陳與義詩風變異探賾

⊙阮素芳 ［牡丹江師范學院文學院,黑龍江 牡丹江 157011］

有宋一代是中國古代詩風變異較大的時代，出現了南北宋異代之際代表詩人陳與義。陳與義，號簡齋，現存詩詞654 首。和其他詩人相比，陳與義氣力皆用于寫詩，文集及詩話等詩歌理論著述幾乎少傳于世。自宋以來，他的詩歌也被歷代學者所贊賞不已。如南宋羅大經曾在《鶴林玉露》中曰：“自黃陳之后，詩人無逾陳簡齋”；南宋末劉克莊《后村詩話》也曰：“第其品格，故當在諸家之上”；元代方回在《送羅壽可詩序》中也這樣曰：“陳簡齋、曾文清為渡江之巨擎”；今人錢鍾書先生也在《宋詩選注》中肯定了陳與義在文學史上的影響，曰：“在北宋南宋之交，也許要算他是最杰出的詩人。”可見，陳與義詩歌在歷史上影響之大。筆者認為陳與義詩歌影響之大與“靖康之變”前后社會環境的本質性變化直接相關，變化的環境致使詩人心境發生了較大起伏，詩風也有了較大變異，試論之。

“靖康之變”前，陳與義居于京洛之間，廣交士林，后經太學步入仕途。但時境沉迷墮落，宋氏王朝世風日下，結黨營私之風日盛，朝風破敗。衰敗的社會風氣使詩人仕宦蹭蹬，心境悲郁，久居下僚。因此，陳與義前期詩歌或反映個人耿介正直的情操，或再現客觀世界的純粹景致，或抒發壯志難酬的憤懣之情等，但陳與義前期詩歌總體以個人情感的抒發或表達個人的價值取向為中心。

如《和張規臣水墨梅》一組五絕詩就是其前期詩歌的典范代表。作此組詩時，陳與義僅二十九歲，但與其他同時代的詩人相比，已經彰顯出其高超的藝術創作水準。這組詩歌以梅花為吟詠對象，根據花光仁老的和尚所畫的墨梅這一創作對象，陳與義繪寫出不同感受。其中，第三首曾受到宋代學者朱熹的喜愛，第四首竟得到宋徽宗的極力贊賞。第四首詩曰：“粲粲江南萬玉妃，別來幾度見春歸。相逢京洛渾依舊，唯恨緇塵染素衣。”這首詩歌是詠梅詩，但是四句中無一句提到了“梅”，使詩歌具有了含蓄雋永之韻。從藝術手法上說，將他梅花比作了“玉妃”，突出了其高潔至上的品性。四句詩無一句使用直接描寫手法，均是從旁側渲染，略去梅花的外在形態之美而取其神采，彰顯出其強大的語言駕馭能力。另外，幾乎句句用典。如第一句取自蘇軾《梅》中的“玉妃謫墮煙雨村”句；第三、四句化用南朝陸機《為顧彥先贈婦》中的“京洛多風塵，素衣化為緇”句。可見，陳與義明顯受到江西詩派創作思想的影響，尤其受該詩派的代表人物黃庭堅“無一字無來處”的創作思想影響明顯。整首詩言有盡而意無窮，將梅花的清高、素潔的樣態漸漸婉轉托出，又寄托遙深地暗示出詩人的人生態度，可謂用意深微。

再看詩人南渡前作品《夜步堤上》（之二），詩曰：“人間睡聲起，幽子方獨步。倚杖看白云，亭亭水中度。十月雁背高，三更河流去。物生各擾擾，念此煎百慮。聊將憂世心，數遍橋西樹。”詩歌中，我們似乎看到了一個寂寞孤寂的幽居詩人形象。夜深之時，他獨自一人難以入眠，白云、飛雁、流水、樹木等都成為詩人筆下的意象。夜色寧靜，萬物自由，然而作者內心卻充溢著對家國的種種“憂世心”，詩歌的內在意蘊陡然深長，詩歌的主旨也呈現出來，其用語簡樸洗練，頗有老杜之風采。

由上可知，陳與義前期詩詞創作上已經形成了尊而不拘泥前人的獨特審美傾向。這種重視審美對象內在而忽視外在的審美傾向，在形成過程中，受到了兩方面因素的影響：一是作為審美主體本身的陳與義的自身作用，二是特定時代的社會生活、社會心理及文化氛圍的約束。這與北宋文人以品德操行促進詩藝品格的追求一致，也與陳與義高潔剛毅的個性一致，正如元代脫脫等的《宋史》所曰：“與義容狀嚴格，不妄言笑，平居雖謙以待物，然內剛不可犯。”可見，陳與義冷峻孤高、潔身自好的個性與外表瘦癯而靈魂高潔的梅花極為相似。因而，梅花在陳與義筆下越發飽有不與世俗同流合污的品性。

