留青竹刻的歷史與傳承

[摘 要] 縱觀中國竹刻藝術發展歷史，可謂歷史悠久，博大精深，深受各代文人喜愛。在竹刻藝術中，尤以留青竹刻最為珍貴;探討其歷史及傳承具有藝術價值。現闡述中國竹刻藝術的歷史、留青竹刻發展史、特點及傳承。

[關鍵詞]留青竹刻;歷史;傳承

[中圖分類號] J509? ? ? ? ? ? [文章標志碼] A? ? ? ? [文章編號] 2095-7556（2019）12-0008-02

本文文獻著錄格式：高英.留青竹刻的歷史與傳承[J].天工，2019（12）：8-9.

中國工藝美術是一個五彩繽紛的大花園，留青竹刻就是花園中的一朵奇葩。

一、中國竹刻藝術的歷史

文人雅士愛竹、刻竹、畫竹、詠竹，因為竹子寓意有節、虛心，未出土時先有節及凌云處仍虛心，蘇東坡先生愛竹：“寧可食無肉、不可居無竹”，清代揚州八怪之一鄭板橋先生詠竹：“咬定青山不放松，立足本在破巖中。千磨萬煉仍堅勁，任爾東西南北風。”中國竹雕藝術歷史悠久，博大精深，最早的竹雕藝術起源于西漢，長沙馬王堆一號漢墓出土文物竹勺柄上精美的走龍雕刻，唐代留青竹刻尺八（竹吹簫）收藏在日本正倉院。明末清初文人雅士介入竹雕藝術后開始有了落款，中國的竹雕藝術由此進入鼎盛時期，出現了流派，明代末期上海嘉定派創始人是朱松鄰、朱小松和朱三松（俗稱嘉定三朱），南京金陵派創始人是李文普和濮仲謙，留青竹刻創始人是浙江派張希黃。清代康熙皇帝非常重視竹雕藝術，他不滿足每年民間進貢的竹雕器物，在宮廷里創辦造辦處請民間高手封錫璋和封錫祿二位兄弟為宮廷雕刻器物。竹刻藝術也因此走入了皇家，受到更多人的欣賞和追捧。

二、留青竹刻發展史及特點

留青竹刻創始人是浙江派張希黃。留青竹刻是在竹皮上雕刻，俗稱（皮雕）。1909—1975年常州人徐素白先生16歲在上海豫園的《俞鴻記》扇莊學徒，學習留青竹刻，他在扇莊學藝期間結識了很多書畫名家。例如，江寒汀先生、唐云先生、鄧散木先生、錢瘦鐵先生等，這些名畫家常為其供稿，由于他天資聰慧、刻苦努力，學徒期滿后就在眾多的學徒中鶴立雞群。徐素白先生把國畫大寫意的筆墨效果巧妙地運用在留青竹刻作品中，形成了自己最為代表性的雕刻風格，徐素白先生的次子徐秉言先生和三子徐秉方先生及其子女繼續傳承和發展了家族的雕刻風格。

中國竹子品種繁多，有紅香妃竹、棕竹、云妃竹、金鑲玉竹、紫竹、楠竹、箭竹等，只有毛竹最適合做留青竹刻。留青竹刻要取材生長四年以上的竹子，還要靠山的陽面，這樣竹子沒有色差，竹片在雕刻以前要做防蟲處理，將竹片在開水鍋里煮30分鐘，鍋里放適量的白礬，迅速將竹片沸水中撈出用力擦拭，擦掉竹片上的膠質，在陽光下曬兩年方可使用，而北方地區因氣候干燥不能暴曬，暴曬后容易開裂，應放在房間不通風處的架子上陰干，謹防霉變。

在各種雕刻材質中留青竹刻最能表現出草蟲翅膀的透明度，雕刻出來的作品栩栩如生，令人愛不釋手。留青竹刻是集詩、書、畫、印為一體的綜合藝術，要雕刻精品，雕刻者必須有繪畫功底和對大千世界細致地觀察，必須具備不斷探索創新的精神，因為藝術要源于生活高于生活。正如著名竹刻藝術家金西牙先生所說：“唯藝術貴在創作，應跳出巢，刻前人所未刻，新題材原在天地間，端在善于取耳”，從事各門類藝術都要別出心裁，要打好基礎，刻出自己的風格。

