摘? 要? 法國現象學美學家杜夫海納曾指出,藝術學科研究的最顯著的趨勢之一“是以不同的形式進行相關綜合研究或邊界交叉研究。”[1]當代自然科學成為藝術家們主要研究對象,因而“藝術”與“科學”的交叉實踐成為當下最熱門的話題之一。
關鍵詞? 藝術? 交叉實踐? 發展態勢? 應用價值
一、藝術與科學交叉實踐的發展態勢
(一)創作媒介的變化
藝術與科學交叉實踐給藝術家們的創作材料帶來了顛覆性的變化。在藝術家的眼中,材料(material)是指藝術家用以表達情緒、靈感、知識、觀念的載體。隨著科學技術融入到藝術創作中,也就是說藝術創作時所用的材料,隨著工業革命對生產力和生產工具的革新,科學技術的飛速發展,藝術創作的材料發生了重大變化。
“藝術”與“科學”交叉實踐作品可以利用任何科學產物,如:化學、生物學、醫學、生命科學、天文學等學科下科學研究產物,廣義上還可以說自然界的任何事物在藝術家的眼中均可用來藝術創作。交叉實踐作品不同于原有的造型藝術形式,如國畫、油畫、版畫、雕塑所使用的鉛筆、油彩、木板、大理石等這些傳統媒介,當下藝術與科學交叉實踐作品已經將它們舍棄或者說把這些材料再次整合利用、綜合使用。
(二)藝術家身份的多元性
藝術是通過感性、觀念、情感、理想認知,而科學是通過理性、數字、邏輯、實驗認知。雖然藝術與科學一個感性一個理性,隨著人類社會的不斷發展與進步,學科之間的區分經歷了統一,分裂,統一的艱苦歷程,但藝術與科學的在本質上是同一的,是不可分割的,既然藝術與科學在本質上是一樣的,是不可分割的,那藝術家與科學家同樣也可以說在本質上是一樣的,也是不可分割的。
每一項科學發現與發明都是創新所帶來的,這同藝術創作的出發點是一致的。同樣,一項優秀且流傳后世的科學發明完全可以說是一件藝術品,在當代一項科學發明完全可以放藝術館里去展出。如德國藝術家、醫學家岡瑟·馮·哈根斯(Gunther von Hagens)的塑化的人體藝術。藝術作品是把生物體解剖,然后脫水脫脂,注入可聚合的硅膠,經過固化形成標本。藝術作品給觀者帶來對人性思考和藝術思考,由哈根斯所領導的德國解剖研究所組織的“人體世界”標本在已經世界上幾十個國家巡展。
美學家克羅奇說:“直覺知識與理性知識的最崇高煥發,光輝遠照的最高峰,像我們所知道的,叫做藝術與科學。藝術與科學既不同而又相互關聯:他們在審美方面交匯,每個科學作品同時也是藝術品?!盵2]同樣,德國19世紀著名數學家魏爾斯特拉斯(Wierstrass)說:“如果一個數學家不具備詩人的某種氣質,他就永遠休想成為一個偉大數學家?!彼^“詩人的氣質”,也就是藝術家的氣質。[3]只有一個人同時擁有這兩種氣質,不論他是任何方面的研究者,他一定會是一位非常優秀的人才。所以在“藝術”與“科學”交叉實踐作品創作過程中,藝術家已不在是單純的藝術家,科學家同樣也不是單純的科學家,他們是同一體。
(三)觀者身份的轉變
“藝術”與“科學”交叉實踐作品中最重要且最關鍵的一個原則就是——交互性。交互性所體現是的一種藝術家與觀者、作品與觀者的一種平等姿態,它是偶然性和開放性的。
在交叉實踐作品展覽中,觀者不再像以前那樣被動地理解和反應,而是將以創造者、主動、互動、“玩”的姿態參與到其中,相比傳統的造型藝術,如:油畫、版畫、國畫、雕塑等,交叉實踐作品是截然相反的。觀者可以對藝術作品觸摸、位置轉移、聲音,還可以躺、站、坐在藝術之中,通過觀者對藝術作品的這種直接或者間接的互動,以個人的方式使得藝術作品發生改變,如造型、位置、影像,甚至是作品的創作觀念。藝術作品的價值與定義再也不是像傳統造型藝術那樣取決于最終的實體形式,而更多的是在于作品完成的過程。
二、應用價值
在“藝術”與“科學”交叉實踐作品與展覽中,我們可以看出科學領域的傳統材料與新興材料被“利用”,這些科學領域的技術、理論被交叉實作品帶進了更親民的美術館中。
“讀萬卷書不如行萬里路”,在這里可是比喻成,在家讀書里百思不得其解的科學理論知識 ,倒不如去藝術展去走走,也許會有不同尋常的體驗與感知。觀者在參觀與創作的同時,不但在其中體驗到美的享受和精神方面的充實,還可以在這個過程中了解藝術品、了解藝術家、了解觀念等,更可貴的是了解科學技術,這是同以前傳統造型藝術展覽最大的區別。特別是針對青少年與兒童在與藝術品互動的同時,不但緩解了日常的學習壓力,還可以快樂地“玩耍”,更重要的是在與藝術品“玩”的同時還可以潛移默化地了解到科學理論知識,這可比在家里讀書快樂的多,這種充滿了樂趣的學習不正是當下我們的教育所缺失的嗎?
交叉實踐作品,已經不再是傳統意義上的藝術了,在這里藝術與科技的完美結合,藝術的界限開始模糊,“高冷”的科學技術通過交叉實踐藝術作品一起走向生活,走向大眾。在未來,交叉實踐作品將會由緩慢發展到噴井式發展;在形式上,由單一學科的交叉到多學科交叉;在理論基礎上,從理論的綜合到綜合的理論;從創造上,從無意識的偶然到有規律有計劃創造;在學術交流上,由閉塞到敞開心扉;在人類認知上,由萌懂到理解;在展覽上,由被動到主動接受,可以說互動裝置藝術是人類認知科學的催化劑。
三、結語
盡管交叉實踐藝術作品是如此與眾不同,但是,人文精神作為藝術創作根基的地位是不可偏離和動搖的。人文精神的核心就是以人為本,而不是以科學技術為本,為了技術而藝術,那就是大錯特錯了。
我想在未來不論是自然科學、社會科學,“藝術”與“科學”交叉實踐作品會是重中之重,這是人類發展的必然趨勢。我想在未來學科交叉研究不論是精神層面還是物質層面必然會為人類發展做出不可磨滅的貢獻。
參考文獻:
[1]聯合國教科文組織,《當代學術通觀:社會科學和人文科學研究的主要趨勢》[M]人文科學卷(上)上海,上海人民出版社,2004年版.
[2](意)克羅奇,《美學原理》[M]北京,外國文學出版社,1987年版.
[3]高長江《藝術人類學》[M]北京,中國社會科學出版社,2010年12月版.
付鵬飛? 滄州師范學院