“藝術北京”十四年：從小眾自樂的聚會變成大眾的藝術盛宴

孫冰

一年一度的“藝術北京”又如期而至。4月30日—5月3日， “藝術北京2019”博覽會在京舉行，今年是第十四屆，有來自20個國家和地區約190家藝術機構參展。如今，“藝術北京”已從一個小眾自樂的圈層聚會變成了全民感受和消費藝術的大眾盛宴。

從2006年創辦首屆“藝術北京”博覽會，董夢陽已經作為執行總監連續“操辦”了14年。談到一路走來的經歷，董夢陽表示，最讓他欣喜的是藝術不再只是一片“荒漠綠洲”，而是已經有了一大片森林，藝術的氣候也正在因為森林的存在而改變。越來越多的人喜歡藝術、消費藝術，讓藝術成為生活的一部分。

更多元、更年輕

作為“藝術北京”的創始人和執行總監，董夢陽每年被問到最多的問題就是：“今年有什么不同？會有哪些新的亮點？”他開玩笑說：“像辦春晚一樣，要保持高水準，還要有驚喜。”

“‘藝術北京一直堅持著‘立足本土，完整亞洲的核心理念，但我們也會根據市場需求調整各個展覽板塊的規模和服務內容。今年，我們就在延續當代藝術、經典藝術、設計藝術、影像藝術、青年藝術與公共藝術六大板塊的同時， 突出展現了‘90后影像藝術提名展‘版畫的魅力‘Find‘視界—世界等四大學術內容策劃，使展覽的層次更加豐富化、多元化。”董夢陽告訴《中國經濟周刊》。

“藝術北京”在去年創下創辦以來最大規模后，今年又實現了參展單位數量20%的年增長率，參展作品數量增加了43%，種類覆蓋平面、立體、設計、新媒體等領域。作品交易平穩增長，80%參展商有成交，最高成交單價為500萬元人民幣，現場購買3件以上作品的買家比例增長15%。

“今年‘藝術北京的參觀人數突破了10萬人，售價3萬?5萬元區間的藝術品是最受歡迎的。”董夢陽表示。據介紹，設計品類中的家居產品、裝飾性雕塑、珠寶最受青睞;“千禧一代”的購買力顯著上升，影像藝術、公共藝術因其互動性、新穎度為青年人所關注，青年藝術家作品銷售活躍。

董夢陽將當下藝術市場的特點概括為收藏方向的多元化和藏家隊伍的年輕化，這在今年的“藝術北京”上也體現得非常明顯。

80后、90后消費者是主要買家

“現在的買家主要都是80后甚至90后了。”一位參展畫廊的負責人告訴《中國經濟周刊》，“他們并非只是藝術圈子里的人，他們對藝術品很有自己的想法，不太會受旁人的影響。他們只買自己喜歡的，而不是看藝術家的title、背景或者評論人推薦，這和60后、70后藏家買家非常不一樣。”

“藝術消費的金字塔最基礎的就是人們愿意去看藝術品，然后等他們有了消費能力，就會開始想去擁有，這是一個循序漸進的過程。”董夢陽說，自己一直在做的事情就是“把藝術的門檻拉下來”。

無論是欣賞理解，還是價格門檻都要低的“設計北京”就受到了很多年輕人的喜愛，本屆“設計北京”是“藝術北京”發展迄今內容最豐富的一屆。

在今年“設計北京”部分，共有來自10個不同國家和地區的60多個優秀設計品牌、百名優秀青年設計師參展，從服飾珠寶到室內設計、從藝術衍生品到圖錄出版，從潮玩藝術到中國工藝，都是可以融入生活的藝術。

永不落幕的網上藝博會

從4月30日起，與“藝術北京2019”線下博覽會同步舉行的還有阿里拍賣超級品牌日，“藝術北京”會通過互聯網將藝術品呈現在阿里拍賣的平臺上，用戶既可以在線下博覽會觀看購買，也可以在線上低價參拍。

阿里拍賣的相關負責人告訴《中國經濟周刊》，通過與“藝術北京”這樣的專業機構合作，阿里拍賣超級品牌日將會呈現一批經過“藝術北京”專業眼光選擇的博覽會參展藝術作品。

更為重要的是，“藝術北京”的線下展會只有3天時間，而阿里線上部分將持續至年底，成為“永不落幕的藝術博覽會”，讓熱愛藝術品收藏的用戶不再受到時間地域限制，在千里之外也能將心儀的藝術品收入囊中。

“網上藝博會可以打破傳統的藝術市場交易方式，實現線下體驗觀展、線上購買的全新藝術消費模式，擴展了藝術與更廣泛人群接觸的可能性，真正做到了讓藝術消費與藝術鑒賞跨越時間與空間的制約。”該負責人表示。

特別值得一提的是，阿里拍賣與中央美術學院共同為觀眾呈現了“版畫的魅力”提名展，該專題展由中央美術學院造型學院副院長、版畫系主任王華祥老師提名25位活躍的藝術家，呈現其近期創作原創版畫作品。

此外，“藝術北京”也在微信平臺上線了ART BEIJING Boutique藝術品商店的小程序。“博覽會現場開設的藝術北京商店快閃店，其銷售額遠超預期，證明大眾對藝術品的消費需求仍有巨大的潛力與成長空間。”董夢陽說。