劉衛東
摘要:作家工坊是創意寫作教學和研究的核心構成,它具有教學、研討、創作、參與社會實踐的多元主體功能。在英語國家創意寫作一百多年的發展史中,工坊的身份、功能和社會角色不斷擴展、演進,構成了創意城市文化服務、創意國家文化創新的底層驅動。在中國創意產業高速發展的背景下,對作家工坊的類型和實踐進行研究是構建產學研一體化創意寫作工坊體系的基礎,也是文學創意在未來創意城市與創意國家框架下參與模式的重要探索。
關鍵詞:作家工坊;創意寫作;創意產業;創意城市;創意國家;
作家工坊作為創意寫作學科核心教學機制,其教學方法、組織形態、社會實踐隨著整個20世紀高等教育體系的改革、文化創意產業的興起而不斷演進。從20世紀30年代以來,作家工坊(The writer's workshop)作為創意寫作教學的核心方法與機制,在美國、英國、加拿大、愛爾蘭、澳大利亞等英語國家的課堂教學中一直占據重要地位。
作家工坊立足于文學教育,開設各類型的文學寫作實訓,而后擴展至創意產業,將文學創意轉化為文化產業生產要素,繼而延伸至創意城市公共文化服務、創意國家的文化創意人才培養領域。顯然,創意寫作的影響力并不限于傳統的文學課堂,在百余年的發展史中,它在文學課堂、教育創新和創意國家等三個不同層面都發揮了重要作用。格雷厄姆·哈珀(Graham Harper)在總結英國創意寫作史時明確指出了這個情況,認為創意產業的許多門類與創意寫作密切相關。①
現代創意寫作體系以工坊為實踐載體,展開不同類型的創意寫作,推進分體寫作和職業創意寫作人員的培養,其淵源可以追溯到歐洲中世紀的手工藝作坊的學徒制,現代形態則以美國愛荷華大學1936年正式建立的作家工坊為代表。現代作家工坊的出現,以史蒂芬·威爾伯(Stephen Wilbers)對愛荷華大學作家工坊的歷史考察為例,其前身可以上溯到1890年的作家俱樂部(Writer's clubs),如星期六午宴(The Saturday luncheon club)與時光俱樂部(The time club)。②
在美國,創意寫作工坊教學在20世紀60年代以后就已經全面覆蓋了初等教育、中高等教育的全部范圍,并走出校園,積極參與到社會公共文化生活的構建中,是美國文學原創力量培育與公共文化發展和城市創意產業發展的重要構成力量。而在英國,從20世紀70年代以來,則以圍繞文化創意產業需要,設立各種創意寫作類型子分類,鼓勵多元化的工坊活動為特色。英國的工坊教學的特點體現在針對創意產業設定相應的、專門化的配套教育課程,與基礎現代學徒制相得益彰,其靈活的教學形式,很好地貫穿了文學教育、創意產業和創新教育,將基礎的創意寫作教育與整個國家創新體系(NIS)的需求銜接起來,同時也構成了英國創意國家(Creative nation)戰略發展中的富有活力的組成部分。在澳大利亞,創意寫作本身就已經成為創意產業的子分類,正如唐納利(Dianne Donnelly)所說,“創意寫作研究在這樣的發展中起到了主導作用,它為電影、記者、數字通訊、電視、設計戲劇、新媒體和更多的創意作者提供了機會,這是快速發展的創意經濟最好的反應。”③
從創意寫作歷史起源和20世紀演進的整體角度觀察,作家工坊的出現帶有人文教育的理想精神,以改變文學研究與實踐脫節的困境為邏輯起點,將文學創作論、方法論、教學論和實踐論融為一體,扎根于文學、教育和創意三大領域,介入并參與社會文化的構建與創新活動,橫跨校園、社會和多元文化社群三大空間,已經成為當代文化創新和國家創意力量中的重要構成。
一 作家工坊的類型研究
作家工坊是現代創意寫作運轉的核心機制,是連接教室、社區、創意城市的重要構成,也是將寫作的技藝、文學教育的培養、社會文化創意的生產銜接并融合的有效實現形式。
從英語國家創意寫作發展的歷史進行梳理,創意寫作領域的作家工坊按照其所屬的管理部門,可以分為高校系統的作家工坊與社會系統的作家工坊。從教學方法、課程內容的差異看,可以分為綜合性的作家工坊與專門性的作家工坊。從工坊展開活動所依據的媒介、實施場所的不同觀察,則可以分為線上的數字作家工坊(Digital Writing Workshop)與線下的傳統的實體作家工坊。
1.高校系統的作家工坊
