學習中成長，筑夢音樂教學

李翠

【中圖分類號】G420 【文獻標識碼】A

【文章編號】2095-3089（2019）02-0108-01

音樂教育是美育的重要部分，學校教育注重學生德智體美勞全面發展，學校音樂課是學校實行素質教育的重要手段之一。因此，作為一名音樂教師，培養學生音樂素質的關鍵首先就要提高課堂教學有效性。如何合理調控音樂課堂節奏也是一門學問。音樂課是學生享受美、體驗美、感受美的場所，音樂體驗不僅可以在“動”中參與感受，也可以在“靜”時細細品味。怎樣才能更好地控制教學節奏，使音樂課堂教學更為有效，是我們教師值得研究探討的。

榮幸的是我有機會參加了由山東省中小學師資培訓中心組織為期三天的義務教育課程標準學科骨干教師培訓班，本次培訓由金亞文與劉宏偉兩位教育專家向參加培訓的學員深刻深入地解讀了中華人民共和國教育部制定的義務教育音樂課程標準各個層面的意義和內涵，令大家收獲頗豐，受益匪淺。

隨著社會的發展，其它國家，其它文化的傳入及影響，音樂課也得到了發展，音樂教育的觀念也發生了改變，初中音樂課程標準不斷在演變中完善，要求音樂教師不僅僅只是教會學生唱歌，還要培養學生全方面的發展，在讓學生受到音樂熏陶的同時，提高他們的音樂審美能力和藝術涵養，并在音樂教育中開發學生的智力，培養學生的創造性。音樂課作為一門綜合科課程，我認為這門課程既要讓學生學到知識，又要讓學生在音樂中得以放松，緩解上主科時的壓力。注重寓教于樂，提高初中生的音樂素質，提高音樂課堂教學有效性。讓學生在美得音樂中開拓視野，使他的思想感情慢慢地形成高尚的道德品質。

音樂教材的內容包括了唱歌、欣賞、實踐與創造，但一首歌曲還與文學、歷史、地理等等學科相關，教師在設計教學教法時，既要在面向全體同學，又要因材施教，充分激發出學生學習音樂的興趣，發揮出學生的音樂才能，讓學生愛上音樂課，成為學習活動真正的主體，從“被動角色”轉為“主動角色”，在有限的四十分鐘內，輕松愉快的學習音樂、理解音樂、感悟音樂、表現音樂，有效率的完成教學目標。總之，音樂教育是全面素質教育的一個重要組成部分，具有藝術教育自身的獨特功能，不是其他學科可以代替的，所以重視音樂課堂的有效教學研究是很有必要的。一是激發學生學習音樂的興趣。興趣是最好的老師。作為一名音樂教師，我覺得上好一節音樂課首先要激發學生學習音樂興趣。音樂教育家卡巴列夫斯基曾說“激發學生對音樂的興趣，這是把音樂的魅力傳遞給他們的必要條件。”給學生創造一個輕松地學習氛圍和音樂環境，讓學生置身于音樂的美中，教學生演唱中外著名兒童歌曲、聆聽世界名曲。教學內容不僅要完整，環環相扣，還要生動活潑能夠吸引學生的注意，一步步引導學生學習，讓學生愛上音樂，喜歡上音樂課，激發他們對音樂的熱情。在課堂上要培養學生的自信心，對學生的表現給予及時的評價，讓學生有成就感，從而使得他們在課堂上更加放松、投入。這樣師生互動，積極配合起來每節課都能達到很好的效果。二是提高樂理教學實效性。樂理教學其實是初中音樂教學體系中一個重要的基本內容，它也是豐富學生的音樂內涵，提高學生音樂素養的重要方面。對于初中學生來說一些音樂知識太過抽象，不易理解，因此教師應該用靈活的語言從學生的角度出發，將一些抽象的知識概念具體化，形象化。例如教二分音樂、四分音符、八分音符、十六分音符等等，可以讓學生來分辨聲音的長短，用一些生活中常常能夠聽到的聲音來舉例，比如：火車聲、汽笛聲、騎車喇叭聲，還有學生所喜歡的動物的叫聲，小貓、小狗聲。讓學生得到直觀的感性的認識，然后再讓學生自己體會，用拍手、跺腳的方式把聽到的節奏模仿出來，從而完成由聲音感知到動作感知的過渡。學習歌曲，讓學生掌握節奏最好的方式就是朗讀歌詞，按節拍的規律朗讀。對于中高年級的學生，可以多增加些樂理知識，但也不能死板的教授樂理知識，同樣要把樂理知識滲透在游戲中教。

