陳治華
摘要:隨著教育的不斷改革,高等院校開始愈發重視學生的綜合素養,很多院校都開設了美術鑒賞的課程,并且也積累了一定的經驗。但是在具體的教學過程當中,由于很多學校對美術鑒賞課程不是太重視,教學的理念相對比較落后,教學的方法也比較單調和呆板,這些都影響了美術鑒賞課程發揮其應有的作用。因此,在當前新課程改革的背景之下,具體分析當下高校美術鑒賞課程的教學模式以及其出現的各類問題,并針對其調整教學模式,從而能夠更好的引導學生并幫助其培養健康的審美情趣,進而提高學生的綜合素養。
關鍵詞:高校? ?美術鑒賞課程? ?教學模式? ?改革
中圖分類號:J20-05? ? ? ? ? ? ? ? ? 文獻標識碼:A? ? ? ? ? ? ? ? ? ?文章編號:1008-3359(2019)04-0141-02
一、高等院校美術鑒賞課程的內涵以及意義
與美術欣賞課程不同,美術鑒賞課程往往在于培養學生的審美能力,讓學生從一般的感性認知上升到理性的認知,它需要調動各個感官,并且運用生活上的經驗與文化常識一起,從而形成一種綜合性的審美感受。在高校開設美術鑒賞課程,其主要目的是為了培養學生的審美經驗,讓學生能夠在更高的一個層次上感受到美術作品所包含的文化價值。通過對一件好的美術作品的感知,并對其進行鑒賞、分析,從而進一步的認識到這件美術作品所蘊含的價值,進而讓大學生的綜合素養得到進一步的提升。與以往的大學生不同,當代大學生所生活的環境相對來說比較優越,他們其中的一大部分都相對來說見識較為廣博,因此他們具有一定的審美素養。而當代大學生又與傳統社會有著一定的差異,他們所面臨的社會的競爭與就業的壓力比較嚴峻,因此,他們常常面對著較大的壓力,這也就導致了他們在很多時候不得不放棄對藝術鑒賞方面的追求而去應付枯燥無味的學習,從而能夠使其在社會競爭當中謀得一席。但是,美術鑒賞事實上對人的綜合素養方面有所提高,使高校大學生能夠得到全面的發展,而不僅僅是停留在專業課的層面,這也是高校開始美術鑒賞課程的初衷以及其意義所在。
二、當前高等院校美術鑒賞課程教學中存在的問題
(一)美術鑒賞課程的教材比較欠缺
雖然當前高校對在美術鑒賞課程上應用了一定的教材,但事實上每個高校所選取的教材各不相同,美術鑒賞課程的教材種類也比較繁多,很多教材在內容上雖然大同小異,但是其卻為形成一定的教材體系,另外,很多內容比較老套也是美術鑒賞課的教材上的一個問題。美術鑒賞課程一般都是對美術的基本內容進行一定的介紹,然后對國外的油畫等進行一定的簡單的介紹,最后是對中國傳統的繪畫進行一定的介紹和鑒賞。從這類教材的編輯來看,它們都擁有一定的體例形式,而這類的體例形式有相對比較單一和固定,很難能夠引起當代大學生的注意和認同,自然很難能夠引起大學生對這個課程的興趣。
(二)美術鑒賞課程師資匱乏
在高等院校的美術鑒賞課程當中,其最為突出的問題實際上是高等院校在美術鑒賞課程當中的師資的匱乏。很多院校都沒有美術鑒賞課的專職教師,都是由其他美術教師來兼任此項課程,由于其他教師也并非是這方面的專業,因此,很多教師在這方面本身就研究不夠深入,從而致使學生在這方面實際上也是無法更好的進行理解。事實上,很多高校的美術鑒賞課程由于教師并非專業出身,這就使得其并不能夠很好的幫助學生進行美術鑒賞,其在課堂上講解的很多內容,很多也都來自網絡上對其的講解,這僅僅是一家之言,而教師因為本身對這方面的欠缺也不能夠加入自身對其的理解,這就導致了這樣的課程是機械化的,從而也就很難在此方面帶領學生進行深入的探究。
(三)美術鑒賞課程的教學方法相對單一
由于目前很多高校在美術鑒賞課程方面的教學的理念與教學的模式都相對較為落后,這就使得很多高校的美術鑒賞課程實際上的教學方法都較為單一、呆板,在課堂上的教學相對機械化,缺乏特點與靈活性。實際上,很多高校的教師在備課當中都沒有進行相關的分析,而又因其在這個方面研究的不夠深入,課堂講解上學生也感到缺乏興趣,從而就使得教師沒有認真分析,學生沒有認真聽講。美術鑒賞課程僅僅流于形式,缺乏實質性的內容。在國外一些先進的國家,高校當中對美術鑒賞教學的理念比較先進,教師重視讓學生進行自我的思考,在教學過程當中也能夠深入淺出的進行講解,教學方式比較靈活,充滿靈動型。因此,我們應當能夠借鑒國外的這種教學方式,更新教學的理念與方法,從而能夠更好的引導學生進行學習。