高校系統的作家工坊是高等教育體系內創意寫作教學、研究的主要構成,它是教育改革的產物,體現了教育創新的理念。如我們熟悉的愛荷華的寫作工坊、耶魯作家工坊(Yale Writers' Conference),紐約大學作家工坊、米德爾伯里(Middlebury)的作家工坊等,都屬于此類。
高校系統的作家工坊為純文學作家和面向創意產業的綜合創意寫作都提供了良好的發展空間。例如,在高校系統內,純文學作家在工坊教學的課程內,可以就作品的創作技法、作品的評論等各個問題進行深入的研討,就整個作品的創作過程進行全程的交流。以哥倫比亞大學的作家工坊為例,較為注重小說與詩歌的創作過程,從小說的構思到針對作品的特點結合文學研究的方法、著作、案例進行研討,有詳細的課時規定。此外,對編劇(Dramatic writing)與影視劇本創作(Screen writing)都有相應的主題教學課,這些與媒體相關的創意產業部門,正是創意寫作人員的出路之一。④
在英國高校系統,同樣具有完備的工坊建制。課程提供覆蓋了文學寫作在內,包括新聞寫作、食物寫作、旅行寫作、游戲寫作、多媒體寫作等多元化的面向創意產業子分類的各種寫作類型人才的工坊課程。英國的圣安德魯斯大學、東安格利亞大學、加迪夫大學等都建立有自己的創意寫作工坊,2017年諾貝爾文學獎得主石黑一雄就是在1979年進入著名的東安格里亞大學就讀創意寫作藝術碩士(MFA)。
綜合來看,自從20世紀70年代以來,在當代文學與創意產業飛速發展的雙重背景下,英語高校的工坊建設,作為其整體寫作學科建構的基礎,一直是教學和科研的重點。高校系統的作家工坊是創意寫作體系的基礎支撐,它以第一手的實踐經驗和教學案例的研究,為相關的研究打下堅實的基礎,奠定了文學原創向現代文化創意產業要素轉化的基礎。
2.社會系統的作家工坊
在英語國家,以美國創意寫作系統為例,與高等院校體系內的作家工坊相對應,在社會系統內也有眾多的作家工坊。在美國,哥譚創意寫作工坊(Gotham Writers' Workshop),以及舊金山作家工坊(San Francisco Writers Workshop)都是在社會系統內成長并建立起來的作家工坊。其中,哥譚作家工坊較為中國學者和作家熟知,它不僅具有基本的作家培養功能,還兼及各種商業寫作類型,對溝通學院、社會的文化教育、文化創新兩大空間,拓展創意寫作的跨學科、跨領域價值具有重要的現實意義。
哥譚創意寫作工坊1993年創建于紐約市, 經過二十余年的發展,哥譚寫作工坊已經能夠提供10多個子類型的寫作教學,還形成了全球范圍的跨越媒介的哥譚全球社區(The global Gotham community),如今它已經是美國最大的成人寫作教育學校之一。正是在以哥譚工坊為代表的跨文體、跨藝術類型、跨文化領域的寫作教育實踐中,創意寫作工坊的現代職能逐漸擴展,走向更為廣闊的文化創新空間。
3.特定文體的作家工坊
在教育和社會兩大系統之外,從寫作工坊的課程與活動具體類型角度劃分,還存在眾多專門性的針對特定文體寫作的工坊。這類作家工坊是創意寫作學科領域分體寫作研究的重要參考,蘊含著創意寫作工坊未來的社會實踐模式、參與方式。例如,創建于1997年的美國阿拉斯加Wrangell Mountains Poetry Workshop,主要進行詩歌方面的創作;Viable Paradise則在科幻小說方面具有豐厚的經驗;這些工坊的設置和創建構成了創意寫作工坊多元化的社會實踐力量,其教學和發展都與創意產業的興衰有著密切關系。
4.線上數字作家工坊
在作家工坊的過程中,運用各種新的創意激發技巧、新的媒體技術展開教學,是創意寫作工坊發展的常態,它與創意產業的發展密切相關。
線上數字作家工坊的實踐大規模展開之前,高等院校在互聯網上提供的在線寫作課程是其發展的前奏。如麻省理工大學(MIT)提供的“寫作與短篇小說閱讀”(Writing and Reading Short Stories)、公開大學提供的“寫你所知道的”(Writing What You Know)在線寫作課程、普渡大學開設的“寫作過程”(The Writing Process)、愛荷華大學開設的“閃小說”(Flash Fiction)在線寫作課程等。
