影像記憶中的無悔人生
——2000年以來國產傳記片敘事特征及價值表達

[內容提要]新世紀以來，國產傳記片創作趨于多元，主旋律色彩濃厚的政治人物傳記片在數量上保持著穩定的增長，為各行各業先進人物作傳的影片數量也有所增加。在國內電影市場日趨成熟的當下，傳記片的票房貢獻雖然微不足道，但其承擔著宣揚社會主義核心價值觀的重要使命。梳理和總結國產傳記片創作規律，反思其敘事特征和價值表達層面的不足，可以為該類影片未來創作之路提供借鑒。

傳記片作為一種“較早完形的電影敘事形態”，具有鮮明的類型色彩，在世界電影史上取得了豐碩的藝術成就。自20世紀30年代起，蘇聯先后拍攝了《夏伯陽》（1935）、《馬克辛》（1935）三部曲、《列寧在十月》（1937）等傳記電影，成功塑造了革命戰士的英雄形象，至今令人記憶猶新。而在電影工業體系完備的美國，從20世紀七八十年代的《巴頓將軍》（1970）、《莫扎特》（1985），到享譽世界的《辛德勒的名單》（1993）、《美麗心靈》（2001），再到緊跟時代步伐的《社交網絡》（2010）、《模仿游戲》（2014）等影片在獲得市場認可的同時，更是受到國際主流電影節的青睞。

中華人民共和國傳記片的創作始于20世紀50年代。從1950年的《劉胡蘭》到1964年的《雷鋒》，銀幕上的故事基本圍繞中華民族歷史上的杰出人物而展開，以近代中國百年抗爭的歷史為紐帶，以頌揚的基調謳歌為人民和革命流血犧牲的民族英雄。改革開放以后，一大批傳記電影涌現，既有《成吉思汗》（1986）等以中國古代帝王傳奇故事為基本素材的影片，也有如《譚嗣同》（1984）、《孫中山》（1986）、《廖仲愷》（1983）等歌頌中國近現代史上敢為人先的革命家的傳記片，也有一些反映中華人民共和國成立后共產黨人執政為民的主旋律作品，如《周恩來》（1991）是周總理“鞠躬盡瘁，死而后已”的真實寫照，《焦裕祿》（1990）、《孔繁森》（1995）等影片則塑造了人民公仆的光輝形象。

進入新世紀，國產傳記片的創作趨于多元，主旋律色彩濃厚的政治人物傳記片在數量上保持著穩定的增長，為教育家、科學家、基層公務員等各行各業先進模范作傳的影片數量也有所增加。盡管在電影市場日趨成熟的當下，國產傳記片的票房貢獻并不十分突出，但其在宣揚社會主義核心價值觀方面依舊發揮著重要作用，其敘事特征及價值表達值得關注。

一、微觀視角：傳主形象的塑造

新世紀以來，國產傳記片逐步從宏大敘事轉向生活日常。無論是為共和國的建立與成長鞠躬盡瘁的國家領袖，還是在基層工作中兢兢業業的人民公仆，其平易近人的形象與偉大高尚的人格均體現于生活的點滴細節中。國產電影中從來不乏偉大領袖的英姿，但《劉伯承市長》（2012）、《周恩來的四個晝夜》（2013）、《鄧小平登黃山》（2014）等影片與《建國大業》（2009）、《決勝時刻》（2019）等再現蕩氣回腸歷史畫卷的作品明顯不同。這些影片往往選擇一種相對微觀的視角，擇取傳主不為觀眾所熟知的生活經歷，以藝術化的鏡頭語言再現領袖如普通人一般簡樸而平實的生活，在個人喜怒哀樂的情感經歷中彰顯其人格魅力。

影片《相伴永遠》（2000）是導演丁蔭楠繼《孫中山》和《周恩來》之后拍攝的第三部政治人物傳記片。影片的主人公李富春和蔡暢，一位是中國共產黨發展歷史中重要的經濟工作帶頭人，另一位則是婦女運動的杰出領導者。如果說前兩部作品重在表現“歷史人物的個人化情懷”，其對人物形象的塑造更多地與宏大的歷史話題緊密相連，那么這部影片則立足于特殊的時代語境，聚焦革命家個人的情感經歷，通過講述細膩而動人的愛情來塑造生動可感的傳主形象。影片將兩位領導人還原為普通人，以其對愛情的堅貞與專一來呼應對革命理想的堅定和執著，將時代語境與生活細節、革命的熱情與愛情的美好加以巧妙的對接，實現一種更圓融的表達。誠如導演所言，“個人在歷史中，在革命潮流中還是有充滿個性色彩的歲月。到了今天，我們跟那段歷史拉開距離的時候，我們就要從‘階級’和‘集體’中把個人突現出來、‘恢復’出來，以刻畫他們個性化的精神生活和心理歷程”，正是圍繞著個體生命在日常生活和情感歷程中的起伏波折，秉持人性化的、生活化的創作理念，影片才多了幾分浪漫情懷。《百年情書》（2011）、《秋之白華》（2011）等影片均在一定程度上承襲了《相伴永遠》細膩而雋永的敘事風格。而其在關注傳主個體生活、洞悉個體豐富而隱秘的內心世界、于細節深處抒發真情的道路上走得更遠。

