20世紀50年代江蘇畫家在中國傳統繪畫上的創新

季承業

摘 要：20世紀50年代初，伴隨著新中國成立之后的一系列文藝政策，中國的文化藝術界也發生了巨大的變化，表現在中國傳統繪畫上的變化創新也極為明顯。江蘇作為中國文化重鎮之一，聚集了全國大量的知名畫家，其在傳統繪畫上的創新與變革，在那個時代具有較為典型的意義。本文主要以20世紀50年代江蘇畫家為研究對象，探討他們在中國傳統繪畫上的創新，以及產生的影響。

關鍵詞：1950年代 江蘇 傳統繪畫 創新

南京，這座曾經是六朝故都、十朝都會的城市，在中國歷史上有著突出的地位。到了近現代，曾經作為國民政府的舊都，匯聚了來自全國各地的文化人。新中國成立后，南京成為江蘇省的省會。自六朝時代開始，南京作為江南富庶之地，沿海魚米之鄉，一直是文人、藝術家云集的地方，歷史上以龔賢為首的“金陵八家”所產生的金陵畫派在中國美術史上占有一定的地位。20世紀中期這片土地上所產生的新金陵畫派在現代美術史上也同樣占有一定的地位。新中國成立之后，面對新政權的各種新的文藝政策，江蘇地區的畫家們在新政權所要求的文藝方向的指引下，對傳統中國畫進行了創新。

一、1950年新中國的文化政策

1949年10月，新中國成立。新政權需要建立一系列全新的文化政策來為之服務。建國初期的各種思想改造運動如火如荼地展開，文藝界的思想改造運動是這場運動中的主要任務之一。建立一種全新的社會主義革命藝術觀，用藝術來為人民服務，為廣大工農兵服務。藝術家尤其是畫家，要用鮮明的圖式來宣傳無產階級思想，宣傳社會主義建設。這與過去時代傳統繪畫用來表現文人個人趣味和資產階級情調不是同樣的方式。江蘇地區的畫家在這場思想改造運動中，對傳統繪畫的藝術圖式進行了創新，并積極配合新政權宣傳教育，教化民眾，取得了相當高的成就。

新中國成立后，關于文藝為誰服務的問題，仍然觀點與思路不明朗。毛澤東抓住電影《武訓傳》的發行， 提出了關于文化學術界世界觀和方法論問題，確立了無產階級的學術思想體系。

建國初期由新政權所發起的，針對美術家的思想改造運動，其主要宗旨是讓美術家確立馬克思主義的價值觀和意識形態，讓從舊時代走過來的美術家用馬克思主義思想來為新生的社會主義服務，成教化，助人倫。

二、江蘇地區畫家對國家政策的呼應

20世紀50年代初期的思想改造運動以及不同美術家對國家政策的呼應，因人而異。不同的藝術家，因為個性特征和藝術特質的不同，對新政權及新政策所產生的反應也各不相同。但有一個大的原則，即使不同的藝術家，他們基本上都是對新政權提倡的文藝政策是積極響應，并付諸于實踐的。

傅抱石作為著名畫家，也是江蘇地區繪畫界的代表人物之一，20世紀60年代初的“新金陵畫派”的產生與成長，他也是核心人物。新舊時代的轉換，對于他這樣一位在“舊時代”已經功成名就的藝術家來說，他身上體現出來的矛盾與糾結比其他藝術家要明顯。

新中國剛成立的時候，面對新舊體制的變化，作為民國時代走入新中國的美術大家，傅抱石的心情是復雜的。1949年7月2日在北京召開的第一次全國文學藝術工作者代表大會，傅抱石并沒有被邀請參加，對于他個人而言，無所適從甚至有點蒼涼的感覺也是符合常情的。“由于不關心人民解放的革命事業，自然對革命要進行到底的偉大政策不會有正確的認識，思想上曾引起過各種各樣的‘幻想，等到一屆文代會的報導公布了，我開始驚醒了：為何沒有我！” 在當時的特定社會背景下，作為一名藝術大家，渴望在新政權下獲得認可，是一種積極的心態。當然，面對很多未知，他的焦慮與糾結，也是一種正常的心路歷程。不過，他很快適應了新的形勢下的藝術要求，創作出了許多可以載入史冊的藝術作品，尤其是毛澤東詩詞畫的創作，在中國現代美術史上占有崇高的地位。

江蘇地區的另外一名畫家——錢松喦，是20世紀60年代初期 “新金陵畫派”的代表人物。在新中國成立之初，面對新舊政權的更迭，他所表現出來的是謹慎，同時也摻雜著些許迷茫。錢松喦的思想變化也經歷了矛盾，掙扎，接受，再到完全進入特定的時代特色，對新政權領導下的轟轟烈烈的社會主義建設進行歌頌。作為江蘇地區20世紀50年代的一位重要的畫家，他在新中國成立之后所形成的藝術圖式成為了一個時代的經典特色。回望中國當代美術史，錢松喦的許多載入史冊的重要作品，基本上都是在這個時代產生的。

