紅木雕刻技藝傳承及保護探析

文 張 龍

在我國傳統文化中，雕刻藝術可謂是歷史悠久。這種技藝是優秀的雕刻大師運用各種刀具、刀法在木材上雕刻，從而創造出各種各樣的精美作品，有一些雕刻作品的藝術價值遠超過實用價值。在各種木材中，紅木屬于質地堅硬的木材，而且顏色常常為紅褐色與紅紫色。從深層次而言，紅木為多種樹木統稱，總共包含30多種樹種，共八大類別，因大多數樹種顏色呈紅色，所以才被稱為紅木。紅木雕刻最初出現在漢族，屬于一種典型的傳統雕刻藝術，人們在傳承過程中不斷融入現代文化，不斷嘗試創新和發展，其藝術特征及文化內涵也不斷變化。筆者對紅木雕刻的技藝傳承及保護進行闡述，希望能為紅木雕刻技藝發展起到拋磚引玉的作用。

一、紅木雕刻技藝的歷史淵源

在1405年，我國出現最早的紅木家具，是紅木技藝的起源。當時鄭和下西洋時帶回來許多紅木，宮廷的木工匠把這些紅木雕刻成工藝品、家具及園林建筑。在歷史潮流中這種技藝不斷發展，到明代時就出現各種成熟的紅木工藝作品。近代因各種戰亂影響，紅木雕刻技藝處于停滯不前狀態。到了20世紀80年代，這種技藝才出現新的轉機。

尤其是唐朝時期佛教比較盛行，對佛像與菩薩等各種木雕的造型日趨完善。到了宋元時期，因遭受到社會、政治、經濟及文化等多方因素的影響，所以木雕作品具有了寫實的風格特征，注重刻畫細節，突出生動傳神。到了明清時期，木雕藝術逐漸達到頂峰，無論是技法、造型還是藝術效果，都比較重視藝術與寫實相結合，而且這個時段逐漸形成不同風格的木雕藝術。其中紅木因材料珍貴、紋理和質地獨特成為民間流傳的優質材料。特別是在蘇州區域，這種雕刻風潮更為盛行，在民間出現許多專門雕刻制作的小作坊，培養出很多技法高超的雕刻高手。

明清時代，在中華大地出現了大興土木的風氣，各種宗祠、廟宇相繼出現，這些宗祠廟宇內出現大量的飛檐雀梯、斗拱涼臺、菩提花卉等雕梁畫棟技藝，這種雕刻技藝并非簡單的卷云圖案，不再是簡單的線條或動物刻畫，而是采用木雕工匠的技藝去精雕細刻，可以說這個時段給后人留下許多藝術瑰寶，為我國木雕技藝發展留下了極其豐富的歷史素材。

二、紅木雕刻技藝傳承

紅木雕刻作品極具鮮明的文化特色，其發展與西方家具文化密不可分。自從中國進入世貿組織后，國外許多人都逐漸喜歡中國文化，在傳統紅木雕刻作品上也有極大體現。紅木作品外銷利潤較大，不斷開拓紅木作品市場，為發揚和繼承中華傳統文化開辟廣闊的天地。紅木雕刻以造型優美、技藝精湛、圖案寓意吉祥等優勢，得到國內外一致認可。筆者結合自身體會，對紅木雕刻技藝進行探討。

（一）紅木雕刻技藝特征

事實上，各種雕刻技藝皆具有相同的特征，同時也有其自身特征。對紅木雕刻技藝而言，其特征主要體現在如下幾個方面：

1.莊重典雅，造型優美。從紅木雕刻技藝來看，雕刻過程中主張變化中尋求統一，精雕細琢出來的作品結構完整、精美無暇，雕刻線條圓潤。總體而言，其流派主要分成三大類，即為明式、法式及仿清式。從選材來看，所選擇的雕刻材料均屬于天然紋理，是紅木中的優質木材，這種選材比較符合人們追求自然安逸的心理，從而體現出自然淳樸的雕刻技藝風格，在這種基礎上，給予一定的鑲嵌和裝飾。比如，紅木家具中雕刻藝術主要體現在背部和牙板的端部，能與木材紋理融為一體，渾然天成，從而達到畫龍點睛的功效。

