習近平新時代中國特色社會主義文藝思想的哲學維度

王洪斌

（湖南科技大學 藝術學院，湖南 湘潭 411201）

面對文藝發展的新情況、新問題，習近平創造性地回答了如何進一步發展、繁榮社會主義文藝等問題，標志著習近平新時代中國特色社會主義文藝體系形成。習近平多次強調學哲學、用哲學是我們黨的好傳統，努力把馬克思主義哲學作為自己的看家本領。馬克思主義哲學的立場、觀點、方法始終貫穿習近平文藝思想，是習近平文藝思想的靈魂和基調。

一、習近平新時代中國特色社會主義文藝的基石：辯證唯物主義和歷史唯物主義

馬克思辯證唯物主義認為實踐是認識的基礎、來源，也是認識發展的動力，更是檢驗認識的唯一標準。馬克思指出：“物質生活的生產方式制約著整個社會生活、政治生活和精神生活的過程。”[1](P30)這實際上揭示文藝的現實規定性，回望文藝發展史不難發現，優秀的文藝作品總是記錄著不同時代人們的生產生活狀態、精神狀態以及對未來的思考和向往，社會生活是文藝的唯一源泉，并能動地、審美地反映社會生活。改革開放40年來，中國的社會經濟狀況發生了巨大變化，人民群眾的生活形態與精神文化需求也發生了很大變化，文藝創作百花盛放，目不暇接，但同時也亂花漸欲迷人眼。有人將文藝看作是文化商品，簡單地以市場效益衡量文藝作品，在這種觀點看來，市場價值包含著文藝的全部作用與目的。也有人去歷史化地看待文藝，把文藝從1840年以來中國人民的歷史斗爭中切割出來，在這種觀點看來，存在著一種超越歷史的絕對的文藝標準。[2]有人將文藝創作純粹看作是個人情感的表達、自我的表現、想象力發揮，在這種觀點看來，文藝創作與社會現實、生活無關，與時代發展無涉。從根本上來說，之所以出現這些問題，主要在于沒有牢固樹立辯證唯物主義和歷史唯物主義思想。

習近平總書記站在中華民族偉大復興和中華文化繁榮的歷史高度，堅持用辯證唯物主義和歷史唯物主義來看待和思考文藝問題，把對文藝工作的認識提高到新高度。近年來，在物聯網和新媒體的推動下，文藝創作形態快速變化、載體不斷更新，網絡文藝呈現爆發式增長，成為受眾面廣、關注度高、社會影響巨大的新領域。新技術平臺拓展了新視野和新思維，傳統的文藝生態和表現形式將被革新、拓展甚至顛覆。正是基于歷史唯物主義觀點，習近平指出“要適應形勢發展，抓好網絡文藝創作生產……用全新的眼光看待他們，用全新的政策和方法團結、吸引他們，引導他們成為繁榮社會主義文藝的有生力量。”[3](P14)當然，作為意識形態的文藝具有相對獨立性，馬克思關于藝術與生產力發展不平衡關系的論述，不僅堅持經濟決定文藝發展，而且反對庸俗社會學——把經濟作為決定文藝發展的唯一因素的機械唯物論觀點。改革開放以來，我國經濟領域取得的巨大成就，為文藝的繁榮和文藝創作高峰的到來奠定了堅實基礎，但如果不高度重視文藝，不充分發揮文藝和文藝工作者的積極性，可能就會喪失這種優勢。正是站在我國和世界發展大勢來審視，習近平強調，必須加強和改進黨對文藝工作的領導，黨的領導是社會主義文藝發展的根本保證。[3](P31)

二、習近平新時代中國特色社會主義文藝活的靈魂：唯物辯證法

馬克思主義辯證法是以實踐思維方式為根本特征，按實踐的內在本性、規律和邏輯思考問題的實踐辯證法。[4](P14)在馬克思主義經典作家看來，“辯證法在對現存事物的肯定的理解中同時包含對現存事物的否定的理解，按其本質來說，它是批判的和革命的”。[5](P212)馬克思主義在解決文藝美學問題時也運用對立統一規律、質變量變規律、否定之否定規律，從而豐富和發展了唯物主義文藝辯證法。

