呈現藝術之美

Fondation Beyeler

1 阿特利路·彼特·祖姆特（Atelier Peter Zumthor）設計的貝耶勒基金會延伸項目圖片經阿特利路·彼特·祖姆特 & 帕特納惠允

2 “沃夫岡·提爾門斯（Wolfgang Tillmans）”展覽現場巴塞爾里恩貝耶勒基金會美術館2017圖片攝影：馬克·尼德爾曼（Mark Niedermann）

希爾迪和恩斯特·貝耶勒希望建立一所非盈利基金會的想法始于20世紀70年代，最初這一概念并未成型，直到1982年基金會才正式成立。貝耶勒夫婦原本只是用藝術品裝飾自己的家，所以他們只是把自己喜愛的藝術作品收藏起來，并未打算銷售。1989年，應西班牙文化部邀請，貝耶勒夫婦不為人知的私人收藏第一次在索非亞王后國家藝術中心博物館展出，這些作品吸引了世界的目光。從那以后，貝耶勒夫婦不斷購入精心篩選的藝術品擴充其收藏，因此，基金會的永久藏品囊括了逾70位藝術家的約300件作品，可謂是現當代藝術精品的濃縮。不過，概念藝術這一現代藝術的主要流派并未包含在永久收藏之中，它們主要依靠臨時展覽與當代藝術進行對話，并讓美術館成為呈現藝術家思想的動態論壇。

1997年10月18日，貝耶勒基金會美術館在巴塞爾的外圍城市里恩正式成立，為希爾迪和恩斯特·貝耶勒的杰出藝術收藏提供了安身之處，并對公眾開放。希爾迪和恩斯特·貝耶勒于1982年成立的非盈利基金會出資修建了美術館，并支持美術館運營。此外，政府也提供了大力支持。里恩當局給貝耶勒基金會美術館提供了免費館址，即將貝洛韋公園（Berower Park）提供給貝耶勒基金會免費使用80年，允許基金會使用公園內的歷史建筑，并承諾負責貝洛韋公園場地的維護。巴塞爾州每年還會撥付278萬瑞士法郎（其中也包含里恩政府的經費）支持美術館的運營。

建筑師倫佐·皮亞諾（Renzo Piano）以簡約、樸實無華的特點打造了一座致力于“服務藝術，而不是讓藝術服務于建筑”的美術館。美術館地面由紅色斑巖覆蓋，有四面平行排列的巨大展墻，建筑的前后兩端都是玻璃幕墻，西面是玻璃花房，可以觀賞周圍的田園風光，房頂均采用玻璃材質，使得自然光線可以照進整個建筑，這對展示藝術品來說，是非常理想的條件。除此之外，所有可能會讓參觀者分散注意力的技術或設計細節都從22間展廳移除了。

3 阿爾貝托·賈科梅蒂行走的人II青銅189cm×26cm×110cm巴塞爾里恩貝耶勒基金會圖片攝影：羅伯特·拜爾（Robert Bayer）? 2017, Fondation Giacometti/ProLitteris, Zurich

基金會收藏和展覽

作為成功的畫廊老板，希爾迪和恩斯特·貝耶勒在長達50多年的時間里為基金會積累了約300件現代主義與當代藝術大師的繪畫和雕塑作品，為觀眾提供了現當代藝術精華的概覽。收藏始于保羅·塞尚、文森特·梵·高和克勞德·莫奈的晚期印象主義及后印象主義時期的作品，還包含了帕布羅·畢加索和喬治斯·巴拉克的立體主義藝術作品，亨利·馬蒂斯、保羅·克里的代表作，以及美國表現主義藝術作品。并且，藏品的廣度和聲譽隨著路易絲·布爾喬亞（Louise Bourgeois）、理查德·塞拉（Richard Serra）等藝術家作品的加入而日益增長。除此之外，在一些展廳里，來自非洲、阿拉斯加和大洋洲的部落藝術作品與歐美藝術作品一起展出，產生了奇妙的碰撞，這在其他美術館都是看不到的。

藏品的建立也與貝耶勒畫廊的動態息息相關。20世紀40年代，貝耶勒夫婦在貝耶勒畫廊首次展出了日本木版畫、印象主義與后印象主義藝術家的畫作以及圖盧茲-羅德列克的作品。很快，畫廊就成為了現代藝術的領軍者。貝耶勒作為成功的藝術商人為基金會的收藏奠定了基石，而另一個重要因素便是貝耶勒夫婦與許多藝術家良好的私人關系。他們與畢加索是朋友，在貝耶勒基金會美術館一間主展廳內就可以看到畢加索的部分代表作。畢加索的作品和保羅·克里的一組作品則奠定了貝耶勒收藏的基調。

貝耶勒基金會美術館的獨特魅力在于將現代藝術杰作的收藏與建筑、自然的背景完美融合在一起，其高水準、具有國際視野的臨時展覽不僅呈現了20世紀藝術及當代藝術的最新動態，也使得那些永久藏品不斷地與當代藝術產生新的聯系。美術館每年都要舉辦三、四場與永久藏品的語境和特點密切相關的特展，引發觀眾新的思考。除此之外，貝耶勒基金會的另一大優勢在于可以讓觀眾更多地了解藝術。美術館會組織私人或公共的導覽活動、藝術培訓活動以增進觀眾對藝術的欣賞和理解。

4 帕布羅·畢加索（Pablo Picasso）戴帽子女人的半身像布面油畫55cm×46.5cm巴塞爾里恩貝耶勒基金會收藏圖片攝影：皮特·施比利（Peter Schibli）? Succession Picasso / 2019, ProLitteris, Zürich

截止2018年的統計，基金會自1997年成立以來，共有來自世界各地逾700萬名觀眾參觀了貝耶勒基金會美術館。

2019重要展覽計劃

年輕的畢加索——藍色與玫瑰色時期（2019年2月3日—5月26日）

此次展覽堪稱貝耶勒基金會的年度文化亮點，呈現了帕布羅·畢加索“藍色與玫瑰色時期”約80件創作于西班牙和法國的震撼人心的早期杰作，這也是畢加索1901—1906年間創作的繪畫與雕塑作品第一次如此大規模的在歐洲展出。

魯道夫·斯汀格爾（2019年5月26日—10月6日）

今年夏天，貝耶勒基金會美術館將展出當代藝術家魯道夫·斯汀格爾（Rudolf Stingel）的精選作品。此次是斯汀格爾首次在歐洲的美術館舉辦展覽，除了展出他的過往作品，還有他專門為本次展覽打造的新作。藝術家就繪畫的當前狀況與未來的可能性給出了多樣性的答案。

回蕩空間（2019年10月6日——2020年1月26日）

美術館秋季的展覽將帶來著名當代女性藝術家們的典范之作。很長時間以來，藝術自身并沒有過多關注空間的話題。直到20世紀60年代，諸如行為藝術、裝置與影像等新的藝術表達形式在藝術領域中占據了一席之地，由此，空間成為了現當代藝術實踐中的重要話題。此次展覽的藝術家們根據特定的空間屬性創作了不同形式的作品，她們的共同之處在于創造的場景都十分逼真。