淺談珠繡畫扇面的裝飾美

文 唐 敏

扇，最早稱之為“翣”，在中國已有3000多年的歷史。據晉崔豹《古今注》記載，最早的扇子不僅是用來拂涼，還是一種儀仗飾品，彰顯威風之用。西漢時，因扇子是用來取涼的工具，又有“涼友”之稱。漢代以后，民間主要用來作為納涼工具，而貴族階層更多用來作為裝飾物與儀仗之用。縱觀扇的演變歷史，它已成為了中華民族文化發展史的組成部分。

古代舜為“廣開視聽，求賢人以自輔，故作五明扇”。至三國時諸葛亮用鵝毛作扇，使得出風輕柔，不入腠理，作手扇也逐漸成熟。沿襲至今，尚有中國四大名扇之說，江蘇的檀香扇、廣東的火畫扇、四川的竹絲扇、浙江的綾絹扇，均負盛名。從四大名扇的分布省份來看，均為南方省份，不難看出，其使用納涼的實用功能較為突出。從四大名扇的使用材料及制作工藝來看各具特色，也為中國扇面的多姿多彩添技加葉。隨著現代電器化的普及，作為納涼用品的扇面逐漸淡出人們的生活，而更顯其裝飾的作用。

珠繡古已有之，古人以天然珠寶奇石牽針引線點綴衣裳，至后工業時代，玻璃、塑料珠子成為重要材料，更廣泛地運用在服裝、拖鞋、帽、提包、首飾盒、腰帶、窗簾、家居裝飾等。

珠繡畫是由中國刺繡藝術大師、廣東省工藝美術大師、正高級工藝美術師黃偉雄老師多年的探索和研發而成。他將玻璃珠多姿多彩的特點融入中國畫、西洋畫風格，再結合刺繡的各種技法，以針為筆，以珠為色，把各種畫派的特點表現得淋漓盡致，美不勝收，使古老的珠繡工藝煥發出新的生命力。

《圣潔》

借鑒珠繡畫的藝術風格，將珠繡畫的技法與特點用于制作裝飾用扇，將珠子的色彩光學特性應用到珠繡團扇上。通過用針與線穿過珍珠、玻璃珠、寶石珠等材料和多種針法巧妙結合，選用不同布料，繡出不同風格、形態各異的圖案與作品。在應用中，考慮珠子材料的反射、折射、散射等光學原理，扇子在煽動時會出現閃閃發亮奪人眼球的美感，并選用一些特殊的材料為外框，煽動中散發出陣陣芳香。

不同家居風格、不同服飾搭配不同扇面圖案。例如，古色風味、文藝經典的家居擺設就必須搭配繡上“龍鳳呈祥”“祥云”……將這些傳統的造型工藝圖案元素融入其中。運用珠繡中的平針、插針、亂珠、散針等技法進行繡制。例如，時尚的運用層次豐富、輕薄而通透的蕾絲，加上具有珠子光閃閃的小珠子，采用不同針法和珠顏色巧妙的結合，繡制出層次分明、富有立體感的花卉圖案，突顯現代的時尚氣息。例如，從主題的表達和風格搭配繡制一些吉祥語，如“福”“壽”“孝”等來表達一種情感，寄托了人們對美好幸福生活的憧憬和熱愛，并在小小的珠繡畫團扇中體現出來。

珠繡畫團扇也等同于采用珠繡畫一樣的構思與技法。首先選擇題材，設計花稿圖形，繪制圖案，選擇不同的顏色、不同形狀的珠片，巧妙地應用針法一針一線繡制在扇面上。運用珠繡技藝中粒繡、串繡、疊片繡等多種繡法，用亮片、小珠子和寶石珠相結合，繡制造型生動、活潑可愛的珠繡畫《十二生肖像》、唯美的卡通系列團扇，引起不同年齡階段的小孩喜愛，讓珠繡傳統工藝通過生活用品形式傳遞給新一代年輕人。

扇子在現代化的生活背景下，煽涼功能已日漸減少，但在人們文化生活中，則作為裝飾物廣被接受。根據受眾不同的特點在圖案與用材上大膽探索嘗試，成果斐然。

珠繡畫作為一門非遺技法，筆者在不斷的學習與創作中，更加深入了解也更加熱愛這門技藝，不僅自己不斷積累學習，而且也把它教給偏遠山村的婦女，讓她們也能拿起針線、繡制產品，讓她們自食其力、脫貧致富，從而使更多人接觸到珠繡這門技藝，讓非遺文化得到更好的詮釋和傳承。

珠繡扇之美在于形，博愛之美在于心。讓我們以針為筆，以珠為畫，創作出更多的珠繡畫扇精品，為人們繪制出美的明天。