(濰坊學院 261000)
技術是人類文明的重要體現,它能夠展示出人類生活與生產的工作方法,相關經驗,知識水平,實踐方式與手段等。技術是建立在自然生活基礎上的。人類通過挖掘生活,改善生活,利用生活,不斷發現其規律與內涵,從而找到一種具有可發展性的技能途徑和方法。舞蹈技術依托于舞蹈本身,它能夠體現出人類對舞蹈細致性的研究,通過不斷的實踐,發現其中蘊含的規律,從而通過改良與創新,不斷為舞蹈發展樹立方向,為舞蹈注入精神動力,進而實現舞蹈的價值。舞蹈技術不是一成不變的,它也是隨人類的思想意識,文化追求等諸多因素變化而變化的。通過以一定的風格韻律和動作語言,將舞蹈外在和內在的藝術美展示出來,充分體現了人們的精神追求。
從內容上去分析,技巧是具有一定特性的。人們通過對技術進行深入的研究,并依據相應的方法對其內容不斷的實踐,自然而然就獲得了駕馭某種技術的熟練度,這種能力是與生俱來的,也是一種學習習慣。舞蹈技巧更加強調專業性和藝術性。在實際的舞蹈表演中,技巧是建立在技術的基礎上。人們通過靈活地使用舞蹈技術,能夠更好地掌握舞蹈的專業技能和技巧,從而更好地展示舞蹈的核心內涵。以舞蹈動作為依托,不斷展示舞蹈的內在氣質和外在形象,從而在人的腦海中形成更深層次的藝術共鳴,繼而促進人們對物質生活和精神生活的向往。通過對舞蹈的內容進行分解,將舞蹈中的動作、表情、語言、情感等元素完美地展示出來,豐滿了舞蹈的內涵。
舞蹈技術是舞蹈藝術展示的基礎,也是體現舞蹈魅力的先決條件和前提保證。舞蹈技巧是對舞蹈技術的升華,也是充實舞蹈技術的唯一手段。二者相輔相成,相互統一,能夠更好地展示出舞蹈的內在精神和素養。舞蹈能夠反映出人們的日常生活狀態,舞蹈技術能夠反映出人們對生活的追求與向往,而舞蹈技巧則能夠反映出人們對生活更高層次的認識。經過漫長的生活意識積累,人們對舞蹈的發展有了方向性。通過不斷研究其內在形式規律,不斷實踐舞蹈內容,使舞蹈的發展變得更具表現力和藝術活力。
商周時期,我國就有了舞蹈,人們對舞蹈藝術就有了很高的追求。通過不斷豐富其內容,就使得舞蹈有了更多的展示形式。舞蹈源于生活,經過長時間的發展,它從自娛自樂走向視覺享受,從視覺享受走向情感體驗,從而形成了具有表現特色,具有精神內涵的藝術。隨著人們物質生活水平的不斷提高,人們的精神生活也得到了提高,最后在精神推力的作用下,舞蹈的內容和表現形式得到了擴充,舞蹈的發展變得更具廣泛性。在舞蹈內容不斷豐富后,舞蹈技術與舞蹈技巧應運而生,最終成了舞蹈藝術中的核心內容。
眾所周知,舞蹈是一個具有較強美感沖擊力的動作語言藝術。它的構成元素主要有人的形體造型,面目表情,肢體語言,以及相應的動作方式等。通過一定的技術技巧,展示出人的藝術與思想情感。在實際舞蹈實踐活動過程中,將技能與藝術相互融合,能夠充分體現出舞蹈藝術的核心美。例如,在東北秧歌中,人們通過扭動身體,旋轉手絹,將身體的每個部位的運動,都融入了一定的藝術情感,發揮舞蹈內在的魅力,從而實現技能技藝結合,體現出舞蹈的內涵。
內外結合中的內指的是人們要將自身內在的舞蹈潛能迸發出來,以思想意識和行為意識為依托,不斷將內心所訴求的情感完整地表達出來,從而給舞蹈添加更多的精神元素。內外結合中的外指的是人們要以造型、神情、動作等元素為依托或手段,通過緊緊圍繞舞蹈內容和舞蹈主題,將舞蹈的外在美展示在語言和表情動作上。神形兼備與內外結合的內容如出一轍,大體相同。在舞蹈表演過程中,如果表演者沒有掌握相應的技術技巧,就會使得舞蹈缺乏表現力、感染力、藝術魅力,實質內容變得蒼白無力,藝術美感也會成為鏡中花、水中月,摸不著邊際。
