奈飛入局好萊塢，美國影業大變天

馬天

奈飛在奧斯卡提名中創造佳績，并被美國電影協會接納，成為傳統好萊塢六大之外的“第七大”影視巨頭。

開年頭一個月，Netflix（美國流媒體巨頭，下稱奈飛）便攪動了整個美國電影行業。在1月22日公布的第91屆奧斯卡提名中，奈飛瘋狂攬獲15項提名，數量超越傳統大制片廠華納、索尼和派拉蒙，引發嘩然一片。

幾乎在同一時間，美國電影協會（MPAA）宣布正式接納奈飛為好萊塢“六大”影視巨頭之外的第七名成員。這意味著奈飛正式獲得與六大平起平坐的地位。對于迪士尼、華納等老牌大鱷來說，“門口的野蠻人”如今已經破門而入，而這一天，似乎比他們預想的還要快。

《羅馬》獨攬10項提名領跑奧斯卡

在奈飛拿下的15項奧斯卡提名中，《羅馬》一片獨攬10項，與《寵兒》一起領跑本屆奧斯卡提名;《巴斯特民謠》拿下三項提名，另還有兩部短片獲最佳紀錄短片提名。

15項提名的成績，追平了奈飛自2014年紀錄片《埃及廣場》首度獲奧斯卡提名以來，在奧斯卡所獲得的提名總數。不過整體來說，奈飛還未在奧斯卡打破傳統制片廠的優勢。本屆奧斯卡，20世紀福克斯共拿下20項提名，領跑好萊塢。迪士尼和環球分別拿下17項提名，跟著是華納的九項和索尼的五項提名。派拉蒙境遇最為慘淡，只獲得一項提名。

值得注意的是，不屬于任何大制片廠的Annapurna Pictures以11項提名笑傲所有獨立發行公司，其中《副總統》斬下八項，《假若比爾街能夠講話》收獲三項。

事實上，阿方索·卡隆執導的墨西哥電影《羅馬》作為奈飛首部入圍最佳影片的作品，不僅幫助奈飛創造了歷史，也改寫了諸多奧斯卡的歷史。

《羅馬》是奧斯卡歷史上首部沒有票房成績卻獲最佳影片提名的電影。奧斯卡章程規定，在美國商業影院連續放映滿一定時間的電影，才有資格獲得提名。但因為奈飛與傳統影院關系不佳，只艱難地找到100家影院放映，其中不少還是租來的場地，故而沒有公布任何票房數據。這是奈飛一貫的做法，也是其長久以來被好萊塢業內詬病的地方。

另外，《羅馬》成為歷史上第11部提名奧斯卡最佳影片的非英語片;它也是歷史上第五部同時提名最佳外語片和最佳影片的作品，前四部分別是1969年法語片《焦點新聞》、1988年意大利語片《美麗人生》、2000年華語片《臥虎藏龍》、2012年法語片《愛》;10項提名的成績，也平了2000年華語片《臥虎藏龍》創造的獲提名最多的非英語片紀錄。

對于阿方索·卡隆來說，他是歷史上第五位在四個不同獎項獲得四項提名的個人。此前有此成績的導演包括拍過《天堂可以等待》《烽火赤焰萬里情》的沃倫·比蒂、《公民凱恩》導演奧遜·威爾斯以及《老無所依》導演科恩兄弟。除此之外，卡隆也是首位同時獲得最佳攝影和最佳導演提名的個人。

“七大”格局形成 影院并不買賬

就在奧斯卡提名宣布的同一天，奈飛也正式被好萊塢的傳統大佬們接納——正式加盟美國電影協會（MPAA），成為繼好萊塢“六大”——迪士尼、華納、環球、20世紀福克斯、派拉蒙、索尼之外的第七位成員。這是美國電影協會歷史上首次接納非好萊塢大制片廠成員。這一舉動，也無疑標志著，奈飛開始和六大平起平坐，美國電影界“七大”格局就此形成。