靖康元年（1125），作為亡國之臣，陳與義走上了顛沛流離的南渡逃亡之路。他從陳留開始流亡,避亂南方各地。紹興元年（1131），流亡逃難五年的陳與義到達高宗皇帝的行在處會稽。面對破碎的山河，陳與義身心交瘁，內心越發沉重，詩風也發生本質性飛躍。如《送友人歸京師》是其初到南方時所作的一首詩歌，詩中有“故園便是無兵馬，猶有歸時一段愁”兩句。“無兵馬”何來“一段愁”？看似矛盾的兩句，卻突出了戰爭給詩人留下的悲痛及對現實的不滿，表達了其思念故土、有家難歸的悲傷之情。自此后，詩人的詩歌中再無述說王朝破敗、昏庸的苦悶，再無清高之氣的表現，而把“山河破碎風飄絮”的憤懣作為詩歌的主題。就如他在《次舞陽》中所曰“憂世力不逮，有淚盈衣襟”一樣，明顯表現出他對國家政治、軍事形勢的關心。

詩風的變化是陳與義思想境界升華的標志，也是陳與義詩歌主題由“小我”轉為“大我”的標志。《巴丘書事》一詩寫于金兵侵擾徐州、泗州、揚州等地的建炎二年（1128）十月，宋高宗趙構主動放棄揚州，奔鎮江、秀州，最后抵達杭州。詩人從鄧州避難來到巴丘。面對江山形勝，詩人慨嘆南宋當政者竟然疏忽了古今戰略要地巴丘，造成一再被動的戰局，于是憤而寫下這首詩。詩人飽讀詩書，首句“三分書里識巴丘”直接引自陳壽《三國志》，為題目“書事”打下埋伏。“臨老避胡初一游”一句中，“避胡”二字鮮明表現出詩人充滿辛酸的游玩感觸。接著頷聯中的“酣”字從聽覺角度狀寫出秋冬風急天高的聲勢；下句寫眼中所見，視線由廣闊的“洞庭野”收至“岳陽樓”，“抱”字一字千金，寫出了山河形勝的美色。這一聯即給讀者一種動亂危迫之感，展現出日影緊抱岳陽樓這一景觀的壯麗，使讀者從精神的窘迫中感受到一線安定的希望。頸聯接“臨老避胡”而來，“風露”二字既是指自然界的風餐露宿，也暗指詩人政治上的挫折和敵騎侵擾造成的內心焦躁不安；下句寫洞庭水勢，“吐”字用得生動險勁，“洲”上著一“亂”字，隱寓世亂之狀。尾聯表面指出現在未必需要魯肅這樣的人鎮守上游的現狀，卻又為上游無人而急得頭發幾乎全白，因而“未必”“空白”，從反面暗示。詩歌至此點明“書事”之要旨。要之，全詩由敘事發端，中間寓情于景，最后以議論、感嘆收結，諷刺了高宗皇帝逃跑主義的錯誤做法，可謂用意含蓄深刻。

南渡流亡中，陳與義不僅寫了此類表達濃郁愛國情懷的詩篇，還寫了一些即景抒情、題畫詠物的詩歌來抒敘其胸中塊壘,表現深重的家國之痛、黍離之悲，如作于紹興六年的《牡丹》一詩就表達了這樣的主題。當時陳與義因病寓居浙江桐鄉，但他心系魏闕，始終關心國事。作為洛陽人的陳與義，見到眼前盛開的牡丹，自然勾起他傷時憂國的情感，于是寫下這首佳作。詩曰：“一自胡塵入漢關，十年伊洛路漫漫。青墩溪畔龍鐘客，獨立東風看牡丹。”詩題是詠物，實際上是借物抒懷之作。詩歌一開始回敘當年金兵南下而造成自己流離失所、漂泊無依的情景，“路漫漫”三字，即表現出詩人復雜的心理。中原淪陷，詩人無法再游故地，欣賞洛陽牡丹，更不能回歸家園，因而產生感嘆前途渺茫之情。國事、家事、自身事，逼真地寫出老態龍鐘的詩人獨自在桐鄉青墩溪邊、默默面對牡丹的情景。末句詩人獨立花前，不忍離去，言有余意不盡，含蓄至極，使得平淡處有了濃郁的情感，詩歌頓時充徹凄涼悲傷之情。短短四句詩，使人仿佛見到詩人獨自一人在牡丹花前愴然傷懷、悲苦欲淚之狀。因而，南宋樓鑰在《簡齋詩箋敘》中用“用詩深隱處，讀者撫卷茫然、不暇究索”來評價，確非虛語。

除《牡丹》詩外，陳與義還有詠物名詩《春寒》，詩曰：“二月巴陵日日風，春寒未了怯園公。海棠不惜胭脂色，獨立蒙蒙細雨中。”這首詩和《牡丹》一詩相比所詠之花雖異，但情懷、筆法皆基本相同，都寫“名花苦幽獨”的傷感，都表現一種懷才不遇的孤獨感和失意感，但是這些情感產生的基礎均是基于厚重的家國情懷。

綜上，陳與義南渡后的詩篇，均展示了家仇國難四起之時，一個報國無路、匡時無術的知識分子的悲憤與無奈，都記錄了親歷變亂的文人士子的“獨憑危堞望蒼梧”的痛苦掙扎之路和沉重的歷史責任感。也正因如此，他南宋時期的詩歌與北宋時期相比，更能體現出他運用出多樣化的藝術手法，展現出渾雄的氣勢和遙深的寄托之主題，從而凸顯其在南北宋詩歌創作上風格的變異。