從教育技術的層面看,線上數字作家工坊主要是立足于新媒體創建的虛擬作家工坊,在線上舉辦各種寫作研討和創作、教學活動,屬于新生類型的作家工坊,具有跨媒介、跨文化、跨語境的新型特點。以始建于1995年的Writers.com寫作教學為例,以互聯網為載體,進行包括散文、博客、詩歌等寫作文體類型的寫作教學,并教授相關的方法與理論,如短篇小說寫作、兒童作品分析(Children's Writing)、講故事的藝術(The Art of Storytelling)等。希克斯(Troy Hicks)在《數字化的寫作工坊》(The Digital Writing Workshop)中的觀點,可以看做是對Writers.com在線寫作教育現象的理論解讀。希克斯認為寫作工坊數字化可以為寫作表達帶來新的變化,社會技術的變化和文學寫作的關系密切相關,技術的應用可以讓寫作變得更有效率。⑤通過數字媒體和移動互聯網技術,新的作家工坊將寫作的大眾化、普及化工作推進到社交范疇,寫作成為一種基礎的表達能力訓練。
二 作家工坊的社會實踐
紐約作家工坊(New York Writers Workshop)成立于2000年,通過將文學原創、文化創意類型的寫作結合,紐約作家工坊的教學和社會實踐,將創意寫作帶到了紐約城的各大校園、社區。
紐約作家工坊的社會實踐,代表了社會領域作家工坊發展的經典模式。從它建立之初,就具備了一定的社會參與能力,注重寫作在城市生活空間的進駐,在城區的地下室、私人住宅、工作室、校園課堂、猶太人社區(The Jewish Community Center in Manhattan,簡稱JCC)等各個地方開展創意寫作工坊活動。它的工坊活動多種多樣,在特定的文化群體、職業圈層都有相應的專門設計的課程。在這個實踐方向中,它有機地將校園的文化、寫作的技能、社會教育和大眾文化的特點結合,具有非凡的活力。
作家工坊社會實踐的擴大和深入,建立在自身課程體系和社會創意活動組織與管理的能力之上。紐約作家工坊圍繞讀寫能力、創造性思維、寫作技能的培養,設計了一套覆蓋多年齡段、教學目標和評估明確的寫作課程。紐約作家工坊的課程,主要有四個部分組成。第一個課程方向是在曼哈頓猶太人社區開展的,包括初級的基礎課程,以及高級的寫作課程。紐約作家工坊的第二個課程方向,是在社會公共空間展開的,它是作家工坊融入城市生活的體現,也是自己多元化發展的路徑之一。紐約作家工坊在紐約圖書館的分部(The New York Public Library Branch Libraries)以及布魯克林公立圖書館(The Brooklyn Public Library)都開設有寫作課程。這些課程以文化創意活動的形式,出現在居民區、公眾活動聚集的公立圖書館,將工坊教學從課堂里搬出來的同時,也給予了工坊發展更多的想象空間:即作為公共文化的一部分,通過創意活動的組織與設計,將工坊寫作課,變成每一個人都能享受的寫作游戲。
紐約作家工坊的第三個課程方向是在線課程(Online classes),提供小說寫作的基礎教學。這個課程可以為沒有完整時間參加日常工坊活動的學員,提供寫作機會。這樣不僅方便作家們交流,就作品互相提出批評與建議,還能在虛擬社區擴大自己的課程影響力,吸納更多的跨區域學員加入。
在創意方面,紐約作家工坊還提供劇本寫作的課程,這是紐約作家工坊的第四個課程方向。這類課程也是現在眾多綜合性的作家工坊所努力嘗試的。“10分鐘劇本寫作”(Writing The Ten-Minute Play)是工坊在創意寫作教學的模式中做出的嘗試,主要以專題教學形式進行。
以紐約作家工坊為例,我們看到的是校園系統外的工坊在社會領域的具體實踐模式。作為個案,它基本上能夠代表美國大城市里作家工坊的真實教學的場景。這幅場景的構建,涵蓋基礎的課堂教學、社區活動、公共圖書館的寫作課、劇本創作的專題課,它展現的既有其盈利模式的搭建也有課程體系的構建,尤其是以社會身份出現的工坊,它的發展階段和策略,可以為我們在創意城市思考工坊走出校園以后,進入創意空間與社會領域的實踐路徑探索,提供相應的參考。
三 創意寫作與作家工坊