銀幕上的深情敘說為普通觀眾在歷史教科書之外走近偉人提供了更多可能，讓觀眾更真切地感受到偉大革命領袖的人格魅力。在平實甚至瑣屑的日常生活中，他們同千千萬萬普通人一樣直面苦惱與困惑，也在樁樁件件的小事中磨礪自己。這種“于細微處見真情”“以小見大”的敘事嘗試，在講述英雄模范的故事中體現得更淋漓盡致。與《任長霞》（2005）、《守望者》（2010）等影片相比，同樣為人民警察樹碑立傳的電影《警察日記》（2013）因返歸生活、重視細節而更具感染力，其在日常生活中發掘戲劇張力的敘事努力更值得肯定。這部根據內蒙古鄂爾多斯東勝市公安局局長郝萬忠的事跡改編而成的故事，無論是從題材選擇還是運作模式都暗含了英模傳記片的敘事潛質，但是影片卻借助他者的敘述突破了英模傳記片的敘事僵局。《警察日記》以記者的視角破題，通過采訪的模式還原一位真實的人民警察，其敘事結構讓人想起電影史上的經典作品《公民凱恩》（1941）。影片中，記者的采訪是貫穿整個故事的明線，通過采訪郝萬忠的上級、司機、妻子、哥哥、下級、醫生等人來不斷豐富傳主生活和工作的細節，由此勾勒出主角的一生。打擊犯罪行徑、偵破大案要案是公安干警的本職工作，也是最能直接樹立其英勇形象的途徑，然而，與警匪片的風格截然不同，《警察日記》中，真正意義上的“破案”僅僅出現了一次。在大部分劇情中，公安局長形象的樹立更多地通過對其質樸生活方式和平實工作作風的再現而得以體現。訪談之外，逝者留下的68本日記作為影片敘事的一條暗線，以第一人稱的方式輔助記者的層層探訪，共同架構起整部電影的敘事框架。影片劇情是在“他者”的敘述中發展的，無論是上司的評價、同事的回憶、家人的“抱怨”，還是記者受到的震撼，都有一種“蓋棺論定”的意味，但是交叉敘事的剪切手法卻巧妙地跨越時空阻隔，最大程度創設了傳主“在場”的效果。雖然厚厚的一摞警察日記是無聲的，郝萬忠的形象卻通過字里行間躍然紙上。跟隨著記者采訪的腳步，觀眾逐漸意識到，現實生活中從來沒有風流倜儻的“福爾摩斯”，那些夜以繼日以身犯險來保衛國家和人民安全的公安干警們，所解決的大小案件都深刻映射出當下中國社會的種種現實，見證著轉型社會遭遇的種種難題。日常瑣事的呈現誠然削弱了影片的奇觀性和類型快感，卻在淋漓盡致描摹社會萬象的細節中喚醒了觀眾對英雄的渴望和認同。

遺憾的是，如《警察日記》這般人物形象較為豐滿、人物情感較為細膩的國產傳記片并不多見。細數2000年以來數目繁多的人物傳記片，雖然有少數影片以獨特的敘事視角表現革命領袖的人倫親情和情感世界，拉近了與觀眾的距離，其對傳主內心世界的細致描摹依舊有深度發掘的空間。相當一部分影片以“仰視”的角度回憶偉大領袖的崢嶸歲月，抑或再現基層干部披肝瀝膽的政績。這些電影誠然通過事無巨細的小事來拉近傳主與普通觀眾的距離，其營造抒情氛圍的努力亦可見一斑，但在頌揚和銘記的基調下，仍需從歷史與現實深處發掘更多素材，以扎實的內容豐滿傳主形象、彰顯英模品格。

