新形勢下舞蹈編導基本能力和創(chuàng)新精神提升的思考

摘要：舞蹈同樣需要融入時代元素，體現(xiàn)時代特點，因此，在新形勢下，作為舞蹈編導，不但要提高自己的基本素養(yǎng)，還要追求在舞蹈上的藝術不斷創(chuàng)新，才能在傳承的基礎之上，有所開拓和創(chuàng)新。

關鍵詞：舞蹈編導;能力和創(chuàng)新;思考

舞蹈是一種使用身體來完成各種優(yōu)雅或高難度的動作的表演藝術，舞蹈的表現(xiàn)力如何，能否引起觀眾的共鳴，不但體現(xiàn)著舞蹈編導的基本能力，同時也是對其創(chuàng)新精神的考驗。舞蹈同樣需要融入時代元素，體現(xiàn)時代特點，因此，在新形勢下，作為舞蹈編導，不但要提高自己的基本素養(yǎng)，還要追求在舞蹈上的藝術不斷創(chuàng)新，才能在傳承的基礎之上，有所開拓和創(chuàng)新。

下面談一談提升基本能力和創(chuàng)新精神的意義，以及作為一名舞蹈編導，如何提升基本能力和創(chuàng)新精神。

一、舞蹈編導提升基本能力和創(chuàng)新精神的意義

舞蹈的編導需要掌握一定的基礎知識，具備一定的素養(yǎng)，才能在傳情達意的同時，更加充分地展現(xiàn)舞蹈魅力的同時，體現(xiàn)舞蹈的意境。同時，為了使作品更具特色，避免千篇一律，一個優(yōu)秀的舞蹈編導，還要在深刻理解舞蹈的理論知識，掌握一些舞蹈技巧并運用于實踐的同時，在傳承舞蹈精華的基礎之上，結合并運用自己的理解創(chuàng)新，來開創(chuàng)舞蹈更高的藝術價值。因此，基本能力和創(chuàng)新精神，對于編導而言，是創(chuàng)造經典舞蹈作品必須具備的素質。隨著社會的發(fā)展和人們欣賞水平的不斷提高，新形勢下，在舞蹈編導過程中，越來越要求從業(yè)人員通過不斷的進取和創(chuàng)新，來創(chuàng)作經典作品，以抗拒觀眾的審美疲勞，適應時代發(fā)展的需求。

二、如何提升舞蹈編導的基本能力和創(chuàng)新精神

（一）加強理論學習

理論學習是創(chuàng)作舞蹈作品的前提。任何優(yōu)秀的作品都離不開理論的指導，每一個時期、每一個民族、每一個地域的舞蹈都有著不同的特點及其產生的背景，這些需要充分了解才能對舞蹈的風格特點和對體態(tài)的基本要求做到更深刻的理解，也更容易把握舞蹈的動作和情感的表現(xiàn)。比如，根據(jù)西藏民族的特點，就不難掌握藏族舞蹈平步、靠步、拖步等動作;根據(jù)傣族的特點，就不難把握傣族舞蹈的韻律美和造型美的特點。因此，舞蹈編導要認真學習理論知識，掌握舞蹈的相關概念、編導的技術、舞臺表現(xiàn)的手法等等，通過理論學習，形成自己的認知和感悟，從而去指導實踐。

（二）提高綜合素養(yǎng)

創(chuàng)編舞蹈作品，只有理論知識是遠遠不夠的，還要加強對綜合素質的提高。當今社會，各行各業(yè)都需要綜合素質的人才，舞蹈編導也不例外。音樂對于舞蹈的意義不言而喻，優(yōu)秀的舞曲會激發(fā)編導的想象力，舞蹈編導只有不斷提高對音樂的理解能力和鑒賞能力，才能在創(chuàng)作過程中充分發(fā)揮出其想象能力。同樣，文學修養(yǎng)和美術水平也會影響到舞蹈編導的創(chuàng)作水平，文學中的浪漫的抒情、詩意的語言，美術中唯美的畫面、色彩的對比，都可以運用到舞蹈藝術當中。因此，要加強在音樂、美術、文學等方面藝術的修養(yǎng)，充分體會音樂的意境，運用文學中的詩意和浪漫，結合美術的畫面感，以形成舞蹈獨特的魅力。

