關于高職舞蹈教學的思考

阿依古扎麗·阿不拉

摘要：舞蹈是用人體動作來表現人的思想情感，而人的內心世界如同人的指紋一樣，沒有兩個人是相同的。中國的舞蹈講究意境的創造，必須把握住舞臺空間和時間的每一瞬間的內在聯系，體現出情、意、形三者的統一。理解高職藝術教學中的舞蹈內涵，對培養學生的審美素質、綜合能力有著不可替代的作用。

關鍵詞：高職舞蹈教學 舞蹈語言 舞蹈形象 舞蹈意境

一、高職舞蹈教學現狀

在高等院校教學過程中，教師對于舞蹈的教學模式單一，在建設舞蹈平臺時種類單一、定位模糊。利用傳統的教學模式，對學生知識的擴展、實踐應用能力有一定的影響，不利于培養學生獨立思考、解決問題的能力，同時對培養新型應用型人才也有一定的阻礙。隨著課程的改革，高校注重學生的個人發展，不再是單純對理論知識進行考查，提倡個人發展與社會需求相匹配。當前高校舞蹈專業的教學中，仍然出現以教師為主體，重視學生的理論知識和課程研究，忽視了學生的綜合素質培養，以及應用能力的提高。學校的課程體系不完善，忽略學生的個性發展。

二、注重舞蹈語言的教學

舞蹈語言是由舞蹈動作、舞蹈組合、舞蹈語匯所組成的，在舞蹈的教學中，可以在其中融入多種品德精神，向學生宣講比賽中的舞蹈項目，引導學生進行舞蹈的鍛煉。近幾年，部分學校將舞蹈引入到文化建設中，豐富了學生的業余生活，而且將文化建設和民族文化進行有效整合，借助最明顯的明星效應，讓學生主動去接受健康、積極的生活，就以“中國舞”為例，這項舞蹈中身體大部分肌肉都會參與到其中，所以具有非常好的舞蹈效果，舞蹈能夠提高一個人的耐力和協調性，逐漸形成穩定的情緒和積極向上的生活態度，在舞蹈中學生要主動與同伴交流，從而提高他們的社會交往能力。同時，舞蹈作為我國傳統文化的一部分，在整理這項舞蹈的人文背景時，引導學生分析千年來文化的演變過程，從而培養學生的民族自信心。

三、注重舞蹈形象的樹立

舞蹈動作，要求動作的展現與舞蹈旋律一致，動作新穎，各個動作之間的聯系巧妙，所展現的主題與動作風格、舞蹈風格一致。在舞蹈的編排中，舞蹈為動作提供了良好的展現，突出了舞蹈的主題。在編排過程中，動作與舞蹈融合，通過對節奏、性質等進行規劃，展現舞蹈的特性，通過舞蹈來突出內涵、相互協調，支持舞蹈的動作編排。一套舞蹈的成功之處不是動作技巧，而是動作與舞蹈的融合，兩者融合帶動觀眾的情緒，渲染舞蹈氛圍。舞蹈可以提高動作之間的連接性。舞蹈的選擇上需要在節奏、旋律上符合整體特點。學生在具體實踐的過程中，應該根據傳統戲的相關特點，不斷總結，創建屬于自身的舞蹈方法，滿足現代舞蹈的相關要求，提高學生的借助感、協調感。或者是借助舞蹈、音樂的形式，達到“身心合一”的基本要求，在文化建設改革過程中，適當加入傳統文化，讓學生在實踐中增強自身的身體機能。通過深入考究，完善的文化舞蹈鍛煉宗旨是保證學生生理和心理的相對平衡，基于動態原則，文化課堂上的鍛煉不應該只是追求高強度的舞蹈，而是在動態化演示的過程中發現內在美。

四、注重舞蹈意境的構建

一套優秀的舞蹈，看的不僅是舞蹈動作的編排，舞蹈風格的選擇和運用更起到至關重要的作用。每個舞蹈演員都具備不同的性格、氣質、興趣和舞蹈風格的喜好，將他們的喜好融入舞蹈當中，更能使他們產生共鳴，能把整體風格展示得更淋漓盡致。舞蹈選擇是否適合，不僅影響舞蹈演員整體的表現力和情緒，更能使觀眾和裁判進入某種意境。完美的成套創編，不僅需要完美的動作編排，更需要選擇一首完美的舞蹈相結合，只有完美地融入旋律和節奏中，動作才能跟人留下深刻的印象。舞蹈是民族文化的有效載體，長期發展中已經形成了屬于自己的文化內涵，所以學生一定要有仁愛之心，懂得愛同學、愛老師、愛祖國，秉承著愛國主義思想，培養學生仁愛、禮貌的優良思想。而在具體實踐的過程中，一定要認識到每種舞蹈的獨特文化內涵和文化特質，促進學生積極地探索舞蹈文化，了解舞蹈的發展。對此，成立舞蹈文化小組，了解各個地區舞蹈文化的特點，然后組織相關的代表人員，總結其中的文化知識，充分利用課余時間來鉆研更多的舞蹈文化知識，整理相關資料，提煉出其中的精髓，日后更好地向學生傳授文化理念。條件允許的情況下，要主動到社會中實踐，與學生形成良好的交流，通過自身對民族文化的了解，為文化建設奠定良好的基礎。

五、結語

高職舞蹈教學產生了改革的強烈需求，教師作為教育的實施者，必須積極去踐行、去摸索。在充分掌握現有教學問題和學生學習需求的情況下，要對舞蹈課程的教學大綱、教學體系、教學內容、教學方法進行顛覆式的深入調整，滿足更多學生的藝術發展需求，使有限的課程教育發揮出最大化的作用。希望本文提出的建議能夠為一線教師們提供有效的參考。