試論中學舞蹈編導教學中舞蹈形象思維的培養

平萍

摘要：本文首先分析了形象思維培養的重要性，其次從基礎訓練、語言訓練、藝術鑒賞訓練、舞臺美術鑒賞訓練、形象思維滲透、編導素質培訓這幾方面，探討了中學舞蹈編導教學中培養形象思維的策略，希望能為我國舞蹈教師提供有效參考，提升教學效果。

關鍵詞：舞蹈形象思維;形象思維培養;舞蹈編導教學;藝術作品

引言：

編導教學是藝術創作的基礎，舞蹈編導通過自身的能力創造出優秀的藝術作品。近年來，國家對舞蹈編導的重視程度日益加強，為了提升編舞教學水平，教師需要注重形象思維的培養，引導學生通過感性思想來表現藝術，創造出打動人心的舞蹈作品。

一、形象思維培養的重要性

形象思維是以現象與表象直觀為支柱的思維過程，通常情況下，藝術家會在觀察客觀內容的基礎上，通過想象的方式表達感覺。而在編舞教學中形象思維培養的重要性體現在以下幾方面。第一，舞蹈藝術作品與生活息息相關，編導需要結合音樂、肢體動作及情感將舞蹈以藝術的方式表現出來，如果創作者不具備形象思維，作品會缺少靈性，較為死板。第二，舞蹈藝術創作注重情感宣泄，不可離開感性思維，創作者要回顧自身生活經歷，進行發散想象，清楚認知自己的個性特點，才能夠創作出感染觀眾心靈的舞蹈作品。第三，舞蹈可以通過動作打動人心，引領觀眾感受生活與藝術之美，因此編導在創作時需要借助形象思維及聯想方式，將生活中的真實情感融入作品，和觀眾達成情感共鳴，在精美舞蹈動作的基礎上真正感染觀眾，可見形象思維培養在舞蹈編導教學中占據重要地位。

二、中學舞蹈編導教學中舞蹈形象思維的培養策略

（一）基礎訓練

基本功教學是舞蹈課程的基礎，其對教學質量有直接影響，要想編出優秀的舞蹈作品，首先要進行基礎訓練。以中學舞蹈編導教學為例，培養舞蹈形象思維涉及到日常授課的各個方面，因此教師可以在基礎訓練中融入形象思維的內容，要積極鼓勵學生真正理解教學目的，督促其付諸實際行動，日復一日的重復練習，達到基本功要求[1]。以芭蕾舞基礎教學為例，可以從站姿訓練開始，讓學生掌握舞蹈姿勢的正確性，了解肢體美感對編舞的影響，并通過基礎功訓練加強學生理論知識，進而為培養形象思維能力奠定基礎。

（二）語言訓練

形象思維訓練需要體會內心情感，教師可以通過語言訓練引導學生用豐富的文字描述故事場景，并進行形象轉化，將其化為肢體語言展現出來，從而達到渲染觀眾情緒的目的。在具體教學時，教師可以先引入背景音樂，并提供鮮花、桌椅、木板等道具，幫助學生體會情感，引導其將思想寄托于道具之上，再借助真誠的語言表達情感，渲染氛圍，最后構思動作，利用舞姿進行情感表達。此教學方法對提升想象力，培養形象思維能力具有顯著作用。在學習過程中，學生的感性思維與編導能力能夠提升，從而創作出吸引觀眾的舞蹈作品。

（三）藝術鑒賞訓練

藝術具有相通性，舞蹈是將優美舞姿展現給觀眾，其與攝影藝術類似，學生接觸豐富的藝術作品，進行鑒賞訓練可以提升創作能力、藝術欣賞能力與思維能力。因此，教師需要在將形象思維教學融入藝術鑒賞訓練，可以在課堂中播放優秀舞蹈作品，組織學生探討其中存在的優缺點，并進行鑒賞與分析，積累豐富編導經驗。之后教師再結合作品主題，安排編舞作業，讓學生模仿優秀作品并推陳出新，加入新穎的舞蹈動作，進而提升作品藝術性。在此過程中，教師要激發學生的形象思維，引導學生聯系日常生活進行創作，通過聯想的方式獲取靈感，進而達到形象思維能力培養目的。

（四）舞臺美術鑒賞訓練

舞臺美術鑒賞訓練是培養學生形象思維的有效策略之一，其對提升創作能力具有積極作用。教師需要提供舞臺場景，帶領學生進入真實舞臺教室授課，并培養學生觀察能力，講解舞臺與舞蹈關系，讓學員在頭腦中通過想象，模擬舞臺動作，展現實際效果。同時，教師需要進行舞臺角色教學，例如可以分析舞蹈《羅密歐與朱麗葉》中的人物形象，幫助學生走進角色世界，感受內心情感。之后再根據作品內容進行相應的場景搭建及舞臺設置[2]。在此過程中，學生將發揮想象力，把構思外化成真實布景，從而積累舞臺藝術經驗，提升創作能力及形象思維能力。

（五）將形象思維滲透到舞蹈教學中

舞蹈作為一種表現類的藝術形式，分為抒情類與敘事類兩種類型，為了提高學生的編舞水平，教師需要針對不同類型舞蹈進行教學。抒情類舞蹈具有直觀明顯性，是通過舞蹈動作直接表達情感，因此教師可以在教學過程中創造具體情景，幫助學生體會情感，從而進行舞蹈創作。敘事類舞蹈主要通過場景轉換及人物的肢體動作展現故事，將抽象的舞臺藝術轉變為具體內容，因此教師要注重故事性，可以對舞蹈動作及所傳達的意義進行針對性講解，教會學生利用簡單舞姿表現完整故事。

（六）培養舞蹈編導素質

提高編導素質是形象思維能力的培養基礎，教師需要在日常教學中注重對學生的素質培養。第一，要培養敏銳的感知能力，可以在課堂中播放簡短視頻，并限定時間，安排學生利用舞姿將視頻內容以舞蹈動作呈現出來，從而在反復訓練中提升編舞的主觀意識。第二，要培養敏銳的感知力，教師可以從作品選題方向入手，為學生提供多種舞蹈作品，培養其對人生的感悟能力，從而創作出立意高深的作品。第三，要培養文化與藝術修養，教師需要在日常教學中講解舞蹈作品創作背后的時代背景及文化意義，提高學生文化與藝術修養。

結束語：

綜上所述，編舞是通過抽象思想進行藝術創作的過程，在進行教學時，教師需要認識到形象思維培養的重要性，通過多種方式將其滲透在基本功教學、語言訓練、鑒賞訓練、素質培養等課程中，從而幫助學生通過聯想的方式將內心情感轉化為舞蹈動作，創編出優秀的舞臺作品。

參考文獻：

[1]吳蘭.高師舞蹈編導教學的創新理念[J].藝術評鑒，2018 （13）：147-148.

[2]劉昕梅.高校舞蹈編導課程教學中編導意識的培養[J].黃河之聲，2018 （01）：110.