近年來，受市場化、商業化的沖擊，在文藝領域，一些文藝創作者把票房、收視率、點擊率、文藝作品價格作為衡量文藝作品的唯一指標，為了迎合市場，惡意炒作，博眼球甚至不擇手段，不惜將藝人的隱私、丑行拿出來炒作。藝術創作唯市場馬首是瞻，一些低俗、庸俗文藝充斥市場，一些作品炮制獵奇、色情暴力等內容，追求感官刺激，一些作品熱衷表現官場黑厚學、過度展示權力斗爭。針對文藝評判標準問題，習近平指出，“一部好的作品，應該是經得起人民評價、專家評價、市場檢驗的作品，應該是把社會效益放在首位，同時也應該是社會效益和經濟效益相統一的作品。”[3](P22)

把思想性、藝術性、觀賞性統一起來，是藝術作品的基本要求。“三性”統一，第一位的是思想性，思想性是藝術性、觀賞性的靈魂，文藝作品的藝術性和觀賞性是為思想性服務的。藝術性、觀賞性同樣重要，如果沒有藝術性和觀賞性，作品的思想性就難以發揮作用，思想性就難以體現，也難以產生影響。只講思想性，不講藝術性、觀賞性，作品會讓人看不下去；只強調藝術性，不講究觀賞性，作品會讓人看不明白。只有“三性”統一，文藝作品才有生命力、感染力和影響力。近年來，一些文藝作品粗制濫造，牽強附會，片面追求形式至上，為形式而形式，為藝術而藝術，思想貧瘠、精神蒼白、內容空洞，再華麗的場面、再新穎的形式、再熟練的技巧，也像失去靈魂的空殼，缺乏思想的力量、道德的底蘊、人性的光芒；另外一些文藝作品，卻片面地強調思想性，生硬說教，作品變成抽象的概念、空洞的口號，缺乏藝術性和觀賞性。針對“三性”相割裂的現象，習近平指出，“優秀的文藝作品應該有筋骨、有道德、有溫度，應該追求思想精深、藝術精湛、制作精良，應該不拘于一格、不形于一態、不定于一尊。”[3](P8)

馬克思主義唯物辯證法認為，事物的發展總是從量變開始，量變是質變的必要準備，質變是量變的必然結果，質變又為新的量變開辟道路，使事物在新質的基礎上開始新的量變。文藝創作既要有數量，積極做好量的積累，為實現事物的質變創造條件；同時在量變已經達到一定程度，只有改變事物原有的性質才能向前發展時，要果斷地抓住時機，促成質變，實現事物的飛躍和發展。改革開放以來，文藝創作呈現井噴狀態，但極具世界影響力的作品數量還不夠多。中國共產黨第十九次全國代表大會指出，我國社會主要矛盾已經轉化為人民日益增長的美好生活需要和不平衡不充分的發展之間的矛盾。新時代，人民對文藝作品的質量、品味、風格等要求也高更了。因此，在追求文藝創作數量的基礎上，更要出精品力作，滿足人民高層次文藝需求。習近平指出，衡量一個時代的文藝成就最根本的是要創作生產出無愧于我們這個偉大民族、偉大時代的優秀作品。[3](P21)

繼承借鑒與創造革新的辯證統一是文藝自身延綿發展的內在機制，文藝總是在不斷創造與繼承的辯證統一過程中向前發展。文藝創造是其生命力之所在，文藝的本質是創新的。然而，文藝發展史表明，創新只能是在繼承和借鑒前人基礎上的革新。正如宗白華所說：“歷史上向前一步的發展，往往是伴隨著向后一步的探本究源……16世紀的文藝復興追摹著希臘，19世紀的浪漫主義憧憬著中古，20世紀的新派且溯源到原始藝術的渾樸天真。”[6](P58)在當代文藝創作過程中，部分文藝工作者過于追求形式上的創新，而否定繼承中國古代優秀文藝，過于強調與國際接軌而忽視了對中華傳統優秀文化、藝術與精神的傳承。黨的十九次代表大會報告將弘揚傳統文化納入到國家文化戰略層次上來，既是一種文化自信，也是一種價值觀自信。中華優秀傳統文化中的中國古典文藝，以“仁愛、民本、誠信，正義、和合、大同等思想道德內容，以托物言志、形神兼備、意境等中華美學精神都值得文藝創作者去傳承和弘揚，當好中華傳統文化的忠實傳承者、弘揚者，做到“文以載道，文以化人，在繼承中發展，在發展中繼承，并在此基礎上實現中華傳統文化的創造性轉化和創新性發展。