盡管在同一天內雙喜臨門，但奈飛入局傳統影業的道路卻并非完全一帆風順。按照傳統流程，一部電影需先通過影院上映，經過一定窗口期后，才能制成光盤或通過網絡上線。這個“窗口期”對于影院來說至關重要，是對于他們利益的重要保護。而奈飛不經過院線、直接上線的做法，觸動了傳統影院的利益，讓奈飛與院線的關系持續緊張。這次《羅馬》雖然在100家影院進行了放映，但很多影院并未獲得正式上映許可，而是奈飛租用的場地。

按照慣例，在奧斯卡提名之后，頒獎典禮兩周前，包括AMC、Regal、Cinemark三大院線在內的美國主流院線，都會開始奧斯卡最佳影片入圍作品展映。而Regal和AMC近日已經表態，他們不會展映《羅馬》。AMC公司在一份聲明中表示：“十多年來，電影愛好者們通過AMC最佳影片展映，深入了解當年入圍奧斯卡的提名影片。今年，奧斯卡組委會提名了一個從未獲得AMC許可上映的影片。因此，最佳影片展映將不會包含這部影片。”盡管未指名道姓，但傳統院線充滿火藥味兒的表述已經說明了一切。未來，如何平衡傳統院線與線上流量的關系，或許將成為奈飛下一個亟待解決的問題。

尋找下一個“紙牌屋”

除去在好萊塢收獲滿滿，奈飛最近在美國股市也是春風得意。經過2018年四季度的洗牌，備受關注的美國科技巨頭組合FAANG（臉書、亞馬遜、蘋果、奈飛、谷歌）中，蘋果跌落神壇，其他幾只科技股也“風雨飄搖”，華爾街看好的只剩奈飛。截至1月23日，奈飛股價在進入2019年以來已累計上漲21.48%，位列標普500指數成分股排名第八。

有趣的是，奈飛在內容上的投入越多，股價漲勢越猛。近年來奈飛在內容成本上維持40%～50%的年均增速，內容投入規模行業第一，其市值去年曾先后超過美國最大的有線電視公司康卡斯特和傳統媒體之王迪士尼。

不過奈飛1月17日發布的2018年第四季度財報顯示，盡管其最受關注的付費用戶仍保持高速增長勢頭，當季付費訂閱用戶增至1.39億，但奈飛“燒錢”規模也創新高，當季自由現金流為負13.15億美元（約合89.32億元人民幣）。

面對燒錢的原創劇，奈飛在該財報發布前兩日曾宣布，準備上調美國用戶會員費，漲幅為13%至18%，這也是該公司推出流媒體服務12年來最大的提價幅度。

然而，漲價或只能飲鴆止渴。雖然奈飛眼下依然是無可爭議的“流媒體之王”，但許多最受歡迎的包括《老友記》、《辦公室》、《實習醫生格蕾》等節目卻均來自第三方，若以內容時長計，其內容庫的近20%為NBC、華納、迪士尼和福克斯所有，自制內容僅占8%。此外，2019年流媒體競爭日趨白熱化，除傳統媒體行業巨頭迪士尼不斷加碼內容賽道競爭外，蘋果、亞馬遜等新銳平臺也已開始投資優質內容，為各自平臺引流。

內憂外患下，奈飛或許只有尋找到下一部“紙牌屋”才是出路。在漲價策略帶來的額外現金的支撐下，奈飛將著力生產更多屬于自己的內容，殺出重圍。

除此之外，腹背受敵的奈飛還將繼續在海外擴張。縱覽奈飛2019年劇集菜單，最明顯的特征是其對歐洲劇集的投入力度空前。

重塑行業競爭格局

隨著奈飛等科技企業的不斷成長，好萊塢等傳統影業巨頭霸占奧斯卡“操盤手”位置的日子或許將一去不返。過去的一年來，Hulu、亞馬遜等新勢力紛紛加碼內容生產，試圖以優質內容突出重圍。

