江那邊的世界與江這邊的人

李楠

【摘 要】話劇《過江人》是黑龍江省新劇目調(diào)演的展演劇目，也是這次我省新劇目展演舞臺上的佼佼者，本文從主題分解與舞臺呈現(xiàn)方面對該劇進(jìn)行解析。

【關(guān)鍵詞】主題分解；舞臺呈現(xiàn)

中圖分類號：J824 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號：1007-0125（2019）09-0029-01

話劇《過江人》是吉林作者李繼和十年前的作品，甫一問世，就在2007年的田漢戲劇文學(xué)獎上斬獲了話劇一等獎的殊榮。但是這出戲搬演于舞臺之上的道路卻是意外的坎坷。由于該劇以二人轉(zhuǎn)藝人為主人公的獨(dú)特設(shè)置，導(dǎo)致了話劇院團(tuán)的演員唱不了戲，戲曲院團(tuán)的演員又不會演話劇的尷尬處境，所以自問世以來，將近十年，一直無團(tuán)立戲。

2015年，黑龍江省龍江劇藝術(shù)中心推出了根據(jù)本劇改編的大型龍江劇《松江魂》；2017年，在黑龍江省新劇目調(diào)演的舞臺上，我們看到了由佳木斯演藝集團(tuán)出品，大慶著名的舞蹈編導(dǎo)王舉老師出任導(dǎo)演的話劇版《過江人》的精彩演出。

演出是非常成功的，整個舞臺調(diào)度舒緩有致，從容不迫，再加上以董興順為首的演員們的精湛演技與激情投入，舞美的大氣與精致以及大氣磅礴的音樂，整個演出可以說是一次相對完整與和諧的藝術(shù)享受。

但最令我最感興趣的還不完全在于演出對劇作的完美呈現(xiàn)，而是在于舞臺演出呈現(xiàn)對劇作本身的壓縮與刪改，所引發(fā)的劇作主題產(chǎn)生的分解與由此而生發(fā)出來的新的主題。

的確如此，《過江人》原作的篇幅超過四萬字，而演出版本的時長被控制在一個半小時以內(nèi)，那么演出版本的劇作篇幅也就在一萬八九千字的樣子，篇幅被壓縮掉超過一半，那么其主題就自然而然發(fā)生了變異。正如《過江人》這個題目所標(biāo)識的那樣，江這邊的人要去往江那邊的世界，那么這條江和江那邊的世界就在這部藝術(shù)作品中超越了物質(zhì)層面而進(jìn)入了象征主義的內(nèi)涵，這也是解讀這部作品的一把鑰匙。所以，在龍江劇《松江魂》的改編中，創(chuàng)作者更多地突出了抗戰(zhàn)內(nèi)容，將二人轉(zhuǎn)藝人演唱《綱鑒》和宣傳抗日的大主題相結(jié)合，那么在《松江魂》中，過江人要去的江那邊的世界則代表了他們心目中嶄新的世界，或者更政治化一點(diǎn)來說，江那邊是解放區(qū)，是新中國，那么其主題就要盡量擺脫龔黑子與歲歲紅之間癡情兒女的個人情感而服從更高的政治需求，那么人物塑造與刻畫就更多了些紅色經(jīng)典的味道，其劇作主題自然發(fā)生了分解與變異。而王舉老師這一版的《過江人》則更多地將筆墨集中在龔黑子和歲歲紅的情感線索上來，為了凸顯這一點(diǎn)，王舉老師做了以下幾個處理：一、大幅刪減了柳袖兒的戲；二、強(qiáng)調(diào)了金子對情感的作用，以及對人性的異化與戕害；三、對白藝伶的人物形象中所蘊(yùn)含的滄桑況味做了一定程度的削弱；四、相對虛化抗日的大背景，殺鬼子只作為龔黑子的前史；五、江那邊的世界設(shè)定為二人轉(zhuǎn)的盛會，由此，過江就演變成了對藝與美的追逐、情與欲的融合。六、也就是最重要的一點(diǎn)，原劇中的敘事重心是歲歲紅，而在話劇版中則和《松江魂》一樣，將龔黑子作為了敘事重心，成為了絕對一號。那么原作中所具有的女性主義氣質(zhì)也就基本消失不見了。雖然原作者本身未必就是這么設(shè)計甚至是認(rèn)為的，但并不妨礙我們做出類似的解讀。其實(shí)，整個故事寫的是歲歲紅在三個男人之間的掙扎，她與白藝伶之間的恩義、與嚴(yán)曉樓之間的知音難覓，以及和龔黑子之間從情欲到情義的升華，從這個意義上來講，《過江人》確實(shí)是一部有女性主義色彩的作品。那么經(jīng)過新的刪減之后，話劇版的《過江人》的主題就變成了在那個大變動的亂世，底層的小人物面對金子的誘惑與人性的異化，堅守內(nèi)心的底線與原則，堅信對于情感的追求與執(zhí)著，最終譜寫出一曲愛的頌歌。

由此可見，同一部作品，在不同的創(chuàng)作者手中，會呈現(xiàn)出不同的風(fēng)貌，那么引申下去，或許我們就要談到文本的一度創(chuàng)作與導(dǎo)演的二度創(chuàng)作的關(guān)系。當(dāng)然這不是一篇評論文章能說清楚的問題，我所關(guān)注的則是這樣的修改對于文本本身來講的得失如何？而這種新主題呈現(xiàn)對文本創(chuàng)作是否具有倒推的意義呢？

優(yōu)點(diǎn)自然是不言而喻的，節(jié)奏更加緊湊明快，觀眾的注意力也不會被分散，主線也更集中、清晰，但相應(yīng)的，格局卻顯得有些小了。

當(dāng)然，并不是說寫了抗日的大主題格局就大，寫個人的情感格局就小。最終，龔黑子和歲歲紅的選擇依然震撼人心，但不可否認(rèn)的是，在這一版中，抗日的大背景確實(shí)推得有些太遠(yuǎn)了，那種迫在眉睫的危機(jī)感幾乎沒有，最后的翻轉(zhuǎn)與高潮反而落在了小辮子的人性之惡與貪婪上，小辮子作為最后的反派，其力量也顯得卑微而弱小，而江那邊的世界設(shè)定為二人轉(zhuǎn)盛會，也確實(shí)顯得有些輕飄，所以這樣的處理，的確讓這個戲的力度和格局都有些小了。

通過以上的梳理，那么我們來倒推一下，這出戲在作者論的意義上給了我們的編劇工作者這樣一個啟示：一部成熟的作品，應(yīng)該是一部主題具有多義性的作品，正如魯迅先生所說：“一部紅樓夢，經(jīng)學(xué)家看見《易》，道學(xué)家看見淫，才子看見纏綿，革命家看到排滿，流言家看見宮闈秘事。”而性格飽滿而獨(dú)具個性的人物、緊扣時代律動的脈搏、以及文本本體所具有的情懷，是保證主題多義性的基礎(chǔ)，這是《過江人》這部作品的不同版本所帶給我們的啟示。