二、“專業”敘事：無悔人生的書寫

進入新世紀，在政策的鼓勵和扶持下，中國的英模人物傳記片在數量上出現了“三百六十行，行行有榜樣”的蔚為大觀之景象，出現在銀幕上的英模人物既有克勤克儉的普通戰士，也有大名鼎鼎的科學家，還有人民警察、人民教師、醫務工作者、司法公務員、體育運動員等，這些影片將當代社會中為祖國的繁榮和富強而默默奉獻的普通工作者們的事跡搬上銀幕，強調其在平凡崗位上做出的不平凡業績，力求營造令人潸然淚下的觀影氛圍，號召全社會向榜樣學習。從《殷雪梅》（2006）中樸實善良、為救助遇險學生以身殉職的教學能手殷雪梅，《馮志遠》（2007）中告別新婚妻子而遠赴沙漠、在惡劣環境中堅守自己崗位四十余年的支邊青年馮志遠，到《張麗莉老師的故事》（2013）中率真開朗、以最大的熱情投入到教學事業中的張麗莉，《一生只為一事來》（2019）中扎根深山、用無悔青春點亮學生夢想的支月英，再到《最后的講座》（2010）中始終洋溢著理想主義激情的大學教授郭力華，《啟功》（2015）中于人生浮浮沉沉中寵辱不驚，豁達一生的大師啟功……銀幕上留下了多位感人至深的教師的身姿。這些在三尺講臺上辛勤耕耘、無私奉獻的人民教師，并沒有驚天動地的偉業，卻在質樸無華的教育戰線上嘔心瀝血，用滿腔的熱情、堅毅的決心、扎實的專業技能書寫了人生的傳奇。

隨著中國電影市場的日漸成熟，觀眾對電影的審美標準和鑒賞水平也有所提升。倘若說，領袖人物傳記片從家國天下的宏大敘事轉變為日常喜怒哀樂的微觀視角，能為觀眾盡可能多地創造感同身受的敘事語境，那些禮贊當代英雄模范的傳記片，在克服“過度煽情”“喊口號”等敘事硬傷之后，其真誠且真實的故事往往能夠產生深入人心的能量。獲得較高評價的電影《李保國》聚焦中國知名林業專家、河北農業大學教授李保國，講述其三十余年如一日扎根太行山脈，用自己的知識和技術帶領山區人民致富的事跡。與《鄧稼先》（2009）、《吳大觀》（2011）、《錢學森》（2012）、《黃大年》（2018）等科學家不畏艱難險阻，以九死未悔的精神報效祖國的光輝事跡相比，講述當代科學工作者生活與工作經歷的《李保國》在故事素材上略顯平實甚至瑣屑，但是，其對主人公無悔人生的書寫并不遜于《錢學森》等影片，甚至在敘事動機、情感張力、細節處理等方面做得更好。影片中，李保國剛剛深入農村推廣技術時便面臨農村經濟發展和農民知識水平普遍落后的困境，面對村民們的質疑、顧慮甚至起哄，李保國不僅自掏腰包引進先進物資，更放下身段，以立軍令狀的方式一點點化解矛盾，甚至用自己的全部家產作擔保來推行農業改革。銀幕上的李保國，皮膚黝黑，穿著簡樸，如農民一般淳樸敦厚，其人生故事的書寫并未落筆于擁有多項技術專利的榮光，而是印刻在其心系社會，將自己所學、所得無償奉獻出來，以近乎愚公移山的勇氣與毅力回報社會的舉動中。可以說，影片將對李保國專業技能的細致呈現與對其奉獻社會之善舉的褒揚之情較好地融合起來，大大增強了影片的感染力。

為各行各業先進工作者立傳的影片，既需要在敘事中突顯傳主在專業領域的過人之處，還應肯定其對社會的貢獻，只有妥帖地處理好這兩條線索，才能讓觀眾對其值得學習、值得表彰、值得尊敬的人生形成高度認同。當前表彰先進工作者的國產傳記片，敘事重心均傾向于宣傳其愛崗敬業、無私奉獻的精神，雖然在劇情設置中渲染了重重困難對傳主的考驗，但對傳主面對艱難困苦時復雜的內心活動和情感糾結鮮有深度發掘，由此在一定程度上削弱了影片的感染力和感召力。某種程度而言，《鄧稼先》《錢學森》等杰出科學家傳記片的敘事模式、情感結構與《鄭培民》（2004）、《生死牛玉儒》（2005）、《蘭輝》（2014）、《毛豐美》（2016）等基層干部傳記片不無相似之處，均試圖通過不斷強化傳主克服困難的不懈努力來完成對其無悔人生的書寫。在這些影片中，主人公在故事伊始便肩負起重大使命或致力于挑戰不可能完成的目標。隨著劇情發展，主人公在完成任務的過程中往往遭遇重重困難，其人生故事的感人之處便體現為其在接踵而至的阻撓、困苦面前，力挽狂瀾，以超凡的意志和超強的決心解決種種難題。這類影片的高潮往往出現在影片結尾，主人公在克服重重困難后，迎來了一個儀式性的、高度升華的抒情段落。誠然，影片中既“苦情”又“豪邁”的氛圍為無悔人生的彰顯做足了鋪墊，但情感的抒發并不能彌補敘事上的不足。國產傳記片對社會榜樣的描摹與講述不夠細膩、深刻，其對傳奇人生的書寫還需突破程式窠臼，立足不同行業、不同領域的專業特質，探索更具感染力的表達方式。