去年底，蘋果公司與美國知名娛樂公司A24簽署了一項為期多年的協議，后者將為蘋果公司制作原創電影。該公司曾發行了多部獲得奧斯卡獎的影片，包括《房間》、《艾米》、《伯德小姐》和《月光男孩》等。其中，《月光男孩》獲得了2017年奧斯卡最佳影片獎、最佳改編劇本獎和最佳男配角獎。除了A24，財大氣粗的蘋果還與多個公司和個人達成了類似的內容制作協議，其中包括著名主持人奧普拉、芝麻街工作室，以及將為蘋果公司翻拍經典電視劇《驚異傳奇》的導演斯蒂芬·斯皮爾伯格和制片人布萊恩·福勒。

長期被奈飛壓制的Hulu則憑借《使女的故事》等原創網劇的熱播，用戶數增速在2018年超越奈飛，成為美國增長最快的流媒體。

值得關注的是，號稱每進入一個行業都能給該行業帶來顛覆性改變的“終極破壞王”亞馬遜，也已經和好萊塢多家影視公司就流媒體影視開發業務展開討論。2017年底亞馬遜影業獨立出品的第一部電影《摩天輪》上映，凱特·溫斯萊特憑借該片獲得好萊塢電影最佳女主角獎。據業內最新消息，亞馬遜正與數個影院運營商商談，爭取在2019年年初于Imax上映其原創電影。

傳統老牌勁旅們顯然并不會“束手就擒”。過去的2018年也堪稱傳統巨頭搶占流媒體賽道的“并購重組之年”——美國最大的通訊運營商AT&T收購時代華納，迪士尼則鯨吞21世紀福克斯，意圖均為對抗奈飛。

野蠻人入局，給電影行業帶來的究竟是麻煩，還是變革？事實上，流媒體企業卷入原創內容競爭，縮短了發行窗口期，促成了行業差異化競爭，也在一定程度上改善了觀影體驗。

發行窗口期方面，好萊塢電影從院線上映到在線觀看往往長達39周～52周，期間要經過院線、家庭娛樂產品、有線電視、無線電視等渠道，才能最終達到流媒體平臺。但以亞馬遜為例，原創電影在電影院播出后四到八周，用戶便可在流媒體平臺付費觀看，奈飛的《臥虎藏龍2》甚至實現了同步在線放映。

另外，流媒體入局還促成了影視行業的差異化競爭。長久以來，傳統影視大鱷們往往秉持優質大片戰略，押寶少量大制作影片，以期換來收益。然而，類似的戰略也使得不少小成本或預期票房不佳的作品難以走近大眾視野。流媒體的出現則使得大量中小成本影片和被巨頭“淘汰”的影片得以重見天日。

以奈飛為例，在馬丁·斯科塞斯導演的《沉默》票房啞火后，派拉蒙將其新作《愛爾蘭人》全球發行權和流媒體版權一口氣賣給奈飛，收獲超過1.05億美元（約合6.77億元人民幣）的版權費，也使得全球觀眾得以欣賞到這部口碑佳作。在這樣一筆雙贏的交易中，當好萊塢制片廠在預期票房收益不明的情況下，收獲了巨額版權費用。而流媒體平臺則擴充了影片庫，進而吸引更多訂閱用戶。

最后，實力強大的流媒體頭部公司在搶占內容賽道的同時，也通過科技賦能和模式創新提供多元化觀影體驗。奈飛日前便發布了一檔全新的互動影視作品《黑鏡》，該劇沒有進度條，而是由無數個片段組成。用戶可通過鼠標選擇劇情，使得劇情隨著觀眾的選擇而變化，產生出無數種分支走向和多個不同結局，為未來的觀影體驗打開了更加寬廣的想象空間。

有業內人士預計，隨著大量流媒體新銳彎道超車，加之不甘坐以待斃的傳統企業加碼自家流媒體平臺，2019年全球流媒體收入或將達到460億美元，超過線下票房400億美元的進賬，正式完成從傳統到未來的接棒。