漢畫像石數(shù)字化資源庫在裝飾設計中的應用
——以徐州漢畫像石為例

李天慈，張 旭

（徐州幼兒師范高等專科學校，江蘇 徐州 221004）

當前的美術與設計領域，日趨成熟的數(shù)字媒體技術將我們帶入了計算機圖形學的全新時代。針對漢畫像石裝飾圖像，通過數(shù)字化整理和搜集，不僅弘揚了博大精深的漢代文化，而且將數(shù)字化的漢畫像石圖像應用到實際的設計中，結合文字和構圖的設計，編排出符合現(xiàn)代審美需要的裝飾設計藝術作品。

一、徐州及其周邊地區(qū)的漢畫像石資源與數(shù)字資源庫建設意義

漢代畫像石和石刻作為中國文化的典型代表，是中國古代祖先燦爛文明的菁華。徐州地區(qū)地處漢文化的中心地帶，蘇魯豫皖在此交界，有著濃厚的歷史文化積淀，尤其以漢文化的文化特征最為突出。根據(jù)現(xiàn)有的歷史資料，徐州地區(qū)的漢畫像石，在西漢末年興起，東漢中后期最盛，魏晉時代逐漸沒落。解放后，隨著考古工作者對畫像石工作的推進，徐州及周邊地區(qū)的茅村、苗山、利國、柳新、漢王等地相繼出現(xiàn)。尤其在張好、九女墩，燕子埠、占城，瓦窯，棲山等地發(fā)現(xiàn)并挖掘了一批漢畫像石。目前，徐州地區(qū)保存著一千余塊漢代畫像石和石刻，其中大部分是徐州云龍湖東岸的漢畫像石藝術館收藏的。

漢畫像石的發(fā)現(xiàn)和研究始于宋，有三個主要階段：第一階段是金石學階段，時間約從北宋末年到上世紀初，第二階段是從上世紀初到上世紀六十年代，這是古代考古材料通過現(xiàn)代考古方法積累的階段。從上世紀60年代中期起，特別是1970年以來，漢畫像石的研究進入到第三個階段，即綜合研究階段。

現(xiàn)階段的數(shù)字技術方興未艾，傳統(tǒng)藝術與現(xiàn)代技術的交叉融合勢在必行，數(shù)字化處理既能客觀全面地保存漢畫像石地原始資料，通過數(shù)字化地數(shù)據(jù)統(tǒng)籌和分類，更加快捷地為研究人員提供各個方面地資料，對于設計專業(yè)來講，其圖像化地內容更易于結合數(shù)字處理圖像軟件來實現(xiàn)設計工作人員的設計意圖，因此漢畫像石的數(shù)字化處理與裝飾設計相結合，有著特殊的存在意義。一方面既可以弘揚傳統(tǒng)文化，探究漢畫像石在考古學、建筑學、圖像學等學科的跨界與交融，另一方面，新的創(chuàng)意設計思維在設計實踐的過程中得以拓展，建立在數(shù)字技術為核心的新媒體藝術深入到了現(xiàn)代裝飾藝術表現(xiàn)的各個領域中，可視化的視覺傳達使得漢畫像石藝術煥發(fā)出新的生命。

二、漢畫像石數(shù)字化資源在裝飾設計中的應用與定位

隨著人們生活水平的日益提升，對于審美的消費需求也隨之提高，在數(shù)字化的大背景下，裝飾藝術借助數(shù)字媒體技術手段，裝飾工藝、造型、色彩、圖案、等方面的產(chǎn)業(yè)化得到了極大的發(fā)展。其所包含的內容繁多，人和環(huán)境，以及花樣繁多的商品通過設計，在實用性的基礎之上，增加了視覺美感。在包裝、服飾、首飾、工業(yè)產(chǎn)品、環(huán)境景觀的設計中都離不開裝飾藝術，而裝飾藝術受到地域文化、生活習俗、歷史傳承等方面影響，展現(xiàn)出不同的面貌與風格，民族文化語境下的設計元素廣泛應用到裝飾設計中，數(shù)字技術拓展了藝術效果的豐富性和多元化。

