鋼琴教學的創新模式探討

劉 甄

（太原市文化藝術學校，山西 太原 030012）

一、革新傳統教學模式，以學生為主體

傳統“灌輸式”的鋼琴教學模式中，老師先將音樂知識講解出來，學生根據老師的講解內容來被動地理解和欣賞音樂，久而久之，學生很容易感到枯燥。音樂學科更具主觀性，當學生帶著消極和厭倦的情緒去學習音樂時，他們的藝術鑒別能力就會降低，學習效果可想而知。所以，老師在鋼琴教學過程中，應轉變傳統的教學模式，以學生為主體進行教學。比如，在教學某一段樂章時，可以先讓學生欣賞該樂章，然后說出自己對于該樂章的看法和感受，每個同學都講出自己的感受，同一個樂章便有了更多的藝術可能性。在此基礎上，學生可以將自己對于樂章的疑惑之處提出來，可以是樂章的表現力方面，也可以是節奏彈奏方面，同學之間進行討論，這種討論氛圍既能快速激起學生的學習興趣，又能讓學生在討論的過程中對該問題有更加深刻的理解。討論之后，學生可以自行嘗試著將所聽到的樂章彈奏出來，讓其他同學找出彈奏的問題，并提出改正方法，最后再由老師對學生自主探究的結果進行點評和指導。這種以學生為主體的教學方式給足了學生自行學習和探索的時間和空間，讓他們能夠饒有興趣地在音樂的世界里自行摸索，一方面擺脫了傳統“灌輸式”教學模式的單一、枯燥性，另一方面，學生在自主學習的過程中，他們的探索精神、音樂鑒賞能力及彈奏技巧都得到了提高。

二、踐行探究型的鋼琴教學模式

探究一般是以問題為導向進行的內容探索和研究。老師在教學鋼琴課時，可以圍繞當堂課的教學重點提出問題，也可以讓學生自行提出問題，然后圍繞問題進行接下來的探索和研究。這種問題導向式探究相對于普通的缺乏目的性地對每個音符、每個節奏進行探究的模式而言，更具針對性，也大大提高了整堂鋼琴課的效率。比如在教學《月光曲》時，老師可以在課前提出一些問題：“你們欣賞月光曲后會有什么感受?你們是從哪一個曲調開始產生這種濃烈的情感的？該曲調的彈奏技巧是怎樣的？該技巧還能用來表現什么樣的情感？應該怎樣運用？”這些具有指向性和專業性的問題可以是分階段提出的，讓學生的欣賞和探究有一個循序漸進的過程。帶著問題去欣賞鋼琴曲時，學生一定會在某些曲調處格外留心，對于那些能夠引起學生強烈情感共鳴的節奏處，學生不僅僅只沉醉于優美的曲調，同時也會多一些思考，我聽到這一段時感受到了欣喜，我仿佛看到了靜謐的海岸上，月光溫柔而恬靜，該曲調為什么會讓我如此陶醉？它運用了什么樣的技巧彈奏出來的呢？該技巧還能運用在哪些情感的表達上呢？學生在欣賞鋼琴曲的過程中，大腦中經過了一系列的問題，然后試圖解決這些問題，能夠想出答案的暫且放下，而那些經過思考后無法得出答案的問題，會讓學生更加印象深刻，一曲作罷，學生會將這些難題拿出來與同學、老師進行探討，最終找出問題的答案。這種以問題為導向的探究式教學法不僅能快速調動學生的參與積極性，同時能讓學生在討論和思考時，對于所學知識有更加深刻、全面的理解。

三、踐行小組合作的學習模式

小組合作的學習模式在現階段各個層次的教學中都被用到，小組合作不僅能夠把學生的求知欲和好勝心充分調動起來，讓他們積極參與到學習中，同時也能夠集思廣益，取長補短，讓小組中的每個學生在互相交流和切磋的過程中學到知識。鋼琴教學中也應該引入小組合作的學習模式，相較于一個人單打獨斗地找出問題、查閱資料、思考和分析問題、解決問題而言，團隊協作不僅能夠給出問題分析的更多可能性，集思廣益，同時能夠節約更多的時間，讓課堂氛圍緊張活潑的同時，也使課堂效率大大提高。例如在討論鋼琴曲《二泉映月》的藝術特色時，將學生分成幾個小組，A組查找相關資料并分析《二泉映月》的曲式結構特征，對變奏A1、A2、A3、A4分別進行詳盡又細致的探討；B組探討《二泉映月》的和聲藝術特點；C組探討《二泉映月》的民族風格；D組討論《二泉映月》的裝飾音和非旋律聲部的藝術特點等。在每個小組將每一部分都探討清楚以后，小組之間互相分享探討成果，這樣一節課下來，每一個小組雖然只詳細而全面地探討了其中一個問題，卻能夠將《二泉映月》的結構特征、和聲藝術、民族風格、裝飾音和非旋律聲部的知識全部掌握，不僅使得整個課堂效率得到提高，同時也培養了學生的團隊協作精神，為他們日后更好地融入工作和生活奠定基礎。

四、結語

綜上所述，鋼琴教學的創新模式在于以學生為主體、探究式學習、小組合作等三個方面。鋼琴教師應該轉變傳統的“灌輸式”教學思想，重視學生的主體地位，讓他們在自行發現問題并研究問題、探究式找出問題答案、小組協作討論問題等過程中，逐步培養自主學習的能力，這不僅是新時期學生核心素養的重要要求，同時也是提高鋼琴課教學效率的必經之路。