新的《音樂課程標準》明確指出“識譜教學是學生學習音樂的必要環節。”但“教學內容安排要符合學生心理和心理發展規律。不要把識譜與視唱作為孤立的知識點……要從感性入手，深入淺出，逐步提高。”新課標不僅提出了識譜教學的必要性，還提出了識譜教學要教出新意，要讓學生對識譜教學感興趣。在教學中我發現很多學生一到唱譜，學習熱情就馬上下降，針對學生識譜困難，我找到了解決的方法，讓學生在模仿中進行識譜教學，先學歌曲，再進行識譜。讓學生通過聽老師范唱和錄音帶演唱，把所學的歌聽熟，并能整首跟唱后，再讓學生試唱曲譜。這樣學生在會唱歌的基礎上，對歌曲的旋律熟悉之后再來學習曲譜，有利于學生識記音符的音高，既為學生學習歌譜建立了自信心，又保持了學唱歌曲的積極性。

通過兩位專家的分析和解讀，結合自身一線的工作使我們感受到了音樂課改這十年來的可喜成果，首先從根本上音樂教育觀念的根本轉變，隨著音樂教育專家經常的深入一線，教師自身專業能力的提高，音樂教育內容也實現更新，繼而我們的教學方式也發生了根本變化，帶來了音樂教學質量的不斷提高。當然，專家也客觀地指出了課改十年中出現的負面問題：對音樂本位的理解與關注度不夠；對音樂教學諸多關系的認識偏誤；多媒體的濫用；對教學評價原則的運用失衡等等。這些種種問題，更加讓我們認識到認真學習和掌握2011版音樂課程標準的迫切性和重要程度，同時也讓我們感覺到了自己作為二次培訓和遠程研修指導教師的重任和壓力。

我相信我們每一位參訓的教師都會勇敢地把壓力化作動力，都會圓滿的完成這次培訓目標！如果有幸成為一名指導教師，請允許我引用張副廳長的一段話：要用戰斗的精神對待工作，要以堅忍不拔，戰無不勝，連續奮戰的精神堅持到底，為廣大參訓教師提供一場研修的精神盛宴，讓參訓教師滿意——是我們的目標，也是我們永恒的追求與幸福！

李翠

【中圖分類號】G420 【文獻標識碼】A

【文章編號】2095-3089（2019）02-0271-01

音樂教育是美育的重要部分，學校教育注重學生德智體美勞全面發展，學校音樂課是學校實行素質教育的重要手段之一。因此，作為一名音樂教師，培養學生音樂素質的關鍵首先就要提高課堂教學有效性。如何合理調控音樂課堂節奏也是一門學問。音樂課是學生享受美、體驗美、感受美的場所，音樂體驗不僅可以在“動”中參與感受，也可以在“靜”時細細品味。怎樣才能更好地控制教學節奏，使音樂課堂教學更為有效，是我們教師值得研究探討的。

榮幸的是我有機會參加了由山東省中小學師資培訓中心組織為期三天的義務教育課程標準學科骨干教師培訓班，本次培訓由金亞文與劉宏偉兩位教育專家向參加培訓的學員深刻深入地解讀了中華人民共和國教育部制定的義務教育音樂課程標準各個層面的意義和內涵，令大家收獲頗豐，受益匪淺。

隨著社會的發展，其它國家，其它文化的傳入及影響，音樂課也得到了發展，音樂教育的觀念也發生了改變，初中音樂課程標準不斷在演變中完善，要求音樂教師不僅僅只是教會學生唱歌，還要培養學生全方面的發展，在讓學生受到音樂熏陶的同時，提高他們的音樂審美能力和藝術涵養，并在音樂教育中開發學生的智力，培養學生的創造性。音樂課作為一門綜合科課程，我認為這門課程既要讓學生學到知識，又要讓學生在音樂中得以放松，緩解上主科時的壓力。注重寓教于樂，提高初中生的音樂素質，提高音樂課堂教學有效性。讓學生在美得音樂中開拓視野，使他的思想感情慢慢地形成高尚的道德品質。