此外，習近平還深刻論述了文藝的黨性與人民性、現實主義創作手法與文藝創作多樣性，創作內容上既要弘揚主旋律，也要揭露假丑惡腐朽的東西等問題。可見，習近平堅持用馬克思唯物主義辯證法看待文藝創作和文藝思想，從而豐富與拓展了馬克思主義文藝思想，為文藝的發展指明了方向。

三、習近平新時代中國特色社會主義文藝的工具：馬克思主義認識論

實踐是認識的基礎，人的實踐是人有目的、有意識的自覺能動的活動。認識的產生依賴于實踐，認識的發展是在實踐基礎上的充滿矛盾的辯證發展過程。辯證唯物主義的這種認識規律，在文藝創作中的表現是：作家、藝術家在觀察、體驗生活的過程中，獲得了大量的生活素材，經過分析研究，取得對社會生活的理性認識，形成一定的主題思想和創作意圖，再依據這種思想意圖，對生活素材進行選擇、提煉，運用創造性的想象，從而塑造出典型形象。這種形象必然要比普通實際生活中的形象更高，更強烈，更集中性，更理想，更普遍。[7](P607)習近平同志在中國文聯十大、中國作協九大開幕式上的講話中特別提到了典型人物創作的重要意義，他說：典型人物所達到的高度，就是文藝作品的高度，也是時代的藝術高度。只有創作出典型人物，文藝作品才能有吸引力、感染力、生命力。馬克思主義者堅持將文藝為人民的主張提升到認識上和實踐上的高度自覺，從而推動了文化思想和文藝實踐劃時代的進步。習近平總書記堅持馬克思主義認識論，認為：“走入生活、貼近人民，是藝術創作的基本態度；以高于生活的標準來提煉生活，是藝術創作的基本能力。”[8]文藝能全面地反映社會生活，但又不能機械反映生活。“文藝作品不僅是一面鏡子——反映生活，而須是一把斧頭——創造生活。”[9](P272)文藝創作是人類認識世界、改造世界并創造自身的一種生產實踐活動，文藝作品中反映的社會生活是作為實踐者和認識者的主體對社會生活能動認識的審美表現，是主體作用于客體并改造客體的藝術加工、提煉、創造的實踐過程。可見，馬克思主義的辯證唯物主義認識論是能動的反映論。

馬克思主義認識論堅持認識必須要回到生活與實踐，指導社會生活與實踐。馬克思主義歷來重視文藝對現實的認識作用，恩格斯曾說他從巴爾扎克的《人間喜劇》中學到的東西，超過了從某些經濟學家著作中所學的東西。[10](P201)文藝也具有教育德化功能，“文人之筆，勸善懲惡。”“惡以誡世，善以示后。”偉大的革命文學家魯迅則明確宣布，他寫小說，“不過想利用他的力量，來改良社會。”“必須是‘為人生’，而且要改良這人生。”[11](P49)當然，并不是強調社會主義文藝的認識功能和教育功能，就否定了其審美功能，馬克思主義文藝堅持文藝具有美感作用，并認為這種美感作用是由文藝美本身所決定的。中國共產黨非常重視文藝的社會功能，在革命、建設、改革各個歷史時期，廣大文藝工作者響應黨的號召，堅持為人民服務、為社會主義服務的方向，堅持百花齊放、百家爭鳴的方針，創作了一大批膾炙人口、深入人心的優秀作品，弘揚了中國精神，凝聚了中國力量，為我們黨團結帶領人民實現民族獨立、人民解放、國家富強、人民幸福作出了十分重要的貢獻。在新的歷史時期，習近平更是站在實現中華民族偉大復興的高度，站在文化自信的高度，要求文藝工作者用文藝振奮民族精神，用積極的文藝歌頌人民。

