情迷京城小劇場

一安

話劇《戀愛的犀?！穭≌铡?/p>

“你是我溫暖的手套，冰冷的啤酒，帶著陽光味道的襯衫，日復一日的夢想”。

這句臺詞，來自于孟京輝導演的小劇場話劇《戀愛的犀?！贰Ｗ詮?999年首演之后，這部“戀愛圣經”帶著飛蛾撲火、玉石俱焚的理想主義氣質，映照著每個人心中的愛情理想。

最近，我去北京看了兩場小劇場劇作，其中就有這部經典之作，另一部是音樂人小柯創作且主演的小劇場音樂劇《因為愛情2》。

已是冬季，北京入夜已然很涼，北風夾雜著雨點打在臉上生疼，這樣的時節和心境很符合這場話劇營造的氛圍。搭乘地鐵去往東直門外的蜂巢劇場，《戀愛的犀?！吩谶@罩上演。19年間，雖然已經大大小小演出了1600場，至今仍一票難求。從1999年版的郭濤、吳越，到2003年版的段奕宏、郝蕾，再到2008版的張念驊、齊溪，他們都淋漓盡致又各具特色地呈現了固執而瘋狂的“馬路”，美麗又決絕的“明明”。

鬧劇般的荒誕與詩一般的純美穿插交織，時明時暗的燈光，烘托出時而憂傷時而熾熱的氣氛。當情愛終于被現實擊破， “馬路”在黑暗的角落對著空蕩蕩的舞臺絕望地吟唱時，大小燈光幾乎全都熄滅，只剩一束微弱的昏黃……景與光的組合，構造了流暢、張揚，又富有意蘊的場景。整個舞臺背景以暗色為主，出場的演員著清一色的黑色或者純白的服裝，暗示著角色的壓抑沉悶，無助與空虛?！榜R路”一段無詞的嘶吼，在喉頭哽咽，在劇場回蕩，似是蒸騰激蕩的云煙，久久縈繞心頭，揮散不去。

一堵玻璃墻作為天幕，配合著劇情的推進，天幕上有時是靜靜的死寂，有時又翻滾著滔滔不絕的清亮的水泡，而每當主人公用渾厚有力的嗓音念出詩句般的獨白時，玻璃天幕上滾動著充滿美學藝術的臺詞，“你永遠不知道，你是我渴望已久的晴天;你永遠不知道，你是我難以忍受的饑餓;你永遠不知道，你是我賴以呼吸的空氣”，這一句句痛徹心扉的獨白，給觀眾留卜^了困惑與沉思，也許愛情就是如此——脆弱和纖細，又不堪一擊。

小劇場一般可以容納的觀眾不到100人，空間靈活多變，這顛覆了傳統話劇中觀眾“隔岸觀火”的體驗感。我在位于798藝術區的小柯劇場看《因為愛情2 >時，演員是坐在觀眾席中進行表演的。劇中的幾位配角表演得滑稽而夸張，濃縮了生活中的庸俗，又完成了對現場觀眾的情緒調度，使這個跨越了20年的愛情故事不至于太過傷感。而每當一個個高潮出現，演員們又成了樂手和歌者，以或清亮或渾厚的歌喉，傾訴、吟唱和呼喊。因為距離太近，可以直接觀察到角色最細微的眼神和表情，所以對表演的要求極高，既不留痕跡又潤物無聲。

在表演接近尾聲的時候，劇場中突然有一位女性觀眾站起身來，她深情款款地說到，“今天是我先生的生日，每年他的生日我們都會來這里看劇，今年已經是第七個年頭了，從最初的兩個人，到如今的三個人。以后每年的今天，我們都會帶著兒子來到這里，紀念我們的青春?！贝藭r，掌聲響起，久久不能停歇，有的觀眾甚至站起身來為他們鼓掌。看著他們質樸又令人動容的神情，我相信這不是一段被安排的劇情，而是用鮮活的生活詮釋了什么是“因為愛情”。

小劇場戲劇，最早產生于19世紀末20世紀初的歐洲，是西方戲劇反商業化的產物。36年前，北京人民藝術劇院三樓的小宴會廳，中國第一部小劇場話劇《絕對信號》首演，拯救了從20世紀80年代陷入低谷的中國話劇。在隨后的幾年中，小劇場戲劇在京滬地區發展迅速，通過調整觀演距離，進行小規模的探索和實驗，劇目中有更多的生活氣息，對生活的刻畫、對人性的揭示更豐富，容易引起觀眾共鳴。

如今，北京的小劇場平均每天就有一部新戲上演，“開心麻花”“繁星”等劇團走入了大眾視野。周末去小劇場看話劇，也成為了時下年輕人重要的文化生活。然而，也有人質疑和擔憂，如今的小劇場話劇趨向于幽默和娛樂性，在一定程度上放棄了對更高藝術境界的追求。但不管怎樣，高票房和上座率為中國話劇藝術的勃興起到了正面的推動作用，藝術形式的每一次創新，都暗含著人們對文化的渴求。

具有先鋒性和實驗性的小劇場，無論是題材、內容、表演，還是舞美、燈光，都不斷擺脫傳統的舞臺語境，更加注重視覺效果，從寫實向寫意轉變，在藝術表現上白由靈活、包羅萬象，極大地拓寬了劇迷們的欣賞視野。在藝術所構建的烏托邦中，我們可以暫時拋卻自己的身份和角色，以一種超然的姿態充分領略小劇場給我們帶來的審美愉悅，沉浸其中，盡情暢游。

北京人藝經典話劇《李白》。