（一）圖像設計形態(tài)的多元化

裝飾藝術的發(fā)展和變化與社會的發(fā)展密切相關，從縱向看，不同時期的政治、經(jīng)濟、文化、宗教信仰、工藝水準等方面對現(xiàn)代數(shù)字化設計的發(fā)展產(chǎn)生了深遠的影響，在審美取向、藝術性和裝飾性上受到民族風情、地域環(huán)境和氣候因素的多重影響。不同民族和不同地區(qū)的飾品呈現(xiàn)出不同的樣式和內容。我們可以在少數(shù)民族到服裝和配飾中找到明顯的例證，服裝是反映民族特征的重要裝飾形式，包含了其民族的特定的風俗習慣和宗教信仰。我國云南地區(qū)的苗族銀飾和服裝、青藏高原的“服氈襲褐，披氈以為上飾”的西藏人民、用鴕鳥毛頭飾和貝殼制品來裝飾的印第安土著部落等，在造型、圖案、用料、配比選材及形式等各方面都體現(xiàn)出其民族特有的風俗習慣和文化特征。

當代裝飾藝術設計產(chǎn)品加入了更多的視覺化元素，尤其是帶有企業(yè)標識性的logo或圖像，商標、廣告語、裝飾造型、卡通形象或代表圖案、色彩等系統(tǒng)，強化了品牌的辨識度。

（二）市場定位與消費群體

漢畫像石在現(xiàn)代裝飾設計的實踐意義要遵循市場活動的規(guī)律，并且對消費群體有著明確的定位。在題材內容上，漢畫像石裝飾紋樣的應用最具有普適性，漢畫像石在造型上變化多端，形態(tài)夸張、富有韻律，在色調的整體應用上，將古樸厚重與清新雅致相結合，給人強烈的視覺感受。消費群體一般定位在二十六至四十歲左右的人群，這個年齡段的人群喜歡具有文化內涵的新鮮事物。生活上崇尚健康環(huán)保，對生態(tài)環(huán)境有責任心，現(xiàn)代化的都市快節(jié)奏生活使這個群體容易向往安寧靜謐的原生態(tài)生活，復古情節(jié)的慢節(jié)奏在一定程度上，釋放了精神上的壓力，滿足了他們對個性審美的追求。他們在追求時尚的同時，也對傳統(tǒng)有相當?shù)恼J同感，這種民族文化意識在審美個性上得以體現(xiàn)。

（三）圖像的解讀與定位

以徐州漢畫像石為例，其形象紋飾代表了漢代藝術的審美模式，具有極大的藝術感染力，記錄了古代祖先社會生活的方方面面。也反映了他們對宇宙萬物的理解和精神追求。漢畫像石豐富而又靈動的圖像形式具有不朽的藝術生命，其紋飾線條、構圖、雕琢技法、風格和形式追求多樣而又統(tǒng)一，這種“有意味的形式”恰恰反映了形式美感中蘊含的社會心理和人性的聯(lián)系，是人和自然在形式美中的對立統(tǒng)一。

現(xiàn)有的徐州漢畫像石裝飾圖案有廣泛的題材內容，包括社會生活、歷史故事、神話、傳說等。從多種維度展現(xiàn)了當時的生活場景及信仰、哲學思想、審美意識。其題材又既有注重現(xiàn)實的車馬、人物和動物，又有非現(xiàn)實的神話、祥瑞和巫術題材，還有一些純粹的裝飾紋樣。

1.現(xiàn)實題材

使用SPSS20.0軟件對本文122例糖尿病視網(wǎng)膜病變患者的指標數(shù)據(jù)進行分析,卡方檢驗,以%形式展開患者視力提高率,t檢驗,以±s形式展開各項指標變化情況,兩組患者組間差異存在統(tǒng)計學意義以P<0.05展開。

漢代的平民文化得到充分的發(fā)展，人們更加關注自身的現(xiàn)實生活，例如徐州出土的表現(xiàn)男耕女織的“牛耕圖”和“紡織圖”，反映了農耕文化的社會生產(chǎn)情況。其中，睢寧縣雙溝鎮(zhèn)出土的“牛耕圖”，圖像分為上中下三層：上層是云車華蓋，中層是幾組人物相對而立，或作揖手狀，下層刻有人駕牛耕、挑水植苗圖像，旁停一輛車，車上有鳥暫歇，車旁還臥一只狗，“牛耕圖”如實反映了當時徐州地區(qū)的牛耕場景，把農業(yè)生產(chǎn)的情景刻畫的栩栩如生、惟妙惟肖。

此外，像是 “車馬出行圖”則表現(xiàn)墓主人的身份地位，“建筑作坊圖”反映了當時的建筑和財富，“應廚圖”、“樂舞圖”、“百戲圖”等則是表現(xiàn)了娛樂生活中享樂的一面。