三、虛實結合：主流價值的表達

中國改革開放進程的日益深化，不僅極大地促進了人們物質生活的繁榮，也為多元思想的碰撞帶來更多可能。在眾聲喧嘩的時代語境中，為偉大領袖、英雄模范、科學先驅立傳的電影作品，所承擔的重要使命，便是充分彰顯榜樣的力量。在再現共和國領袖崢嶸歲月的深情回憶里，在講述英雄模范們兢兢業業為國奉獻的感人事跡時，在見證各行各業工作者篳路藍縷攻克難題的燃燃斗志中，從情感深處喚起普通觀眾對偉大祖國的熱愛，對愛崗敬業、無私奉獻精神的認同，以及對真、善、美的追求。然而，主流價值并不能強行“灌輸”給觀眾，核心價值理念的傳遞離不開恰當而有效的敘事策略。國產傳記片執著于強調“真實”，慣于以“抒情”營造氣氛，其在敘事層面仍然有很大的進步空間。

電影《李保國》海報

電影《警察日記》海報

如前文所述，《警察日記》獲得較高的評價，得益于其對生活細節的重視，其對一位英年早逝的人民警察的傳奇書寫離不開虛實結合的敘事策略。震驚全國的“12·9”命案始終是郝萬忠從警短短十余年揮之不去的夢魘，電影對這一命案的表現與全片樸實無華的現實色調截然不同，從而巧妙地處理了“真實素材”與“虛構敘事”之間的關系。銀幕上，被害小姑娘生前活潑的身影和銀鈴般的笑聲多次以超現實的方式穿插于凝重肅穆的影片主線中；而被害人一家三口慘死的情形又帶著福爾摩斯探案劇一般黑暗、孤絕、可怖的氣氛。郝萬忠的回憶交雜著天壤之別的兩重情境，兩重世界的強烈對比深深刺痛了這位警官的神經，讓他日夜不得安寧，直到他猝然長逝，都沒有偵破這起已長達十三年之久的懸案。影片看似留下了某種敘事上的遺憾，卻充分尊重事實，其誠摯的講述非但沒有影響觀眾對于一位英雄的敬仰之情，反而在破碎的、懸而未決的案情回顧中深刻再現了一個平凡英雄的心路歷程。《警察日記》整體上呈現出顯著的紀實風格，不僅塑造了英雄形象，回憶了英雄不平凡的一生，還真實再現了觸動人心的現實生活。影片中，煤煙四起的鄂爾多斯，粗糲的風沙讓觀眾對現實生活的不易感同身受，當郝萬忠帶領警隊在遠離市區幾十公里的農村抓獲在鞋店行兇的犯罪嫌疑人時，鏡頭對準的不是刑偵隊長和隊員們高大勇武的英雄形象，而是這個衣衫襤褸、邋里邋遢的年輕人，在他身后，一座破敗的院落和一位孱弱的老母親令人唏噓不已。這起為了幾百塊錢而殺人的故事讓這次追捕行動少了幾分英雄破案的榮耀感，反而暴露出底層生活的殘酷，引導觀眾反思社會問題的癥結所在。令人記憶猶新的是，案件偵破后，郝萬忠再次返回了那個殘破的茅屋，在陳舊的木桌上放了幾百塊錢。這個無言的舉動將一位心系群眾的公安干警的形象深深印刻于銀幕深處，也以潤物細無聲的方式讓觀眾對這位英雄報以崇高的敬意。

