鍾臻智 以藝會友 傳遞藝術哲思

劉亞玲 劉志梅

從興資辦學，為有藝術夢想的學生們提供接受教育的機會

到興辦畫廊，為有滿腹才情卻郁郁不得志的藝術家籌辦畫展

鍾臻智先生始終為藝術的弘揚在奔波努力

即使辛苦，即使面臨困境

他也從未放棄自己的藝術理想

反而在與藝術深層交流的過程中

對於藝術二字有了更深的領悟

希望藝術不僅僅只是一門學問

更能成為人的一種精神信仰

以藝術影響生命

春風化雨 圓夢藝術

鍾臻智先生與藝術結緣的方式比較特殊，準確說來，在更多時候，他更像是一條引線，將藝術帶到更多人的面前，讓藝術之美為更多人所欣賞，同時，將一些有天賦的作者帶到藝術的面前，兩者之間相互交融，相互成就，促成更多優秀藝術作品的出現。

藝術作為一門關於美的學問，從不缺乏追隨者，但並非每個人都有足夠的運氣和條件，接受系統的藝術教育，完成自己的藝術夢想。鑒於此，鍾臻智先生那時候和英國的一間大學達成了合作關係，他在香港招收一批學生，給他們進行專業的藝術教學，等順利畢業之後，他們就能拿到英國相關大學的藝術學文憑。對於很多熱愛藝術或者是渴望更高學歷的人來說，這都是一個難得的機會。所以，那時候鍾臻智先生的培訓班里，總是有許多熱心向學的人，大家一起在藝術的世界里暢遊。

也就是在這個階段，鍾臻智先生接觸到了一群優秀的學生，他們大多都有一份全職的工作，但生活的忙碌並沒有磨滅掉他們對於藝術的激情，每天仍舊樂此不疲地進行創作。學生們的學習成績也十分優秀，在第一年的時候，甚至有14%的學生取得了一等榮譽學位，這不僅是對他們辦學質量的認可，也讓鍾臻智先生看到了這些學生們身上的潛力。

這間培訓學校的規模雖然不算很大，但是在辦學的幾年間，這里也培養出了無數優秀的學子，為香港的藝術界注入了不少新鮮的血液。而對此傾情付出的鍾臻智先生，也成為了這些學生們親密無間的朋友，因為他始終切實地為他們的未來考慮，不惜在外奔波勞苦。“有些學生希望成為一個設計師，畢業之後擁有一份好的工作，有些學生希望自己的作品能夠被人欣賞，得到收藏家的收藏，我們就去給他們聯繫一些大企業，或者是一些拍賣行，希望他們都能完成自己的理想。”鍾臻智先生如是說到。雖然這樣的往來奔波十分辛苦，但這些苦他卻甘之如飴，因為學生們夢想的實現，對於他來說就是最欣慰的事情。

鍾臻智先生給了學生們如此多的幫助，學生們也給了他藝術上的反哺，讓他在這樣的辦學過程中，得到了不同類型的藝術滋養。所以這樣的辦學，是一個相互獲得，相互成就的過程。

積極辦展 促進藝術交流

鍾臻智先生深知，藝術學習的最終歸宿是創作，一幅好的藝術作品勝過一切的文憑和獎勵。於是，辦學幾年之後，他突發奇想，要停下來，回過頭看看當年的那批優秀學員們，看看他們如今在做什麼，他們曾經的理想和雄心可否實現？於是，在2012年，鍾臻智先生開始拜訪自己當年的一批學員。

回訪的結果卻令鍾臻智先生感到些許心痛，因為很多在他看來無比優秀而成熟的藝術家，他們的作品已經蒙塵，無人問津。苦心創作出來的作品得不到欣賞和鼓勵，藝術家也就自然缺少了創作的動力，於是很多人都對自己的前途開始感到渺茫，藝術理想也不再堅定如初。鍾臻智先生看到如此景象，開始深思自己能不能再為這些藝術家們做點什麼。他想到，既然他們缺少一個展示的平臺，不妨自己就去創造一個平臺，只要讓這些藝術家們的作品能夠站在更多人面前，就能為他們贏得更多的發展的機會。於是，抱著推廣藝術及推介藝術家的純粹的心愿，鍾臻智先生開始籌備起畫廊的運作。

以前從沒有辦過畫廊的鍾臻智先生，毫不猶豫地邁出了這一步，因為他內心有一個強烈的信念，那就是要讓那些蒙塵的藝術和藝術家們重新走到陽光底下，讓別人看到他們身上的光彩。他拿出自己在油麻地的一塊地方來給這些學員們辦展，雖然地方不大，但也總算有了一個屬於他們自己的展示平臺。

