“我想做個像他那樣勤奮的人”

李少華

2018年11月3日，蕭振中中國畫作品展在長沙美廬美術(shù)館開幕。這一天是他六十歲陽歷生日，按他自己的說法這是身份證上的生日。此前，他已經(jīng)在陰歷的九月初九重陽節(jié)過了一次生日了。

選擇這一天舉行畫展，并沒有什么特別的含義。但要在六十歲舉辦一個綜合性的展覽卻是早已計劃好的事。

對計劃好的事，蕭振中從來沒有食言過。

黃永玉先生曾經(jīng)對蕭振中說：“你自己在外面闖蕩，不要依附于任何人，就畫你自己的畫。”

蕭振中回答：“大伯，我會努力好好畫畫的。”

這次畫展是蕭振中對黃永玉先生的承諾，更是他對自己藝術(shù)探索方向的清晰判斷。

這次畫展距離他請人刻印章“四十而后學畫”的時間已經(jīng)過去二十年了，離他在中國美術(shù)館舉辦展覽也已經(jīng)過去十一年了。

這二十年，人類跨過了千禧年，奧運會都舉辦了五屆，中國宇航員走進了太空，中國已經(jīng)成為世界第二大經(jīng)濟體，互聯(lián)網(wǎng)時代呼嘯而來……雖然也有SARS肆虐、汶川地震、“911”陰云密布……但新世界已不可阻擋地向前邁進！

二十年前，蕭振中還在為是不是要到長沙去輾轉(zhuǎn)反側(cè)，或者在為兩個孩子的學業(yè)焦頭爛額。正值中年的他和所有中年人一樣，上有老下有小，為生計而奔波。但畫畫這件事他從來不敢疏忽。到了長沙，除了上班帶學生，每天至少畫一張中國畫是他對自己的基本要求。但怎么畫，畫什么，仍然是他冥思苦想的問題。既然來了，就要搞出點名堂來——這心氣和黃永玉先生異曲同工——鳳凰人好像都這樣。

十一年前，沒有人會想到蕭振中的創(chuàng)作會是一個什么樣的面貌，將來會達到一個什么樣的高度。

但是，蕭振中自己一直很清楚。

“四十而后學畫”一點也不矯情。中國美術(shù)館的展覽已經(jīng)足夠成功了，從名揚全國的水彩畫家到綜合素養(yǎng)深厚的國畫家，蕭振中完成了華麗轉(zhuǎn)身。在中國畫創(chuàng)作領(lǐng)域，蕭振中以扎實的造型能力和獨特的想象力，苦心耕耘，已經(jīng)成為湖南畫壇的重要人物。

蕭振中在四十歲之前的“習作”訓練已經(jīng)足夠扎實了，以至于有評論家認為他在后來的創(chuàng)作中有點過于“炫技”。

沒錯，蕭振中的“技”確實讓人驚艷。但有“技”可“炫”又有何不可？藝術(shù)創(chuàng)作中，觀念先行未嘗不可，但無“技”可“施”，又何來精品力作？

蕭振中的“技”，首在造型。科班底子，教學相長，中西技法，兼容并蓄。在很多畫家早已開始用照相機替代畫筆收集素材的大趨勢中，蕭振中依然堅持把現(xiàn)場寫生作為強化造型能力的不二法門。這些年，他的足跡遍布西藏、新疆、嶺南、川西、云南……還有最令他魂牽夢縈的湘西苗寨和洞庭湖邊的萬畝荷花，都是他取之不盡用之不竭的素材。一路走來，花鳥、人物、山水統(tǒng)統(tǒng)收入囊中。有此錦囊，蕭振中在創(chuàng)作中自然是信手拈來。

蕭振中的“技”，強在色彩。西畫專業(yè)扎實的水彩功底已經(jīng)足以讓蕭振中傲視群雄了。當他把炫麗而豐富的色彩運用到中國畫創(chuàng)作中去，出人意料地達到了與中國傳統(tǒng)重彩畫法殊途同歸的效果。極富生命力的線條有了色彩的加入煥發(fā)出勃勃生機。最具中國傳統(tǒng)韻味的線條和最具西方表現(xiàn)力的色彩在蕭振中筆下如此和諧地融合在一起了，不僅毫無違和感，而且張力彌漫，形成了自己獨特的風格。