虛實結合是中國重要的藝術表現手法。各種藝術對這種表現手法都有所吸收,尤其是舞蹈藝術。舞蹈表演者通過充分考慮虛和實的成分,不斷融入相應的藝術元素,將虛實完整地進行結合,能夠給人以強大的視覺沖擊,良好的情感體驗,更容易激發出觀眾對舞蹈的想象力和藝術靈感。虛實結合能夠為舞蹈創作樹立方向,能夠充分實現舞蹈創作的目標和價值。例如名為《東歸英雄》的舞蹈劇目。在該劇目表演過程中,表演者充分考慮虛實結合,將形象與情感,用優美的舞姿,完整地表達出來。通過舞蹈的情懷,充分表現出了當時俄國的社會背景和政府的殘暴。舞蹈表演者將這種虛實結合的技術技巧使用得十分完美,充分展示了舞蹈獨特的內涵和魅力,也使得該舞蹈劇目獲得了巨大的成功。
舞蹈風格在舞蹈教學中是十分重要的。它能夠展示出表演者的精神訴求,也能反映出表演者對更質量生活的追求。不同的舞蹈風格能夠展示出不同的文化背景和思想情感。因此,教師在實際教學過程中,應注重把握舞蹈的風格。通過不斷引入現代化元素,傳統文化元素,不斷豐富舞蹈的自身,使學生能夠感悟舞蹈的風格性。通過跟教師學習舞蹈表演的技術,掌握表演舞蹈的基本能力,不斷挖掘自身舞蹈的潛能。以技術技巧為依托,充分展示舞蹈的風格魅力。
另一方面,教師應注重培養學生的音樂節奏感,使學生能夠將每一個舞蹈動作,都能踩在與之對應的節奏點上。以有關音樂為背景,不斷向學生展示舞蹈語言與表情語言,充分激發學生體驗舞蹈的內在情感,促進學生創作舞蹈的情懷。
舞蹈藝術性的展示,需要靠相應的技術技巧。在舞蹈技術技巧課程中,教師應全面掌握教材內容,通過不斷的親身教學,為學生表演舞蹈藝術。通過依托于良好的技術技巧,將舞蹈的內涵全面地展示出來。
舞蹈本身就是一種情感,就是一種促進人與人之間團結的精神。在實際課堂教學中,教師應幫助學生明確舞蹈的藝術性。學生在明確舞蹈的藝術性后,能夠自主學習和創作舞蹈動作。通過自身所學的知識,以及相應的社會實踐經驗,不斷激發自身的創作情感,不斷用舞蹈動作和肢體語言提升自身的舞蹈境界。例如在以某音樂為背景,獨立創作舞蹈時。教師應把握所創作舞蹈的內涵,以及想要抒發的情感。通過融入現代化元素,借助現代化技術手段,將思想情感完整地表達出來,并以每一個舞蹈動作,舞蹈知識細節感染學生,從而激發學生的創作靈感。
教師應重視學生學習舞蹈的熱情和積極性。眾所周知,學習舞蹈要有熱情,通過熱情激發學習興趣與潛能。首先,教師應積極改變教學觀念,通過不斷改善教學方法,以技術技巧訓練為教學核心,不斷為學生樹立學習舞蹈的方向。其次,教師應不斷完善教學方案,落實舞蹈細節內容,通過加大技術技巧訓練力度,使學生充分掌握舞蹈的內涵。再次,教師應注重理論與實踐。將理論與實踐相統一,從實質上提升學生的舞蹈水平。理論知識需要內化,教師通過不斷拓寬學生的舞蹈學習渠道,為學生提供更好的舞蹈學習環境。學生將實踐活動作為提升自身舞蹈水平的學習途徑,通過不斷發現表演存在的問題,不斷解決這些問題,從而從根本上提升舞蹈技能。最后,學習舞蹈,應以技術技巧訓練為核心。教師通過把握學生的心理狀態,不斷為學生示范正確的肢體和表情動作,從而幫助學生掌握舞蹈學習要點,將情感更好地投入到舞蹈表演中。
總而言之,想要在舞臺上獲得舞蹈表演的成功,學習者就必須要重視學習舞蹈的方式方法。通過以技術技巧訓練為核心,不斷拓寬自身的舞蹈技術技巧,不斷提升自身的舞蹈技能,從而使自己能夠成為靈魂舞者。