（三）傳承藝術經典

舞蹈藝術不乏經典之作，要使自己的作品在藝術上有所突破，就必須對經典進行準確把握，只有充分掌握了經典作品的靈魂，才能對自己的創(chuàng)作提出更高的要求。要對一些經典作品如《扇舞丹青》《踏歌》《蝶飛花舞》《桃夭》等進行精心研討，體會這些舞蹈的精華所在。在學習經典的過程中，要本著嚴謹治學，一絲不茍的態(tài)度，認真研究細節(jié)上的表現(xiàn)形式，探討其魅力所在。很多經典之作之所以長盛不衰，就是因為有著深厚的文化底蘊和藝術內涵，因此，要努力提高基本素養(yǎng)，培養(yǎng)各方面的綜合能力，才能對經典做到很好地傳承，從而為開拓創(chuàng)新奠定堅實的基礎。

（四）發(fā)現(xiàn)藝術之美

藝術來源于生活而高于生活，舞蹈編導要在生活中學會觀察，要通過自己的眼睛去發(fā)現(xiàn)舞蹈的魅力。同時要富于想象，要把生活中的美與舞蹈之美巧妙地結合起來，要善于將抒情、虛擬、象征等表現(xiàn)手法運用到舞蹈藝術之中，從而形成有個性的、獨特的藝術魅力。大型原生態(tài)歌舞《云南映象》，就通過編導者對傳統(tǒng)之美認知與感悟，以及對現(xiàn)代民族元素完美，充分展示了云南鄉(xiāng)土歌舞的精髓，通過注入天地自然、人文情懷元素，體現(xiàn)了對生命起源的追溯和對生命永恒的期盼。

（五）提高思想境界

藝術水平的高低取決于思想境界的高低。舞蹈編導要通過不斷的學習以及思想境界的提升，來體現(xiàn)自己的藝術價值。舞蹈中有很多抽象的、虛擬的、意象性的元素，這些元素包含著一定的哲理，體現(xiàn)著作者的內心世界。

（六）善于個性思維

在使舞蹈有新意，有創(chuàng)新，就必須要具備個性思維的能力。也就是說，不能按照別人的思維亦步亦趨，永遠按照固有的思維模式去思考問題，這樣就很難會創(chuàng)作出有新意的作品。要學會逆向思維和個性思維，要把自己的想法和技巧運用到作品中來，大膽使用個性元素，展示不一樣的思維。例如，在2008年的春節(jié)聯(lián)歡晚會上，由廣州軍區(qū)政治部戰(zhàn)士文工團表演的舞蹈《飛天》，就別出心裁地將演員的右小腿完全固定在支架上，擺出了各種各樣的造型，使人物猶如壁畫上走下來的仙女一般。可見，善于個性思維不但可以很好地詮釋舞蹈所要表達的內涵，還可以使作品有所創(chuàng)新。

三、結束語

舞蹈通過肢體語言以及眼神、姿態(tài)的傳神，表現(xiàn)故事的情節(jié)和人物的思想情感，體現(xiàn)的是舞蹈編導的基本能力和文化修養(yǎng)，也傳遞著編導的創(chuàng)新精神。在新形勢下，只有不斷加強基本能力的培養(yǎng)，提升在舞蹈領域的創(chuàng)新精神，才能使自己的作品更有韻味、更富魅力，也才能夠使自己的作品達到更高的藝術高度。

參考文獻：

[1]梁捷.新環(huán)境下舞蹈編導基本能力以及創(chuàng)新精神分析[J].藝術評鑒，2019（4）：89-90.

[2]馬筱婷.淺談如何提高舞蹈編導的創(chuàng)新意識[J].戲劇之家，2017（8）：166.

作者簡介：李宇晗，徐州文化館。