2.神讖題材

漢畫像石體現(xiàn)那個時代人們的人生觀、世界觀，受到文化傳統(tǒng)、思想觀念等因素的共同影響。徐州漢畫像石描繪了表示吉祥寓意的神仙、祥瑞、圖騰。如“伏羲女蝸圖”，“月宮圖”，“東王公西王母圖”，“四神圖”等。漢代既有信奉“黃老之說”的道教思想因素，也有“獨尊儒術” “讖緯神學”的經(jīng)學精神。陰陽五行、鬼怪傳奇、歷史軼事等等題材層出不窮。在“以孝治天下”的社會環(huán)境下，對先祖和神靈的崇拜，催生出一系列充滿浪漫主義的漢畫像石作品，憑借豐富的想象，呈現(xiàn)出瑰麗宏偉的奇幻境界。

徐州漢畫像石中刻畫了道教仙家們的故事，有神仙方術、修行吐納、羽化登仙、還有一些神異獸怪，道家長生升仙的概念，與原始巫術交織在一起。

漢畫像石形象中，西王母的形象常出現(xiàn)。西王母是當時最受崇拜的神靈，人們崇拜西王母，乞求她能庇佑人間，辟邪怯災。伏羲、女蝸是中國遠古神話中神，二神往往同時成對出現(xiàn)，代表陰陽兩極，天陽地陰造化萬物，創(chuàng)造了宇宙世界，也是人的創(chuàng)造者。類似題材在徐州漢畫像石中大量出現(xiàn)，伏羲、女蝸常常糾纏在一起，代表子嗣綿延。

三、漢畫像石數(shù)字化圖像設計的裝飾應用

漢畫像石藝術來源于漢代先民的生活，雖然受到客觀條件的限制，但他們的表現(xiàn)手段不僅可以盡可能的忠實于物象本身，此外，主題通過夸張、變形得以突出。我們從徐州漢畫像石所繪制的場景中可見一斑，例如漢代建筑、車馬、烹飪、紡織等，這些為漢畫像石數(shù)字圖像設計提供了大量的造型形式。

（一）漢畫像石圖像設計的視覺化語言

漢畫像石的藝術表現(xiàn)力給人的震撼力量，一方面反應了漢代生活的方方面面，內容詳實豐富，另外一個重要的方面是其瑰麗多變的視覺化語言。在造型和構圖上，普遍采用夸張和變形的表現(xiàn)手法。例如，在徐州出土的漢畫像石中，有“鋪首銜環(huán)”造型，“鋪首”利用的即是夸張變形手法，圖中的獸面紋源于青銅器上的“饕餮”紋飾，方法上簡單而有力量，粗獷的線條與形象渾然一體，在處理獸面眼部時，加強了眼珠和眼眶的對比關系。這些圖式紋樣往往刻于墓門之上，有鎮(zhèn)邪辟兇的寓意，按照“有意味的形式”的美學角度，這是一種猙獰之美，這種猙獰美不乏莊重古拙，又具有其形式所代表的意味之美。

（二）數(shù)字化漢畫像石“線”的應用與裝飾主題設計

線條作為中國傳統(tǒng)繪畫造型主要的手段和方法，在繪畫和書法領域已相當成熟，其淵源可以上溯遠古，而漢代是以“線”造型的重要發(fā)展階段。漢畫像石藝術把繪畫中的用線方式與石刻相結合，同樣，我們看到在如今遺存的壁畫、漆畫和帛畫上，用線的表現(xiàn)比比皆是。漢畫像石在雕刻技法上層次分明，“陰線刻”、“淺浮雕”技法具有不同的藝術效果，具有繪畫性，又有浮雕般的立體感。裝飾也由線條勾勒造型，從徐州漢畫像石細致入微雕刻我們不難看出，在駕馭宏大場面的同時，又對具體形象有著生動地刻畫。

漢代畫像石的裝飾主體形象有寫實、夸張、線刻等特點，從動物種類上看，虎、羊、鹿等的形象，形姿體態(tài)的形式基本上是寫實的。而一些神話想象的造像，具有超自然的屬性，往往是幾種動物的集合體，神怪的形象造型千奇百怪，視覺沖擊力非常強烈。