三、留青竹刻的傳承

筆者在天津古文化街偶然看到扇莊里經銷精美的留青竹刻扇骨讓人愛不釋手，激動不已，于是南下常州拜訪徐秉言大師和其婿沈華強老師，并在他們的指導下，走上了留青竹刻的藝術之路。

中國扇子文化歷史悠久，博大精深，遠古時期人們用折扇扇風納涼，人們把折扇視為“懷袖雅物”“涼友之君”，《南齊書·劉祥傳》曰：“司徒褚淵入朝，以腰扇彰日。”南宋胡三省在《資治通鑒音注》中指出：“腰扇即折扇。”扇子也是曲藝界和戲曲界必不可少的道具，名家的書法、繪畫扇面和扇骨雕刻也是文人雅士和達官顯貴收藏、把玩彰顯自己身份和地位的象征。折扇一經名書畫家落墨，竹人施刀，折扇的身價百倍，持扇人也頓覺榮耀。

筆者扇骨雕刻主要包括草蟲、人物、山水和熱帶雨林等系列，自畫自刻。尤其是熱帶雨林系列，為了了解熱帶雨林成千上萬種熱帶動植物、花草和熱帶海底世界等，多次去海南島三亞等地采風寫生。草蟲雕刻要求生動、情趣、傳神。為了仔細觀察草蟲的結構和細節，經常去田地里采集各種草蟲制作標本，觀察翅膀的紋理和大腿的倒刺、爪子的倒鉤等細節，深入研究草蟲捕食的動態美。其扇骨雕刻作品《草蟲系列》便是在這樣的努力下誕生的，這件作品每一片皆有其名，分別題為《智斗》《荷塘月色》《蜻蜓》《小鳥蚊子》《扁擔勾》《弱肉強食》《母愛如山》《大世界》《喜上梅梢》《福祿萬代》。此作品內容豐富，刻畫形象逼真。既有自然中的花鳥魚蟲，也有寓意吉祥如意的喜鵲、葫蘆等物。

《秦長城》留青竹刻臂擱是筆者的又一代表作，繼承傳統大膽創新，作品別出心裁、氣勢磅礴、場面宏大，在尊重歷史遺跡的基礎上努力復原了歷史原貌和施工場面，彰顯了秦始皇時期強大的經濟實力和據險抵御北匈奴入侵的巨大作用。筆者所創作的《秦長城》展現了中國古代先民的勤勞和智慧，作品中秦始皇舉起右手指點江山，視察大將軍蒙恬率精兵30萬修筑堅固的長城，遠處已建成的長城延綿不斷，近處施工現場旌旗烈烈，戰馬嘶鳴，勞動大軍熙來攘往，揮汗如雨，呈現出一派熱火朝天的勞動場面，給人以豐富的聯想和強大的視覺沖擊。此作品應邀參加北京世界園藝博覽會，深受中外游客的好評，2019年9月20日作品《秦長城》參加天津“百花杯”工藝美術精品展榮獲金獎。

參考文獻：

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[3]周君穎，李潔，張笑然，等.網絡時代常州留青竹刻的保護與傳承[J].名作欣賞，2017（35）.

[作者簡介]

高英，女，生于1963年，天津人，天津南開雕刻家協會副主席，北京扇子文化協會會員，國際竹藤組織竹工藝工匠，天津工藝美術協會會員，天津國際藝術交流協會會員，中國美術家協會版畫藏書票研究會會員。1982年學習版畫，師承北京中國美術家協會版畫藏書票研究會副主席楊忠義先生。1985年進修于中央美術學院，師承魏祖隂教授和邵靜坤教授。

1985年，版畫作品《采油工之歌》參加全國展覽并錄入全國版畫集。2016年，參加中國竹雕大獎賽作品《阿房宮》被福建永安博物館收藏。2016年，參加青島第17屆中國工藝美術大師精品展作品《扇骨雕刻草蟲系列》榮獲銀獎。2017年，參加天津 “百花杯”工藝美術精品展作品《適者生存》榮獲金獎、《阿房宮二》榮獲銀獎。2018年，參加北京國際竹藤大會作品《溫馨家園》被國際竹藤組織竹工藝博物館收藏，作品《螞蟻啃骨頭》榮獲國際竹藤大會中國竹工藝美術展金獎。2019年，參加天津“百花杯”工藝美術精品展作品《秦長城》榮獲金獎、《扇骨雕刻草蟲系列》榮獲銀獎、《金蟬脫殼》榮獲銅獎。

（編輯：劉莉琴）