宋國柱藝術評論三題

◆張進良（河北 衡水）

一、神書神畫 養吾心

老神的傳統手工刻銅作品，出神入化，已臻化境，首屈一指。但動輒數萬的價格，對一般工薪階層來說只能望而卻步，且他每年的作品數量也就那么幾十件，早早就被藏家訂出。

刻銅之余，老神還能書擅畫，隨著他的聲譽日隆，他的紙上書畫作品也漸漸走入市場，漸漸被藏家追捧。據我所知，近年來光裝書畫作品的《老神書畫》畫囊就印刷了兩次，最新版本正在制作中。究其原因，一是相對上萬的刻銅作品來說，價格大家伙兒都能接受；二是緣分到了，運氣好的話還能免費哦。最重要的一條是書畫作品上的署名“老神”二字，大有“老神在此，諸神退位”之勢。

由此聯想到網上盛傳的書畫風水學之說，其深奧咱不懂，反正頗似有道理。居家辦公裝飾書畫，宜懸掛陽氣、富貴、正大的作品，所謂“正能量”是也。反之陰柔晦澀、光怪陸離、破敗之象的不宜懸掛。但凡天地間，只要是物質就會存在一種能量，對人、對周圍就會產生潛移默化的作用，因此書畫作品與人也有“天人感應”的氣場。好的書畫作品養眼養心，眼正則心正，心正則氣順，氣順有益身心，有益和諧。由此看來，書畫風水學并非無中生有，故弄玄虛了。

老神的書法作品，以楷、行、草為主，楷書結構標準，行書行云流水，草書字法嚴謹，整幅作品疏密流暢自然，穿插挪讓錯落有致。他的繪畫作品，工寫兼善，山水、花鳥、人物、清供題材廣泛，既有工筆細膩的秋蟲，亦有寥寥數筆大寫意的蘭草，還有工寫兼備的雅石、朽木，既有平尺小品的花鳥蔬果，也有大氣磅礴的整紙巨嶂山水，還有掌中把玩的成扇，皆惟妙惟肖、細致入微、輕盈靈動、水墨淋漓的神來之筆。

總而言之一句話，老神的書畫作品，提精神，壯陽氣，避禍驅邪，納福迎新，養眼又養心。我再悄悄告訴你，還能保值增值啊！不信上網一查便知。

二、蘭花指留一縷香

近日老神完成一件刻銅墨盒《蘭花》，畫面就兩支蘭花，折枝凈瓶，簡潔大方，禪意濃濃，極盡文人畫之旨要，刀痕歷歷在目，筆筆見刀，并自題詩一首：離卻深山到書房，杯中猶自吐芬芳。擷來絕非無閑事，學他心留一縷香。

老神對蘭花素來就有萬分的喜愛，在老家時曾養過數十盆，畫過的蘭花也是不計其數。就連他的兩個女兒的名字也是依“蘭”起的名，一個叫“蘭蕙”，一個叫“蘭玉”。可知老神對蘭花情獨鐘、愛之深了。

“我從山中來，帶著蘭花草”，這首歌幾乎人人都能唱上兩句，可見人們視蘭有靈有情。蘭緣空谷幽林而生，食清泉凈土而長，放香幽境而不揚，顯艷群芳而不爭。在千年的文化積淀中，蘭花總是被賦予自然與人文之美，在眾芳之中，唯蘭以君子名，從古至今，賞蘭、養蘭、繪蘭一直是人們陶冶情操和修身養性的精神訴求。

蘭花一般花開五瓣，三瓣外放，兩瓣內抱。人的手剛好也是五指，蔥蔥玉手，尖尖五指，大拇指與中指相捏，是不是其余三指自然翹起呢？此為“蘭花指”，等同于佛教儀式的“拈花指”。這是自然形態，也是對自然的提煉和升華。

據說魏晉時期放蕩不羈的文人墨客，寄情山水以風雅自居。翹“蘭花指”則是他們的見面禮，那時人們見面打招呼，可能不是“吃了嗎”，而是“翹了嗎”。不信有詩為憑：“日翹蘭花三百遍，不辭長作大男人。”

戲曲中的“蘭花指”更是賞心悅目、曼妙多姿。無論是儒雅小生的“蘭花指”，還是嫵媚旦角的“蘭花指”，再加之身段和眼神的配合，真真是入木三分、繞梁三日，譬如梅蘭芳，譬如張國榮。看來翹得或翹不得，不在乎生、旦，關鍵點是是否“藝術”。

“蘭花指留一縷香”，如此，甚好。

三、俯首逐陽沐滄桑

經風經雨沐滄桑，

有花有實散芳香。

笑臉向人當俯首，

為逐光明傾太陽。

這是老神宋國柱的一首題畫詩，是題在一方20×20（厘米）的“向日葵”刻銅大墨盒上，這個尺寸也稱得上文房中的重器。粗壯的莖桿、茂盛的葉片、碩大的花盤，與老神刀法老辣，一刓而就，相契相合，清勁灑落，氣韻天成，成為不可多得的刻銅文房佳作，正所謂“畫手所不能到者，能以寸鐵寫之”。

以向日葵入畫者夥，在我的印象中有荷蘭的梵高、中國美術學院的許江，還有美女畫家張夢君等都以畫向日葵聞名。

采蘩圖 國畫 宋國柱

向日葵在我們老家俗名“望日蓮”，是一種與人類緣分深厚的植物。清晨，向日葵張開笑臉，第一個迎接冉冉升起的大陽；中午她又揚起那金色的臉龐；傍晚，太陽徐徐落山，她又面向西方，戀戀不舍地與太陽告別。我在想，向日葵的夜晚，是不是孤獨的呢？

春日里，向日葵沐浴著陣陣春風、場場春雨。入夏，“更無柳絮因風起，惟有葵花向日傾”。無論狂風，無論暴雨，向日葵始終時時刻刻朝著太陽。如果有一天向日葵不再執著于追尋太陽而是俯首，便是她成熟的季節，那便是習習秋風、絲絲秋雨的季節到了，葉子由綠變黃，花盤的衣瓣也凋謝了，結出數不清的飽滿的葵花籽，這時向日葵謙虛地低下了頭，向人們暗示：該收獲了。

草木三季，便有一場生死，也是一種美好，也是一場天真地秀、日精月華的輪回，所有生命都值得我們尊敬。

老神宋國柱的這方“向日葵”刻銅大墨盒，從立意象形到題詩，再到純手工刻制，“應目會心，應物象形”，主客體之間存在一種物我兩忘的轉換。他深悟“形而上者謂之道，形而下者謂之器”之理。竊以為“天地為爐，造化為工，外師造化，中得心源”，老神宋國柱得之矣。

宋國柱刻銅墨盒“向日葵”