《影》對古典美學的創(chuàng)新式運用

喬小桐 苗新萍

【摘 要】電影《影》用“中國”的方式講述了一個替身的故事，創(chuàng)造性地采用了處理難度極大的“黑白灰”色調(diào)，營造出獨特的審美意境，用具象化的方式傳播和弘揚了中國古典美學，展現(xiàn)了中國美學的獨特魅力 。

【關(guān)鍵詞】人性;水墨;傳統(tǒng)美學;意境

中圖分類號：J905? ? 文獻標志碼：A? ? ? ? ? ? 文章編號：1007-0125（2019）04-0113-01

電影《影》是導演張藝謀從藝40周年的第25部作品，角色關(guān)系和故事內(nèi)核出自三國，講述了一個被歷史遮蔽的“替身”的故事。用水墨色調(diào)以全新的視角闡釋了中國古典美學，在威尼斯首映時獲得了巨大的反響。

一、極端色還原人性

《影》表現(xiàn)出一種極簡主義風格，通篇采用黑白對比的淡彩國畫影調(diào)，導演將形式感做到了極致，每一個場景，每一個鏡頭都很精致，整體是濃濃的古意山水潑墨風。水墨的黑與白好似人世間的種種，看似黑白分明，仔細想來黑與白卻是界限模糊。相融相交，相生相克，相互依存卻彼此對立。境州作為“影子”從一個只想回家陪母親的孩子，最終蛻變成一個為權(quán)謀而活，比真身更加真實的大都督，這樣從白至黑的變化與影調(diào)相呼應。都說若無真身，影子何在？可真真假假又有何區(qū)別，都不過是被權(quán)欲控制的傀儡罷了。就像卓別林曾參加過一場“卓柏林模仿秀”，結(jié)果只得了第二名，因為有人做得比他更像自己。其實人性是沒有絕對善惡的，只是個體的訴求不同，黑與白也不過是自己的選擇。黑白其實也可和影子與光相對應，光影本是同一物，站在暗處便可以看到光，而站在明處，看到的卻是權(quán)欲投射的影。當境州從暗處真正走向明處的那一刻，他是誰根本不重要，重要的是欲望之下，他成為了誰。

大音希聲，大象無形。影片運用了大量的留白，中式藝術(shù)創(chuàng)作中最講求的也是留白，這種寫意的風格有著獨特的美學特征。最為典型的是影片結(jié)尾處的留白鏡頭與開頭交相呼應，帶給觀眾無限遐想，小艾作為片中人性的承擔者，她會作何選擇，高門之外，她究竟看到了什么？即便再清澈的留白，也不能掩蓋那已經(jīng)被擠壓變形的人心，問題已經(jīng)提出，相信每個人都將會有自己的答案。

二、人性的具象化表達

《影》是一部小格局電影，講述了亂世中個體的存亡。小艾在影片中，貫穿始終，她是女性。在中國傳統(tǒng)觀念中女人似水，水象無形，溫柔綿延。破了楊家刀法，她又是智慧的象征。作為子虞與境州之間唯一的知情者，對于子虞她是妻子是助手，對于境州而言母性極強的小艾則是他壓迫之下唯一的情感出口，因此小艾在片中承載的更多是人性。水無形，血亦無形。影片在唯美的黑白水墨影調(diào)之下，唯一運用的色彩就是紅色。導演在片中既保留了血的顏色又控制了紅色的明度和亮度，保證了主色調(diào)的整體性和協(xié)調(diào)性。紅色是血的顏色，是貪婪的顏色，是人性的顏色，體現(xiàn)出殘酷和對生命的認知。自以為掌握大局的人，往往最后都是悲劇，一切到頭來不過只是空。

三、中國傳統(tǒng)美學的輸出

《影》最大的亮點就是對中古傳統(tǒng)元素的創(chuàng)新式運用，導演張藝謀的創(chuàng)新精神不僅使作品富有強大的生命力，更是通過形式化傳承和弘揚了中國的傳統(tǒng)文化，充分體現(xiàn)出古典元素和中國哲學的獨特美學特征。

影片中光影的設(shè)計十分巧妙，尤其是內(nèi)景部分，大量使用中國古典的屏風、紗等半透明質(zhì)感的物品，在正投光和反投光的不同光效下，呈現(xiàn)出透明和不透明的質(zhì)感，使其構(gòu)成一個多層次的奇特空間關(guān)系，在鏡頭視角和光下呈現(xiàn)出不同的效果。如沛王派刺客刺殺子虞的橋段，人的影子在屏風和隔扇上廝殺，陰影之后又有真實的影子，陰影與影子層層疊加，極大地豐富了空間的層次感，呈現(xiàn)出一種中式的暴力美學。

影片中不斷重復出現(xiàn)太極圖陣，無論是子虞獨自下棋時，還是和境州練武，甚至到最后的境州決戰(zhàn)，幾乎都是在太極圖陣上進行。太極八卦圖其實是中國人的一個世界觀，其涇渭分明，明暗對比強烈，太極代表了以不變應萬變的精神，蘊含了很多中國哲學原理。黑與白象征著陰與陽，而陰與陽本是相生相克，暗示了在破解楊家刀法時“以柔克剛”這一中國哲學命題。小艾以女性身形破解楊家刀法的方法為柔為陰，而楊家刀法則為剛為陽。導演這一將中國哲學的視覺化創(chuàng)作使中國電影走進了一個全新的影像時代。除了畫面之外，影片的音樂部分全是由古箏和古琴完成，弦樂作為背景音樂出現(xiàn)時大多是固定頻率的間隔音，幾乎沒有連貫出現(xiàn)的片段，這也是導演在音樂運用方面的留白。這樣的手法豐富了人物內(nèi)心的情感，推動了劇情的發(fā)展，給觀眾帶來了非凡視聽享受的同時也引發(fā)了無限的思考。中國古典弦樂與水墨影調(diào)交相呼應，更加豐富了中國美學的視覺化呈現(xiàn)。

正如導演張藝謀所說，《影》的通篇充斥著“動態(tài)暈染的韻味”。影片中通過水的暈染和動態(tài)，使畫面中間流淌著各種層次的灰，營造了一種虛實有無的微妙意境，意境之美在于言語難以闡明，在于情與景的高度融匯，在于主觀的“意”與客觀的“境”的結(jié)合，這是中國傳統(tǒng)美學的重要思想范疇。導演通過服裝、化妝、道具、布景等方面全方位打造水墨畫的意境之美，豐富了中國電影的形式，其獨特的美學風格令人耳目一新。在好萊塢大片盛行的當下，《影》充分體現(xiàn)了中國電影對傳統(tǒng)的傳承，向世界弘揚了中國的傳統(tǒng)文化，傳播了中國獨特的世界觀和價值觀，這是中國獨有的“水墨精神”。

四、結(jié)語

《影》將人性的復雜浮現(xiàn)在光影之中，以水墨畫的風格講述了人的復雜內(nèi)心和性格，以及在權(quán)利與欲望之下的不斷選擇。將中國古典的美學特征視覺化呈現(xiàn)在熒幕之上，用富有創(chuàng)造性的方式傳播訊息，弘揚中國傳統(tǒng)文化，形式感極強，體現(xiàn)了藝術(shù)的本質(zhì)，無疑是中國電影的一次進步。