作家工坊的不同類型特點,展現了創意寫作教育的豐富性,這使得它具有很強的可擴展性,能夠為不同社群、地域、職業領域的人提供寫作與創意實踐的機會。創意寫作的社會實踐依托寫作工坊這一形式,具有天然的親和力,它可以根據社會活動的需要,把文學教育的內容設計成短小、靈巧的活動,將文學與寫作的研究帶入生活、創意空間和社會領域。
從最初創意寫作在校園里開展的各種創意活動,到面向整個國家、社區這些公共空間的社會實踐,創意寫作教育的多元化已經形成。尤其是以各種特定文體類型為教學方向的作家工坊,它們面向社會開展的工坊課程,與大學校園里的創意寫作學科相互呼應,互為依托,建立了從教學理論、學科理論到社會實踐的良性循環機制。
另外,作家工坊還是創意寫作從校園走向社會公共空間的重要的銜接點,是實現文學教育的理論與實踐一體化的重要載體。正如Patrick bizzaro在《工坊:本體論研究》一文中所指出的那樣,“關于作為一種教學方法的工坊的研究,與創意寫作歷史地聯系在一起。”⑥這種內在的關系,是創意寫作在發展之初就已經存在。尤其是當我們思考本土的創意寫作學科創生,以及它面臨的挑戰和可能性的時候,都需要這樣的一個著眼點來厘清各種文學、教學上的爭論話題的來源。
與此同時,對寫作工坊教學方法和存在價值的詰問,正是來自于對上述提到的教學方法與培養目標問題的反思。對寫作工坊的質疑和批評,可以追溯到創意寫作科目設立的20世紀30年代“寫作能不能教”這些話題,并在其后的發展過程中,一直伴隨著這種批評的聲音。“創意寫作教學的悖論”(E Hamilton,1934)⑦、“寫作工坊還有用嗎?”(Dianne Donnelly,2010)⑧、“創意寫作是在浪費時間”(Hanif Kureishi,2014)⑨,諸如此類的觀點貫穿了寫作工坊發展的每一年。這些問題主要集中在創意寫作工坊教學的方法,以及對學員的培養模式、培養方向等方面,充分回應這些問題需要我們深入理解作家工坊的類型和多元化的實踐路徑。
如果從創意寫作發展的整體著眼,我們可以看到這些對寫作工坊的質疑與批評,與工坊自身建設是同一過程,這一建設過程體現的是文學、創意與文化創新人才的協同發展。以美國最大的社會化、商業化運營的哥譚作家工坊為例,它在創意寫作各個文體類型方面的教學,充分顯示出了工坊機制的極大靈活性,經過二十多年的實踐,它已經成為創意寫作學研究的經典案例。哥譚的成功可以看作是作為寫作教育、社會文化服務、文化創新機制的工坊的成功。
從對作家工坊存在價值的詰問,到21世紀工坊教學大規模走出課堂,走向創意和社會公共空間,以工坊教學為核心機制的創意寫作,構建了當代英語文學發展的藍圖,“作家們從既有的課堂出發,融入更廣闊文學世界的。”⑩無論是哪一種工坊類型,他們以寫作實踐切入創意領域,作為基礎意義上的文化服務和創新組織,一直活躍在校園、創意領域以及公共文化空間。如今,縱觀寫作工坊百余年來所積累的一個個的實踐個案,它們已經成為英語文學在當代生活中呈現的最生動場景。
四 國外作家工坊對中國的啟示
從20世紀80年代以來,中國作家王蒙、丁玲、莫言、汪曾祺、王安憶、馮驥才、蘇童、余華、阿來等百余人都曾參與美國愛荷華大學的國際寫作計劃(International writing program),中國作家對作家工坊類型和機制的理解在不斷深化。整體而言,愛荷華國際寫作計劃可以看作是中國大陸對作家工坊理解和接受的第一階段,對文學教育觀念革新和高層次創作人才的培養模式探索起到了積極作用。
近年來,國內創意寫作學學科發展迅速,上海大學在國內第一個創意寫作博士并建立了完整的本碩博創意寫作教研體系、明確了工坊教學的核心地位,中山大學英語創意寫作研究中心建立的首個國際作家寫作營、復旦大學則設立了創意寫作藝術碩士(MFA),國外作家工坊的教學與管理理念,對中國高等院校內的創意寫作教育的影響持續滲透、增加,其理念貫穿到了日常教學和社會實踐的過程之中。這一過程正是國外作家工坊的發展經驗在中國不斷被接納、吸收和改良的過程。
結合國外英語國家作家工坊實踐的案例以及國內作家工坊構建和發展的特點,總體上在構建模式、實踐路徑和發展理念三個方面對國內作家工坊的發展具有重要啟示意義。
