江蘇溧陽市第二實驗小學 丁華美
在音樂課改最初的春風下,“課程綜合”理念和培養學生“鑒賞能力、創造能力、想象能力”的種種新理念新目標相繼浮出,各種評優課、示范課也各顯神通,讓我們似乎感到音樂課改的春風暖意濃濃。在基礎教育音樂課程改革全面展開的今天,經過一輪輪課改的深入,我們也清醒地看到音樂課改實踐中存在的一些不容忽視的問題和偏差,影響著新課程的推進和深化。作為音樂教學工作者,該如何使我們的音樂教學緊緊圍繞新課程精神,以音樂性為主線,踏上綠色返璞歸真之路呢?我們把聚點轉向學生,關注培養學生的音樂核心素養,并對其進行研究和實踐探索。以下是筆者對培養學生音樂核心素養的一點探索。
在課改的一再推行下,我們的小學音樂課由開始的關注形式多樣的綜合性課程,慢慢向關注學生能力培養方面轉變。學習音樂的人,沒有音樂素養就等于是一個在機械地彈奏和歌唱的機器人,無法去理解音樂、懂得音樂、表現音樂,更談不上對音樂的認知和審美了。那么,怎樣在音樂課上培養學生的音樂素養,乃至今后為學生一生的發展奠定基礎呢?讓我們先來了解一下何為音樂核心素養。
結合對《義務教育音樂課程標準(2011年版)》的學習,筆者認為,學生在音樂課中的培養的核心素養是指:抓好音樂課中的基礎知識、基本技能,讓學習音樂的興趣建立在“雙基”之上,使學生通過對音樂本體深入的學習,保持對音樂學習的興趣,在音樂課程本位目標的基礎上,促使學生全面健康地發展。
那么,小學音樂課堂中要培養學生的音樂核心素養具體指什么呢?筆者認為,具體有:音樂基礎知識、音樂基本技能、音樂聽覺能力、音樂欣賞能力、音樂表現能力、音樂創造能力、音樂文化視野等。
我們了解了什么是學生的音樂核心素養,那我們要怎樣來培養學生的音樂核心素養呢?換句話說,我們如何在課堂落實實踐呢?下面筆者從音樂課最基本的內容與大家探討交流。
音樂教學是一種有計劃、有目的的活動。因此教師在教學活動之前要進行備課,在頭腦中勾畫進而到書面上的形成。
教學設計的內容是:教材、學情分析,流程圖的撰寫,確定學習目標、教學重難點,設計教學過程。
教材分析除了分析本課教學內容以外,還要說明育人立意:(1)音樂學科本體育人價值——審美含義;(2)學科德育——育德內涵。學情分析要寫明對學生素養、能力的現狀與要求,以及形成怎樣的情感態度與價值觀。此環節是教學設計中必不可少的環節,通過教材、學情分析,能使教師對教材、學情有深入的了解,并且能幫助教師更好、更有效地進行教學設計。
而流程圖就像學生寫作文前的提綱,能把教學過程的板塊由頭腦中落實到書面,如《游子吟》。

教學設計中的學習目標的確定就像一盞導航燈,指引著教師有方向地培養學生。
教學目標分三塊:情感態度價值觀、知識與技能、過程與方法。
例如:《乃喲乃》。
【情感態度價值觀】
(1)有感情地演唱歌曲《乃喲乃》,進一步體驗土家族兒童的快樂天性。
【知識與技能】
(1)初步認識do,mi,sol。
(2)將八分音符、四分音符組合節奏型xxx,將do,mi,sol填入進行不同的編排,嘗試在游戲中體驗do,mi,sol的音高。
【過程與方法】
創設情境,結合律動學唱歌曲《乃喲乃》。
教師要在課前做好教學設計,需要學生達到什么樣的音樂素養,都要在教學設計中得到體現。
主要教學行為是教師在課堂上直接針對具體的教學目標與內容而采用的行為。它是可預設、可分解、可訓練的技能,可以確保音樂教學有序、有效地進行。
音樂課堂中培養學生的不應該是死記硬背,那怎樣讓音樂課堂既返璞歸真,又充滿生機與活力呢?具體在歌曲教學和音樂欣賞中又怎樣對學生進行培養呢?筆者是這樣做的。
(1)音樂要素的揭示
在小學音樂課堂中,通過教學活動主要使學生感知、識記、理解的音樂要素有:感知音的長短、強弱、快慢、高低;感知結束音,感知調內相對音;聽辨二、三、四、六拍子的音樂;聽辨音樂中的要素及其變化;能描述音樂旋律引動的方向。
例如,歌曲《頑皮的小杜鵑》,可結合在學唱的過程中認識“頓音”記號。通過認識其名稱和外形,聆聽、對比歌曲中有無“頓音”記號在唱法和情緒上的不同,感受頓音記號的作用,進而幫助演唱。