畫廊在2013年1月份開始裝修，6月正式投入使用。為了讓更多的人能夠利用這個空間，取得更好的社會效益，他們給每一位創作者兩個星期的展覽時間，這個時間對於一個展覽來說並不算長，卻是很多藝術家都渴慕已久的機會。為了不辜負大家的期望，每一場展出，鍾臻智先生都無比認真地對待，每一個細節他都要考究許久，這是本著對創作者負責的態度，也是對前來觀展的觀眾的負責。

這里展出的，都是一些不知名藝術家的作品，相對於香港很多知名畫家的展覽來說，他們的展覽不具備知名度上的優勢，但是這也更加證明了他們對於藝術的純粹之心——並不是因為可以被你們看見我才堅持創作，而是即便你看不見我，我也會因為本身對於藝術的熱愛而堅持創作，如果有幸能夠讓你發現我，那只能說是沾了藝術的光。他們這群藝術的擁躉，靠著一腔熾熱的情懷，堅持做著一份最浪漫的事業。

如今，為了促進藝術更廣范圍的交流，鍾臻智先生開始帶著一些優秀的作品參加世界各地的展覽，印度尼西亞、新加坡、馬來西亞等地的作品展，他們幾乎每年都會去，欣賞其他民族優秀的藝術作品，對於自己來說也是一種輸入和提升。2014年，他們更是去愛丁堡參加了一個世界知名的藝術節，並帶了一百幅香港創作者的作品前去參展，這是香港畫廊第一次參加該藝術節，很多人以前並未了解過香港的藝術，所以他們的作品一經亮相就博得了很多人的眼球，贏得了大家的讚譽，這對於他們來說，是一種莫大的鼓勵，對於香港藝術來說，也是一個走向世界的機會。

堅定藝術理想 傳遞藝術哲思

自己擁有這樣一個展示的平臺，又有眾多的藝術家與之相伴，很多人都詢問鍾臻智先生，為什麼沒有進行繪畫創作，鍾臻智先生卻認為，在這樣的一個集體中，每個人都有自己的角色定位，自己的角色就是一個助力者，負責將藝術作品推廣開去，讓更多人理解藝術。而至於他與藝術的關係，他給出了另外的回答，“藝術讓我認識了很多的同道中人，他們中很多人讓我敬仰，有機會和他們對話，就是藝術給我的最好的回饋。”

水禾田先生（原名：潘炯榮）很多年來都是鍾臻智先生的偶像，是他以前覺得十分遙不可及的一個人，某一天卻突然坐在了他的對面，成為了他的合作夥伴，共同商量畫廊的事宜。原來，鍾臻智先生籌辦畫廊，為許多壯志難酬的藝術家興辦畫展的事情，有一天傳到了水禾田先生的耳朵里，先生對此頗感興趣，於是主動找到了鍾臻智先生，和他聊起了相關的事宜。鍾臻智先生因此也頗受鼓舞。

水禾田先生給予鍾臻智先生更多的，還有對於藝術應該在社會中扮演一個什麼樣的角色，應該發揮什麼樣的效用的理解。以藝術影響生命，是水禾田先生作為藝術家一直堅守的凖則，汶川地震的時候，他就曾親赴災區，用自己的力量，為他人緩解痛苦。這樣的理念在一定程度上也影響了鍾臻智先生後來的選擇，所以其後，對於一件藝術作品的評判，他有了更深刻的標凖，覺得一件優秀的藝術作品，不僅應具備一定的審美意趣，還應飽含深刻的哲思，以期能影響生命。

印度尼西亞的另外一位知名藝術收藏家也同樣給了鍾臻智先生這樣的思考，就某種程度上來說，他們兩個人是同道中人，都致力於挖掘當地不知名但是有才氣的藝術家，讓他們有發揮才情的機會，讓本地文化能夠得到更多的弘揚和傳播。那位藝術收藏家現在具備十足的影響力，他所挖掘的創作人才也都已成為業內備受讚譽的藝術家，這讓鍾臻智先生找到了勇氣和希望，也看到了以藝術幫助他人的意義。

未來，鍾臻智先生還有很多的展望和理想，他希望能夠繼續擴大現在的藝術版圖，讓更多的藝術家和藝術作品走出香港，走出東南亞，讓更多人看到香港優秀的藝術品；另外，他同樣希望也能夠將其他國家的優秀作品帶回香港，促進藝術的交流和發展。於他個人而言，他希望能夠積累更多更好的作品，將之承傳下去，潤澤一代又一代的人。

鍾臻智先生的努力，讓我們看到了一種簡單而純粹的美好，他所付出的一切，不為利益，不為揚名，只為傳遞一種藝術的生命力。也正是他們這些人的努力，讓我們看到了藝術之不朽。