大學音樂教育中培養學生人文素養的策略探析

萬紹芳

（江西農業大學人文與公共管理學院,江西南昌 330045）

音樂作為一種常見并且通用的藝術形式， 可較好地抒發人們的情感和思想，表達出藝術的效果。音樂不僅僅是一種藝術，更是一種美學表達，是拓寬學生感知美學的重要途徑。大學音樂教育對于每一個國家，每一個年級的學生而言都有著十分重要的意義和作用，隨著我國素質教育的不斷推進， 音樂教育也正在逐步被重視起來。

1 大學音樂中的人文素養

大學音樂對學生的發展十分重要。 音樂教育不僅僅關系到學生審美素質的提升， 還關系著學生的人文精神理解能力和心理素質等各個方面。 音樂作為人類音樂發展的重要產物，是人類寶貴的精神財富。在近千年的歷史長河之中，音樂被賦予了太多的情感和內容。大學生學習音樂可提升自身的審美能力， 健全自身的人格，同時形成對浮躁社會的抵抗力。筆者認為大學音樂教學之中， 教師需要充分讓學生感受到音樂的情感性、體驗到音樂教育的魅力，感受到音樂所帶來的愉悅體驗才能稱之為有效的人文素養課堂。

1.1 情感性

教學需要教師富有飽滿的情感， 音樂教育更是如此。 教師只有利用富有情感的語言和心態與學生進行溝通，交流和合作才能實現高效課堂。藝術是不能被強加和填壓灌輸的。 采用情感化的教學方式對學生進行啟發，與學生進行音樂情感的交流，喚起學生的情感表達。如聽到《中華人民共和國國歌》的旋律時，學生自然而然地產生一種神圣、嚴肅的感情。 在聽到《調皮的杜鵑》旋律時，學生會感受到一種輕松愉悅的心情，這就是歌曲所帶來的情感性。 教師首先需要幫助學生感受到歌曲的情感性， 才能進一步開展相關人文素質培養策略。

1.2 體驗性

大學音樂教育必須讓學生親自參與到課程之中，必須要一絲不茍地進行。 音樂的人文素養教育并不可以遠程教育，并不可通過轉述進行教育。這是一種特定的教育，一種不可替代的教育，需要學生融入大環境，大氛圍之中。音樂學習就是一種需要憑借“耳聽、腦想、嘴唱、眼賞、手動”，才能真正感悟到音樂的魅力。 這種情感教育需要學生充分調動他的身體器官， 真正地融入音樂課堂之中，讓學生能夠產生更深層次的感悟，并從中獲得最為直接的經驗感受， 加深對音樂知識技能掌握。

1.3 愉悅性

愉悅身心，實現美感, 它能給人以愉悅、以享受，當學生在這種愉悅狀態下時， 可以使全部身心都投入到教學過程中，注意力集中，學習也更有積極性，變被動的灌輸為主動學習，增強有效教學的效果。在音樂課堂中，教師可為學生創設游戲情境、故事情境、戲劇表演情境等，進入到歌曲的情景中，更好的理解歌曲中的內容，掌握歌曲的演唱方法和情感表達。

2 大學音樂教學中培養人文素養的策略

2.1 通過音樂欣賞，培養學生音樂情感

為提高大學學生的綜合素養， 促進大學音樂教學的發展， 就有必要在音樂教學課堂上讓學生學會欣賞音樂， 培養學生的音樂情感， 進而提升學生的審美能力。 欣賞音樂的過程是一種培養學生音樂情感和提升學生審美的過程。音樂本身具有一種獨特的力量，可使學生在欣賞音樂的過程置身于音樂的世界里。 如教師在對“雪絨花”一課進行教學時，就可以結合音樂優美抒情的特點， 利用信息技術向學生展示雪絨花優美的畫面， 引導學生在潛移默化的學習中培養他們的審美能力。 “雪絨花”是一種抒情歌曲，歌聲優美動人，教師在課堂上給學生欣賞音樂的時間， 能夠吸引他們的學習興趣。 不僅如此，一堂課的開始往往尤為重要，教師可以脫離課本限制，播放課外音樂營造學習氛圍，提高學生學習本課堂的積極性，進行高效化的教學。

引導學生在聽音樂時， 要引導學生對音樂情感的分析，從音樂多角度進行感悟，如記住音樂的歌詞和旋律，在音樂欣賞的過程中分析歌詞的內涵，了解音樂旋律變化的原因，讓學生更好地對音樂進行感悟和理解，在體驗中對音樂情感進行把握。 記住歌曲的主要節奏和主要旋律，聽完老師提問，介紹這節課的要求，學生回答問題。然后教師可以對學生進行發生練習，如連音練習： mi ma mi； 頓音練習：mi mi mi ma ma ma，并且訓練學生對音樂節奏的掌握能力， 從而在課前打開學生的嗓音，以便學生更好地學習該節課內容。

