文:本 刊
OUTLINE/In order to promote the development of the industry, the Shanghai Cultural Square Theatre Management Co., Ltd. launched the first incubation project for the creation of musicals in China.
歲末年初,一檔名為《聲入人心》的全新音樂類綜藝成為熱點話題,鄭云龍、阿云嘎這些在國內音樂劇圈已經響當當的名字,再一次“圈粉”無數,綜藝節目的流量效應將受眾的關注點聚焦到越來越成熟的國內音樂劇產業上。如今我們可以在國內看到各種各樣來自國外的優秀音樂劇,中國演出市場的容量也越發龐大,特別是這兩年來中文版音樂劇和原創音樂劇也如雨后春筍般涌現,但我們應該冷靜地思考,光鮮的舞臺背后,真的迎來了音樂劇的“繁華”嗎?
作為全國唯一的音樂劇劇院,上汽·上海文化廣場一直擔任著中國音樂劇市場引領者的角色,也深刻認識到市場對華語原創音樂劇的迫切需求。首先,光靠引進外國劇目,劇場永遠是被動的——市場不好,國外劇目就不愿意來;市場火爆,外國劇團就會“漲價”,使得引進成本一再提高。其次,相比于外國作品,能夠引起自己共鳴的本土作品更能打動觀眾,在音樂劇領域打造華語原創精品,也能展示中國文化,增強民族自信。
為了推動行業的發展,上海文化廣場劇院管理有限公司發起了國內第一個音樂劇創作的孵化項目——華語原創音樂劇征集孵化計劃。該項目是面向全球征集未曾發表過的華語原創音樂劇作品,匯聚行業資源對作品進行再度開發與修改,最終實現工作坊版本制作和商業化制作對接的年度音樂劇孵化計劃。

“孵化計劃希望搭建服務平臺,匯聚業內最好的資源,讓散落在民間的珍貴作者,共同孵化音樂劇事業。”該項目總策劃人、文化廣場副總經理費元洪表示。孵化計劃將于今年1月至3月進行作品全球征集;4月底經過導師和評審的意見,從所有投稿作品中選出5部孵化作品,在上海國際音樂劇節閉幕式上進行發布。每部作品獎勵3萬元作品扶植基金。并在導師的帶領下,為入選作品匹配所需的創作者,協助原作者進行一期開發與修改。7月底將舉行劇本朗讀會和音樂工作坊,,從5部作品中選出2-3部最具開發價值和市場潛力的作品,每部入選作品追加5萬元現金獎勵,并根據導師和評審給出的意見進行二期開發。12月初,對最終入選的2-3部作品進行工作坊版本制作和市場化對接,在明年對開發完成的作品進行商業化制作對接。“音樂劇的創作并非一朝一夕可以完成,‘像樣’的作品都需要不斷打磨、重新創作的洗練。”費元洪說。
見證了韓國原創音樂劇行業發展黃金十年的制作人、孵化導師王海笑,對“如何創作一部音樂劇”以“四不像”進行了比喻。他表示,要做好這門綜合藝術,必須先放下各專業領域內部的傲慢,“根據各院校對學科的分類,編劇、作曲、編舞等各方面的音樂劇人才都會有長處和短板。相互學習彼此的創作思維,接受意見不斷修改,才能讓作品走得長遠。”

此次孵化計劃中,有金培達、樊沖、馬達、高瑞嘉等導演、作曲、編劇的一對一輔導。作曲家金復載、音樂學家陶辛等評審則將階段性地提供課程,對音樂劇創作方式進行介紹,給出作品調整意見。上海戲劇學院院長黃昌勇、上海音樂學院音樂戲劇系主任安棟、上劇場總經理丁乃竺和上海視覺藝術學院表演學院副院長喬遷也將擔任孵化顧問。這個人員配置,也正表明了孵化計劃旨在為行業內建立更緊密的交流溝通機制,讓編劇和作曲家相互匹配,制作人把控方向對接市場,并提供導演的思路幫助作品從紙面落地。“孵化計劃征集的雖然是作品,也同樣注重培育音樂劇青年人才的過程。”王海笑說。
音樂劇行業從歐洲到美洲、亞洲興起,在各國都經歷了本土化的過程。在美國曾經成為由爵士樂主導的流行文化,而日韓音樂劇產業也經過多年成長,才有了藝術氣質獨特的成熟原創作品。中國的音樂劇行業正處在加速發展時期,提前引入科學的孵化機制,將標準化的流程結合中國文化,或能更快產生有“自生力”的作品,長演不衰創造價值。“壯大華語原創音樂劇的實力,才能保證未來行業的長遠發展”。