“筆居心后：曾健勇的水墨世界”前言

王紹強

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筆居心后：曾健勇的水墨世界

藝術家：曾健勇

策展人：王紹強

開幕：2019 年9 月21 日16:00

展覽時間：2019 年9 月21 日—12 月15 日

展覽地點：學有緝熙

地址：廣州市天河區黃埔大道西668 號跑馬場北廣場恒輝潤商行3 樓

初看曾健勇的畫作，你會瞬間被一雙如水般清澈的眼眸所吸引——在他許多以兒童為主角的肖像畫中，都有這樣的形象：看起來乖巧的小人兒直勾勾地注視著畫外，讓觀者心生憐憫與同情。他們卻面無表情，甚至帶有一種與年齡不符的漠然。或許提及兒童肖像畫，我們多是想到諸如雷諾茲《鮑爾斯小姐和她的狗》這類天真爛漫、無憂無慮的形象，大概這是最常見的兒童特征，是一種普遍認識。然而，曾健勇卻不僅限于此，而是選擇表現出兒童世界的不安與自我懷疑。在他的畫面中所滲透出的情緒上的憂傷，似乎并不屬于畫中人，而是屬于作者本身。他借這些角色，表達出一種少年心性般的詩意感。在當代藝術的語境中，藝術家們或許有一種孩子氣，他們可以“任性”地退回到自我世界中去，專注于自己的表現手法，專注于自我的個人表達，就像詩人一樣，將腦海中的無論是童年幻想還是現實批判，通通付諸畫作之上。藝術家無疑是以圖像替代文字的詩人，他們總是在尋覓更多的可能性，正如曾健勇。

曾健勇 后 水墨上色 30×24×16cm 2018 年

曾健勇 諸野?聚靈 144×346cm 2019年

作為一名潮汕藝術家，曾健勇在其弱冠之年便只身前往北京，像彼時許多年輕人一般，成為北漂一族。20 世紀90 年代，經歷過80 年代的快速推進，中國的當代藝術迎來了多元而個性化的時期。首都北京成為年輕藝術家心中的最高殿堂，吸引著一波又一波的新生血液。生活環境的改變，迫使曾健勇尋求生存上及創作上的自我價值。他骨子中潮汕傳統文化的血脈與當時全球化視野發生了沖擊和交融，由此形成了獨特的視覺語言。縱觀曾健勇的創作歷程，在兒童肖像畫“大隊長”“少年時代”系列受到一致肯定時，他也逐漸形成了具有辨識度的個人風格，但是他并非裹足不前，而是從題材、構圖、媒介等方面不斷地探索新的表現方式。2011 年，“格物圖集”系列出現了魔幻故事中的“惡龍”般的怪誕圖像，在新作《冒險的心情掠過山崗》中，他將這種怪誕題材運用到新山水畫的創作中去，增添了具有神秘感的宗教色彩。曾健勇從一開始創作便建立了獨具個人特色的繪畫語言，斑駁的肌理感是他在碰撞紙張與墨彩后的發明，而后，他又開始探索紙、墨這些傳統認識上的二維創作媒介在三維作品上的可能性，于是我們看到了《后》《王》等作品。

用水墨這一傳統媒介作為創作語言的曾健勇，說他的創作靈感往往始于快速涂鴉的草圖，就像《王》這一作品，將所有的思想情緒蘊藏于水墨語言之下，再探尋其他的表現形式。曾健勇曾語，《蘭亭序》《祭侄稿》《寒食帖》這三大行書，因其情感飽滿、隨心而行的特點，讓他贊賞不已。他認為，像心適意的事物最能反映創作者的內心，下意識的創作反而更能調動創作者的所有經驗。書畫本同源，本次展覽以“筆居心后”作為主題，此語借自《晉王羲之書論四篇》：“必須坐書靜思，令意在筆前，筆居心后。未作之始，結思成矣。”以心為指引，以畫筆為媒介，隨心而為，正是建構起曾健勇耐人尋味的水墨世界的初衷。

曾健勇 冒險的心情掠過山崗 紙本設色 180×360cm 2019 年

曾健勇在北京、香港、上海乃至美國多個城市都舉辦過個展，但在他的故鄉廣東地區舉辦個展，此次還屬第一回。對于潮汕人來說，“返鄉”一詞似乎帶有更加不同的情感含義。所以此次展覽的意義舉足輕重，就像曾健勇交予故里的一封家書，也為廣東民眾了解他開啟了一道窗口。

2019 年8 月