四、習近平新時代中國特色社會主義文藝的內核：唯物史觀

社會歷史從根本上說是生產發展的歷史，是人民群眾創造的歷史。具體到文藝領域，馬克思主義文藝觀認為社會主義文藝是人民的文藝，源自人民、為了人民、屬于人民。人民是歷史的“劇中人”，也是歷史的“劇作者”。

文藝為什么人的問題，是一個根本問題、原則性的問題，涉及到文藝的本質，是一切文藝創作思想和創作活動的總前提和總開關。文藝為人民的宗旨始終沒有改變，這也是我黨領導文藝工作的優良傳統，在社會主義文藝旗幟引領下，一代又一代文藝工作者堅持對人民深情聚焦、熱情禮贊、真情奉獻，充分詮釋了社會主義文藝的風骨，構成了當代中國文藝的基本面貌。當然，文藝創作領域存在一些問題，非主流文藝思想偶爾出現，一些文藝家的創作脫離了人民群眾，他們不愿深入群眾、深入生活，在他們的作品中，還沒有把對人民尤其是勞動人民的認識上升到主體和中心的高度，在表達群眾的思想情感和理想追求方面還不夠自覺、不夠主動、不夠深入，對普通勞動者的性格塑造、心理描寫、語言刻畫還不夠鮮明突出，更多是站在精英立場上表達一種高高在上的同情；特別是隨著信息時代的來臨，信息資訊的獲得更為便捷，一些文藝工作者“閉門造車”、“無土栽培”的創作脫離了人民生活與實踐，文藝作品日益變得空洞虛無；更有一些文藝創作者，歪曲歷史，虛構歷史，以戲說、惡搞的方式，把嚴肅的歷史題材、革命英雄人物和故事改編成以娛樂化為賣點的消費品，這種追求娛樂至死、制造噱頭、博取眼球的文藝作品其實是否定了人民群眾的歷史作用。

在現階段，為什么還要繼續強調文藝的人民性以及如何凸顯藝術的人民性，習近平從三個方面進行了回答。一是人民需要文藝。人民對精神文化生活的需求時刻都存在，文藝已經成為人民生活中的必須品。隨著我國人民生活水平的快速提升，人民對文藝作品的內容質量、形式風格、品味格調等提出了高更要求，這必然要求文藝工作者把握好人民對文藝的多層次需求，把握好人民對文藝的多樣性需求，把握好人民不斷向前發展的新需求，創作出更多的優秀作品，讓人民精神文化生活不斷邁上新臺階。二是文藝需要人民。從中國文藝發展史來看，人民群眾不僅創造了各種各樣具有生命力的文藝形態，充實豐富了琳瑯滿目的藝術殿堂，而且以強大的創造力和聰明才智，推動文藝不斷變化更迭。沒有對人民生活的深刻觀照，沒有對生活廣度和深度的充分把握，沒有對生活繽紛現象、豐富細節的敏銳捕捉，就沒有文藝可言。文藝發展史一再證明，無視人民的需要，再有個性的文藝，也會失去價值，最終就會走向消亡和落寂，人民是文藝審美的鑒賞家和批判者，一切文藝經典和傳世之作，都是因為人民群眾的認可和喜愛，離開人民文藝就會變成無病的呻吟，離開人民，文藝就會變成無魂的軀殼。三是文藝要熱愛人民。有沒有感情，對誰有感情，決定著文藝創作的命運。只有對人民充滿真摯的感情，文藝創作者的心與人民的心緊緊貼在一起，文藝作品才會擁有感人至深的力量，才會有生命力。總之，文藝工作者必須要站穩人民立場，帶著歷史責任感，帶著對人民博大而深厚的愛，深入人民生活，才能創作出偉大的精品力作。

可見，在新時代，針對文藝領域中遇到的新問題，習近平堅持馬克思主義哲學觀，深入思考文藝的意義、本質、發展規律等問題，形成了獨特的習近平新時代中國特色社會主義文藝哲學思想。這實際上繼承馬克思主義文藝的歷史觀，又具有豐富的時代內涵，為文藝發展重新找回最大的源泉，為推動文藝從“高原”到“高峰”提供最大動力和保證。