(四)美術鑒賞課程的教學設施不足
當前對于很多高校來講,其美術鑒賞課程的教學的硬件設施較為缺乏也是其美術鑒賞課程當中的一個較為突出的問題。很多高校在開展美術鑒賞課程的教學過程當中往往都沒有一個相對固定的教學環境,缺少一個固定的教室,很多高校的美術鑒賞課都非常依賴學生,依賴學生自身的融入。事實上是,教師通過播放幻燈片的方式讓學生融入到其中,這實際上很難,一方面由于教師在這方面的了解欠缺,其講解很難讓學生能夠深入理解并沉浸其中,另一方面,僅僅依靠幻燈片進行沉浸對于學生來講較為強人所難。美術鑒賞的實質是讓學生進行觀察,通過學生本身的觀察,能夠在鑒賞的過程當中用心感受,并提高自己的素養。除了藝術類的院校,很多院校也都往往沒有這方面的有力支持,在藝術鑒賞方面的硬件設施不足,很難能夠讓這個課程進一步發展。
三、高校美術鑒賞課程教學改革的途徑與策略
美術鑒賞課程實際上就是幫助學生理解美術作品的本質,進而能夠提升自身的人文素養。這不僅僅是幫助學生積累傳統意義上的所謂的美術知識,而是借由此提高學生本身的綜合素養。因此,在當前的這種環境與形勢下,高校的美術鑒賞課程也應當不斷的進行調整和完善,有的放矢的進行美術課程的建構,完善美術鑒賞課程的課程體系,從而使美術鑒賞課程能夠繼續往前發展。
(一)開展積極引導性的教學
美術鑒賞課程是一種旨在提高學生本身的綜合素養的一門課程,因而,教師在課堂上不宜用其他課程的那種宣講的教學模式,應當能夠積極的引導學生,讓學生能夠從自身出發,發表自己的見解與觀點。在美術鑒賞課程上,教師不應當首先發表自己的看法與觀點,或者是借由自己對作品的分析與評價,逐步進行課堂的展開,而是應當從學生出發,積極引導學生發揮自己的主觀能動性,讓學生自己對這個作品首先發表其感性的認知,對作品進行相關的了解與解剖,讓學生能夠自己去感受作品的思想,去與作者的思維與脈搏相適應,進而培養學生的創造性。教師可以在課前布置相關的預習,讓學生在課下先去了解作者的相關的生平資料,主要的藝術作品,讓學生在課前先進行相關的講解,闡述自己對這個作品的看法,然后再由教師進行相關的引導與闡述,而不是機械的聽老師講解,學生本身并沒有做任何的感想,也不了解作品本身。
(二)培養學生的審美能力與藝術素養
美術鑒賞課是人們運用自己的視覺感知與已有的生活經驗對美術作品進行相關的理解與感知,因此,學生要具備一定的感受、體驗、聯想與分析的能力。美術鑒賞本身就是了解作品的藝術魅力與價值,其目的是教誨學生如何卻學習與分析美術作品,掌握其相關的鑒賞知識與經驗,從而培養學生的審美能力,培養學生熱愛祖國和熱愛祖國傳統文化的能力。因此,應當根據學生本身的思維發展的特點,對其進行審美的教育,幫助其提高審美能力與藝術素養,在課下讓學生能夠多了解相關的作品,從而幫助學生提高其審美理解的能力與趣味,進而幫助學生擴大其視野,能夠更好的提高學生的審美情趣與素養。
(三)創新教學方法
在美術鑒賞的過程當中,可以引入新的教學方式與方法,比如說可以采用比較的教學方法,將相關的美術作品都放置在統一的欣賞環境當中,將同一個畫家的不同時期的作品,或者是不同畫家同一時期的作品進行相應的比較,通過古今、中外的相關比較,或者是同一個題材的相關的比較,比較畫家的生平以及創作背景,讓學生了解在相關的時間段內的學生的作品,將感性的認知上升為理性的理解,從而讓學生能夠在鑒賞的過程當中更加具有深刻的認識與清晰的理論。這個過程并不是一蹴而就的,需要學生和教師的共同努力,在不斷的深入的過程當中,使之形象化,從而提高學生的鑒賞能力。
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