三宅一生時裝哲學中的反叛精神—論后現代主義滋生下的時裝藝術

李文華

（中央民族大學美術學院，北京 100081）

1 時裝藝術

“時裝藝術”這個名詞起源于20世紀70年代的美國，強調時裝的藝術性與實用性，由此被稱為“可穿的藝術”。隨著科技文明的進步，人類的藝術設計手段也在不斷發展進步。信息時代，人類的交流手段變得更為豐富便捷，文化傳播及理念交融也跨越了地域、時間、行業的限制，行業之間的界限逐漸淡化。

時裝藝術作品摒棄工業化生產大批量、沒有情感與溫度的流水制作方式，作品從概念雛形的產生到結構材料的取舍直至最終成型，都是設計師個人情感與理念的表達。[1]獨創性和想象力是一件時裝藝術品不可或缺的建構框架，情感表達、感情宣泄、價值觀構建等一系列創作者主觀情感的附加，則成為時裝藝術作品精神層面的標簽。

2 后現代主義藝術理念及對時裝藝術的影響

后現代主義是對20世紀50年代以來歐美各國繼現代主義之后出現的前衛美術思潮的總稱。后現代主義設計思潮是從建筑領域開始隨后層層波及至其他藝術領域，建筑被視為人類自身心靈空間的延伸。美國建筑師文丘里在1959年為其母親設計的栗子山母親住宅，山墻中央“破山花”式的結構處理，成為“后現代建筑設計的符號”。

后現代主義時裝設計在表現形式與強調內涵上都與傳統服裝設計有很大的不同。后現代時裝設計在很大程度上是反現代主義的理性與傳統主義的經典，一些過去意味著“另類、不合理、反叛”等逆向思維設計理念被運用到時裝設計中，內衣外穿是一種典型解構人們傳統著衣方式的理念。將“內衣外穿”這一前衛又怪誕的穿衣方式帶給大眾的是麥當娜，她曾多次在其個人演唱會和公開亮相中將內衣外穿。如她在1990年世界巡回演唱會上身穿讓·保羅·高緹耶為其量身設計的“斗篷型”文胸，文胸不再僅局限于內衣、隱秘這類屬性，稍作修改便可作為外衣穿著。這種將內衣進行修飾外穿的風格流行于20世紀90年代，香奈兒更是大膽地推出了無底裝。內衣外露、內衣外穿和透明胸衣甚至是無底裝，它們的出現都表達了設計師們顛覆傳統的一種反叛精神和實踐勇氣。

從后現代主義藝術特點及對時裝設計的影響來看，由于資訊的不斷更新、人們生活水平的提高，人們的穿衣觀念及創作者的創意視角都不再滿足于追求簡約統一，個性化意識的增強是后現代主義藝術在時裝藝術設計中一個直接的映射。[2]

3 三宅一生時裝的解構精神

3.1 解構主義思潮

后現代主義反傳統的另一顯著表現為解構主義。解構主義是對一切封閉固有體系的一種批判與否定，它的實質是對于結構主義的破壞和分解。在原有設計基礎上，進行不同形狀、部位、面積的裁剪與舍棄，然后將零碎的元素重新加以整合從而形成全新面貌的時裝作品。建筑大師伯納德屈米認為解構主義的實質是：“強調元素的綜合、協調、構圖和把潛在的根本不同的各個部分天衣無縫地重合在一起的長期實踐，使建筑變得遠離外部文化、遠離當代文化狀況。”例如，屈米解構主題設計代表拉維特公園主題園，10個設計風格迥異的主題花園，毫不重復且彼此之間有很大的差異感和斷裂感。

解構主義與結構主義在時裝設計中的區別比較明顯。結構主義是一種理性的、合乎邏輯的設計，它保持著西方傳統服裝設計美學的定義，強調根據人體形態去設計衣服結構，注重結構上的立體感、比例、和諧統一及多元層次，突出展現人體美；而解構主義則是非理性的，任何細節、任何部位都可以解構重組，形式手法變換自由，更加強調作品本身的復雜性、反常規性、趣味性，打破重組的服裝部件或圖形圖案組成新的構成形式，或抽象、或戲謔都是解構主義時裝在后現代藝術潮流中的一種全新展現形式。

3.2 三宅一生時裝的解構主義

3.2.1 時裝理念的解構

以“解構主義”風格聞名的時裝設計師三宅一生的時裝作品不受傳統服裝造型理念的影響，摒棄西方強調人體美的傳統審美，創造一種無序、自由的服裝形態取代展現女性曲線。這與東方禪意哲學有關，在日本設計哲學思想中，設計應遵循自然之道，設計作品應該不矯揉造作、不夸張做作、不違背自然規律和人類天性。例如，他在20世紀70年代推出的“一塊布”作品，將一整片棉紗亞麻布插入了袖子后成為一件造型自由的新概念服裝，自此，“無結構”設計成為三宅一生設計理念的基礎。

三宅一生設計的服裝，從不遵循人們觀念中對服裝的固有造型模式，堅持探索并大膽創新人體與服裝、面料三者之間的關系，摒棄當時主宰時裝界的西方時裝風格，立足日本本土文化，從人體結構出發進行設計，力求達到人衣合一的狀態。[3]此外，他將東方寬衣文化融入現代時裝設計中，在“縐褶“系列中，他選用褶皺面料與人體之間的微妙關系來塑造人體最自然的形態美，從而讓三宅褶皺給一般大眾留下深刻的印象。

3.2.2 時裝結構的解構

三宅一生開創了結構設計上的“解構主義”風格，借鑒東方制衣技術以及包裹纏繞的立體裁剪技術，在結構上任意揮灑創造出無拘無束的新型穿衣體驗。為了使線條更為貼合人體，一般采用收省的方式使平面的衣片轉為立體，這是西方時裝展示女性曲線美的工藝手段。三宅一生的時裝在靜止的狀態下大多呈現H型，在運動的狀態下褶皺根據不同的動作及幅度產生不同的姿態與組合，變幻無窮又具有自然之美。

3.2.3 時裝材料的解構

三宅一生品牌的時裝總是出人意料的，這種出人意料是其解構文化的一部分，將傳統織物加以現代科技手段進行處理，創新出獨特、前衛又具有科技感的面料，被稱為“面料魔術師”。傳統的絎縫棉布在三宅一生的設計運用上也兼具獨特的功能性與穿著效果。2009年，以跨越性別為主題的秋冬時裝發布會上，男女休閑套裝中棉布絎縫成為了裝飾手段，每一條線跡的分割比例及方向在滿足審美需求同時，更是考慮到了如手肘、腋下、膝蓋等部位的功能性和活動延展舒適性。[4]

他偏愛使用起縐織物和無紡布搭配柔和高級的灰調色彩組合，從服飾材料、色彩、造型上都具有三宅一生的獨特風格。

4 結語

本課題圍繞三宅一生時裝藝術中的反叛設計來解析其解構主義時裝哲理。解構主義是后現代時裝舞臺上重要的設計派別，從三宅一生的時裝中體會解構主義的設計內涵及設計思路，對時裝設計具有探索歸納的意義。