如果說政治家傳記片是為了讓觀眾一遍遍回味偉大領袖的雄姿英發，在儀式化的禮贊中油然而生一種民族自豪感和自我認同，那么當代電影中那些主題嚴肅且宣傳意味濃厚的英模傳記片則嘗試著以一種單刀直入的方式從正面引導觀眾與主流意識形態達成共識。隨著國產電影市場的日趨繁榮與電影工業體系的初步建立，院線大規模上映革命先烈、基層干部或先進勞模傳記片的情形日漸式微，而中央電視臺第六頻道里播映的此類影片在數量上卻顯著增加，諸如《郭明義》（2011）、《吳仁寶》（2012）、《王博祥》（2015）、《文朝榮》（2018）等一大批直接以人名命名的傳記片構成了主旋律電影的重要組成部分。這些影片敘事節奏較為平緩，盡可能弱化戲劇效果，劇情發展中規中矩，集中筆墨渲染核心人物的不平凡業績，力求做到“平民的英雄化”，為整個社會提供滿滿的“正能量”，卻往往因恪守程式化的表達方式而缺乏感染力。相較而言，《楊善洲》（2011）較為成功地塑造了一位一心為民、任勞任怨的領導干部形象，其在任時兩袖清風、為民謀利，退休后綠化荒山、造福后代的行動無愧于黨和人民。這部影片因敘事風格樸素，情感表達較為內斂，特別是生活細節真實而獲得較高評價。影片價值觀的表達也更深入人心，為同類題材影片提供了值得學習和借鑒的經驗。

2000年以來，國內雖然不乏以醫學、教育、科學工作者為傳主的影片，卻難以比肩閃耀國際影壇的《美麗心靈》《社交網絡》《模仿游戲》等藝術佳作。究其原因，固然受到中西方文化差異巨大、價值訴求各異等因素的影響，但更多地暴露出國產傳記片在敘事層面的不足。同大多數表現優秀黨員干部的傳記片一樣，許多以科學工作者為傳主的影片亦在劇本策劃階段就已經被定位為獻禮片，如《詹天佑》（2001）是向十七大獻禮的影片，《袁隆平》（2009）被中宣部、廣電總局、中共湖南省委宣傳部列為慶祝中華人民共和國成立60周年的重點影片。這些肩負著明確使命的作品始終秉持頌揚和紀念性的敘事基調，在形象塑造、情節設置等方面皆重視從人情倫理角度突顯科學家的民族氣節和科學信念，但對傳主在專業領域突出成就和重大貢獻的展示不夠深刻，對傳主形象的塑造不夠立體，因此而缺乏感染力，影片所著力宣揚的愛崗敬業、無私奉獻、銳意拼搏的精神并沒有更好地傳達到更廣泛的觀眾心中。

傳記片有著不可替代的作用，以聲光色影的方式引導觀眾緬懷和禮贊那些為祖國的繁榮和強大作出貢獻的佼佼者，其藝術價值和社會意義值得肯定，其在創作中的不足更需正視。正如研究者所言，“在突出人物、淡化背景的奧斯卡傳記片中，把人性表達得既飽滿又真實到足以支撐起整部影片的藝術追求，并未僅僅靠聲畫、色彩、造型這種單純的藝術性的表現來表達，而是都不約而同地借助了文學性的闡釋來完成藝術的升華——把潛藏于感官享受背后的具有生命意識的東西呈現出來”，對人物復雜微妙內心世界的觀照需要文學性的闡釋，需要人性化的表達，需要源于生活又高于生活的藝術升華，而這恰恰是國產傳記片亟需彌補的敘事短板。當前大部分國產傳記片雖然在人物形象塑造上走出了“高、大、全”的窠臼，但是對日常生活的觀察與描摹鮮有創新。國產傳記片更多地停留于如流水賬般的線性敘述中，慣于從倫理道德的角度出發，塑造一位近乎完美的道德楷模，卻疏于走近這些模范人物的內心世界，更缺乏對時代語境的深刻理解，缺乏對歷史與現實的深刻反思，長此以往容易令人產生千篇一律之感，引起觀眾審美疲勞亦在所難免。只有在尊重歷史、觀照現實的基礎上，在尊重電影創作規律和市場選擇的前提下，對人物傳記題材深耕細織，才能創作出獨具感染力的故事，更真切地表達我們對英雄模范的敬仰，更有效地傳達主流價值理念。

注釋：

[1]梁天明.傳記片：史詩般敘事的構建與超越[J].當代電影，1991(4)：57.

[2][3]丁蔭楠，倪震.影片《相伴永遠》及傳記片創作[J].電影藝術，2001(1).

[4]于永順，張洋.奧斯卡傳記片審美探尋的特點[J].藝術廣角，2005(6)：54.