我眼中的日本能樂

曹若琛

【摘 要】能樂在日本的地位與戲曲在我國的地位差不多，是日本的國粹之一，其融入了舞蹈、聲樂、樂器、情節這四方面的內容，是一種具備強烈寫意特性的戲劇形式。能樂包括“能”與“狂言”，前者是極具宗教意味的假面悲劇，后者是十分世俗化的滑稽科白劇，二者形成鮮明的對比，同臺交替演出，顯得意味深長且有藝術效果。

【關鍵詞】能樂；能；狂言

中圖分類號：J835 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2019）09-0020-01

一、能樂的簡要概述

能樂包括“能”與“狂言”，是最具有代表性的日本傳統藝術形式之一。“能”是以歌舞為中心的音樂劇，是音樂、舞蹈、戲劇相結合的綜合藝術，“狂言”是以滑稽搞笑為內容的科白劇，音樂成分少，篇幅較短。兩者密不可分，能的內容包含“謠”、“舞”、“音樂”三部分，“謠”是有節奏的吟誦般的演唱；“舞”是具有藝術風格的舞蹈；“音樂”是笛與打擊樂器結合演奏的器樂合奏。故事題材多取自于日本古典名著，如《古事記》、《源氏物語》等，幾乎都是長篇累牘的美麗辭章，其出典不少來自中國，如《楊貴妃》、《項羽》等。“狂言”是一種民間即興劇，以丑角為主，具有戲劇色彩，“能”和“狂言”風格不同，一般是穿插著表演，“狂言”起到放松緩解的作用，兩種結構都分為序、破、急三個部分，是一種具備強烈寫意特性的戲劇形式。

二、能樂的演出形式

能樂的舞臺由四部分組成，分別是舞臺、地謠坐、后座、引橋。這些設計都有它其中的道理，非常巧妙。舞臺下安裝不同的甕，可以讓聲音擴音，產生共鳴，周圍空地有卵石一律向舞臺傾斜，可以減弱多余的共鳴。能樂通常是一場一個主角，并且只有主角戴面具，面具非常抽象夸張，演出服裝厚達五層，由于演出服厚重，表演者的表演動作要非常慢，但是還要讓觀眾看明白劇情，所以演員們的喜怒哀樂要經過嚴格的訓練，比如表現傷心是微微俯首，表現哭就是用手掌靠近眼睛，高興就是頭微微上揚，這類似于我國的戲劇，必須要有懂戲的人。能樂的舞臺上有演員，替補演員，伴奏樂隊，替補演員一般在舞臺最后坐著，因為主角穿的服裝行動不便，視野不寬，所以演出過程中如果出現了意外，替補演員會立刻穿上服裝繼續演出。這就要求替補演員的技術高強，能時刻融入劇中。能的演出分為五場，第一場稱為“脅能”，上演的是神社祭神的神事能，按照“序”、“破”、“急”的順序進行。第二場稱為“二番目物”，是男性能，故事梗概一般是表現男性的勇敢、剛強，比如武士的亡魂向僧人講述自己戰斗的經過和受過的苦難，最后由僧人將其超渡成佛。第三場稱為“三番目物”，是女性能，即假發戲，是五場能中最具有柔情色彩的能，一般講述女性在愛情方面的執著和決心，主人公多取自一些文學作品，第四場稱為“四番目物”，表演的有“現在物”、“狂亂物”、“執心物”等。“現在物”指的是那些以實際存在的人物為主人公的能曲，“狂亂物”則是以那些因為太愛自己的孩子但是無法照顧而發狂的母親，或為情人而發狂的女性為主人公的能曲。極少數是故意瘋癲的能曲，“執心物”是寫死去的人對在世人難以割舍而化身的能曲，第五場即結束曲叫“尾能”，多以鬼怪或傳說中的鬼神之類的形象為主人公，表演類似“早舞”、“舞動”、“獅子舞”或者“亂”等，動作極其活躍。能樂很少有五部分全部演出的，兩部分較為普遍，但其順序不能顛倒，一般是五出能，四出狂言，兩出能夾著一出狂言。這就更加明確狂言的作用是調節氣氛，解釋能的作用。狂言的角色，多數是一些小角色，或是能中出現過的人物，用來做場面上的連接，兩者形成鮮明的對比，同臺交替演出，顯得淺顯易懂而且易于欣賞。

三、能樂的伴奏

能樂中的器樂伴奏叫做口雜子，由小鼓、大鼓、太鼓和笛子演奏。小鼓是用手指捶擊鼓皮，通過擊奏鼓的不同部位，可發出“po”、“pu”、“ta”、“qi”四種聲音，為了確保這種微妙的音色，演奏者在演奏中根據鼓聲的不同來對鼓皮帶子的緊張度進行調節，也會朝鼓皮上哈氣以保持鼓皮的潮濕度。大鼓可發“don”“ton這兩種聲音，太鼓則發“tcn”的聲音。形狀好像啤酒桶。鼓身用櫸木制作，兩邊蒙上熟牛皮，在日本古代，太鼓用來驅瘟趕鬼，祈求下雨。在日本的佛教中，太鼓象征了佛的聲音，“太鼓”是傳達情感的一種方式。三種鼓通過不同的聲音以及他們的強弱變化，彈奏出不同的節奏型。稱作能管的竹制橫笛是口雜子中唯一的旋律性樂器，它所吹奏的音樂是8/4拍子的。聲樂伴奏以大鼓、小鼓為主要演奏，器樂以笛領頭，開幕前是一直笛曲，音樂結束，戲劇開始，樂隊依次入座，接著繼續笛聲，可以按規整拍子合奏（點綴吹）或者不按規整拍子（點綴打）。

四、結語

能樂最初的目的是祭祀，因此具有宗教性，體現的是一種幽玄之美，“幽玄美”主張以浪漫為美，以自然為美，以調和為美，以孤寂為美。舞臺沒有幕，演員與觀眾融于一個空間。有利于觀眾與演員融于一個世界。起初人們只是祭祀神，為了更直觀地表現神的到來，滿足村民的要求，就要有一個人帶上假面來扮演大神，有大大小小不同的神，就演變成了不同的能樂劇。能樂在日本古代很受歡迎，但隨著時代的發展，很多年輕人不是很喜歡這種古典戲劇，所以本國人應該更加的保護這種本國的國粹。

參考文獻：

[1]宋永莉.日本能樂溯源于解析[J].鄭州大學，2006（06）.

[2]滕軍.神人交流——論日本能樂藝術的起源[J].中央戲劇學院學報，2007（04）.