音樂教材的內容包括了唱歌、欣賞、實踐與創造，但一首歌曲還與文學、歷史、地理等等學科相關，教師在設計教學教法時，既要在面向全體同學，又要因材施教，充分激發出學生學習音樂的興趣，發揮出學生的音樂才能，讓學生愛上音樂課，成為學習活動真正的主體，從“被動角色”轉為“主動角色”，在有限的四十分鐘內，輕松愉快的學習音樂、理解音樂、感悟音樂、表現音樂，有效率的完成教學目標。總之，音樂教育是全面素質教育的一個重要組成部分，具有藝術教育自身的獨特功能，不是其他學科可以代替的，所以重視音樂課堂的有效教學研究是很有必要的。一是激發學生學習音樂的興趣。興趣是最好的老師。作為一名音樂教師，我覺得上好一節音樂課首先要激發學生學習音樂興趣。音樂教育家卡巴列夫斯基曾說“激發學生對音樂的興趣，這是把音樂的魅力傳遞給他們的必要條件。”給學生創造一個輕松地學習氛圍和音樂環境，讓學生置身于音樂的美中，教學生演唱中外著名兒童歌曲、聆聽世界名曲。教學內容不僅要完整，環環相扣，還要生動活潑能夠吸引學生的注意，一步步引導學生學習，讓學生愛上音樂，喜歡上音樂課，激發他們對音樂的熱情。在課堂上要培養學生的自信心，對學生的表現給予及時的評價，讓學生有成就感，從而使得他們在課堂上更加放松、投入。這樣師生互動，積極配合起來每節課都能達到很好的效果。二是提高樂理教學實效性。樂理教學其實是初中音樂教學體系中一個重要的基本內容，它也是豐富學生的音樂內涵，提高學生音樂素養的重要方面。對于初中學生來說一些音樂知識太過抽象，不易理解，因此教師應該用靈活的語言從學生的角度出發，將一些抽象的知識概念具體化，形象化。例如教二分音樂、四分音符、八分音符、十六分音符等等，可以讓學生來分辨聲音的長短，用一些生活中常常能夠聽到的聲音來舉例，比如：火車聲、汽笛聲、騎車喇叭聲，還有學生所喜歡的動物的叫聲，小貓、小狗聲。讓學生得到直觀的感性的認識，然后再讓學生自己體會，用拍手、跺腳的方式把聽到的節奏模仿出來，從而完成由聲音感知到動作感知的過渡。學習歌曲，讓學生掌握節奏最好的方式就是朗讀歌詞，按節拍的規律朗讀。對于中高年級的學生，可以多增加些樂理知識，但也不能死板的教授樂理知識，同樣要把樂理知識滲透在游戲中教。

新的《音樂課程標準》明確指出“識譜教學是學生學習音樂的必要環節。”但“教學內容安排要符合學生心理和心理發展規律。不要把識譜與視唱作為孤立的知識點……要從感性入手，深入淺出，逐步提高。”新課標不僅提出了識譜教學的必要性，還提出了識譜教學要教出新意，要讓學生對識譜教學感興趣。在教學中我發現很多學生一到唱譜，學習熱情就馬上下降，針對學生識譜困難，我找到了解決的方法，讓學生在模仿中進行識譜教學，先學歌曲，再進行識譜。讓學生通過聽老師范唱和錄音帶演唱，把所學的歌聽熟，并能整首跟唱后，再讓學生試唱曲譜。這樣學生在會唱歌的基礎上，對歌曲的旋律熟悉之后再來學習曲譜，有利于學生識記音符的音高，既為學生學習歌譜建立了自信心，又保持了學唱歌曲的積極性。

通過兩位專家的分析和解讀，結合自身一線的工作使我們感受到了音樂課改這十年來的可喜成果，首先從根本上音樂教育觀念的根本轉變，隨著音樂教育專家經常的深入一線，教師自身專業能力的提高，音樂教育內容也實現更新，繼而我們的教學方式也發生了根本變化，帶來了音樂教學質量的不斷提高。當然，專家也客觀地指出了課改十年中出現的負面問題：對音樂本位的理解與關注度不夠；對音樂教學諸多關系的認識偏誤；多媒體的濫用；對教學評價原則的運用失衡等等。這些種種問題，更加讓我們認識到認真學習和掌握2011版音樂課程標準的迫切性和重要程度，同時也讓我們感覺到了自己作為二次培訓和遠程研修指導教師的重任和壓力。

我相信我們每一位參訓的教師都會勇敢地把壓力化作動力，都會圓滿的完成這次培訓目標！如果有幸成為一名指導教師，請允許我引用張副廳長的一段話：要用戰斗的精神對待工作，要以堅忍不拔，戰無不勝，連續奮戰的精神堅持到底，為廣大參訓教師提供一場研修的精神盛宴，讓參訓教師滿意——是我們的目標，也是我們永恒的追求與幸福！