《Forever Young》:聽歌一曲，仿佛過完一生

文/樂旻

音樂小檔案

艾怡良，1987 年3 月24 日出生于中國臺(tái)灣，中國女歌手。

2010 年，參加第五屆《超級(jí)偶像》比賽，榮獲總冠軍。

2012 年11 月2 日，發(fā)行個(gè)人首張專輯《如果你愛我》，并憑借這張專輯入圍2013 年臺(tái)灣金曲獎(jiǎng)最佳新人獎(jiǎng)。

2014 年10 月發(fā)行第二張專輯《大人情歌》。

2017 年6 月24 日，第28屆臺(tái)灣金曲獎(jiǎng)，艾怡良獲得最佳國語女歌手獎(jiǎng)。

憑借專輯《說 艾怡良》，艾怡良獲得第28屆臺(tái)灣金曲獎(jiǎng)7項(xiàng)提名，并最終將“金曲歌后”收入囊中。僅發(fā)行三張專輯就拿下這一獎(jiǎng)項(xiàng)，爆冷的同時(shí)，也讓很多一直聽她歌的樂迷朋友大呼“她值得”。如今，距離那張金曲專輯兩年半之后，艾怡良以她轉(zhuǎn)投環(huán)球EMI 的全新大碟《垂直活著，水平留戀著》加入2018 年5 年底的唱片大戰(zhàn)。

在30 歲過后的這兩年，金曲封后的艾怡良被更多人認(rèn)識(shí)和關(guān)注，一邊是突如其來的榮耀，另一邊，在生活中又不斷地經(jīng)歷著分離、告別和失去，她仿佛還沒有準(zhǔn)備好面對(duì)這一切，就要一次次面對(duì)這些突如其來的感受。垂直與水平之間的短暫生命，得到與失去之間的個(gè)中滋味，構(gòu)建了這張專輯完整的時(shí)間軸和概念性。

主打歌流動(dòng)著溫暖的力量

全碟包辦的詞曲創(chuàng)作，讓這張專輯里的艾怡良徹底被激活，她的遣詞造句滿含著對(duì)人生的思考與體悟，展現(xiàn)出前所未有的深度和廣度；由陳建騏老師擔(dān)任專輯制作人，精準(zhǔn)地將她微小的情緒面調(diào)動(dòng)出來，這一次，你聽得到她更加細(xì)膩的演唱，更加誠實(shí)的創(chuàng)作，更能在每首歌的呼吸咬字、起承轉(zhuǎn)合間，更直觀地感受到她的語氣和情緒，讓你常常有被擊中，被了解，被治愈的感同身受。

專輯首波主打《Forever Young》就是一首和《言不由衷》一樣流動(dòng)著溫暖力量，讓你不知不覺開啟循環(huán)模式的抒情歌。一首五分多鐘的歌，僅用一架鋼琴引入，漸漸鋪陳出厚重的弦樂，沒有明顯的主歌副歌，卻又自然連貫一氣呵成，仿佛把一生的長(zhǎng)度都涵蓋了進(jìn)去。歌詞的部分用詩一樣的詞句，洗煉地寫出從起初到最終的人生歷程，唯以一份矢志不渝的愛貫穿始終。

實(shí)話說，我不認(rèn)為這首歌的歌名很高明，甚至有些不夠高明——我也許需要做個(gè)調(diào)查有多少人因?yàn)檫@個(gè)名字沒有點(diǎn)進(jìn)去聽這首歌，慶幸的是我不僅點(diǎn)進(jìn)去了，而且自此一發(fā)不可收。

歌中唱：“時(shí)間啊，走吧，我也曾為你去流浪，我還是這樣 我愿意這樣。”過去是每一個(gè)曾經(jīng)經(jīng)歷過的當(dāng)下，所以現(xiàn)在就等于過去。時(shí)間來來去去，終將都會(huì)變成一份回憶。因此我需要一種正確對(duì)待過去的態(tài)度。一種對(duì)過去告別的豁達(dá)態(tài)度。如果過去是痛苦，那么這種道別應(yīng)該是灑脫；如果過去是歡笑，那么這種道別應(yīng)該是不舍。但無論痛苦還是歡笑，是它們，或單獨(dú)，或集合在一起出現(xiàn)某種化學(xué)反應(yīng)，塑造了當(dāng)下的我，一個(gè)獨(dú)一無二的人格。于是我和過去和解，痛苦或愉悅，我都平等地將它們稱之為回憶。