2.2 從音樂技巧中體驗音樂的內涵

任何一首音樂其內涵都需要通過一定的技巧來呈現，有的音樂通過搭配舞蹈的方式，讓觀賞者在聽音樂的同時直觀地看到舞蹈內容， 通過舞蹈與音樂的完美結合，包括節奏變化等情況，讓觀察室體驗到音樂的內容變化，進而培養觀賞者的音樂素養，有的音樂通過器樂來展示內涵，通過器樂的變化，如打擊樂的節奏變化讓人感受到音樂者的節奏變化、情感變化，讓觀察者更好地融入具體的音樂情感當中。

大學音樂同樣如此， 教師在培養學生音樂人文素養的過程中，必須要讓學生感受到音樂情感的變化，幫助學生融入具體的音樂情感當中， 跟隨著音樂人情緒的變化而產生情感變化，或悲或喜，只有這樣才能真正培養起學生對音樂學習的積極性， 了解音樂人文素養的真正含義， 而不是只會對著歌詞找情感， 無病而呻吟。 如《大海啊，故鄉》是一首極具內在情感的歌曲，合理地應用音樂技巧能夠更好地進行歌唱表演。 在表演的過程中，教師可以綜合器樂、舞蹈等內容，實現對音樂技巧的把握，讓學生從聲樂、器樂和舞蹈等多方面共同理解和感悟音樂的技巧的變化， 在技巧變化中了解音樂人情感的變化， 從而更好地提高學生對音樂的興趣和學習效果。

2.2.1 提高學生對節奏的把握

學生的節奏的把握與學生感悟音樂內容， 感受音樂情感，是呈正相關性的，節奏對于一首音樂是相當重要的，每個節奏變化點都是音樂情感變化的起始點，所以教師需要結合一些音樂教學工具訓練學生的音樂節奏，幫助學生掌握音樂節奏的內容，根據音樂節奏進行學習。 比如說簡單的一些樂器， 一些舞蹈的多媒體資源，讓學生切身體會一些樂譜、舞蹈和樂器是如何與音樂配合，是如何展現音樂情感變化的，從而讓學生了解到情感變化與節奏變化的關系， 自然容易讓學生把握音樂情感的內容，提升學生對音樂人文素養的理解。

如舞蹈會給人一種韻律美， 讓學生在肢體動作之中感受到音樂的魅力，進一步加深學生的音樂素養。一些狂野的舞曲被應用于斗牛舞之中， 給人一種澎湃并且富有激情的感受， 這就是音樂結合舞蹈所帶來的魅力也體現了音樂歡快的情感。因此，教師在音樂教學過程中應幫助學生掌握舞蹈伴奏，掌握和了解音樂節奏的內容，從舞蹈中把握音樂的節奏，進一步加深學生的音樂素養，提高學生對音樂的感受。

2.2.2 理解音樂作品的整體情感

每一首音樂作品都具有其內在的情感， 這種情感會滲透到整個音樂當中， 但也會因章節不同而有所變化，因此教師需要讓學生理解音樂作品的整體情感，不會被某一章節情感的變化而產生情感偏離。因此，教師在音樂教學活動中，采用合理的教學方式，讓學生和音樂情感產生共鳴，在把握整體情感基礎上，融入音樂作品當中，讓學生在具體音樂氛圍中感受作品的情感。古人云：“感人心者，莫先于情。 ”這就需要教師解放思想，對課本上的音樂教學內容進行適當的調整， 因為并不是每一首歌曲都適合學生的， 需要根據每一個學生的心理情況酌情考慮。大學生平時課程學習任務繁忙，如果還是選擇一些難以理解的歌曲， 難免會降低他們的學習熱情。所以，在音樂作品的選擇上也要考慮學生的理解能力，選擇一些簡單易懂、生活化、正能量的情感作品。 讓學生在學習的過程中可以感知音樂作品的情感和內容，如《大海啊、故鄉》就是一首適合學生的理解的作品，光從歌名上學生就可以了解到這是一首抒情、思鄉歌曲，學生理解了作品的情感，自然能夠更好地學習這首作品情感。

3 結語

綜上所述， 教師需要充分掌握到充滿人文素養教學的音樂課堂特性，在課堂之中采納科學的教學方案、教學手段， 才能幫助學生在音樂課堂之中更好的學習相關人文素養，才能更好地提升學生的人文素質。