我們以徐州漢畫像石獸類題材的圖案數(shù)字化設計為例，以百獸為主題的圖案數(shù)字化圖像設計，設計意圖是兩個部分，一部分是以動物、神獸紋樣為主要元素，另一部分是以卷草紋和云紋為主要元素。

神獸造型包括青龍、白虎、朱雀、玄武、鹿、熊、鳳、鳥等，涵蓋了最常見的畫像石動物。在數(shù)字化圖像設計中，保留原有外輪廓的整體造型和大的動態(tài)，漢畫像石的肌理效果在一定程度上適當減弱，增加細節(jié)和質感，整體更立體。在使用數(shù)字繪制圖案造型時，根據(jù)現(xiàn)代的審美要求，適時地加入設計的元素，我們以龍紋為例來說明，我們在數(shù)字化設計中，針對于有翼的龍紋，在其羽翼上豐富了細節(jié)和紋理的刻畫，使用幾何圖形、波浪紋、刻線等紋飾進行裝飾，無論是有翼或無翼的龍紋，在龍的身體部分填充鱗片細節(jié)，使之不再空洞，彌補了剪影式造型的短板，更加生動，富有節(jié)奏。虎的造型設計思路與龍基本一致，尤其是翼虎的設計，將翅膀作重新設計，細化肌理，使之更有裝飾趣味。虎皮的紋飾增加波浪線和圓點。

此外，諸如神鹿、朱雀、鳳鳥、神獸等紋樣，皆以原有造型為藍本，通過刪減和補充裝飾性元素，并結合現(xiàn)代的審美特征，進行裝飾造型的再設計，使原本莊嚴厚重、樸素無華的漢畫像石裝飾圖案重新賦予了新的生命力。

（三）漢畫像石數(shù)字圖像在紡織面料上的裝飾應用

紡織布匹的面料紋路、質感、光澤度、手感、彈性、舒適度都影響著成衣的質量和品位。就漢畫像石數(shù)字圖像而言，紋樣造型和色彩的搭配都要有既復古又有時代感的氣息。卷草紋和云紋在圖案上的使用非常廣泛，這類圖案都具有美好寓意，作為裝飾性元素作為背景或邊飾，襯托主體紋樣，這些紋飾勾連起不同造型、姿態(tài)各異的漢畫像石，在漢畫像石圖案中起到紐帶的作用。云紋圖案盤繞連環(huán)，并和卷草紋交織在一起，以滿足視覺上的豐富感。在數(shù)字化設計中可以嘗試重組其結構，使云紋、卷草紋適應現(xiàn)代裝飾藝術的審美風尚。

在主題輪廓中，基本形式保留原始特征，調整細節(jié)，例如，從鳥紋圖案拓片中，高度簡潔概括的外形，以幾何形代替身體和羽翼，外輪廓造型類似剪影，其間以曲線紋、點紋、半圓紋、短線紋、三角紋作為裝飾。條紋簡化為曲線，身體部分點狀裝飾。作為主體圖案，花卉圖案采用對稱樣式，分布在整幅圖的四周，加以星狀紋飾點綴，豐富了細節(jié)，使得畫面有疏密節(jié)奏，邊框設計要簡潔，襯托主題圖案，使視覺中心更加集中。

漢畫像石的數(shù)字化處理也可以結合手繪加掃描的方法進行設計，顏料的本身具有多種質感，手繪的肌理具有其特殊的美感，再利用數(shù)碼掃描儀轉化為數(shù)字圖像。對于顏色，數(shù)字印刷和顏色混合是數(shù)碼噴繪工藝的優(yōu)勢。數(shù)碼噴繪可滿足各種尺寸、材質、配色、紋樣的要求，為個性化需求而設計，通過提高圖像分辨率，圖像更加清晰逼真，并用數(shù)碼噴繪技術完成設計。

四、結語

在大數(shù)據(jù)時代背景下，數(shù)字化漢畫像石資源庫的應用滲透到人們文化消費生活，在數(shù)字化圖像設計過程中，把裝飾性與實用性結合，民族傳統(tǒng)與現(xiàn)代工藝結合，使數(shù)字化圖像應用在裝飾藝術設計領域更加多元。徐州的漢畫像石藝術不僅反映了漢代的社會人文形態(tài)，同時還呈現(xiàn)出瑰麗奇幻的神話世界，從視覺文化角度去研究和應用漢畫像石藝術，其悠久的文化生命力為裝飾藝術設計提供源源不斷的設計思維和創(chuàng)作靈感。