佛心道骨：以修行的高度做雕塑

李娟

一邊結跏趺坐，一邊進行雕塑創作。一旦開始上坐，便不會輕易離開。這是李亮東老師每天的工作狀態。是這樣一種堅毅而專注的姿勢，深深地印在我對他初次見面時的腦海里，形成了我對雕塑藝術家的全部印象。

于李亮東老師而言，進行藝術創作，不僅是一種享受，更是一種修行。他的每一件作品都是在禪修中體現自我即時即刻的思考。因此，他的作品不僅僅是簡單意義的藝術創作，而是他每天在禪修過程中呈現出來的載體。他享受這個修行的過程，磨練作品，也是修煉自己。

李亮東老師的佛像作品造型精致生動，既兼承魏晉瘦骨清秀之風，又融合了盛唐雍容華貴之氣，在追溯古代思想精髓的同時又具備當代藝術的特點，將多種藝術形態融于作品里。每一作品呈現形態均不同，在傳承古法的同時融入他多年對佛法的修持與理解，佛像拋開藝術形式之外應重在表法，表現佛像的清凈、莊嚴、歡喜、自在之態。正所謂一切相皆具如來智慧德相，成法非法，法會于心，心融其法，法忘其法，觀其作品有如一位修行人一生的寫照。

李亮東老師，1976年出生于湖南平江縣，跟隨父輩們生活在百年老屋里，自小接受傳統文化的熏陶。他早年走出平江，先后跟隨著名畫家陳西川老師、湖南雕塑大師肖小裘老師學習繪畫和雕塑，1998年考上西安美術學院雕塑系。在大學期間，他在東西方藝術中得到了前所未有的滋養。每天穿梭于西安古城各個歷史遺跡，身心浸泡在古城留下的漢唐遺韻里，無論秦皇兵馬俑的氣勢磅礴，還是漢唐雕刻的雄渾大氣，抑或是石窟藝術的莊嚴肅穆、自然純凈，都無一不觸動他的心靈深處。同時李亮東老師又不斷堅持吸收西方藝術精髓，從西方羅丹、摩爾、米開朗基羅等西方雕塑巨匠中吸取營養。多年的藝術修養為他后來的佛像瓷雕藝術奠定了扎實的基礎。

李亮東老師從西安美院畢業后，滿心都是對當代藝術的熱情，抽象流暢的線條、斑斕光影的交錯，是他對未來的全部想象。為了在當代藝術里找到理想的自己，2004年他放下西安美院上海分校留校任教的機會，先后輾轉湖南、上海、廣州和北京等地，接受當代藝術的洗滌，一次次探索與嘗試，不斷在“破”與“立”中構建他的藝術體系，也不斷尋找自己心靈的歸宿。多年的漂泊生涯，讓他無限懷念那種手捏泥巴的真切感觸。

2010年他毅然告別繁華大都市，回到平江大山深處，摒棄所有觀念與技法，回到空零的狀態，以盤坐的方式做雕塑，把內心的感悟一點點融入在作品里，持修精進長達三年，并于2013年開創了“阜山窯”，用古法柴窯燒制的方式，以雕塑為語言，以陶瓷為載體，來實現藝術的回歸。魏晉的清秀風韻，漢唐的雍容之氣，南方的精致細膩、北方的大氣飽滿、雕塑與陶瓷的融合、民間與學術的融合，多方面的完美融合，形成他獨特的藝術語言。

“佛為心，道為骨”，是李亮東老師隱居深山后的修行狀態，他說做雕塑就是在做自己。觀其作品，就如同創作者內心的寫照，而他始終以一個修行的姿態在創作。

他的作品分兩大類，一類是古意人像作品，融入了古人精神，是他對道家思想的參悟，在表現形式上注重寫意，不事修飾，隨性灑脫，不拘一格，給人一種信手拈來的酣暢淋漓感，呈現他性格里豪放不羈的一面。那些古意人像作品，或撫琴，或吟詩，或沉思，或仰望，意蘊悠遠，耐人尋味，無論外在形式如何變化，總能給人以深深的灑脫寧靜之感。

另一類則是東方佛像作品，表達他對佛法的高度理解與修持，在表現手法上注重寫實傳神、精雕細琢、刻畫入微，流暢純凈的線條，給人以寧靜美好的心靈感受。每一尊佛像形態均不同，但其內在所呈現的精神內核卻是一樣的，都表達他對佛法的理解與修持，呈現他所當下的修行狀態。

李亮東老師如是說：“佛像是所有雕塑藝術里面最難的，做佛像要有敬畏心，要有修行的態度與高度，要有對佛法的理解與修持，要給人的心靈帶去清凈的能量，不然做出來的就是工藝品而已。”

“做佛像，還應有表法的態度，表莊嚴、表清靜、表自在、表歡喜，我們在欣賞佛像的同時能從中汲取美好的能量。”

“我希望我的作品能讓真正喜歡的人來收藏，出自本能的意愿和熱愛來收藏，是因為作品本身打動了他，作品本身呈現出的那種藝術價值以及給他傳遞的心靈啟發，而不是因為我是李亮東才來收藏我的作品。”