王 歡
(秦皇島廣播電視臺,河北 秦皇島 066000)
電視剪輯是電視作品后期創作中非常重要的創作手段,電視鏡頭素材,只有通過剪輯才能實現拍攝畫面的最優化篩選,按照最藝術的方式實現優化組合,達到藝術性與技術性的和諧統一。在信息時代的背景下,通過電視剪輯藝術的轉變與創新,能夠提高電視制作的藝術性和創新性,也能夠對我國電視廣播事業的發展起到積極的促進作用。
電視編輯人員需要從準備階段、編輯階段和合成階段入手,加強電視剪輯思維和藝術創新,具體的講:
(1)電視剪輯的定位與形成。在電視作品的制作過程中,電視剪輯定位于電視創作的后期階段,需要電視編輯人員根據節目意圖,整合前期零亂的鏡頭素材,建立完整的節目剪輯腳本,對鏡頭(包括畫面和同期聲)素材和聲音素材進行選擇和編排組合,從而構建出完整的電視作品。
電視剪輯是近現代廣播電視產業蓬勃發展的產物,是從電影剪輯衍生出來的一種藝術形式,它繼承了電影剪接和電影剪輯的技術特色和藝術手法,是電視作品生產制作中的第三度創作,強調在編劇的第一度創作、導演、攝影的第二度創作的基礎上,形成以電視剪輯為代表的第三度創作。
(2)電視剪輯的要求。在電視作品中,電視剪輯藝術要求影視語言準確到位、鏡頭語言流暢連貫和作品節奏明快流暢,從而能夠準確表達導演的意圖和演員的表演,使得觀眾樂于接受,進一步加強電視作品的感染力和表現力。
在電視剪輯的籌備階段,要求電視剪輯人員加強與導演、編劇的溝通,明確電視作品的剪輯腳本,選取合適的剪輯設備,研究拍攝腳本,認真編寫剪輯提綱。在電視剪輯的編輯階段,要求電視剪輯人員規劃鏡頭語言、粗略挑選鏡頭,針對剪輯腳本來進行鏡頭的組合排列。在電視剪輯的合成階段,要求電視剪輯人員根據剪輯內容,認真匹配解說詞,配加節目字幕,結合導演要求匹配音樂音效,最終合成播放版的電視作品。
在新時期電視作品的剪輯過程中,加強剪輯藝術的轉變與創新需要從多線型敘事結構入手,采用不同鏡頭的剪輯,使剪輯出來的作品能夠更好地符合電視作品的大眾傳播規律。
(1)符合大眾傳播規律。在新時期電視作品的剪輯藝術中,必須強調形象、理念、情感三者的統一,保證在電視畫面的選取、畫面的組接原則、畫面組接的基本方法上迎合大眾傳播規律。首先,在電視畫面的選取環節中,需要保證選擇的畫面符合新時期人們的視覺習慣和思維定勢,借助選擇和使用的素材來服務于電視節目的內容與主題。其次,在電視作品的畫面組接中,應該遵循邏輯性原則、匹配性原則、色彩搭配原則,強調畫面的組接要迎合新時期不同觀眾的觀看需求,保證運用電視剪輯來實現景別、方向、越軸過渡鏡頭的匹配,能夠將電視作品的關鍵信息交代清楚。最后,在電視作品的剪輯過程中,畫面組接要明確畫面的剪接點,確定固定畫面與運動畫面的剪接鏡頭,巧用轉場來突出內容表達的連續性、鏡頭轉換的流暢性、節奏風格的和諧性以及觀眾的收視習慣和心理,從而能夠迎合新時期電視作品的大眾傳播規律。
(2)多線型的敘事結構。受到電影的藝術風格和創作手法影響,電視作品的敘事模式往往是以開端鋪墊,中間進行故事闡述,當進行到故事中段時漸入高潮,再到尾聲這四個部分構成的。伴隨著新時期電視理論的不斷演變和剪輯藝術的創新發展,不同類型的電視作品所適用的敘事結構也是不相同的,導致了不同的敘事結構演變成不同的電視剪輯模式,目前主要的電視剪輯模式有:線型結構模式、樹型結構模式、鎖鏈型的結構模式、圓形結構模式、網狀結構模式。例如:在新時期我國大量電視紀錄片作品的剪輯過程中,往往采用階梯遞進式、中心線串聯式、板塊式、漫談式、繪圓式、套層式等敘事剪輯方式,集中開展多元化、深層次方向的敘事剪輯,集中展現主人公的生活場景和思想情感,真正符合目標觀眾的認知習慣和認知特點,從而能夠深入表達電視作品的主題思想,使創作者與觀眾之間能夠達到一種精神的共鳴。
(3)不同鏡頭的剪輯。電視剪輯是根據拍攝腳本的需要,運用鏡頭來整理前期采訪、構思、拍攝的視頻素材,需要確定編輯點和轉場方式,更注重將兩個不同的鏡頭或兩組連續鏡頭并置,進而能夠在鏡頭前展示原本單獨的兩個或兩組鏡頭所不具備的含義。在新時期鏡頭語言的藝術理論中,電視剪輯藝術主要遵循的是敘事蒙太奇理論與表現蒙太奇理論,它倡導將每個鏡頭作為敘事結構的基本單位,通過幾個畫面的并列排序,再加上鏡頭組接和剪輯的手法,進而能夠通過不同鏡頭表達方式來展現創作者所要表達的創作意圖和主觀思想。
總之,在新時期電視作品中,電視剪輯的效果決定了整個電視節目的藝術品位和整體格調,體現了導演的創作意圖和電視作品的情感定位。因此,電視剪輯藝術一定要緊跟時代的腳步和創新的需求,借助多種剪輯手段和藝術形式的轉變與創新,迎合新時期目標群眾的視聽需求和社會對于精神文化的需求,從而為新時期的電視節目制作提供更加廣闊的舞臺。