風(fēng)格比以往任何專輯都要豐富

同樣細(xì)膩綿延的感情，還存在于陳建騏老師編曲的另一首抒情歌《給朱利安》中，整首歌中艾怡良用到大量的長(zhǎng)音，呼吸換氣也都清晰地綿延在耳邊，在漸漸強(qiáng)化的鋼琴音鋪陳之下，情緒一步步從安靜到幾近崩潰，傳達(dá)出一份深沉的思念。回憶逝去的過往，就像拿走自己的一部分，這個(gè)艱難的過程，總要在流淚之后，才能學(xué)會(huì)面對(duì)。

這張專輯在風(fēng)格和聲音的運(yùn)用上，也比過往任何一張的艾怡良更豐富。例如開篇像是她自我表態(tài)的《玻璃心》是一首融入了電子元素的洋氣快歌；《滅了我》把電氣化的人聲搭在樂團(tuán)化的編曲之中，并用磅礴的弦樂支撐，用搖滾化的呈現(xiàn)傳達(dá)歌曲中打碎一部分的自己從頭來過的力量；《一整夜》將性感的人聲放置在吉他弦樂與分明鼓點(diǎn)架構(gòu)的朦朧氛圍中，營造出欲望流動(dòng)的夜的情境。

《十四號(hào)登機(jī)門》和《萊特兄弟有罪》兩首歌的靈感都來自艾怡良的西班牙之行。前者整首歌都用到吟唱一般的方式來表達(dá)留戀的心情，后者則把她一貫擅長(zhǎng)的靈魂藍(lán)調(diào)做了更外化直接的情緒處理，用一個(gè)有趣又無理的視角去看待隔著距離的感情。《討厭的艾瑞斯》在時(shí)尚的復(fù)古電子編曲中探討一種常常與自己為敵，卻沒有勇氣與世界為敵的矛盾內(nèi)心，始終處在矛盾自責(zé)中的情緒面向讓這首歌聽起來有一種“別扭的美”。

在作為專輯結(jié)尾的概念起始曲《Forever Young》之前，展現(xiàn)出豐富多元的風(fēng)格面向之后，《美術(shù)課》和《夜晚出生的小孩》兩首歌又將你帶回到沉郁感性的氛圍之中。《美術(shù)課》是寫給來不及告別的人。前幾張專輯中一直有合作的好朋友蔡旻佑參與了這首歌的編曲，鋼琴的輕盈浮動(dòng)，電子元素與厚重的回響，仿佛將人聲放置在遠(yuǎn)離世俗的遼遠(yuǎn)空間之中，憂傷的情緒縈繞其中，輕輕蔓延。

《夜晚出生的小孩》是專輯中編曲最特別的一首歌，木吉他與電吉他互動(dòng)勾勒出冷調(diào)的氛圍，小號(hào)的時(shí)隱時(shí)現(xiàn)與波斯語的悠遠(yuǎn)吟唱，營造出遼闊的時(shí)空感，副歌往后軍鼓的推動(dòng)與嘹亮的小號(hào)掃去起初的畏懼與憂傷，帶出晨光灑落一般的溫暖與勇氣。這首歌，給那些與世界格格不入的“怪人”，若你覺得孤單，他們也和你一樣……

經(jīng)歷過短暫的榮耀與深刻的得失，站在人生瓶頸的艾怡良，用一整張誠實(shí)的創(chuàng)作，面對(duì)最真實(shí)的自己，卻意外激發(fā)出了前所未有的情緒力量與廣闊視角。活著就是這樣，個(gè)中滋味，都該盡興體驗(yàn)，跨過陰霾，總有別樣風(fēng)景。

素材賞析

真實(shí)的人，生來就是不講邏輯的

我沒想到2018 年年底還能被這樣的歌聲所打動(dòng)，這算是一種bonus。

當(dāng)艾怡良用那種嘆息的方式唱出“時(shí)間啊”，瞬間覺得我已經(jīng)蒼老。我依然要使用之前和朋友描述這首歌時(shí)的字句來形容，聽完這首歌像是過了一生。

這是一首很私人的歌，也勾起了很多內(nèi)心很私人的現(xiàn)在和過去，現(xiàn)實(shí)和心緒。因?yàn)檎鎸?shí)的人、活生生的人生來就是不講邏輯、只憑直覺的。

我們?cè)诤瓦^去對(duì)話時(shí)，是否能真的放下，和過去和解，和時(shí)間和解？也許那些有故事的人，都很難灑脫地說：我可以。