首先,在構建模式層面,以美國哥譚作家工坊為例,以創意能力激發為著眼點,走類型化的發展模式,搭建具有跨學科、跨產業鏈、跨領域的作家工坊,可以打通文學課堂與創意實踐的路徑。這一問題的實質是確立了從創意寫作課堂實踐到城市文化創意產業的實踐通道。為文學想象向創意產業發展需要的文化創意生產要素轉變,打開了通路,關系到文學想象到文化創意的學理和實踐問題。
其次,在實踐路徑方面,以紐約作家工坊和愛丁堡、都柏林的創意寫作工坊活動為例,我們可以看到國外作家工坊通過介入公共文化,成為城市文學、都市文化創意發展的重要組成力量。國內作家工坊通過田野作業和工坊創作等形式,可以很好地發掘、融入中國文化的本土元素,使得作家工坊的實踐具有現實層面的支撐,探索作家工坊的新實踐空間,使其運作機制融入更大的社會文化創新體系。
再次,在發展理念的層面,國外作家工坊中以特定文體和寫作類型作為起點,在工坊的類型化建構設計、實踐路徑方面積極與社會公共文化創新機制接軌,逐步賦予了作家工坊向創意產業孵化器過渡的可能。例如,英國的眾多高校其工坊作業設計都是直接與城市創意產業公司、機構合作。在國內,以上海大學中國創意寫作研究中心為例,以創意、創業和創新為導向的工坊建設理念下,作家工坊課程實踐注重作品培育、側重原創文學力量向上海文化創意產業所需的文化創意文本轉化,這就使得作家工坊充當了創意產業微型孵化器的功能,使得工坊的發展能夠與社會文化創意力量無縫對接,考慮到了文學原創能力的培養和未來發展空間的培育。
整體而言,國外作家工坊的實踐迄今已經有七十多年的歷史,其構建模式、實踐路徑和發展理念三者相互影響、互為啟發,與中國創意寫作學學科建設,特別是作家工坊的設計和實踐探索,具有密切關系。尤其是國內作家工坊建設在創意寫作學學科國際化發展、作家工坊交流的國際化趨勢下,借鑒國外作家工坊實踐的經驗,對探究中國本土作家工坊的發展策略和圖景構建都有重要意義。
注釋:
①Beck, Heather, ed. Teaching Creative Writing. Springer, 2012.p16.
②Stephen Wilbers. The Iowa Writers' Workshop,University of Iowa Press; First Edition edition (November 1980),p.19.
③Donnelly D. Establishing creative writing studies as an academic discipline. Multilingual Matters, 2011.p.103.
④Graeme Harper,Jeri Kroll,ed.?Creative Writing Studies: Practice, Research and Pedagogy,p.8.
⑤Troy Hicks. The Digital Writing Workshop, Heinemann, 2009.
⑥Patrick bizzaro. Workshop:On Ontology, Does the Writing Workshop Still Work?,Dianne Donnelly,ed. Multilingual Matters,2010.
⑦Hamilton E. The Teaching of Creative Writing: A Paradox. English Journal, 1934, 23(1):30-36.
⑧Donnelly, Dianne, ed. Does the writing workshop still work?. Vol.5. Multilingual Matters, 2010.
⑨http://www.theguardian.com/books/2014/mar/04/creative-writing-courses-waste-of-time-hanif-kureishi.
⑩Eric Bennett. Workshops of Empire: Stegner, Engle, and American Creative Writing during the Cold War (New American Canon),2015,p.11.
(作者單位:西南交通大學人文學院)
責任編輯:劉小波