三、江蘇地區畫家在傳統繪畫上的創新

為人民服務，為社會主義服務是20世紀50年代藝術創作的核心要義，對于傳統中國畫家而言，沿襲千年的中國繪畫六法要義與新時代提出的核心主題是不相同的話語體系，這需要建立一種新的繪畫語言，摒棄傳統中國畫中諸多的文化元素，建立一種全新的文化圖式。

在新的政治與文化形勢下，開風氣之先的是江蘇籍畫家李可染等人，他們率先來到江南，對真實場景進行水墨寫生。一些新的繪畫元素，也是中國傳統繪畫中以前從沒有出現過的元素，開始出現在各種展覽會上。“畫面上出現了一些新穎的細節—電線桿、火車、寫實風格的房屋、穿干部服的人物等，也可以說明審美思想的改變”， 這種變化也正是新中國文藝政策指引下，藝術家所進行的實踐。

江蘇地區的畫家，也與全國的畫家一樣，開始進行實地寫生，走進農村，深入工廠，來到工地，用自己的筆墨來記錄新時代下欣欣向榮的社會主義建設。

20世紀50年代初期，江蘇畫家傅抱石的創新成就尤為突出。傅抱石將毛澤東主席的詩詞用繪畫的語言進行充分的詮釋與表達，形成了個人特色及時代特色，并成為新時代中國繪畫藝術的經典。1959年，傅抱石與關山月根據毛澤東詩詞《沁園春·雪》創作了《江山如此多嬌》。這幅650厘米×900厘米的宏大畫面中，毛澤東詩詞的恢弘氣勢與繪畫所表現出來的完美布局，堪稱新中國繪畫的經典作品。

傅抱石繪畫所表現的毛澤東詩詞，是他建國以后中國畫創作中的重要組成部分，并成為后世難以超越的經典。毛澤東詩詞幾乎被他全部創作過，留下了近二百幅經典的作品。

江蘇畫家錢松喦，在經過50年代初期的一系列思想改造之后，確立了紅色繪畫的經典圖式。他所創作的“紅色”題材的山水畫，不僅僅在當時特定的時代，起到了積極的宣傳教育作用。現如今，回望他的紅色山水畫，依然具有深刻的愛國主義的教育意義。錢松喦的作品對革命斗爭的艱苦卓絕進行了深刻的描繪，對宣傳社會主義革命及弘揚正能量具有相當重要的作用。

江蘇畫家魏紫熙，是“新金陵畫派”的創始人之一。 新中國成立后他開始改變自己的繪畫風格，作品和題材以歌頌新中國的人物畫為主。魏紫熙的人物畫，主要以謳歌火紅的社會主義建設為主題，人景交融，富有濃厚的時代氣息。為新中國人物畫的發展提供了具體的圖式和豐富的理念。

宋文治是江蘇 “新金陵畫派”的又一位重要代表人物。在20世紀50年代之后的新中國繪畫史上，宋文治的藝術創作，在不同時期不同的藝術潮流下都貢獻了優秀的作品。半個世紀以來，宋文治始終都沒有放棄對藝術的追求與探索。他一直是一位走在藝術前沿并進行大膽探索的藝術家，縱觀宋文治的藝術歷程，也就是20世紀新中國山水畫發展的歷程，他的藝術創作可以說是20世紀中國傳統繪畫一個縮影。

四、結語

江蘇地處長江中下游，歷來是人文薈萃之地，殷實魚米之鄉。豐厚的文化底蘊和宜人的自然環境及積淀深厚的人文環境，使得江蘇地區成為歷代繪畫藝術的重要地區。由六朝至明代繪畫新風不斷涌現，江蘇地區的繪畫實踐和理論創新，為江蘇地區的藝術家提供了深厚的觀念優勢和人才優勢。近現代以來，工商業發展和貿易的發展，使得江蘇成為東部沿海經濟發達地區，經濟的繁榮給文化的昌盛帶來無限的源泉和動力。

江蘇地區的畫家們在新中國成立以后的各種藝術運動與藝術思潮中，緊跟時代的步伐，貫徹國家的文藝政策，執行國家文化管理部門的旨意，積極投身到火熱的社會主義藝術創新的潮流中去，用個人才華來詮釋時代節奏，并創作了諸多優秀的作品，其中大部分作品已經成為新中國美術的經典之作，被載入史冊。在20世紀50年代的藝術創新中，江蘇地區產生了一個全新的繪畫流派“新金陵畫派”。與北方的“長安畫派”交相輝映，成就了并豐富了新中國美術的發生與發展。

20世紀50年代江蘇地區中國傳統繪畫的畫家，在新政權文藝政策的引領下，堅持以馬克思列寧主義毛澤東思想為指導，堅持文藝的“二為與雙百”方針，對傳統中國繪畫進行了創新，并取得了驕人的業績。江蘇地區，作為文化與藝術的重鎮，在新時代的文藝建設中，做出了巨大貢獻，并為新中國美術史譜寫了光輝的篇章。

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（江蘇省鹽城市教育科學研究院? 江蘇鹽城）