shí),由于經(jīng)典作品離當(dāng)代學(xué)生的時(shí)代和生活很“久遠(yuǎn)”,比如作品所處時(shí)代、作曲家生平與創(chuàng)作特點(diǎn)、創(chuàng)作意圖、風(fēng)格流派等。所以,在教學(xué)過程中把握創(chuàng)作背景的有效鋪墊,如何達(dá)到“妙用”,來幫助更好地感受音樂理解作品,是一個(gè)值得深思的問題。只有這樣,才能充分發(fā)揮音樂學(xué)科的作用,推動(dòng)每位學(xué)生的全面發(fā)展。

從以上構(gòu)課框架中清晰可見,整堂課的構(gòu)課思路是將作品的人文背景作為主線,始終將人文性與音樂性糅合、滲透,非常講究鋪墊的有序性。離開了人文,音樂就像魚離開了水一樣,使得音樂教學(xué)成為干巴巴的聽覺學(xué)習(xí),缺乏了作品情感的延伸。
而日常鑒賞教學(xué)中,我們常見的是創(chuàng)作背景呈現(xiàn)塊狀的構(gòu)課形式:賞析作品之前交代所有人文性背景;賞析作品之后呈現(xiàn)所有人文性背景。這兩種構(gòu)課形式往往都造成作品的人文性與音樂性的完全脫離,形成了塊狀分離現(xiàn)象。
倘若能夠合理地運(yùn)用作品的創(chuàng)作背景,將它有序地滲透進(jìn)音樂的發(fā)展之中,使兩者有機(jī)地融合,同時(shí)教師圍繞創(chuàng)作背景作出有效設(shè)問,充分調(diào)動(dòng)學(xué)生的注意力與好奇心,跟隨音樂一步一步地深入作品的同時(shí)一一解謎,那么作品的人文性內(nèi)涵才能發(fā)揮到最大的效果,最終更好地去推動(dòng)音樂。
所謂音樂要素,就是指構(gòu)成一部音樂作品的各種元素。就像構(gòu)成一篇文章的元素是文字與符號(hào)等一樣,構(gòu)成一首樂曲的元素有音色、節(jié)奏、節(jié)拍、速度、力度、和聲、曲式、織體等,這些基本要素結(jié)合于音樂之中,使得音樂表現(xiàn)出了作者想要表達(dá)的思想與情感。
既然音樂要素如此重要,我們?cè)诜治鲎髌窌r(shí)主要也就通過音樂要素來展開。然而,要想深入地理解作品,就要深入研究音樂要素,從更多更深入的要素作用來真切地感受作品的偉大之處。

固定樂思呈現(xiàn) 調(diào)式 節(jié)拍 主奏樂器 情緒變化 象征內(nèi)容第二樂章中部 F大調(diào) 3/8 長(zhǎng)笛、單簧管圓舞曲化,優(yōu)美溫暖,夢(mèng)幻激情隱喻著作曲家與戀人在舞會(huì)上相遇,傳遞出一種愛的氣息即使在這歡樂喧鬧的場(chǎng)合,也可以感受到主人公對(duì)女主角的隱隱思念與哀傷第二樂章尾聲 A大調(diào) 3/8 單簧管 憂傷抑郁
在《幻想交響曲》第二樂章中,固定樂思的第一次呈現(xiàn)使用長(zhǎng)笛,用長(zhǎng)笛溫暖悅耳的音色傳遞優(yōu)美溫暖的情緒,長(zhǎng)笛和單簧管似乎代表著戀人和男主人公,象征著甜蜜的愛的氣息。而后在尾聲中只使用單簧管,形單影只,思念并哀傷。兩次固定樂思的呈現(xiàn),在調(diào)式、節(jié)拍、主奏樂器等方面的對(duì)比,使得作曲家在兩處的不同情緒和象征內(nèi)容有了明顯的差異。

從鋼琴譜的部分前奏可見,歌曲伴奏的右手在鋼琴上連續(xù)出現(xiàn)快速且大量的三連音音型,主音的八度演奏并且同音反復(fù),似乎呈現(xiàn)了馬在樹林中快速奔跑的場(chǎng)景,這也是呈現(xiàn)了整首作品的基調(diào)。而左手的演奏,是一串低音上行音階加上跳動(dòng)的分解和弦,似乎又給我們呈現(xiàn)出深夜冷風(fēng)颯颯,營(yíng)造了陰森恐怖的場(chǎng)景。如此,便非常形象地烘托出在一個(gè)狂風(fēng)之夜,父親懷抱兒子騎馬飛奔,被可怕的魔王一路追趕時(shí)心驚肉跳的場(chǎng)面。

當(dāng)主題第一次呈現(xiàn)時(shí)用的是四支圓號(hào),第二次用木管組樂器加入,第三次是銅管樂器以及弦樂器的加入,整個(gè)的管弦樂隊(duì)在氣勢(shì)浩大地演奏。那么,作曲家用這樣的由少到多,逐漸遞增的配器布局來表達(dá)捷克人民對(duì)祖國的熱愛之情。所以,這樣的樂器一層層疊加的配器處理,使得內(nèi)心想要抒發(fā)的愛國情懷也逐層遞增,而整個(gè)管弦樂隊(duì)演奏時(shí)又將這種情感進(jìn)行了很好的升華。
從以上課例的主題剖析中可見,這樣的教學(xué)方式使得作品挖得更加深入,情感也就更加深刻。作曲家用音樂要素來表現(xiàn)音樂場(chǎng)面的變化、音樂情感的變化、音樂體裁的變化等,所以音樂要素不應(yīng)該只是形式主義,而需要從音樂要素中感受作曲家的用意以及作品的內(nèi)涵。所以音樂要素的“巧析”對(duì)于賞析作品的幫助是至關(guān)重要的。
音樂課是非常重要的學(xué)科,大多學(xué)生對(duì)于音樂作品的接觸和賞析僅僅只通過在校的音樂課時(shí)光所熏陶和積累。所以如何用各種手段讓音樂與聆聽者之間產(chǎn)生共鳴,將作品淺出給學(xué)生,需要音樂教師們?cè)诟吨T實(shí)踐的過程中不斷探索與進(jìn)步。本文亦是筆者的疏淺觀點(diǎn),敬請(qǐng)同行們批評(píng)指正。