2.做工精細，結構嚴謹。從紅木雕刻作品來看，不但質量優良，而且做工精細巧妙，自然牢固耐用。傳統紅木雕刻作品是一種密集型勞動工藝，耗費了工匠很多的精力與心血，而且在雕刻過程中還要重視藝術與結構二者融合統一。

3.功能合理，用料講究。紅木雕刻技藝中比較講究質地優良，外觀美觀大方，品質堅固耐用；材料的光澤肌理都屬于上等品。當前，紅木雕刻中對材質要求比較高。例如，南通紅木家具所用原材料幾乎都來自東南亞的優質木材，不但色澤美麗明艷，而且材質堅硬耐磨，自然成為雕刻的上等材質。

（二）紅木雕刻工藝流程

一件紅木雕刻作品從開始到完工，主要經歷設計、取料加工及雕刻幾個過程。

1.設計。紅木雕刻比較重視胸有成竹，就是在雕刻前必須要合理構思，當構思成熟后，才能把設計圖包含設計小樣和結構圖等畫出來。

2.取料加工。當所構思內容定稿成型后，就要通過道道工序加工處理，依據所定圖樣選取材料，然后對框架等各種工藝進行加工。

3.雕刻。依據雕刻作品采用的不同技藝方式，合理展開雕刻處理。雕刻紅木的常用技法有平刀塊面法、浮雕、陰雕、圓刀雕琢法等。

三、紅木雕刻技藝保護

在紅木雕刻發展過程中，雕刻人才匱乏問題非常嚴重，導致傳統技藝面臨危機。因此，采取有效保護措施刻不容緩。

（一）采取有效措施保護紅木雕刻技藝

首先，制定傳承紅木雕刻技藝與保護的辦法，建立紅木雕刻技藝傳承人培訓機制，這樣才能真正培養出新的技藝傳承人。其次，定期或不定期舉行學術交流活動。例如，定期舉辦紅木雕刻作品博覽會、研討會等各種展會，有效推動紅木雕刻技藝快速發展。再次，與知名企業、知名藝人合作，共同探討紅木雕刻技藝的保護，在企業中形成傳統技藝的保護意識。最后，提高研究雕刻技藝的力度，堅持在傳承中不斷創新，打造紅木文化品牌，從傳統的工藝上力求突破，不斷挖掘與繼承傳統雕刻技藝的精髓，從而促進紅木制造行業優化升級。

（二）多途徑培養雕刻人才

紅木雕刻產業化不斷發展，從發展中積極探尋戰略平臺，盡可能多措施、多途徑培養雕刻人才，力求紅木雕刻從人才資源匱乏朝著文化引領、創新驅動等進行戰略跨越。而在這個途徑中，需要有大批雕刻人才共同努力，所以培養雕刻人才是傳承雕刻技藝的重要保障。在人才培養中，應該多渠道、多途徑才行，要積極開發新產品和工藝技術，多舉辦紅木雕刻的論壇及培訓等，為培養技術人才提供基礎和動力。企業與各級技工學校、高校等合作開展學研活動，建立常態化的培訓、研發等機制，這樣才能為雕刻行業培養更多創新型、實用型人才，從而推動整個紅木雕刻行業快速發展。

（三）制定人才引進培養機制

隨著人們對紅木雕刻的高度重視，全國各地舉辦了大規模、高水平的紅木雕刻大賽，評選出技藝美術大師，通過各種賽事不斷從民間挖掘雕刻藝人，并將這種藝人的高超技藝展示出來，從而吸引更多人才投入到這個行業中，而且各級管理部門應該出臺《人才引進培養措施》，制定管理專項資金辦法，對紅木雕刻設計人才、技藝人才等，采取各種引入和培養政策，鼓勵雕刻大師整合培訓教育資源、設立雕刻工作室等，并成立專項人才資金，給予匠人合理報酬，這樣才能真正為雕刻培養出技藝人才。

紅木雕刻屬于一種優秀的傳統文化，隨時代潮流變化而發展，紅木作品的人文氣質深受人們喜愛。紅木雕刻作品屬于非常寶貴的藝術資源，不但傳承著一代代華夏兒女的時代特征，還傳承著這種雕刻技藝。因此，要在雕刻實踐中不斷轉變思想，更新雕刻觀念，不斷豐富雕刻內容，加強雕刻人才的引入和培養，才能對雕刻技藝進行傳承及保護，才能將紅木雕刻打造成新的文化品牌。