又如,為更好地演唱歌曲《游子吟》,在教唱歌曲前,筆者引用了同是古詩新唱的歌曲《春曉》讓學生演唱,歡快的曲調,讓學生在音樂中,感受對比兩首歌曲不同的情緒與速度,進而幫助學生更好地演唱歌曲《游子吟》。
(2)音樂文化的拓展
在教唱歌曲的同時,教師應能揭示歌曲內在的音樂情感和人文、教育內涵,引導學生理解內化,進一步激發學生產生對歌曲的情感共鳴,從而富有感情地演唱歌曲。
例如,在歌曲《阿西里西》的導入教學中,讓學生在教師的引導下進行歌曲《彝家娃娃真幸福》的表演,進而了解祖國大家庭中這個歷史悠久、富有傳奇色彩的民族,彝族人民熱情好客、待人誠懇,他們能歌善舞,你們聽彝族的小朋友在喊(教師唱出歌曲歌詞):“阿西里西,阿西里西。”學生模唱。進而解釋含義,激發學生學習興趣。
欣賞教學是培養學生音樂感受、理解能力的有效途徑。我們要教會學生掌握音樂欣賞的基本方法,培養良好的聆聽習慣,這樣不僅對欣賞教學有利,也會對歌唱等其他音樂課堂教學有幫助。
(1)養成聆聽習慣
教師要注重培養學生安靜、專注的聆聽習慣。首先要做到,不在學生聆聽音樂時插話或用過多的語言解說。在學生第一遍聆聽音樂作品時,盡量不要運用動畫輔助教學,否則會使學生的注意力分散到動畫中,也會使他們的專注度降低,甚至阻礙他們對音樂想象思維空間的發展。
例如,在歌曲《美麗的黃昏》教唱前,筆者設計了唱唱《美麗的鐘聲》環節,在教授新課的同時培養學生聆聽的習慣。
①師:黃昏的景色真美,黃昏的音樂也美,請你聽一聽,美麗的黃昏,遠處傳來什么聲音?師彈琴,生靜聽:
3 12|5--|523|1- -|1--|1-- |1-- |1-- ||
學生回答:鐘聲
②教師范唱,學生模仿。
③模擬情景。
師:聽,鐘聲發生了什么變化?(師彈琴鐘聲漸強)
生:離我們越來越近。
師:聽,鐘聲又發生了怎樣的變化?(師彈琴鐘聲漸弱)
生:離我們越來越遠。
(2)預設聆聽要求
教師要在音樂課堂內指導學生學習基于感受體驗和想象聯想的聆聽方法,預設正確合理的欣賞要求,設計有助于培養學生音樂思維的問題,并且做到表達明確、清楚,在聆聽要求中能包含對學生學習方法的提示。
例如,在欣賞手風琴獨奏《云雀》和大提琴獨奏《天鵝》的教學中。
初聽《天鵝》片段前,教師提問:
這首樂曲給你一種怎樣的感覺?為什么?(樂器的音色,旋律的走向等)
聽后教師再提問:
這首樂曲的情緒怎樣?速度怎樣?
再聽,再提問:
樂曲讓你聯想到了什么小動物?樂曲表現了天鵝怎樣的性格?
……
同樣的方法聽賞《云雀》,再進行對比。
教師在聽賞教學中關注問題的設計,能使學生潛移默化地知曉聆聽欣賞的一些基本方法,讓學生學會聆聽。
要使你的音樂教學有效,除了有主要教學行為外,還要有恰當的輔助教學來支持。主要教學行為往往是直接外顯的,經過專門設計的;而輔助教學行為通常表現為間接的,有些可以預先設計,有些是動態生成的。如創設情境、資源利用和組合、運用聯想與通感等。
例如,“通感效應”在小學音樂課堂教學中是常用的一種輔助教學行為。它是指可以將抽象的聽覺藝術轉化成更加直觀生動的形式,可以借助視覺、借助語言、借助場景等來讓學生更好地理解、表現音樂作品,或借助它來培養學生的欣賞能力。
例如,欣賞《郵遞馬車》,借助教材出示的打擊樂伴奏的圖譜,進行聽賞。第一遍前,出示樂曲題目及樂曲表現形式,讓學生對樂曲有個初步的了解。第一遍完整聽賞后,說說你認為隨著音樂的變化,郵遞馬車發生了什么變化?第二遍分樂段聽,聽聽找找相同樂段。再聽一樂段和三樂段對比,在相同中找出結束時的變化。三聽,出示圖譜加入打擊樂。先請四個學生分別拿不同的打擊樂器進行伴奏,連續請幾組學生嘗試,培養學生能用心聽音樂進行伴奏的能力。而由于打擊樂器有限,每個學生都躍躍欲試,為此筆者指導學生用身勢動作進行全班合作,為《郵遞馬車》伴奏,收到了較好效果。
筆者認為,培養學生全面的音樂核心素養,是教師一直在探索,也一直想做好的。可要怎樣才能做好,讓音樂教學返璞歸真、具有勃勃生機,這就需要音樂教師用心鉆研,不斷創新。這樣,才能讓音樂課堂具有動態生命的延續,讓學生奠定將來全面發展的基礎。?