宏音齋笙管制作技藝代表性傳承人吳景馨：許我一捧竹，還你一泓音

張悅

海淀藏了個“樂器博物館”——宏音齋，革新及復制、復原、挖掘、整理樂器眾多，敦煌飛天舞，壁畫上的樂器再入凡塵。

走進“宏音齋”，看笙管笛簫樣樣俱全。400多平方米的房子里存放樂器不是稀罕事，但能布置得像一個小型博物館就令人驚嘆了。隨著宏音齋的“掌門人”吳景馨參觀，陳列柜里分門別類擺好的嗩吶笙管笛簫實在令人賞心悅目，“紫竹橋畔清笙暖，長河岸邊落日圓"”，一副對聯(lián)，襯著玻璃門里琳瑯滿目的展品，倒也流露出道不盡的古禮韻味。

第一次來到宏音齋，正巧趕上他們的師傅在一起討論樂器的改革研發(fā)，在平靜中時而還有激烈的爭論。“我們天天都在研究樂器的改革創(chuàng)新，新的作品都是在這樣的氣氛下誕生的。今年宏音齋又有十幾項專利，這些都是幾十年的積淀與心血凝聚產(chǎn)生的成果。”

技藝傳自宮廷

宏音齋這個名字，聽起來古色古香，歷史也頗為悠久。最早的創(chuàng)辦者吳啟瑞先生原是清朝的貝勒爺，擅演奏也懂制作，技藝傳自宮廷。清朝后期沒有俸祿，后來清政府也被推翻，吳啟瑞就靠制作樂器來謀生。

1920年他在北京房山創(chuàng)辦了宏音坊，到1927年又遷到了北京宣武門附近，更名宏音齋。在（琉璃廠后街）當時的文化街，宏音齋制作門類多，又能演奏，解放前已經(jīng)聲名鵲起。到了解放初期，第二代掌舵者吳文明接管了宏音齋，吳文明對樂器改革有很多想法，其中最具代表性的是革胡改革、二胡琴軸改革、笙加鍵等，解放前中國的音樂演奏多以地方音樂為主，解放以后才有民族音樂交響化，這就涉及到民族樂器的大量改革。

“中國樂器地方特色特點突出，低音樂器空白，因此民族樂團的完善需要各個聲部的大量改革，弦樂部還用西洋樂器大提琴、貝斯代替，革胡是在二胡的基礎上完善低音，目的是完善中國民樂拉弦樂低音聲部的空白。”吳景馨回憶著祖輩的傳家歷史。

吳仲孚，一代管樂宗師、管樂之父

到了吳景馨的父親吳仲孚那一代是在解放初期，吳仲孚先生率先帶著幾家樂器制作老字號公私合營（北京民族樂器廠前身）。宏音齋家族精通各類樂器的演奏制作。公私合營后，由于民族交響化的需要，吳仲孚先生開始主攻民族管樂類。

“父親吳仲孚用畢生精力投入在民族管樂器的挖掘、整理、改革、研發(fā)上，例如：加鍵嗩吶系列、管子系列、笛子插口等重大發(fā)明，填補了民族樂團沒有低音及在演奏中轉(zhuǎn)調(diào)不方便的問題，目前他的很多發(fā)明均在各大民族交響樂團使用。”提到父親吳景馨滿是崇敬自豪。

吳仲孚先生為民族樂器的創(chuàng)新發(fā)展做出了突出貢獻，統(tǒng)一了民族管樂器的制作標準，使其標準化、系列化。在吳仲孚先生誕辰七十周年的時候，海內(nèi)外民樂界為他隆重舉辦了“吳仲孚先生誕辰七十周年”紀念音樂會，來追思紀念一代管樂宗師、管樂之父。

吳仲孚先生在有生之年為民族管樂器改革的貢獻難以數(shù)計。笛子的插口解決了因氣候變化所產(chǎn)生的音準變化，插口縮短了尺寸便于攜帶。加鍵嗩吶、加鍵管子等一系列的改革填補了我國民族管樂沒有低音及轉(zhuǎn)調(diào)不便的空白。

幾代人的付出化成了血液里散不去的情懷，在近百年的歷史長河中，宏音齋幾代人就是這樣傳承。

第四代傳承人吳景馨是家里四兄妹中唯一的女孩子，哥弟弟都就讀于音樂學院，只有吳景馨畢業(yè)后沒有從事音樂相關(guān)行業(yè)，她也從未想過會繼承宏音齋的家族事業(yè)。

上世紀80年代國內(nèi)掀起了一場出國熱，她當時也想出國。父親突然病重，半身不遂，無法工作。萬般無奈下，吳景馨只能辭掉工作，放棄出國，回到宏音齋扛起家族的擔子。由于兒時的熏陶，吳景馨從小學習民族樂器的演奏及制作。她十幾歲起就開始幫父親制笙。十六歲，父親又教她做簧片，慢慢的，從幫忙到獨立制作，二十歲前，吳景馨已經(jīng)可以自己完成制作一臺笙。

保護、挖掘、整理、改革、創(chuàng)新

第一次做笙大約花了吳景馨兩個月的時間。笙的制作包括選苗、搶簧片、點笙、攢笙等等，工序很復雜。攢笙時竹節(jié)的對應，打孔的位置，每一道工序都會直接影響笙的音準、音色，其中最關(guān)鍵的部位就是簧片的處理，看似簡單，卻并非一朝一夕的功夫。接手宏音齋后，吳景馨也繼承了吳仲孚先生的宏愿：樂器的保護、挖掘、整理、改革、創(chuàng)新。

除此之外，吳景馨還用八年的時間研制了一種利于孩子們易學、易懂、易推廣的樂器，她廢寢忘食夜以繼日，查閱大量資料，經(jīng)過漫長艱苦的研發(fā)，終于完成了能讓孩子們喜歡、在制作學習中了解及熱愛幾千年傳統(tǒng)文化的系列課程，該配套教材，所融入的文化，寓教于樂，目前已引起了非常大的反響。

吳景馨的弟弟吳彤先生，兩次獲格萊美獎，他將中國的傳統(tǒng)樂器向國內(nèi)外推廣。提倡的音樂養(yǎng)生和音樂療法，得到了很多醫(yī)藥研究部門學者的認可。2018年獲得了聯(lián)合國頒發(fā)的第五屆亞洲創(chuàng)變者獎。他將多年的演奏及研究成果加入教材中與眾共享。

2011年，宏音齋笙管制作技藝先后被列入海淀區(qū)級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，北京市級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄，同時被北京市文化局授予非物質(zhì)文化遺產(chǎn)生產(chǎn)性保護示范基地、優(yōu)秀實踐名冊項目及北京老字號;并于2017年被文化及旅游部列入第一批民族工藝振興項目。

宏音齋還復制還原敦煌壁畫中繪制的樂器，這項工作從上世紀80年代末90年代初就開始了，目前仍在繼續(xù)。漢代樂器的復制復原工作也等待著他們完成。可想而知后續(xù)的工作是多么復雜而繁重，查閱大量史籍資料，確定樂器的音色、風格等。一件樂器幾年乃至數(shù)十年都未必能夠完美呈現(xiàn)。對她來說，每成功復制復原一件傳統(tǒng)樂器就是為國家積累一份寶貴的文化財富。