蕭振中的“技”，精在書法。蕭振中是把書法當作一項專門的學問來研究的，絕不是普通人理解的“書畫同源”的表層理論。他在懷化師專（現(xiàn)懷化學院）美術(shù)系除了教授水彩專業(yè)外，還曾經(jīng)是學校唯一的專業(yè)書法老師。在書法方面，除了有童子功外，他對古代的經(jīng)典碑帖進行過系統(tǒng)的臨寫，對當代書壇的創(chuàng)作動態(tài)也有非常清醒的認識。在他的心目中，書法有著非常重要的地位。扎實的線條功夫也是他在中國畫創(chuàng)作中的立身之本。他畫中的題款之精到已得到畫壇的公認，此次展覽中他首次獨立展出的9幅書法小品更是成為整個展覽的又一亮點。

蕭振中的“技”，更在于繪畫語言的豐富和深刻。這不僅僅是題材的寬泛和手段的多樣能概括的了。如果把美術(shù)創(chuàng)作當作一個行當來看待，蕭振中的使命就是要用盡自己所有的氣力去提升這個行當?shù)某绺咝院屯晟七@個行當?shù)募兇庑浴?/p>

已經(jīng)“技”高一籌的蕭振中當然明白：“技”永遠只是表現(xiàn)的手段而已。雖然他是如此地苦練技法，那也是為了更為多樣更為深入地去表達自己對藝術(shù)的理解。技法和觀念在藝術(shù)創(chuàng)作中，本質(zhì)上就沒有沖突的地方，只是很多人在探索的過程中把某一方面弄丟了。而蕭振中這個從湘西大山里走來的漢子一直不敢丟掉其中的任何一樣。

追隨黃永玉先生學畫有很多年了，蕭振中卻努力地在畫風上與黃先生拉開距離。95歲的黃先生還在不斷給世人以驚喜，蕭振中也在不斷地以新的面貌呈現(xiàn)給黃先生。

2007年，蕭振中在中國美術(shù)館舉辦展覽，清一色的焦墨山水。黃先生對他說：“你好像是一夜之間畫出了一種風格，全國都沒有的。你找到這種山水畫語言不容易，有些人一輩子都在跟在別人屁股后頭走。”

此后，蕭振中的荷花創(chuàng)作大放異彩，黃先生又說：“你怎么不畫你的墨坨坨了？”言語中流露出的是對他拓寬創(chuàng)作寬度和深度的肯定。

這次長沙畫展前，蕭振中曾到北京把作品畫冊拿給黃先生看。黃先生說：“你這個人物畫可以就這樣畫下去。”蕭振中的理解是，這個“畫下去”不僅僅是多畫的問題，更重要的是怎么畫、畫什么的問題。回來之后，蕭振中又畫了一批人物畫充實到展覽中。蕭振中沒有在技法上做太多的推敲，生怕深奧無邊的技法把自己拽到一邊去了。他認為直線是到達彼岸的最短距離，他就用最簡明的線來造型。游走的線條是情緒波動的符號，也是直搗黃龍的最有力武器，如同李逵使扳斧、林沖握長槍，皆能爐火純青、瀟灑自如。

蕭振中用行動回應了先生的期待。

“已經(jīng)95歲的黃先生每天還在不停地工作，上午寫作，下午畫畫，雷打不動。每天堅持用手寫三五千字，這不是一般人能夠做到的。先生單就勞動態(tài)度來講，就夠我學一輩子的了。”蕭振中這樣說。

“在藝術(shù)上我不太想局限自己，抑或被人稱之為花鳥畫家、山水畫家、人物畫家。重要的是有感能發(fā)、敢發(fā)。我的狀態(tài)先生都知道。我想做個像他那樣勤奮的人！”

11月8日，蕭振中中國畫作品展圓滿結(jié)束。

11月9日，蕭振中一個人在畫室靜靜地待了一天。

他在清空自己的過往，也在想著開啟怎樣的未來……

2018年11月18日于馬欄山

（作者系湖南廣播電視臺記者）